Initiation au piano . Par MORHANGE-MOTCHANE MARTHE. Méthode d'initiation à la pratique du piano, en deux volumes, destinée aux enfants. L'apprentissage a été détaillé en séquence de travail hebdomadaire afin de familiariser le jeune élève à certaines habitudes de travail. Chaque jour, et ce dès les premières leçons, l'élève sera attentif à l'adaptation de la main au clavier, la musicalité et à l'augmentation de sa capacité de concentration. Le second volume consolide les acquis et introduit à la gamme par tons, l'exploration systématique des intervalles, et donne un aperçu des lois de l'harmonie./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Helmut Eisel is regarded as one of the best and most versatile klezmer clarinettists in Europe. There are only few musicians like him who are able to tell stories on their instrument, each of them born of the moment and addressed directly to their audience.'Talking Clarinet' for the first time contains some of Helmut Eisel's improvisations. Faithfully transcribed, they allow fascinating insights into the current klezmer music and invite you to play these improvisations. The accompanying texts, exercises and music shall encourage you to find your own style and tell your own stories. For music is language, yet it says so much more.The volume is accompanied by an additional C part. / Clarinette

Par KING MARY / LEGGE ANTHONY. A must-have guide for all singers, whether amateur enthusiast or aspiring professional! Written by experts with extensive experience in the professional singing arena, Mary King (from the award-winning TV series 'Operatunity' and 'Musicality' and head of Voicelab at London's South Bank Centre) and Anthony Legge, this book is packed full of practical information, technical advice and exclusive tips to provide guidance for every stage of a singer's development including: Useful tips for learning music, warming up and effective practicePractical information on looking after your voice Technical advice for singing in different musical styles, including classical music and musical theatre Considerations regarding singing in foreign languages Points of stagecraft How to approach exams, auditions and career development/ Recueil / Voix

Designed for those in the advanced stages of studying violin, this is part of a progressive series of ten handbooks, primarily intended for candidates considering taking the London College of Music examinations in violin playing. This handbook covers all the material needed for the Grade Six examination, however, even if you do not intend to take an examination, the handbook's appealing content of musical repertoire and educational material provides a structured and comprehensive method of studying the violin. This handbook contains all the required pieces and technical work for the grade and also includes sections on musical knowledge, sight reading and aural ability - in fact, absolutely everything you need for this grade! There are 9 pieces including works by Handel, Beethoven, Walton, Sibelius and Copland. Piano accompaniments are included. / Exams / Etude / Violon

Designed for those in the intermediate stages of studying violin, this is part of a progressive series of ten handbooks, primarily intended for candidates considering taking the London College of Music examinations in violin playing. This handbook covers all the material needed for the Grade Five examination, however, even if you do not intend to take an examination, the handbook's appealing content of musical repertoire and educational material provides a structured and comprehensive method of studying the violin. This handbook contains all the required pieces and technical work for the grade and also includes sections on musical knowledge, sight reading and aural ability - in fact, absolutely everything you need for this grade! There are 9 pieces including works by Telemann, Grieg and Beach. Piano accompaniments are included. / Exams / Etude / Violon

In Contemporary Music Bk/2Cd. Par RODRIGUEZ ARTURO. Ce cours examine l\'infusion de Afro-Latin traditionnel et surtout les concepts d\'afro-cubains dans la musique occidentale contemporaine. Dès l\'achèvement de ce livre que vous sera ont maîtrisé beaucoup de nouvelles compétences qui vous aideront à devient un percussionniste plus accompli et, plus important encore, un musicien plus complète. En explorant le rôle de percussions dans la musique traditionnelle des Afro-Cuban, vous comprendrez la batterie de l\'importante contribution se rendre vers une pièce musicale complète, et qu\'un tambour n\'est pas simplement un espace réservé aux rythmique, mais vraiment un instrument de musique digne de reconnaissance. Bien que ce livre se concentre principalement sur les percussions de main, ses principes fondamentaux sont également appliquées à la batterie. Il n\'y a aucune notation standard dans ce livre - au contraire, les rythmes sont illustrées avec graphiques faciles à comprendre, basés sur le comptage des battements subdivisés. Compagnon deux CDs offrent des exemples audio de tous les points importants. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Latin American - Methods / Méthode / Percussions

Par LANG. Mastering the piano is the first series of books to be launched in the Lang Lang Piano Academy, a major new piano programme from Faber Music encompassing a range of materials for pianists of all levels. Comprising five progressive books, mastering the piano captures Lang Lang's passion, drive and extraordinary mastery of the piano. Each book gives students the chance to learn from this exceptional talent who has impressed the world, containing: 8 units that develop key aspects of piano technique specially devised exercises and studies focusing on each technical area a diverse selection of piano repertoire including Lang Lang's best-loved works beautiful arrangements of music from around the world inspirational commentary and guidance from Lang Lang himself stunning photo section of the pianist and examples of art that has inspired his own playing. / Méthode / Piano

Intervals And Chord Construction. Par ARNOLD BRUCE. Ce livre est un outil d'apprentissage en excellente pour les débutants qui n'a aucune connaissance de la théorie de la musique et l'étudiant intermédiaire qui cherchent à améliorer leur compréhension de l'idéogramme de guitare. Un facile à comprendre la section de la théorie musicale est inclus surtout pour l'étudiant début, qui établit les bases de la théorie de la musique, donc jeter les bases pour les exercices. De la construction plus simple d'intervalles de base à la structure plus avancée de la corde, toute l'information est toujours appliquée à l'idéogramme de guitare. Les exercices invite les étudiants à écrire un exemple en utilisant la notation du personnel et ensuite de trouver ces notes sur un diagramme idéogramme de guitare. Toutes les réponses sont inclus dans le livre, permettant à l'étudiant vérifier son propre travail / Niveau : Débutant à Intermédiaire / All Styles - Theory and Harmony / Etude / Guitare

Le genre Fusion, comme son nom l'indique, est un mélange de plusieurs styles et influences. Ce livre et CD utilisent quatre airs comme base pour montrer comment ce processus de fusion-mélange peut survenir et vous exposer à de nouvelles idées musicales. Avec les approches étape par étape uniques au développement se sent ' fusionnés ' qui n'est pas seulement superficielles styles collage-ensemble, vous découvrirez comment créer de nouvelles rainures pour vous-même. En outre, il y a de nombreux exercices d'agilité pour vous aider à atteindre un niveau élevé de musicalité. Chaque style-evolution et exercices est entièrement codé dans le livre et exécutée sur le CD. Ces leçons aboutissant à une mélodie qui intègre ce que vous avez appris. Le CD contient une performance de démonstration de la mélodie, suivie d'une version de la musique sans la batterie vous pouvez jouer le long, en utilisant le tableau de tambour et mener la feuille dans le livre. Chaque section de style contient des références historiques et arrière-plan, des informations utiles et des explications sur les styles, répétitons exemples musicaux, alternative versi... / Batterie Et Percussions / 56 pages / Partition + Cd

Tous les guitaristes ont, à un moment ou un autre de leur progression, besoin de posséder un minimum de notions théoriques. Pour être capable de lire, comprendre et suivre une partition. Pour connaître le manche de la guitare et les notes qui le composent. Pour apprendre et jouer les accords, les gammes, les modes et les arpèges. Pour maîtriser toutes les notions d?ordre rythmique. Pour composer.?Pour improviser. Bref...?pour être musicien ! Alors, si vous êtes ignorant en la matière, cette méthode vous ouvrira de nouveaux horizons.?Et si vous êtes fâché avec le sujet, celle-ci saura assurément vous réconcilier avec les mots théorie et solfège. N?allez pas croire pour autant que cet ouvrage est rempli de règles aussi compliquées qu?indigestes. Bien au contraire. Se voulant avant tout convivial, il permet de mettre immédiatement en pratique à la guitare les différents points théoriques exposés au travers d?exemples purement musicaux. De la théorie musicale appliquée... C?est au travers de neuf grands chapitres, que sont présentées ici toutes les notions à connaître : la notation musicale, la connaissance du manche, l?armure et la tonalité, le rythme, les intervalles, les gammes, les modes, les accords et enfin l?harmonisation. Un vaste programme pour qu?une fois l?étude de cet ouvrage terminée, vous soyez en mesure de dire avec fierté : « La théorie ' C?est facile ! ». Le CD joint à la méthode constitue une aide complémentaire de tout premier ordre, puisqu?il permet d?entendre tous les exemples musicaux tels qu?ils doivent être joués, compris et assimilés.

Par TAUZIN BRUNO. Avoir une bonne oreille musicale fait indéniablement partie des éléments requis pour être ou devenir un bon guitariste. C'est bien simple... tout part de là ! Et tout passe par là ! Mais à l'instar des doigts qui sont au contact de la guitare, l'oreille doit aussi être formée et entraînée pour devenir performante. Et cela passe inévitablement par des exercices spécifiques, tels que ceux qui vous sont proposés dans cette méthode. Savoir reconnaître les intervalles entre les notes est la base de la formation auditive (ear training, en anglais). C'est pourquoi un premier grand chapitre est consacré ici à leur étude approfondie. Dans les suivants, vous serez alors en mesure d'aborder, pas à pas, les arpèges et accords de 3 et 4 sons, ainsi que les gammes... qui sont autant d'outils indispensables pour identifier à l'oreille les mélodies, solos et autres accompagnements joués par la guitare. Chaque étape de l'apprentissage est ponctuée d'un quiz musical, permettant d'évaluer vos acquis, vos progrès... mais aussi votre aptitude à passer à la suite. Vous trouverez sur le disque MP3 joint tous les enregistrements audios (au format mp3) correspondant aux multiples exercices et autres quiz de la méthode./ Méthode / Guitare

Par . Join the world of Lang Lang and come on a theory adventure! This progressive series provides an imaginative way for beginners to learn and practise music theory with the world?s most successful concert pianist, Lang Lang. Through plenty of fun and imaginative activities, the fundamentals of music theory are established whilst developing core musicianship skills. This book can be used alongside The Lang Lang Piano Method Level 1 but also works as a standalone method ideal for introducing young students to music theory. Level 1 takes complete beginners on their first theory journey through a range of exciting exercises. Students are encouraged to explore notation beginning with identifying notes on the piano keyboard and simple note values and rhythms, gradually reading and notating selected treble and bass clef notes on the stave. / Date parution : 2023-07-31/ Théorie / Piano

Cet ouvrage, intégralement dédié à la caisse caisse et ses applications concrètes, se décompose en deux grandes parties. D'une part, l'indispensable apprentissage des doigtés (frisé, doublé, moulin, roulé...), mais aussi et surtout les multiples applications musicales qui peuvent en découler. Qu'il s'agisse de grooves, de breaks, d'idées à développer dans un solo, ou même de solos complets. D'autre part, le travail de la caisse claire proprement dit. Avec de nombreuses applications et études de caisse claire, qui permettront de travailler les nuances, l'accentuation, les flas, les débits, les enchaînements de doigtés... Les professeurs y trouveront d'ailleurs des sujets adaptés pour les examens de passage au niveau supérieur de leurs élèves. Le CD reprend la quasi-totalité des très nombreux exemples proposés, pour vous en faire la démonstration, mais aussi vous aider dans leur interprétation. / Caisse Claire