Orchestra (Study Score)

SKU: HL.48024115

Composed by James Macmillan. Boosey & Hawkes Scores/Books. Classical. Softcover. 104 pages. Boosey & Hawkes #M060125461. Published by Boosey & Hawkes (HL.48024115).

ISBN 9780851628219. UPC: 888680708962. 7.25x10.25 inches.

This work was written for the Britten Sinfonia and Nicholas Daniel, and is dedicated to him. It is in three movements. The first opens with a gradual building up of rhythmic layers on violas, bassoon and trumpet before the soloist joins in. Suddenly the music is thrown forward by a metrical modulation and becomes very fast, flighty and virtuosic. Structurally, the music eventually goes into reverse before a solemn coda. The second movement is based on an earlier work for solo oboe, in angustiis... The solo material is expressive and sad, and enters into much dialogue with other wind instruments throughout. The reflective character of the movement is interrupted by little dyadic patterns, various pizzicato outbursts, some scherzo-like material and agitated faster passages, but the principal mood is introverted and cantabile. The last movement begins brashly and has a clownish character. The overall feeling is extrovert and dramatic, showing off the oboe in fast display. Some of the original ideas from the opening movement are re-introduced in new guises, before an exultant and joyous ending.

Choir Secular (SAB choir/3-Part choir Mixed)

SKU: AP.51134

Composed by Ruth Morris Gray. Performance Music Ensemble; Single Titles. Alfred Choral Designs. Christmas; Secular; Winter. Choral Octavo. Alfred Music #00-51134. Published by Alfred Music (AP.51134).

UPC: 038081581712. English. Words by Henry Wadsworth Longfellow.

Familia r words, new melody. Ruth's cheerful a cappella setting of the yuletide text accentuates the peace on earth lyric, adding a harmonically rich bridge on just those words. Crisp choral ding dong entrances, a melodic twist in the middle, and a tuneful final descant decorate the otherwise strophic verses. Add to the festivity (and anchor the minor-key tonality) with optional tubular bells or chimes.

Choir Secular (SATB choir)

SKU: AP.51133

Composed by Ruth Morris Gray. Performance Music Ensemble; Single Titles. Alfred Choral Designs. Christmas; Secular; Winter. Choral Octavo. Alfred Music #00-51133. Published by Alfred Music (AP.51133).

UPC: 038081581705. English. Words by Henry Wadsworth Longfellow.

Familia r words, new melody. Ruth's cheerful a cappella setting of the yuletide text accentuates the peace on earth lyric, adding a harmonically rich bridge on just those words. Crisp choral ding dong entrances, a melodic twist in the middle, and a tuneful final descant decorate the otherwise strophic verses. Add to the festivity (and anchor the minor-key tonality) with optional tubular bells or chimes.

Composed by Nicola Montani. Arranged by Carol Trapuman-Carr. For SATB choir, descant, a cappella. Text: Saint Gregory Hymnal. Easy setting of a Lenten hymn by Nicola Montani. Lent, Holy Week. Octavo. Published by CanticaNOVA Publications

Concert Band - Grade 1.5

SKU: AP.BDM05046

Composed by 14th Century German Carol. Arranged by Ralph Ford. Concert Band; Performance Music Ensemble; Single Titles. Belwin Beginning Band. Form: Variations. Christmas. Score and Part(s). 198 pages. Duration 2:40. Belwin Music #00-BDM05046. Published by Belwin Music (AP.BDM05046).

UPC: 654979095118. English. 14th Century German Carol.

Three diverse variations are presented of the lovely German carol Quem Pastsores Luadave. A charming new series of variations brings style and grace to your holiday program. Fantasy Carol will warm the holiday spirit of all! (2:40).

Trumpet(s) solo

SKU: BR.KM-2477

Composed by Isabel Mundry. Solo instruments; stapled. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library).

World premiere: Cologne, October 23, 1999

Music post-1945; New music (post-2000). Performance score. Composed 1999. 12 pages. Duration 12'. Breitkopf and Haertel #KM 2477. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2477).

ISBN 9790004502464. 10.5 x 14 inches.

Die Komposition besteht aus funf Teilen, in denen ich auf verschiedene Weisen meine musikalischen Raumvorstellungen ausgelotet habe. Tonraume, Klangfarbenraume, gefullte oder leere Raume spielen hier eine Rolle, aber auch Aspekte wie Annaherung, Entfernung, Nachhall. Es hat mich beim Schreiben dieser Musik interessiert, alle Raume lediglich in der Musik zu suchen und von raumlichen Bewegungen im Konzertsaal abzusehen.Nicht zuletzt spielen diverse ausdifferenzierte Dampferbewegungen eine Rolle, die ich gemeinsam mit Markus Stockhausen erarbeitet habe. Die vielen Moglichkeiten, mit Dampfern Tone zu offnen oder in die Ferne rucken zu lassen, verdeutlichen mir: die Trompete selbst ist ein Raum.(Isabel Mundry)

World premiere: Cologne, October 23, 1999 Commissioned by the WDR Koln.

Orchestra (3(3picc.A-fl.B-fl).4.3.0 - 4.3.3.2 - perc(5) - 2pno - str: 8.8.8.8.8.8)

SKU: BR.PB-5435

Composed by Helmut Lachenmann. Orchestra; Softcover. Partitur-Bibliothek (Score Library). Music post-1945; New music (post-2000). Full score. Composed 2003/04. 108 pages. Duration 25'. Breitkopf and Haertel #PB 5435. Published by Breitkopf and Haertel (BR.PB-5435).

ISBN 9790004212820. 11.5 x 16.5 inches.

Meine eigene neue Orchesterkomposition hat den Titel ,,SCHREIBEN. Die praktische Aktion des Schreibens, als mechanisches Einwirken per Hand, Stift, Pinsel, auf eine Flache (Papier, Pergament, Stein etc.), ausgelost und gesteuert von einem kommunikativen Bedurfnis und, bei aller Spontaneitat, beherrscht durch die Regeln von Schrift und Sprache, ist fur mich einer der geheimnisvollsten Vorgange im zwischenmenschlichen Alltag, bei dem menschlicher Geist und tote Materie einander begegnen: Gedanken bzw. Gedachtes werden auf einer Flache - Papier, Pergament, Stein - festgehalten, ihr sozusagen anvertraut. Und auf diesem Umweg uber Sprache, Schrift und Gravur begegnen sie dem Geist des lesenden oder entziffernden Mitmenschen. Als Komponist aber frage ich: gibt es auch einen anderen Kausalitatszusammenhang, gibt es z. B. ein ,,autonomes Schreiben, eine sinn-freie Zeichengebung, durch entfesselte, losgelassene Fortbewegung der schreibenden Hand, wo der Schreibende seinem eigenen Schreiben nur noch staunend zusieht? Werden nicht in Japan Bilder, auch ,,abstrakte, geschrieben??? (In einem Underground-Film der 70er-Jahre uber den jungen Mozart sieht sich der Zuschauer versetzt in ein Zimmer eines italienischen Gasthauses, in dem der junge durchreisende Mozart am Tisch eilig die Rezitative einer seiner italienischen Opern zu Papier bringt. Mehr als eine Viertelstunde lang sind wir dabei, horen nicht die entstehende Musik, sondern das nervose Kratzen der Feder auf dem groben Notenpapier in nachmittaglicher Stille - nur der gleichmassige Pendelschlag der Wanduhr ist noch zu horen -, und wir erleben diese sekundare Klangwelt kaum weniger intensiv als nachher andere Horer die dabei stumm entstehende Musik.) Das Orchester in meinem Stuck ,,schreibt. Es fugt Strich zu Strich, versteht sich selbst als eine Art vielfaltiges ,,Schreib-Gerat. Wir als Horer lesen nicht das ,,Geschriebene, aber wir horen den Vorgang des Schreibens, den Bogenstrich, die Bewegung des scharrenden Holzstabs auf Fell oder Tamtam, und wir beobachten dessen Imitation bzw. Transformation durch - zeitweise auch tonlos - sich zu linearen Gestalten verbindende Blasinstrumente als eine Art klingender Schreib-Zeremonie. Es ergibt sich eine Musik, die gelegentlich ihren gedanklichen Ausgangspunkt vergisst und sich als autonome Klang-Situation fortentwickelt und verwandelt, und die schliesslich im hochsten Register eine Art ,,Kantilene be-schreibt. Wer das deutsche Wort ,,Schreiben (engl. ,,to write) schreibt, der schreibt dabei auch unweigerlich das Wort ,,Schrei (engl. ,,shout), und er schreibt auch das Wort ,,reiben (engl. ,,to rub). So emotional der erste Begriff gedacht werden kann, so nuchtern-praktisch ist der zweite. Von beiden Aspekten, samt ihrer Gegensatzlichkeit, ist mein Stuck gepragt. (Helmut Lachenmann, 2003)

World premiere: Tokyo/Japan, December 4, 2003.

Accordion and 1 or more inst.

SKU: BR.EB-9134

1996-1998. Composed by Adriana Holszky. Solo instruments; Folder. Edition Breitkopf.

World premiere of the first version: Salzburg, August 5, 1997World premiere of the version for orchestra: Saarbrucken, November 10, 2006

Music post-1945; New music (post-2000). Score. Composed 1996-2006. 50 pages. Duration 11'. Breitkopf and Haertel #EB 9134. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9134).

ISBN 9790004182499. 16.5 x 11.5 inches.

Das Stuck nimmt Bezug auf ein Gedicht des chinesischen Zen-Meisters Mummon. Der Titel weist, wie in den Versen ausgedruckt, auf die Nicht-Zweiheit und ihre Verwirklichung hin. Wolke und Mond, beide das gleiche. Taler und Berge, jedes verschieden. Sind es nun eins oder zwei? Wunderbar! Herrlich! Entsprechend dem Gedanken der Einheit zweiter Objekte scheinen in Holszkys Komposition die beiden Stimmen strukturell und klanglich miteinander zu verschmelzen: Das Cello wirkt wie ein zusatzliches Register des Akkordeons. Ausserst kurze, schnelle Gesten sind minutios ineinander verzahnt, liegende Klange werden durch Tremoli und Triller, Vibrato und Impulsrepetitionen, Vierteltonmodifikationen und Glissandi belebt und zum Pulsieren gebracht. Beide Instrumente erzeugen so gemeinsam eine schwerelose, quecksilbrige Klangatmosphare. Dazu die Komponistin: Die Mobilitat und Verschmelzung (sowohl klanglich als auch strukturell) der beiden solistischen Klangebenen (Violoncello und Akkordeon) ist maximal und findet im hochsten Frequenzbereich statt. Durch die Multiplikation von Bewegungsmustern bei den symmetrisch angeordneten Violinblocken (zwei Zwolfergruppen) und durch die Metallfarben bei den vier Schlagzeugern entsteht ein leuchtend-filigraner Klangraum, der die Solisten wie eine bewegliche Wolkenschicht umhullt eine ineinander verschachtelte, durchsichtig schwebende Klanggalaxie mit einem pulsierend-vibrierenden Doppelkern: Violoncello und Akkordeon. (Adriana Holszky, Text zur Urauffuhrung der Orchesterfassung, 10. November 2006) CDs: Klangwerkstatt Weimar, Christina Meissner (violoncello), Claudia Buder (accordeon) CD Animato ACD6065 Julius Berger (violoncello), Stefan Hussong (accordeon) CD Wolke und Mond, wergo WER 6803 2 Bibliography : Kostakeva , Maria: Metamorphose und Eruption. Annaherung an die Klangwelten Adriana Holszkys, Hofheim: wolke 2013 (p. 57f). Moller , Hartmut: Komplementaritaten im Komponieren Adriana Holszkys, in: Vernetzungen. Neue Musik im Spannungsfeld von Wissenschaft und Technik, hrsg. von Jorn Peter Hiekel (= Veroffentlichungen des Instituts fur Neue Musik und Musikerziehung, Band 49), Mainz: Schott 2009, pp. 68-82. dies .: Kraftfelder aus komplementaren Energien. Die Arbeitsskizzen zur Oper Der gute Gott von Manhattan im Kontext, in: Adriana Holszky, hrsg. von Ulrich Tadday (Musik-Konzepte, Neue Folge Heft 160/161), Munchen: edition text+kritik 2013, pp. 128-150.

World premiere of the original version: Salzburg, August 6, 1997 World premiere of the version for vl and acc: Braunschweig, November, 21 1998 World premiere of the version for orchestra: Saarbrucken, November 10, 2006.

2 or more Clarinets (fl(picc).ob(cor ang).2clar(B-clar).bsn - hn.trp.tbne - perc(2) - pno - 2vl.va.vc.db)

SKU: BR.EB-9145

Prelude - Canto I - Intermezzo: 'Doubles (a2)' - Canto II. Composed by Jorg Birkenkotter. Solo instruments; Folder. Edition Breitkopf.

World premiere: Melbourne, October 27, 1996

Music post-1945; New music (post-2000). Performance score. Composed 1996. 8 pages. Duration 14'. Breitkopf and Haertel #EB 9145. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9145).

ISBN 9790004183014. 11.5 x 15 inches.

Prelude fur Ensemble - Canto I fur Klavier, Blaserquintett, Streichtrio und Schlagzeug - Intermezzo: Doubles (a2) fur Klarinette und Bassklarinette - Canto II fur Ensemble Die Stucke sind eine Umarbeitung meiner Vier Stucke fur Akkordeon. Beruhrungspunkt bzw. Ausgangspunkt fur die Ensemblefassung ist die Idee des Akkordeons als Blasinstrument, also Balglange = Atemlange, und die Analogie von Balg offnen / schliessen und Streicher-Ab / Aufstrich. Dies aber nur als Einstieg fur mich. Von dort aus verselbstandigt sich die Ensemble-Idee (bis hin zum solistischen Klarinetten-Duo): also nicht einfache Instrumentierung, sondern Um- und Neuformulierung, quasi Ruckgriff mit Blick nach vorn. Allen Stucken gemeinsam ist der Versuch, jeweils von einer quasi objektiven, also nicht von mir erfundenen, ja eigentlich nicht einmal individuell besonders ausformulierten Tonhohenvorordnung auszugehen. So ergibt sich das Tonhohenmaterial des ersten und vierten Stuckes durch mehrfache Spiegelung eines Allintervallakkords. Im zweiten und dritten Stuck werden diese Intervallqualitaten nach innen gekehrt und zum Cluster bzw. zu Skalenausschnitten eingeebnet. Diese Vorordnungen werden nun von der Musik auf immer andere Weise durchlaufen, abgetastet, ausgehorcht, wobei besonders die Instrumentalbehandlung versucht, die Aufmerksamkeit vom Tonhohensatz weg auf andere Wahrnehmungsbereiche zu lenken, d.h. ein eigenes Netz von Beziehungen, Klangabstufungs- und Umformungsprozessen zu entwickeln und dadurch die Objektivitat der Vorordnungen aufzubrechen. (z.B. bringen subjektive Lagen der Instrumente Korperlichkeit ins Spiel usw.) Es handelt sich also um den Versuch, innerhalb eines eng abgesteckten Rahmens eine moglichst grosse Skala von Ausdrucksebenen zu schaffen, vom atemlos drangenden ersten (vergl. Chopins Prelude op.28, 1) uber den fast erstarrten Zustand des zweiten, das halsbrecherische, dabei standig in sich selbst rotierende Umschiffen griff- und atemtechnischer Klippen im dritten bis hin zum leise singend beginnenden vierten Stuck. Neben diesem emotionalen Wahrnehmen bzw. in gegenseitiger Abhangigkeit ist aber immer auch ein reflektierendes Horen intendiert. In diesem Sinn beziehen sich die Stucke -besonders deutlich horbar im ersten- auch auf eine Technik Beethovens (Bagatelle op.119, VII): Ein Stuck ist zu Ende, wenn ein Gedankengang zu Ende gefuhrt ist. Im zweiten Stuck variieren die an der Klangoberflache eher starren Klavier-Melodien bei jeder Wiederholung geringfugig Anzahl und Reihenfolge ihrer Tone und die Dauern der Pausen und lenken so das Horen weg vom momentanen klanglichen Direkteindruck auf die entstehenden formalen Schwebungen. Die Stucke sind also auch innerhalb (scheinbar) vertrauten Klangmaterials immer horchend auf der Suche nach anderen, neuen Sensibilitaten. (Jorg Birkenkotter)

Worl d premiere: Melbourne, October 27, 1996.

SKU: HL.231883

Pensado's Strive Education Series. Book. Education / Computers & Technology, Recording/Music Business. Softcover Media Online. 112 pages. Published by Hal Leonard (HL.231883).

ISBN 9781495092428. UPC: 888680677091. 7.5x9.25x0.259 inches. Dave Pensado Pensado's STRIVE Education Series.

The Strive curriculum is the brainchild of online-television sensation Pensado's Place and audio-publishing giant Hal Leonard. It will feature authors who are considered best in class, relevant, and enormously committed to education and giving back. We chose the name Strive because to attain all the key dynamics to growth in your life, you simply must strive! Strive continues the Pensado ethos of edutainment, combining education with entertainment to teach, reach, amplify, inspire, and yes, to strive! Topics in Strive will range from vocal courses, management, tracking, mixing, social media, music theory for the electronic musician, miking, tracking, home recording, marketing, live instrumentation, speakers, headphones, live sound, cables, connectors, mastering, and more. Featured authors will include such audio heavyweights as Usher's New Look Foundation, rock legend Chris Lord-Alge, Nashville institution the Blackbird Academy, Dave Pensado, pop and urban maestro Tony Maserati, and Rihanna vocal producer Kuk Harrell. And there are many more all-stars to come! Additionally, Strive will allow the reader to engage with other Pensado's Place opportunities, from bundling software, such as plug-ins, headphones, DAWs, or other gear options, to also engaging with some of our most active platform partners, such as Converse Rubber Tracks and Indaba. The Strive curriculum may make you eligible for one-on-one teaching with our superstar guests, VIP access at Pensado Live Events, discounts on gear, and more. You want to know how the pros succeeded? It starts with learning how to strive!

Flute solo

SKU: BR.EB-9094

Composed by Nicolaus A. Huber. Solo instruments; stapled. Edition Breitkopf.

World premiere: Graz, November 2, 1994

Music post-1945; New music (post-2000). Score. Composed 1993. 20 pages. Duration 15'. Breitkopf and Haertel #EB 9094. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9094).

ISBN 9790004179802. 9 x 12 inches.

FIRST PLAY MOZART ist nicht mehr (wie meine anderen Solostucke seit 1976) in der Technik der ,,Rhythmuskomposition geschrieben. Seit langem beschaftigt mich, innerhalb der Fragen des Zusammenhangs, das Thema der Wiederholung: Wiederholung als ,,gestreute, nicht als form- und zusammenhangbildende, eher als Mittel, Entfernungen, ja Fremdheiten aufzubauen. Um meinem Titel zu folgen und Sie gleichzeitig zum phantasievollen Horen meines Stuckes zu verlocken, mochte ich anstelle einer direkten Einfuhrung den Beginn von W. A. Mozarts Figaro-Ouverture hierher setzen: 1. Die unregelmassige Taktzahl dieser Phrase resultiert aus der regelmassigen Verdopplung der 3 Schube: 1 + 2 + 4 Takte ([?] = 7!) 2. Jeder Schubbeginn knupft direkt an das Ende des vorherigen an. Dadurch wird die Entfernungslange noch spurbarer. 3. Die Figuren-Gliederung zeigt das System von Wiederholung und Wegfuhrung in eigener Modifikation: I: a II: bba III: bc bc de a verschwindet nach 3 Takten; aus 2 x b in II wird 2 x b c in III. Im 2. Schub ist a in die Endposition versetzt, in III verschwinden am Ende b c und a; d ist zwar Krebs-Umkehrung von b (T. 5), e dagegen ist vollig neu (selbst die besten Orchester haben an dieser Stelle auch immer technische und musikalische Schwierigkeiten). 4. Dies macht eine andere Deutung moglich. Da es nur zwei Dinge gibt, die gleichbleiben, namlich die regelmassige Aufeinanderfolge von Achteln und einem Viertel, ist a in T. 3 nur scheinbar eine Wiederholung von a aus T. 1, eine Tauschung, die explizit gegen Zusammenhang gerichtet ist. Vielmehr gelangen wir in der Proportion 1 : 3 : 6 zu immer langeren Achtelstrecken, die alle drei auch jeweils auf Zahlzeit 1 beginnen und mit einem Viertel enden. Aber dieses Endviertel kann man als emphatische Wiederholung kaum mehr gelten lassen. Ist es nicht herrlich - so viele Wege zu horen!! (N.A. Huber) CDs: Beatrix Wagner (flute) CD ambitus amb 96 831 Martin Fahlenbock (flute) CD Coviello Contemporary, COV 60606 (Quarterly list of the Preis der Deutschen Schallplattenkritik 3/2006) Bibliography: Hiekel , Jorn Peter: Das Vertraute und das Verstorende. Zu Nicolaus A. Hubers Komponieren, in: MusikTexte Heft 108 (Februar 2006), pp. 50-53.

World premiere: Graz, November 2, 1994.

German Unison Choir

SKU: HL.49047112

Fur Jeden Schulischen Anlass. Vocal Collection. German Edition, Song Collections. Softcover Media Online. Schott Music #ED23601D. Published by Schott Music (HL.49047112).

UPC: 196288124740.

First day of school, holidays, school festival, farewell, mobile phone ban, class trip - there are many special occasions, topics and days in everyday school life, but the right songs and songs are often missing. With 33 new songs - specially composed for the school - Julian Oswald and Andreas Wickel close this gap. Stylistically diverse, easy to sing, entertaining, memorable and valuable in terms of content, everyday school life becomes musically richer in this way. An ideal addition to the repertoire of any school song book. Songs in German.

Unison children's Choir,unison choir/voices, cantor, assembly, keyboard,piano accompaniment, guitar, keyboard, piano or keyboard, Bb instrument,trumpet

SKU: GI.G-008409

Composed by James V. Marchionda. Advent, Advent 3 A, Children. Sacred. Octavo. With guitar chord names. GIA Publications #008409. Published by GIA Publications (GI.G-008409).

English.

Jim has composed a syncopated, musically fun Advent song especially for your children's choir. This is a tried-and-true piece used at his many parish missionc and concerts throughout the year. The scripturally sound text and lyrical, singable melodies speak across the generations. The refrain is immediate and the verses will make your soloist shine while they sing for joy as we prepare for the coming of the Lord. From the CD and music collection The Good News.. Perfect for the classroom setting as well as liturgical celebrations.

Volume for voice + piano

SKU: CA.240003

Composed by Various. LIEDERPROJEKT. Wiegenlieder. Klavierband. Folk songs and settings of folk songs. Volume for voice + piano. Carus Verlag #CV 02.400/03. Published by Carus Verlag (CA.240003).

ISBN 9790007094416.

For all families who like to make music together at the piano, the companion volume to both the Lullaby songbook and CDs has just been published. This treasure of lullabies contains the complete collection of songs recorded on the CDs. In addition to well-known folk songs in old and new settings, the collection contains interesting art songs. The voice part is notated on one stave and all of the verses are printed (some set beneath the music, some printed separately, on the same page). The keys for the songs were chosen with a view to making them easy for children to sing. Score available separately - see item CA.240000.

SKU: GI.G-9541

Music for the Wedding Liturgy. Sacred. 72 pages. GIA Publications #9541. Published by GIA Publications (GI.G-9541).

UPC: 785147954125. English.

Blest Are Those Who Love You is the ultimate resource for pastors, cantors, organists, brides-to-be, and anyone who is looking for the best in wedding music. Every inclusion conforms to the Roman Catholic Church’s new Order of Celebrating Matrimony (2016). Inside you’ll find the appointed wedding psalms (using the official Revised Grail translation) in three distinct settings—Guimont, Gelineau, and The Lyric Psalter, a dozen appropriate gospel acclamations with the official verses, and a wide array of beloved psalm settings for use in the Liturgy of the Word or throughout the wedding rite. All of the songs in this edition may be sung as a solo, but each selection also has an optional part for congregation. Additionally, many of these songs originally appeared as choral octavos, the settings included here are fully compatible with those original editions. Contents: Beloved, God's Chosen • Covenant Hymn • Every Morning in Your Eyes • God beyond Glory • God, in the Planning • God of Love, Embrace Your People • In Love We Choose to Live • Love Has Brought Us Here Together • Love Is a Longing • Love Is the Sunlight • No Greater Love • Not for Tongues of Heaven's Angels • What a Gift to Be Gathered • At the Table of Jesus • Wherever You Go.

Choral (TTBB Choir)

SKU: HL.145682

Sheet music. Pavane Secular. Male Voices, Mexican, Concert. Set of parts. 1518. 12 pages. Pavane Publishing #P1518. Published by Pavane Publishing (HL.145682).

UPC: 888680066987. 6.75x10.5 inches. Czech.

Selected for the new Music of the Americas Multicultural Series from North Dakota State University, this zesty piece hails from Mexico. The encouraging message is that chuchumbé; will reach you whether things go good or bad. It is similar to saying the rhythm or dance of life will positively infect you no matter what. And what a great dance it is, with hand percussion bringing additional rhythm to the piece. The verses are so playful it is appropriate for performers to alter the words based on the region in which they are singing. Easy to Medium. For male choirs in high school or college.

SS vocal soli, SSMA choir

SKU: CA.993500

Composed by Alberto Grau. Carus Novus; Contemporary choral music. Caracolitos Chicos.Carus Novus. Carus novus, Contemporary choral music. Full score. Duration 6 minutes. Carus Verlag #CV 09.935/00. Published by Carus Verlag (CA.993500).

ISBN 9790007145170. Language: Spanish. Text: Lorca, Federico Garcia. Text: Federico GarcIa Lorca.

'Caracolitos chicos from Alberto Grau (*1937) ist a virtuoso composition for women's choir belonging to a group of works that Grau wrote for ensembles who were looking for new aesthetic proposals. The text of Garcia Lorca that serves as a point of departure, is only a short selection of playful verses describing the natural and untamed character of a child that imitates a horse. This is why the composition combines different layers of polyrythmic textures in the singing parts of the choir with body percussion, which are fully interconnected and must be interpreted as a whole.The intention of the composer is that the piece turns into a festive and happier experience on stage.

SKU: HL.240927

Richard Konter & The Byrd Polar Expeditions. Book. History / Expeditions & Discoveries, Music History. Hardcover. 322 pages. Published by Hal Leonard (HL.240927).

ISBN 9781495099489. UPC: 888680702533. 6.25x9.25x0.85 inches. Larry Bartram with Dick Boak.

A Stowaway Ukulele Revealed: Richard Konter & the Byrd Polar Expeditions is the unlikely and compelling story of a globe-trotting, ukulele-strumming Brooklyn sailor named Richard Konter and his famous autographed instrument. At the height of the ukulele craze, Konter was a go-to arranger for Tin Pan Alley composers and publishers. In 1926, Konter shipped out as a member of the crew of the Byrd Arctic Expedition. As a riveted world followed their progress (and that of their arch-rival, Roald Amundsen, the world's greatest polar explorer), Konter managed to get his ukulele aboard Byrd's plane for the first successful polar flight. A keen contributor to history in the making, Konter managed to obtain the autographs of more than 150 individuals, both famous and unknown, all of whom respected the importance of Konter's North Pole ukulele. Later, Konter accompanied Byrd to Antarctica and later married, for the first time at age 80, the love of his life. For the first time, A Stowaway Ukulele Revealed: Richard Konter & the Byrd Polar Expeditions details the marvelously diverse cast of characters who autographed this little instrument, presenting mini-biographies and photographs to illustrate the interconnected web of lives brought together by Konter. New archival research, interviews, and imaging all combine to make A Stowaway Ukulele Revealed: Richard Konter & the Byrd Polar Expeditions a spellbinding read that blends biography, music, polar exploration, history, determination, courage, and romance.

Piano - Early Intermediate; Late Elementary

SKU: FJ.FJH2350

Composed by Kevin Olson. Piano Collection. Legends of Swing. Jazz. Book. The FJH Music Company Inc #98-FJH2350. Published by The FJH Music Company Inc (FJ.FJH2350).

ISBN 9781619283077. English.

Legends of Swing, a new series by composer Kevin Olson, highlights the diverse world of jazz by exploring the hot spots for the culture and language of the genre. The first book in the series portrays Kansas City Jazz, defined by great names like Bennie Moten, Mary Lou Williams and Count Basie. Explore one of the many cradles of jazz with three performance pieces influenced by Kansas City Stomp..

Percussion solo

SKU: BR.EB-9405

Composed by Nicolaus A. Huber. Solo instruments; Folder. Edition Breitkopf. World premiere: Witten (Wittener Tage fur neue Kammermusik), April 22, 1978. Music post-1945; New music (post-2000). Score. Composed 1978. 16 pages. Duration 15'. Breitkopf and Haertel #EB 9405. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9405).

ISBN 9790004188798. 16.5 x 11.5 inches.

My composition for snare drum forms a counter piece to my series of rhythmic pieces (Darabukka for piano or Morgenlied for large orchestra). The dramatic moment - tuned instruments are treated like rhythm instruments - disappear entirely. The inner contrast is replaced by the tension between the different uses of the drum and a relatively large number of invariable performance elements. Although the snare drum was only developed at the beginning of the 19th century, it has its roots in an old and diverse drum culture. The technical aspects of this composition are based on various aspects of this rich culture, both the social customs as well as the variety of different performing techniques and expressions. However, the piece does not merely quote - that would be unhistorical - on the contrary: The modern and progressive, in so far as I can observe this in our social environment, is quite evident, for as the title of the piece tells us the same is not the same. (Nicolaus A. Huber, 1978 - translation: Gabriele Hohmann) CDs: Rainer Romer (percussion) CD Ensemble Modern Medien EMCD-012 Rainer Romer (percussion) CD Coviello COV 61003 LPs: Edith Salmen LP Harmonia Mundi DMR 1022-24 Martin Schulz LP plane 88504 Bibliography: Schick , Tobias Eduard: Weltbezuge in der Musik Mathias Spahlingers (Beihefte zum Archiv fur Musikwissenschaft, Band 80), Stuttgart; Franz Steiner 2018, here p. 102.

World premiere: Witten (Wittener Tage fur neue Kammermusik), April 22, 1978.

Choral SATB choir, piano

SKU: CF.CM9555

Arranged by Jay Rouse. SWS. Performance. With Standard notation. 16 pages. Carl Fischer Music #CM9555. Published by Carl Fischer Music (CF.CM9555).

ISBN 9781491150870. UPC: 680160908370. 6.875 x 10.5 inches.

Jay Rouse's Wayfaring Strangers showcases harmonic, rhythmic and textural variety, bringing new life to this well-known Southern folk hymn. A rhythmically diverse and interesting inter-play between accompaniment and varied vocal combinations make his arrangement of Wayfaring Stranger captivating.

SATB vocal soli, SATB choir, flute (recorder), 2 trumpets, timpani, 2 violins, viola, basso continuo

SKU: CA.3910909

Cantata for harvest festivals (Tempore Messis) and other festivals of thanksgiving. Composed by Georg Philipp Telemann. Edited by Jurgen Neubacher. This edition: urtext. 1x 39.109/21 flute, 3x 39.109/31 trumpet/timpani. Stuttgart Urtext Edition: Telemann-Archiv. German title: Nun danket alle Gott 4. Sacred vocal music, Cantatas, Praise and thanks. Set of Orchestra Parts. TVWV 1:1166. 26 pages. Duration 15 minutes. Carus Verlag #CV 39.109/09. Published by Carus Verlag (CA.3910909).

ISBN 9790007215422. Language: German/English.

Tel emann's cantata Now thank we all our God cannot be assigned to any of the composer's known annual cycles of cantatas. The given designation, Tempore Messis, which appears in the title in the sole surviving source, suggests it was composed on the occasion of a harvest thanksgiving festival, but the general nature of the text means that other occasions for performance such as New Year, Reformation Day, church or organ consecrations and weddings are conceivable. Musically, the work is distinguished by two spirited choral movements reinforced by trumpets which frame a duet for tenor and bass and an aria for alto and transverse flute. Score and parts available separately - see item CA.3910900.

SATB vocal soli, SATB choir, flute (recorder), 2 trumpets, timpani, 2 violins, viola, basso continuo

SKU: CA.3910911

Cantata for harvest festivals (Tempore Messis) and other festivals of thanksgiving. Composed by Georg Philipp Telemann. Edited by Jurgen Neubacher. This edition: urtext. Stuttgart Urtext Edition: Telemann-Archiv. German title: Nun danket alle Gott. Sacred vocal music, Cantatas, Praise and thanks. Single Part, Violin 1. TVWV 1:1166. 4 pages. Duration 15 minutes. Carus Verlag #CV 39.109/11. Published by Carus Verlag (CA.3910911).

ISBN 9790007215439. Language: German/English.

Tel emann's cantata Now thank we all our God cannot be assigned to any of the composer's known annual cycles of cantatas. The given designation, Tempore Messis, which appears in the title in the sole surviving source, suggests it was composed on the occasion of a harvest thanksgiving festival, but the general nature of the text means that other occasions for performance such as New Year, Reformation Day, church or organ consecrations and weddings are conceivable. Musically, the work is distinguished by two spirited choral movements reinforced by trumpets which frame a duet for tenor and bass and an aria for alto and transverse flute. Score and part available separately - see item CA.3910900.