4 Konzerte f!r Solostimme und Basso continuo. Urtext der Neuen Sch!tz-Ausgabe. Der Partitur liegt die Stimme f!r ein Continuo-Instrument bei. By Sch!Tz, Heinrich. Edited by Hoffmann, Hans;Ehmann, Wilhelm. For Soprano solo, Basso continuo. Singing Score; Playing Score; Single Part. Published by Baerenreiter-Ausgaben (German import).

Concert Band/Harmonie and Trombone Trio - Grade 1

SKU: BT.CMP-0142-97-010

Composed by Mike Hannickel. Debut Series. Set (Score & Parts). Composed 1997. Curnow Music #CMP 0142-97-010. Published by Curnow Music (BT.CMP-0142-97-010).

The composer considers the trombone section to be the heart and soul of the band. Attack of the Slide Trombones features the young trombonists with the glissando, a technique that no other instrument in the band can truly achieve. Enjoy being 'attacked' by the young trombone section.

Für den amerikanischen Komponisten Mike Hannickel sind die Posaunen das Herz eines jeden Blasorchesters. Mit diesem Stück gibt er auch jungen Ensembles die Möglichkeit, einmal das Posaunenregister mit schönen Glissandi, wie sie nur dieses Instrument hervorzubringen vermag, glänzen zu lassen. Ein großer, motivierender Auftritt für die Posaunisten, den auch das Publikum honorieren wird!

Avec Attack of the Slide Trombones (“L’attaque des coulisses”), Mike Hannickel met l’honneur l’un des plus anciens instruments vent : le trombone. Glissandi et autres effets accompagneront vos jeunes trombonistes. La musique développe un charme et une ingéniosité très authentiques. Une œuvre plaisante pour les interprètes et leurs auditeurs.

(BR)

SKU: HL.49000738

Ferienkurse 1990. Edited by Borio Gianmario and Ulrich Mosch. This edition: Paperback/Soft Cover. Book. Edition Schott. Classical. 148 pages. Schott Music #BN 1577-60. Published by Schott Music (HL.49000738).

ISBN 9783795715779. English - German - Italian - French.

Concert Band/Harmonie - Grade 3.5

SKU: BT.AMP-481-140

Composed by Philip Sparke. Ceremonial Series. Concert March. Score Only. Composed 2021. 32 pages. Anglo Music Press #AMP 481-140. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-481-140).

English-German-French- Dutch.

Guardians of the Waves was commissioned by the Japan Coast Guard Band to celebrate their 30th anniversary in 2018. They gave the premiere as part of a 30th anniversary concert on November 8th that year. Set in traditionalmarch form, Guardians of the Waves opens with a short introduction, which leads to the main theme, played initially by the brass and then repeated with a florid woodwind descant. The theme is extended and morphs into asecond theme, first played tutti and then quietly repeated by bassoon, tenor sax and euphonium. This leads to a conventional ‘bass strain’, played twice with varying accompaniments. A quieter trio section follows, delicatelyscored and featuring the tenor instruments of the band. Taken up by the full band, this leads back to a recall of the introduction and a return to the main two themes, which lead to a triumphal close.

Guardian s of the Waves werd geschreven in opdracht van de Japan Coast Guard Band ter gelegenheid van het dertigjarig bestaan van dit orkest, in 2018. De première vond plaats tijdens het jubileumconcert op 8 november van datjaar. Het werk, dat is gecomponeerd in een traditionele marsvorm, begint met een korte introductie die het hoofdthema inleidt, dat aanvankelijk wordt gespeeld door het koper en dan wordt herhaald met een weelderige discant in hethout. Het thema wordt voortgezet en gaat over in een tweede thema, eerst tutti gespeeld en rustig herhaald door fagot, tenorsax en eufonium. Dit thema voert ons mee naar een conventionele baslijn, die twee keer wordt gespeeld metvariërende begeleiding. Daarna volgt een kalmer triogedeelte, dat delicaat is getoonzet en waarin de tenorinstrumenten van het orkest ruimschoots aan bod komen. Het wordt dan overgenomen door het complete orkest en brengt onsterug naar de inleiding en de twee hoofdthema’s, uitmondend in een triomfantelijk slot.

Guardians of the Waves wurde von der Japan Coast Guard Band anlässlich ihres 30-jährigen Bestehens im Jahr 2018 in Auftrag gegeben. Die Uraufführung fand am 8. November 2018 im Rahmen eines Jubiläumskonzertes statt.Guardians of the Waves wurde als traditioneller Marsch komponiert und beginnt mit einer kurzen Einleitung, die zum Hauptthema führt. Dieses wird zunächst von den Blechbläsern gespielt und dann von den Oberstimmen in denHolzbläsern mit Verzierungen wiederholt. Das Thema wird erweitert und geht in ein zweites Thema über, das zunächst vom Tutti gespielt und dann von Fagott, Tenorsaxophon und Euphonium leise wiederholt wird. Anschließend erklingteine traditionelle Melodie in den Bassinstrumenten, die mit unterschiedlicher Begleitung zweimal gespielt wird. Es folgt ein ruhigeres Trio, das zart besetzt ist und die Tenorinstrumente des Blasorchesters hervorhebt. Dies wirdschließlich vom gesamten Blasorchester aufgegriffen und führt zu einer Wiederholung der Einleitung und einer Rückkehr zu den beiden Hauptthemen, die in einen triumphalen Schluss überleiten.

Guardians of the Waves est une commande de l’Harmonie de la Gendarmerie maritime du Japon pour marquer son 30e anniversaire, en 2018. L’orchestre a créé l’œuvre dans le cadre d’un concert d’anniversaire le 8 novembre decette même année. Écrite en forme de marche traditionnelle, Guardians of the Waves s’ouvre avec une courte introduction qui mène au thème principal, interprété d’abord par les cuivres puis repris avec un déchant fleuri parles bois. Le thème est prolongé et se morphe en un second thème, d’abord en tutti, puis répété doucement par les bassons, saxophones ténor et euphoniums. Ce passage mène une mélodie conventionnelle dans les graves, jouée deuxfois avec divers accompagnements. Vient ensuite un trio plus calme, orchestré avec délicatesse et mettant en avant les instruments ténor. Repris par l’orchestre entier, ce passage est suivi d’un rappel de l’introduction avant unretour aux deux thèmes principaux, qui mènent une conclusion triomphale.

Piano, 4-hands; piano, 6-hands; 2 pianos

SKU: NR.70348

Composed by Wilhelm Altmann. Books/Poster/Art. Score. Noten Roehr #70348. Published by Noten Roehr (NR.70348).

ISBN 9783897602366.

Organ

SKU: M7.DOHR-20093

On two songs by Heinrich von Laufenberg. Composed by Lothar Graap. Sheet music. Performance score. 8 pages. MDS (Music Distribution Services) #DOHR 20093. Published by MDS (Music Distribution Services) (M7.DOHR-20093).

ISBN 9790202040935.

Die Melodien von Heinrich von Laufenberg (um 1390-um 1458) zu meinen beiden Liedvariationen zum Ende des Kirchenjahres, Ich wollt, dass ich daheime wär und Ich weiß ein lieblich Engelspiel, sind in einer Liederhandschrift von 1430 überliefert. Nach einer Druckausgabe von 1867 wurden die Jahrhunderte alten Liedweisen wieder bekannt. 1960 kam das Lied Ich wollt, dass ich daheime wär ins Evangelische Kirchengesangbuch (EKG). Weitere Beachtung erlangte das Lied aber weder im katholischen noch im evangelischen Gesangbuch. Meine Liedvariationen wollen die Melodien aus der Vergessenheit herausführen. In Gemeindeabenden kann der Text den Anwesenden ausgelegt werden und durch die Orgel-Variationen aufgelockert werden. (Lothar Graap).

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1012651-020

Composed by Johann Sebastian Bach. Arranged by Klaas van der Woude. Applause Series. Set (Score & Parts). Composed 2001. De Haske Publications #DHP 1012651-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1012651-020).

Eine der wunderbaren Orgelfugen des großen klassischen Komponisten Johann Sebastian Bach für Blasorchester zu bearbeiten, ist eine anspruchsvolle Aufgabe und Herausforderung, die Klaas van der Woude hier meisterhaft gelöst hat. Organ Fugue eignet sich für alle festlichen Konzerte.

2 violins (flute, violin), viola and basso continuo

SKU: M7.BP-2809

Composed by Michel Corrette. Edited by Harry Joelson. Sheet music. Score and parts. Amadeus Verlag #BP 2809. Published by Amadeus Verlag (M7.BP-2809).

ISBN 9790015280900.

Nach der 1. Symphonie Noël folgen nun 2 weitere dieser eingängigen Quartette. Nr. 3 enthält französische Noëls, das deutsche Lobt Gott, ihr Christen alle Zeit und das beliebte Puer nobis nascitur. Die Noëls eignen sich für kammermusikalische wie orchestrale Aufführungen. Die Ausgabe enthält als Ergänzung zwei dieser Noëls, die Corrette für ein Tasteninstrument gesetzt hat.

4 woodwinds (1. part: flute/B flat clarinet - 2. part: flute/oboe/B flat clarinet - 3. part: B flat clarinet/alto saxophone - 4. part: B flat clarinet/bass clarinet/tenor saxophone/bassoon) - easy

SKU: M7.RSC-60144

Arranged by Helen Comley. Sheet music. Score and parts. Handelsware #RSC 60144. Published by Handelsware (M7.RSC-60144).

English.

Die leicht bis mittelschweren Ausgaben eignen sich dank ihrer flexiblen Besetzung besonders für Musikschul-Ensembles oder Musikvereine. Kompatibel mit der Ausgabe für 4 Saxophone.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1094586-120

Arranged by Peter Kleine Schaars. Peter's Popular Collection. Pop & Rock. Score Only. Composed 2010. 28 pages. De Haske Publications #DHP 1094586-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1094586-120).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Cliff Richard ist weltweit der einzige Künstler, der in den 50er-, 60er-, 70er-, 80er- und 90er-Jahren des vergangenen Jahrhunderts in den Hitparaden stand. 2008 feierte er sein 50-jähriges Bühnenjubiläum - höchste Zeit also für ein Medley aus seinen größten Hits! Neben Congratulations und Power to All Our Friends, mit denen Richard Großbritannien beim Grand Prix d’Eurovision vertrat, enthält das Medley Living Doll, das fröhliche Lucky Lips und We Don’t Talk Anymore.

Rares sont les artistes célébrer 50 ans de succès dans l’univers impitoyable du show-biz. Cliff Richard a réussit cette performance exceptionnelle en étant au sommet des classements britanniques durant 6 décennies d’affilée (1950-2000). Ce medley rassemble cinq de ses plus grands succès : Congratulations, Power to All Our Friends, Living Doll, Lucky Lips et We Don’t Talk Anymore.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1053844-020

Composed by Hayato Hirose. Applause Series. March. Set (Score & Parts). Composed 2005. De Haske Publications #DHP 1053844-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053844-020).

English-German-French- Dutch.

Marching Blues was written in the blues and swing-jazz style of the great big bands. It is an ideal show march that can be used for encores, popular performances, family concerts and much more. It is unusual in that it features a 28 bar solo for tuba, tenor saxophone, or baritone saxophone. From small ensembles to large bands, Marching Blues will bring great joy to all generations of performers and audiences at any occasion.

Marching Blues is geschreven in de blues- en swingjazzstijl van de grote bigbands. Deze ideale showmars is perfect voor toegiften, optredens voor een breed publiek, familieconcerten, enzovoort. Het bevat een solo van 28 matenvoor tuba, tenorsaxofoon of baritonsaxofoon. Van kleine ensembles tot grote bands zal Marching Blues bij elke gelegenheid veel plezier opleveren voor alle generaties muzikanten en toehoorders.

Ma rching Blues wurde in einem Blues- und Swing-Jazz- Stil geschrieben, der gut zur Big Band passt. Das Stück ist ein idealer Show-Marsch, der als Zugabe, in Unterhaltungsmusikprogram men, Familienkonzerten und vielem mehr eingesetzt werden kann. Es enthält ein 28 Takte langes Solo für Tuba, Tenorsaxophon oder Baritonsaxophon. Ob kleine oder große Ensembles - Marching Blues bringt zu vielen Anlässen jungen wie älteren Spielern und Zuhörern Spaß.

Marching Blues est écrit dans un style où se croisent les influences blues et résolument swing-jazz des grands Big Bands. Idéale pour exploiter le talent des musiciens, cette marche développe un solo de vingt-huit mesures, confié au tuba, saxophone ténor ou saxophone baryton. Quelle que soit la taille de votre formation (d’un petit ensemble instrumental la formation complète), cette marche séduira aussi bien les musiciens que les auditeurs, toutes générations confondues.

Marchi ng Blues è scritta in uno stile nel quale si incrociano influssi di blues e swing-jazz delle grandi big band. Ideale per sfruttare il talento dei musicisti, questa marcia sviluppa un assolo di 28 misure, affidato alla tuba, sax tenore o sax baritono. Indipendentemente dal tipo d’organico (piccolo ensemble strumentale o organico completo), questa marcia incanter esecutori e pubblico.

Alto Saxophone and Piano - easy

SKU: BT.AMP-408-400

Arranged by Philip Sparke. Anglo Music Play-Along Series. Book with CD. Composed 2015. 40 pages. Anglo Music Press #AMP 408-400. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-408-400).

ISBN 9789043148504. English-German-French-Dut ch.

Part of the Anglo Music Play-Along Series, Philip Sparke’s 15 Easy Christmas Carols is aimed at the young instrumentalist who can play just over an octave. Specifically tailored to suit the individual instrument, this book introducesthe beginning player to the world’s most popular Christmas tunes by selecting simple yet attractive melodies that fit their limited range. This book will provide invaluable additional material to complement any teaching method and includes both pianoaccompaniment and a demo/play-along CD.

Philip Sparkes 15 Easy Christmas Carols sind Teil der Anglo Music Play-Along Reihe und richten sich an junge Instrumentalisten, die den Tonumfang von einer Oktave beherrschen. Auf jedes Instrument zugeschnitten, führen diese Ausgaben,für die einfache und zugleich ansprechende Melodien ausgewählt wurden die sich für diesen begrenzten Tonumfang eignen, den Anfänger an die weltweit beliebtesten Weihnachtslieder heran. Dieser Band bietet wertvolles Ergänzungsmaterial, das zu jederInstrumentalschule passt und sowohl eine Klavierbegleitung als auch eine Play-Along-CD enthält.

Faisan t partie de l’Anglo Music Play-Along Series, les 15 Easy Christmas Carols(15 chants de Noël faciles) de Philip Sparke visent les jeunes instrumentistes qui arrivent jouer un peu plus d’une octave. Adapté pourconvenir chaque instrument spécifique, ce recueil introduit le joueur débutant aux chants de Noël les plus populaires en sélectionnant des mélodies simples les plus intéressantes qui correspondent leur registre limité. Ce recueil fournit dumatériel supplémentaire indispensable qui complète n’importe quelle méthode pédagogique et inclut un accompagnement pour piano ainsi qu’une version sur CD avec démos.

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-0981118-140

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Concert Piece. Score Only. Composed 1998. De Haske Publications #DHP 0981118-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0981118-140).

Dieses Werk wurde im Auftrag der Concert Band Vlamertinge geschrieben und ist ein Plädoyer an den Frieden: Der Titel bedeutet dann auch ‘Frieden auf Erden’. Dies kommt unter anderem im vokalen Anteil der Ausführenden zum Ausdruck. An verschiedenenStellen des Werkes erklingen, anfangs durcheinander dann zu einem rhythmischen und strukturierten Synchrongesang vereint, die Worte ‘Et In Terra Pax’ wie ein flehendes Gebet für den Frieden.

Ein pentatonisches Thema formt den Anfang dieses Werkes, basierend auf den Noten D, E, G, A, und C, die dem Namen: ‘ConCErtbAnD VlAmErtingE’ und dem Namen des Dirigenten NiCk VAnDEnDriessChe entstammen. Während der orchestralen Klimax, die zu einemersten Klangausbruch führt (ab Takt 62), entsteht eine etwas traurige Melodie. Plötzlich werden dann die Eingangstakte wiederaufgenommen, wenn auch mit einer veränderten Klangfarbe; die Worte ‘Et In Terra Pax’ runden den ersten Teil daraufhin ab. Esfolgt ein unruhiges Allegro, das überraschend durch eine Choralartigen Passage voller Ruhe unterbrochen wird. Eine Sprechstimme liest währenddessen das Gedicht Sonnet des jungen Dichters Charles Hamilton Sorley vor, der im ersten Weltkriegfiel. Es findet für die Grausamkeit und Sinnlosigkeit des Krieges die passenden Worte. Nachdem das Allegro, diesmal mit einigen Ausbreitungen, wiederholt wird, kehrt die weite, beinahe unendliche Atmosphäre des Beginns wieder zurück. Klarinettenspielen zusammen mit einem Englischhorn das pentatonische Eingangsthema ein letztes Mal in ausgebreiteter Fassung, wobei das “Et In Terra Pax’ durch den Rest des Orchesters stets wiederholt wird.Der Komponist hat bewusst auf jegliche Form der Aggression oder bombastischen Vertonung, die in so vielen Werken über den Krieg zu finden ist, vermieden. Dennoch ist die Angst vor Gewalt und Zerstörung vor allem in den Allegro-Passagen deutlich zuhören und zu fühlen. Am Ende macht die anfängliche Spannung jedoch der Hoffnung Platz: Möge die Friedlichkeit auch im täglichen Leben die Grausamkeit verbannen….

Bassoon - easy

SKU: BT.AMP-364-401

65 Progressive Studies. Composed by Philip Sparke. Tuition. Book Only. Composed 2013. 28 pages. Anglo Music Press #AMP 364-401. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-364-401).

ISBN 9789043138833. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Philip Sparke’s Starter Studies is the first volume of a progressive series of study books that takes the young wind player from beginner to accomplished musician.This collection of 65 studies offers a choice of starting note to suit individual tastes and carefully introduces new musical elements, such as articulation, dynamics and key signatures in a structured progression to speed the learning process.

Philip Sparke’s Starter Solos is het eerste deel van een serie boeken met muziek voor jonge blazers. Deze bundel van twintig solo’s begint met stukken die op een handvol noten zijn gebaseerd. Nieuwe muzikale elementen (articulatie, dynamiek, enz.) worden op een doordachte, gestructureerde manier toegevoegd. Dit studiemateriaal vult elke leermethode aan en is steeds toegesneden op het betreffende instrument.

Während Philip Sparke an diesen drei Etüdenbüchern arbeitete, beriet er sich mit vielen Musiklehrern, wie man jungen Bläsern am besten neue Noten beibringt und zugleich einen Rahmen schafft, in welchen sich neue musikalische Elemente in einer logischen Reihenfolge einfügen lassen. Starter Studies für Anfänger und Skilful Studies sowie Super Studies für etwas fortgeschrittenere Bläser enthalten motivierende Etüden, mit deren Hilfe die Schüler strukturiert ihren Tonumfang erweitern und technische Fähigkeiten, wie Ansatzvariationen oder Griffe erwerben können. Die Etüden sind jeweils genau auf die technischen und musikalischen Anforderungen der einzelnenInstrumente zugeschnitten. Damit bekommen interessierte Schüler schon ab einem frühen Lernstadium optimales Übungsmaterial an die Hand, so dass sie schnell zu guten Musikern heranreifen können. Die drei Bücher können ergänzend zu jeder Instrumentalschule eingesetzt werden.

Les débuts de l’apprentissage d’un instrument sont certainement les plus décisifs. Un bon professeur est un élément-clé, mais il est indispensable de posséder des outils pédagogiques complémentaires motivants offrant une présentation structurée des techniques de jeu et d’apprentissage. Starter Studies vous fournit un environnement adéquat l’introduction de nouveaux éléments musicaux en suivant une démarche logique qui facilite le développement rapide d’un “musicien complet”.

â €œGli inizi dell’apprendimento musicale sono decisivi. Un buon insegnante è un elemento chiave, ma è indispensabile avere a disposizione materiale pedagogico complementare che motivi gli allievi e che allo stesso tempo offra una presentazione completa delle tecniche del suono. Starter Studies è il primo volume di questa serie di studi strumentali: una collana che offre un ambiente adeguato all’introduzione di nuovi elementi musicali. Skilful Studies è il motore indispensabile per procedere nel mondo della musica. Per diventare un musicista completo, gli studi proposti in Super Studies si concentrano su un’esigenza particolare relativa alla specificit del vostrostrumento”.

Composed by Ed Wennink and Nettie Vening. Two is a team. Book with CD. Composed 2013. 44 pages. De Haske Publications #DHP 1125296- 400. Published by De Haske Publications

Concert Band Concert Band - Grade 3

SKU: XC.ICB2107

Composed by Matthew R. Putnam. Intermezzo Concert Band Series. Concert and Contest. Concert and Contest. Score and Parts. Excelcia Music Publishing #ICB2107. Published by Excelcia Music Publishing (XC.ICB2107).

UPC: 812598036886. 9 x 12 inches.

In the style of a Spanish march, and the form of a traditional march, Matthew R. Putnam’s La Matriarcha is a unique new addition to the march repertoire that your ensemble will love!

Voice and Piano. By Various Composers. Schott. Size 9x12 inches. 48 pages. Published by Schott.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 1.5

SKU: BT.DHP-0991578-015

Composed by Edvard Grieg. Arranged by Jacob De Haan. Flexible 4 Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 1999. De Haske Publications #DHP 0991578-015. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991578-015).

Norwegian composer Edvard Grieg (1843-1907) wrote a lot of songs, several of which Jacob de Haan has arranged for ensemble of variable strength. The songs are: Fremad! Fremad!, Stille Nu! and Fola, Fola, Blakken. It has been arranged for beginner bands and can be played with a minimum of four players (+ percussion).

Edvard Grieg heeft een onuitwisbare invloed op de Scandinavische muziek gehad. De drie Noorse liederen die in dit stuk zijn verwerkt - Fremad! Fremad!, Stille Nu! en Fola,Fola,Blakken- zijn representatief voor het Noorsemuzikale karakter. Jacob de Haan heeft de liederen vakkundig bewerkt voor esembles met een variabele instrumentatie. Omdat ze zorgvuldig zijn georkestreerd voor moeilijkheidsgraad 2, is Norwegian Songs ook voor jonge orkestentoegankelijk. De rijke instumentale kleuren blazen deze aansprekende nummers nieuw leven in!

Jacob de Haan arrangierte drei Lieder von Edvard Grieg und fasste sie in einer dreiteiligen Suite für ein vierstimmig variables Ensemble oder Blasorchester mit optionalen Mallet- und Klavierstimmen zusammen. Die verschiedenen Charaktere der einzelnen Teile - von majestätisch über melancholisch-traurig bis zu ausgelassen-fröhlich - stellen Ihr Orchester auf die Probe. Ein höchst interessantes Werk, in dem viele Facetten Norwegens musikalisch dargestellt werden!

Edvard Grieg (1843-1907) a délibérément choisi de donner ses œuvres une touche norvégienne et nordique très personnelle. La notoriété de plusieurs de ses œuvres a dépassé les frontières de la Scandinavie. Ainsi, le Concerto pour piano en La mineur (1868) et la musique de scène Peer Gynt (1876) ont été salués par les mélomanes du monde entier. Edvard Grieg a également composé un grand nombre de mélodies, chansons et lieder. Jacob de Haana choisi d’arranger trois de ces chansons : Fremad!, Fremad!, une chanson au caractère majestueux ; Stille Nu!, plus mélancolique en raison de sa tonalité mineure et Fola, Fola, Blakken, unallegro plein de gaieté qui vient conclure cette petite suite en trois parties.

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-0981118-010

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Set (Score & Parts). Composed 1998. De Haske Publications #DHP 0981118-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0981118-010).

This piece was commissioned by the ‘Concert Band Vlamertinge’ and is a plea for peace: the title translates as ‘Peace on Earth’. This is expressed by means of the vocal contribution expected from the performers. In various places of the piece you can recognize, the words ‘Et In Terra Pax’ - an appeal for peace - at first jumbled together but later more rhythmically structured, developing into synchronized massed voices.The work starts with a pentatonic theme based on the notes D, E, G, A and C (taken from ‘ConCErtbAnD VlAmErtinGE’ and the name of the conductor, NiCk VAnDEnDriessChe). A somewhat sad melody is developed during an orchestral climax which leads to the firstexplosion of sound (measure 62 onwards). Suddenly the opening measures are recaptured, albeit with a differently colored sound: the words ‘Et In Terra Pax’ bring the first movement to a close. A restless Allegro follows which abruptly stops and is replaced by a calming cho-rale-like passage. A narrator reads aloud the poem ‘Sonnet’ by the young poet Charles Hamilton Sorley, who was killed during World War I. This poem fittingly puts into words the cruelty and senselessness of war. After the expanded recapitulation of the allegro, the broad, almost infinite atmosphere of the beginning returns. Clarinet and English horn play the pentatonic opening theme once more, this time broadly, while the words ‘Et In Terra... Pax’ are repeated again and again by the rest of the orchestra.The composer has purposely avoided all forms of aggression and bombastic sounds regularly used in works about war. Fear of violence and destruction can be heard and felt during the allegro passages. The charged opening makes way in the end for hope: May peacefulness replace cruelty in everyday life, too.

Dieses Werk wurde im Auftrag der Concert Band Vlamertinge geschrieben und ist ein Plädoyer an den Frieden: Der Titel bedeutet dann auch ‘Frieden auf Erden’. Dies kommt unter anderem im vokalen Anteil der Ausführenden zum Ausdruck. An verschiedenenStellen des Werkes erklingen, anfangs durcheinander dann zu einem rhythmischen und strukturierten Synchrongesang vereint, die Worte ‘Et In Terra Pax’ wie ein flehendes Gebet für den Frieden.

Ein pentatonisches Thema formt den Anfang dieses Werkes, basierend auf den Noten D, E, G, A, und C, die dem Namen: ‘ConCErtbAnD VlAmErtingE’ und dem Namen des Dirigenten NiCk VAnDEnDriessChe entstammen. Während der orchestralen Klimax, die zu einemersten Klangausbruch führt (ab Takt 62), entsteht eine etwas traurige Melodie. Plötzlich werden dann die Eingangstakte wiederaufgenommen, wenn auch mit einer veränderten Klangfarbe; die Worte ‘Et In Terra Pax’ runden den ersten Teil daraufhin ab. Esfolgt ein unruhiges Allegro, das überraschend durch eine Choralartigen Passage voller Ruhe unterbrochen wird. Eine Sprechstimme liest währenddessen das Gedicht Sonnet des jungen Dichters Charles Hamilton Sorley vor, der im ersten Weltkriegfiel. Es findet für die Grausamkeit und Sinnlosigkeit des Krieges die passenden Worte. Nachdem das Allegro, diesmal mit einigen Ausbreitungen, wiederholt wird, kehrt die weite, beinahe unendliche Atmosphäre des Beginns wieder zurück. Klarinettenspielen zusammen mit einem Englischhorn das pentatonische Eingangsthema ein letztes Mal in ausgebreiteter Fassung, wobei das “Et In Terra Pax’ durch den Rest des Orchesters stets wiederholt wird.Der Komponist hat bewusst auf jegliche Form der Aggression oder bombastischen Vertonung, die in so vielen Werken über den Krieg zu finden ist, vermieden. Dennoch ist die Angst vor Gewalt und Zerstörung vor allem in den Allegro-Passagen deutlich zuhören und zu fühlen. Am Ende macht die anfängliche Spannung jedoch der Hoffnung Platz: Möge die Friedlichkeit auch im täglichen Leben die Grausamkeit verbannen….

Brass Band - Grade 5

SKU: BT.AMP-482-030

Composed by Philip Sparke. Elite Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2019. Anglo Music Press #AMP 482-030. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-482-030).

English-German-French- Dutch.

Sparkling Brass was commissioned by Osaka Concert Brass, one of Japan’s top brass bands, and premiered by them on 27th December 2018 during a concert which celebrated their 10th Anniversary. The work opens in lively mood with fanfare-style figures from the lower band which are answered by the cornets. This interplay intensifies until the mood calms suddenly to introduce a chorale which leads to a duet-cadenza for cornet and euphonium. The rhythmic mood of the opening soon returns and leads to the main theme of the work, a modal caccia which features various section of the band. A short bridge passage leads to a change of key and a new cantabile theme which isintroduced by euphoniums and baritone. This is taken up by the full band after another change of key and leads back to the caccia theme. A transformed version of the opening fanfare returns to close the work.

Sparkling Brass werd geschreven in opdracht van Osaka Concert Brass voor een concert ter gelegenheid van het tienjarig bestaan van die band. Het werk opent in een levendige sfeer, met fanfareachtige motieven in het lage koper, beantwoord door de kornetten. Dit samenspel wordt intenser tot de sfeer plotseling rustiger wordt en er een koraal naar voren komt dat leidt naar een duet-cadens voor kornet en eufonium. De ritmische sfeer van het begin keert snel terug en mondt uit in het hoofdthema, een modale caccia met diverse secties uit de band. Een korte bridgepassage brengt een verandering in toonsoort en een nieuw cantabile thema, ge ntroduceerd door de eufoniumsen bariton. Dit wordt overgenomen door de hele band na nog een toonsoortverandering, waarna het caccia-thema terugkeert. Het werk besluit met een getransformeerde versie van de openingsfanfare.

Sparkling Brass wurde von Osaka Concert Brass, einer der führenden japanischen Brass Bands, in Auftrag gegeben und bei einem Konzert zum 10-jährigen Jubiläum uraufgeführt. Das Werk beginnt lebhaft mit Fanfarenfiguren in den tieferen Stimmen, die von den Kornetten beantwortet werden. Dieses Wechselspiel wird intensiver, bis sich die Stimmung plötzlich beruhigt und ein Choral erklingt, der in eine Duo-Kadenz für Kornett und Euphonium mündet. Der rhythmische Charakter des Anfangs kehrt bald zurück und führt zum Hauptthema des Werkes, einer modalen Caccia, in der verschiedene Instrumentengruppen der Brass Band hervorgehoben werden. Eine kurze Überleitung führt zu einemTonartwechsel und einem neuen Cantabile-Thema, das von den Euphonien und Baritonen eingeleitet wird. Nach einem weiteren Tonartwechsel wird es von der gesamten Brass Band übernommen und führt wieder zum Caccia-Thema zurück. Zum Schluss des Werkes erklingt noch einmal eine veränderte Version der Eröffnungsfanfare.

Sparkling Brass est une commande d’Osaka Concert Brass, qui l’a créée lors d’un concert marquant son 10e anniversaire. La pièce s’ouvre dans une atmosphère enjouée, avec des figures de style fanfare dans le registre grave auxquelles répondent les cornets. Cette interaction s’amplifie jusqu’ ce que, soudainement, le climat se calme pour introduire un choral qui mène une cadence pour cornet et euphonium. L’ambiance rythmée du début revient bientôt et mène au thème principal de la pièce, une caccia modale qui met en avant divers pupitres de l’orchestre. Un bref passage de transition mène un changement de tonalité et un nouveau thème cantabile introduit parles euphoniums et le baryton. Ce thème est repris par l’orchestre entier après un autre changement de tonalité pour revenir au thème en caccia. L’œuvre se termine par une version transformée de la fanfare du début.

Viola; Violin 1, 2 - easy

SKU: HL.49008071

Score. Composed by Various. Arranged by Eva Wiesenfeldt. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Edition Schott. Classical. Score. 20 pages. Schott Music #ED8528. Published by Schott Music (HL.49008071).

ISBN 9790001114035. UPC: 884088083120. 9.0x12.0x0.118 inches.

For two violins and viola.