A must have for all pianists seeking a creative approach to developing left and right hand coordination. The exercises and solos (based on the chord changes to well-known standards) are rhythmic, colorful, and fun to play. The chapters cover six specific areas of left hand development and left/right hand integration, with practical application from standard jazz tunes in the form of musical solo piano pieces. This book will definitely be an essential part of your practice routine. Besides improving your hand coordination, it will challenge you to think differently about it. All of the concepts are easily applicable to the real world. Highly endorsed! Pianist Emiko Hayashi has written a very comprehensive, challenging yet very accessible method book. With exercises designed for left hand alone and exercises designed to develop interplay between the hands, I wholeheartedly recommend this book. I\'ve already started practicing! - Kenny Barron In Etudes for Jazz Piano Emiko Hayashi illuminates a challenge that faces scores of jazz pianists at all levels; that of integrating the left hand in improvisation in a meaningful way, not only as an accompanist, but as an integral part of the whole. By taking various jazz standards and creating etudes specifically for the left hand as well as for developing coordination and the conversational aspects between the left and right hands, Ms. Hayashi illustrates many possibilities for expanding one�s technical and expressive range. I would think this set of etudes would be extremely useful to jazz pianists at any stage of development since the obvious outcome of the study will improve one�s ability to play melodically and expressively throughout the keyboard, without regard to the traditional roles of the left and right hands. - Todd Coolman It is understood that all musicians must play piano. Emiko\'s book fills a void for non-pianists addressing specific technical problems which will help towards being able to use the piano to improve and enlarge one\'s playing and composing, no matter what instrument you play. This is a hands-on book directed towards immediate results. - David Liebman

Huit compositions originales écrites dans la tradition des grands orchestres de jazz. / Saxophone Alto Ou Tenor / 44 pages / niveau : Moyen / Partition + Cd

Série de Piano Jazz du Conseil associé est une introduction complète pour le monde du jazz. Un ensemble de pionnier des publications et un syllabus rigoureusement planifié fournissent les blocs de construction, vous avez besoin pour jouer jazz avec imagination, de compréhension et de style et d'improviser efficacement dès le départ. Cinq livres de pièces graduées fournissent une foule de répertoire jazz pour vous de jouer, de la grande tradition afro-américaine de la nature dynamique, dynamique et multiculturelle de jazz aujourd'hui. Tout au long, il y a une vaste gamme de styles : rainures rock funky, tempo swing tunes, des calypsos, des morceaux de latin, jazz valses, pièces modales, be-bop Evangile etc.. Il y a des airs classiques par ces grands du jazz comme Miles Davis et Thelonius Monk en plus de pièces neuves qui ont été spécialement commandées de pianistes de jazz britanniques professionnels et les éducateurs. Au sein de chaque album, il y a 15 pièces présentées dans trois catégories - blues, de normes et de jazz contemporain. Chaque pièce fournit une tête whi... / Piano / 32 pages / Partition

Klezmer est un mot yiddish qui désigne un morceau composé dans la tradition de la musique juive instrumentale. Ce recueil avec accompagnement de piano rassemble 12 klezmers arrangés avec élégance et finesse. / Flûte Et Piano / 32 pages / niveau : Elementaire / Partition

Série de Piano Jazz du Conseil associé est une introduction complète pour le monde du jazz. Un ensemble de pionnier des publications et un syllabus rigoureusement planifié fournissent les blocs de construction, vous avez besoin pour jouer jazz avec imagination, de compréhension et de style et d'improviser efficacement dès le départ. Cinq livres de pièces graduées fournissent une foule de répertoire jazz pour vous de jouer, de la grande tradition afro-américaine de la nature dynamique, dynamique et multiculturelle de jazz aujourd'hui. Tout au long, il y a une vaste gamme de styles : rainures rock funky, tempo swing tunes, des calypsos, des morceaux de latin, jazz valses, pièces modales, be-bop Evangile etc.. Il y a des airs classiques par ces grands du jazz comme Miles Davis et Thelonius Monk en plus de pièces neuves qui ont été spécialement commandées de pianistes de jazz britanniques professionnels et les éducateurs. Au sein de chaque album, il y a 15 pièces présentées dans trois catégories - blues, de normes et de jazz contemporain. Chaque pièce donne une tête wh... / Piano / 32 pages / Partition

Huit compositions originales écrites dans la tradition des grands orchestres de jazz. / Trompette / 24 pages / niveau : Moyen / Partition Cd

Enrichir vos tambours avec les sons et les rythmes du monde. La musique du monde présente beaucoup de possibilités d'apprentissage et de défis, notamment pour la batterie et percussions. Apprentissage rainures d'Afrique, Amérique latine, en Amérique du Sud et autres régions va vous faire un musicien plus complète et vous donner plus d'idées pour créer vos propres sons et solos. De nombreux grands du jazz ont été inspirés par les traditions du monde : Miles Davis, John Coltrane, Herbie Hancock, John McLaughlin et bien d'autres. Suivre leurs traces et découvrez comment utiliser ces éléments pour inspirer votre propre musique. Vous apprendrez à: * instruments monde d'incorporer un kit de batterie standard. * Coordonner un bâton, le pied, techniques de la main pour enrichir votre palette d'articulations * jouent des dizaines de rainures du monde * s'inspirer des rainures de monde pour votre propre improvisations * Perform advanced concepts tels que les signatures de temps impairs et métrique modulation * être préparé de nombreuses situations musicales créatives, grâce à la connaissance de plusieurs styles et g... / Batterie

Maintenant, voici l'occasion d'une véritable performance spectaculaire - un kaléidoscope des sons, la musique melting pot de vieux New Orleans, arrangé pour deux pianos avec huit mains ! Recréer les beaux jours de boogie et épices avec cette pièce magnifique concert qui saisit parfaitement les grandes traditions Honky Tonk et Boogie. Deux notes sont inclus, comme la pièce est écrite pour un double Piano duo d'artistes de niveau intermédiaires - une occasion à ne pas manquer pour réunir quatre amis à une grande fête musicale multi-couleur ! / 2 Pianos 8 Mains

Ce qui compte dans un chemin, ce qui compte dans une ligne, c'est toujours le milieu, pas le début ni la fin. On est toujours au milieu d'un chemin, au milieu de quelque chose. ' (Gilles Deleuze, Claire Parnet, Dialogues.)Charmediterrannéen représente un moment très significatif de mes recherches sur les relations entre notre langage maternel (les musiques ethniques de la Méditerranée, surtout de l'Afrique du Nord, du sud de l'Italie et de la Sardaigne, lieu de mes racines) et le jazz contemporain.Le but, c'est de mettre en route des collisions de différentes qualités de langage pour inventer des images nouvelles, le devenir d'une rencontre dans le temps d'éléments contraires, qui se révéleraient complémentaires ? régularité / irrégularité - continuité / discontinuité - vitesse / lenteur - présence / absence - musique et? poésie, photographie, danse? - blanc / noir - saleté / propreté - juste / faux - son / silence - vide / plein - tradition / innovation - jazz / non jazz?A la recherche d'une ligne de passage des formes à l'action, ce qui, sur le plan musical, signifie réussir à aller au-delà des partitions, qui seront rigoureuses et soignées. Il s'agit toutefois de découvrir ce qu'il y a derrière l'écriture? L'essence du matériel, dans sa différence, est ce qui dépasse la structure, c'est l'aspect merveilleux de l'art de l'improvisation que je définis comme ' un geste, quelque chose qui intéresse la culture refoulée du corps et de ses émotions, qui synthétise en un seul instant/instinct créatif les étapes caractérisant les processus de l'art de composer : connaissance, pensée, décision. ' / Big Band

Anyone with a knowledge of basic chords and guitar scale fingerings can dig right in and start learning to play jazz right away. Spanning from the major scale and basic triad theory all the way up to extended chords and the modes, this book features a full-length etude or song to go with every new concept introduced. Beginning Jazz Guitar breaks the age-old tradition of dry, intimidating and confusing jazz books, and provides an actual step-by-step and enjoyable method for learning to play in this style. Clearly organized into easily mastered segments, each chapter is divided into separate lessons on harmony or improvisation. All music is shown in standard notation and TAB, and the CD demonstrates the examples in the book. 96 pages. / Guitare

Par ARMACOST TIM. The ultimate guide to playing saxophone, by NY jazz artist Tim Armacost ? for anyone from beginners to professionals. Rooted in practical skills and going far beyond theory, The Jazz Saxophone Book will improve your ability to construct beautiful, flowing solo lines. The book includes access to over 30 videos of the author demonstrating ideas in the book and hundreds of examples of solo phrases by the masters of jazz saxophone. For the beginning improviser, we cover: ? Creative ways to work on sound, time and building a jazz vocabulary ? Connecting your soloing with your internal singing voice ? Foundational jazz harmony - what you need to know! For intermediate players, the book offers: ? In-depth treatment of jazz harmony, with copious examples from the masters of the tradition ? Ideas for becoming a musical storyteller ? Skills needed to show up at a jam session and confi dently perform a tune For more advanced players, the book discusses: ? Using advanced harmony to build and release tension ? Taking jazz vocabulary, harmony and form into the realm of freedom ? How to practice efficiently to become a well-rounded, continually improving soloist / Date parution : 2022-04-26/ Méthode / Saxophone

Perfect for the student of Jazz. --Michael Brecker 'I encourage the jazz guitar students at the University of North Texas to emulate tenor saxophonists. Greg Fishman's book, Jazz Guitar Etudes, contains idiomatic bebop lines and will be a great tool for any guitar teacher with aspiring jazz guitarists. Thanks, Greg!' Fred Hamilton, professor of jazz guitar, University of North Texas 'These are great solos and etudes! I'm always telling my guitar students to learn lines and phrasing from horn players, and Greg Fishman's book is perfect for this approach. The book is nicely done and very well laid out.' Corey Christiansen Professor of Guitar, Utah State University, Visiting Professor, Indiana University This book is very well put together and very thorough. It gives guitar students the information necessary to obtain a vocabulary based on the bebop tradition, yet ultimately encourages them to improvise on these structures, creating their own lines and ideas. I commend you on meeting this challenge head-on, and for effectively clarifying these concepts in your liner notes. --Steve Cardenas Professor of Guitar, The New School, New York City, member of the Paul Motian Band and Charlie Haden Liberation Music Orchesra. The lines are great, the rhythm section is terrific, and I really love the fact that the student guitarist working out of this book gets to play along with both the guitarist on the CD and with your tenor. This book is incredibly well thought out. Congratulations on a fantastic book! --Jack Peterson, legendary jazz guitar professor (retired) from Berklee and North Texas State Just Jazz Guitar's rave review of Jazz Guitar Etudes by Greg Fishman: Jazz Guitar Etudes is an excellent resource for all guitarists and teachers. After releasing a very popular etudes book for jazz saxophone, Greg Fishman collaborated with guitarist Mike Allemena to do a guitar version of the book. The book includes standard notation and tablature. The studies in the book are great written improvised solos over familiar chord progressions such as the blues, rhythm changes, and standards. The book comes with a CD that features a guitar version, a saxophone version, and a rhythm section version of each etude. In addition, Fishman begins the book with concepts in developing jazz lines such as proper voice leading and sequences. The melodic lines are very well designed phrases using the the bebop language. Guitarists can gain so much by playing and analyzing these etudes --Just Jazz Guitar Magazine Endorsed by Michael Brecker, Dave Liebman, Phil Woods, James Moody, Plas Johnson, Mark Colby, Bob Sheppard, Jerry Coker, Gary Campbell, Tim Price, Gary Keller, Chip McNeil and many other teachers and players around the world, this series of saxophone etude and duet books will immediately help you take your playing to the next level. Click a cover and hear a sample... New book release for Jazz Guitar: Jazz Guitar Etudes book and CD Play-along set is now in stock and shipping! This book features master jazz guitarist Mike Allemana playing twelve bebop style etudes. Also includes Greg Fishman playing each etude on tenor saxophone. This allows the guitarist the choice of playing with Mike (guitar) or Greg (tenor). Book also features tablature with Mike's own fingerings! 52 pages, 8.5 x 11 format, ISBN 978-0-9766153-7-8

These spectacular fingerstyle arrangements are written in the classic early americana guitar tradition of ragtime and blues with lots of alternating thumb and classic blues phrases. Titles include: Blues of the Vagabond * Come Sunday * Day Dream * Drop Me Off in Harlem * Mississippi Moan * Move Over * Rent Party Blues and more.

Cette deuxième leçon en série de guitare Jazz de Fingerstyle de canard Baker met l'accent sur les Bop à des compositions jazz modernes. Compréhension du canard Boulanger de la tradition jazz et l'improvisation rend cette leçon particulièrement difficile, instructive et passionnante. Une brochure détaillée du tab/musique 24 page est incluse. / Guitare