Concerto (Saxo Orch.Cordes)

The Concerto for Alto Saxophone and Orchestra is Alexander Glazunov's last work- since its first performance in 1934 it has become part of the standard saxophone repertoire.The sole surviving autograph manuscript is the hand-written dedication score given by Glazunov to Sigurd Raschèr (Raschèr was the founder and leader of the well-known and innovative Raschèr Saxophone Quartet).This score contains the original version of the work without the alterations which were made in the proofs to the orchestral score as well as the full version of the composer's cadenza which was later shortened. The autograph manuscript also contains some performance markings by Raschèr.The correspondence between Raschèr and Glazunov documents the composer's thoughts on the work and his recommendations about the size of the accompanying string orchestra. Evidence from this correspondence has been integrated into this edition.This first scholarly-critical edition of a work by Glazunov contains an informative introduction with commentaries about the history of its composition, facsimiles and a critical commentary.The solo part includes both the complete and the shortened version of the cadenza as well as a cadenza by Raschèr which the composer authorised.- Includes the original and new solo cadenzas- With helpful performance tips by Carina Raschèr, the daughter of Sigurd Raschèr- With an Urtext solo saxophone part and a second part prepared by Carina Raschèr- Informative foreword (Ger/Eng) / Saxophone Alto Et Orchestre A Cordes

Pour orchestre d'harmonie.Conducteur et parties séparées.'Octopus and the Moon': ...pourquoi ce titre?!D'une part, comme beaucoup de gens ( mais peu osent l'avouer), à minuit les soirs de pleine lune, je me transforme en poulpe.D'autre part et d'un point de vue structurel, la pièce enchaîne huit états de son évolution, des vagues, autrement dit flux et reflux, car il ne s'agit pas de développements.Chaque nouvel état sonore émerge puis disparaît.Cet ouvrage n'est pas dans l'usage habituel d'un orchestre d'harmonie mais est à coup sûr ce que j'aimerais souvent lui entendre jouer: un temps suspendu, introspectif voire intime, la richesse de la nomenclature liée à ce type de formation permettant à l'infini la recherche de couleurs sonores et de combinaisons.Eric FISCHER est l'auteur d'environ 200 opus, allant de la pièce pour instrument seul à la forme symphonique, en passant par tout type de nomenclature et d'expériences diverses, musique de chambre, dispositif électronique, oeuvres vocales, musiques de scène, musique improvisée, oeuvre pluridisciplinaires, etc...De fait, sa musique, aujourd'hui régulièrement jouée à travers le monde (USA, Canada, France, Suisse, Belgique, Hollande, Lettonie, Japon?) recherche toujours un espace privilégié avec les artistes qu'il admire, quel que soit leur instrument et l'univers stylistique dont ils sont issus.Entre 1988 and 1991, il dirige l'ensemble à cordes ' Antigone ' avec lequel il crée une partie de son oeuvre concertante, cette forme lui étant spécifiquement inspirante.(Ex : ' concerto pour marimba and orchestre ' 1987, éditions Notissimo - ' les mélodies provisoires ' pour accordéon and orchestre 1991, créée par Richard Galliano à St Eustache Paris - ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordes, enregistré et créé par J.P.Baraglioli and l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie 1998, CD Daphénéo 9802, éditions Misterioso?)Sa curiosité à tout type de rencontre le mènera à d'autres échanges artistiques tout à fait privilégiés :À noter depuis 1989, un parcours de fidélité réciproque avec le chorégraphe japonais Shiro Daïmon (Dernières créations : ' Oni ', Oguni, Jp, sept.2004 - ' Kou, la lune rouge ' Paris, janvier 2005)Cofondateur du ' Collectif de la dernière tangente ' avec le plasticien Bernard Garo et le comédien François Chattot, proposant d'étonnantes immersions pluridisciplinaires, avec des spectacles comme ' Temps Morts ' (création Far, Nyon, 2003/ théâtre Vidy, Lausanne, 2004/ Scène nationale de Sénart, 2005/ festival de Dijon 2007) et ' 9 pictures from 99 body ritual tales ' (création Far, Nyon, 2005/ tournée automne 2006?)' Wasser wind und Stahl ' en préparation (création prévue saison 2008/2009)Musique de film pour ' l'oeil sauvage ' de Johanna Vaude (2006)Travail régulier avec des poètes, dont Dominique Brand et Emmanuel DamonÀ écrit pour Richard Galliano, David Liebman, François Bou, Jacqueline Méfano, Marianne Muller, le quatuor de Riga, l'ensemble FA 7, Jean-Pierre Baraglioli, le quatuor boréal, le collectif Rock Adélaïde, l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie, Sylvain Kassap?Egalement saxophoniste and claviers, il a joué et/ou enregistré aux côtés de Steve Lacy, David Liebman, Sylvain Kassap, Hozan Yamamoto, Andy Emler, Marc Ducret, Archie Shepp,?oeuvres sur CD :(ordre chronologique)1998 : ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordessur le CD ' 52 fils tendus ' de J.P.Baraglioli (Daphénéo)2000 : ' le Rituel ' pour 5tet de saxophonessur le CD ' le Pont Mirabeau ' quatuor de saxophones de Riga (Kulturas Parvalde)2001 : ' Concerto Grosso ' (2o and 4o Mouvements) pour orchestre d'harmoniesur le CD ' Changer d'air ' produit par Ariam Ile-de-France/ Cepia2002 : ' Même si la lumière? 'Chamber music, monographie (Daphénéo)En cours de réalisation ' Eau vent acier ' pour quatuor à cordes. Sortie prévue en mars 2008 / Orchestre D'Harmonie

Christian Lauba est né à Sfax (Tunisie) en 1952. Après ses études musicales au Conservatoire de Bordeaux où il obtient un Premier prix de composition dans la classe de Michel Fusté-Lambezat, il reçoit successivement le Prix de la SACEM en 1983 et la Médaille d'honneur de la ville de Bordeaux en 1984, puis en 1994 il remporte le Premier prix du Concours international de composition de Berlin (Institut für Neue Musik). Parallèlement, il dirige des master classes de composition et donne des conférences aux Universités de Maryland, Bowling-Green (USA) et Winnipeg (Canada). Christian Lauba a reçu de nombreuses commandes de l'Etat, de divers orchestres et de plusieurs ensembles de musique contemporaine. Ses oeuvres sont jouées à travers le monde : en Europe, aux USA, au Canada et au Japon. / Saxophone Alto / Partition

Mvt 3. Par ARCENS GILLES. Diplômé du conservatoire de Toulouse de 1982 à 1985 (1er prix de saxophone, 1er prix de musique de chambre, prix de perfectionnement de saxophone, 1er prix d'harmonie, 1er prix de contrepoint, 2ème prix de solfège), il poursuit des études de composition de musique de films à l'Ecole Normale de Musique de Paris, avec Antoine Duhamel et Laurent Petitgirard, entre 1987 et 1988. De 1986 à 1992, il exerce en temps que professeur de saxophone, de musique de chambre, d'harmonie et de contrepoint au conservatoire d'Andorre la Vieille (Principauté d'Andorre). Il joue en parallèle dans le quatuor de saxophones Tetrasax de 1981 à 1990, puis de 1989 à 1993, avec le Jazz Time Big-Band, dirigé par Richard Calléja. Il rejoint le grand orchestre de René Coll en 1992, en temps que saxophoniste arrangeur, et compositeur. Il réalise des orchestrations pour de nombreuses émissions de télévision (Sacrée Soirée, les Années Tubes, FaSiLa Chanter, Vivement Dimanche, les 25 ans du Loto, Prima Dona, Le Plus Grand Cabaret du Monde, Music-hall et Compagnie, les émissions pour l'élection de Miss-France de 1996 à 2003), sur des compositions originales de Vladimir Cosma, Gérard Presgurvic, Richard Sanderson, Gilles Arcens, etc. Il travaille en étroite collaboration avec Patrick Sébastien depuis 1998 : co-compositions et arrangements de ses chansons, réalisation de tous ses albums, composition de ses génériques de ses émissions télévisées, mise en forme et orchestration de ses spectacles et tours de chants, accompagnement sur scène en tournée dans toute la France et dans les grandes salles parisiennes (Olympia, Palais des Congrès, etc.). Durant sa carrière, il a accompagné de nombreux artistes dont J. Hallyday, F. Pagny, Barry White, N. Croisille, S. Distel, H. Salvador, Maurane, V. Samson, S. Lama, C. Aznavour, G. Lenorman, D. Briand, Adamo, Dave, H. Léonard, L. Fabian, E. Macias, M. Delpech, J. Montagné, Garou, Nadya. Ses compositions regroupent de nombreuses musiques pour big-band, ballet, film, ensemble de clarinettes, orchestre d'harmonie, piano, clarinette et cordes, clarinette et orchestre d'harmonie, contes musicaux pour enfants, choeur mixte et orchestre d'harmonie, et pour ensemble de cuivres. / Niveau : Avancé / Répertoire / Trompette Solo et Orchestre d'Harmonie

Par VAUGHAN WILLIAMS RALPH. Le Concerto pour Tuba a été écrite en 1953/4 en réponse à une invitation à composer une oeuvre pour le jubilé d'or de l'Orchestre symphonique de Londres. Vaughan Williams était alors en est quatre-vingt-seconde année - un intérêt sur les sonorités instrumentales inhabituels était une caractéristique de sa musique dans la dernière partie de sa vie. Il avait utilisé des saxophones dans la machine de ' Emploi ', vibraphone et le vent du masque dans la 'Sinfonia Antartica' (Symphonie #7) et même terminé un concerto pour harmonica, piano et cordes pour Larry Adler. Son choix de tuba comme instrument en solo avait donc moins surprenant qu'il pourrait sembler, et il le justifié par traiter sérieusement et poétiquement, soulignant ses capacités lyriques plutôt que la pAvailableensities plus comique. L'ouvrage est dédié à la LSO et son principal puis tubiste, Philip Catelinet, dont le compositeur consulté constamment tout au long de l'écriture de le oeuvre. Les mouvements animés, externes, tous deux concluent avec des cadences prolongées, tandis que le magnifiquement lyrique ' Romanz.../ Répertoire / Brass Band

- Record Label: Sony
- Catalog#: 88697 720092
- Country Of Release: NLD
- Year Of Release: 2010
- Notes: 25 Original Albums In Noble Box