Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Edition : Paris, J.C. Ballard, réédition de 1741La Dauphine : ms autographeLes Petits Marteaux : copie manuscriteAu premier livre de pièces de clavecin, on a ajouté le manuscrit autographe de 'La Dauphine', et une copie du XVIIIe siècle d'une pièce de clavecin intitulée 'Les petits marteaux'.Présentation de Jean Saint-Arroman et Philippe Lescat : Bibliographie - comparaison entre les deux éditions - restauration - / Niveau : Facile / Répertoire / Clavecin (Fac-similé)

Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. / classique / Répertoire / Baryton ou Basse et Piano

Anne Fuzeau Classique vous propose tous les textes théoriques, méthodes, traités, articles, partitions de musique classique concernant Jean-Philippe Rameau.Ces méthodes anciennes sont reproduites en fac-similé et regroupés en - trois volumes.Traité de l'harmonie - Nouveau système de musiqueRemarques sur les différents genres de musiqueObservations sur la méthode d'accompagnementPlan abrégé d'une nouvelle méthode d'accompagnementDissertation sur les différentes méthodes d'accompagnementDiscours sur l'harmonie - Démonstration du principe de l'harmonieVérités également ignorées et intéressantesOrigines des sciences - Code de musique pratique Génération harmoniqueObservations sur notre instinct pour la musique - etc..Articles de l'Encyclopédie et leur critique par RameauPolémique avec Montéclair - CorrespondancesArticles parus dans les gazettes - Préfaces aux oeuvresTable des matières : Volume 1 : Rameau Jean-Philippe : Traité de l'harmonie - 1722Rameau Jean-Philippe : Pièces de clavecin avec une méthode pour la mécanique - 1724Rameau Jean-Philippe : Nouveau système de musique - 1726Rameau Jean-Philippe : Lettre de M. Rameau à Houdar de la Motte - 1727Rameau Jean-Philippe : Remarques sur les différents genres de musique - 1728(Montéclair Michel Pignolet de ?) : Conférence sur la musique - 1729Rameau Jean-Philippe : Examen de la conférence sur la musique - 1729Rameau Jean-Philippe : Observations sur la méthode d'accompagnement - 1730Rameau Jean-Philippe : Plan abrégé d'une méthode nouvelle d'accompagnement - 1730(Montéclair Michel Pignolet de ?) : Réponse su second musicien au premier - 1730Rameau Jean-Philippe : Réplique du premier musicien à la réponse du second - 1730(Montéclair Michel Pignolet de ?) :Réponse du second musicien au premier musicien - 1730Rameau Jean-Philippe : Réplique du premier musicien à l'écrit du second - 1730Rameau Jean-Philippe : Dissertation sur les différentes méthodes d'accompagnement - 1732Rameau Jean-Philippe : Les Indes galantes, ballet réduit à quatre concerts - 1735Castel R.P. Louis-Bertrand : Suite et seconde partie des nouvelles expériences - 1735Castel R.P. Louis-Bertrand : Suite et - troisième partie des nouvelles expériences - 1735Rameau Jean-Philippe : Lettre de M. Rameau au R.P. Castel - 1736Rameau Jean-Philippe : Pièces de clavecin avec une table pour les agréments - 1736Rameau Jean-Philippe : Discours sur l'harmonie - 1737Volume 2 : Rameau Jean-Philippe : Génération harmonique - 1737Rameau Jean-Philippe : Génération harmonique, ou traité de musique théorique - 1737Anonyme : Le Pour ou le Contre - Tome XIII - 1737Rameau Jean-Philippe : Lettre à Hans Sloane - 1737Anonyme : Le Pour ou le Contre - Tome XIV - 1738Rameau Jean-Philippe : Lettre à Jean-Pierre Christin - - 1741Rameau Jean-Philippe : Pièces de clavecin en concert - - 1741Rameau Jean-Philippe : Deux lettres à Johann II Bernoulli - 1750Rameau Jean-Philippe : Lettre à Gabriel Cramer - 1750Rameau Jean-Philippe : Démonstration du principe de l'harmonie - 1750Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - Articles 'Accompagnement, Accord, Cadence' - 1751Rameau Jean-Philippe : Nouvelles réflexions de M. Rameau - 1752Rameau Jean-Philippe : Lettre à Johann II Bernoulli (copie ancienne) - 1752Rameau Jean-Philippe : Lettre de M. Rameau à l'auteur du mercure - 1752Euler Leonhard - : Lettre à Rameau - 1752Rameau Jean-Philippe : Réflexions de M. Rameau sur la manière de former la voix - 1752Rameau Jean-Philippe : Extrait d'une réponse de M. Rameau à M. Euler - 1752Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - articles 'Choeur, Chromatique' - 1753Rameau Jean-Philippe : Extrait d'une réponse de M. Rameau - 1753Rameau Jean-Philippe : Observations sur notre instinct pour la musique - 1754Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - article 'Dissonance' - 1754Rameau Jean-Philippe : Erreurs sur la musique - - 1755Volume 3 :Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - Article 'Enharmonique' - 1755Alembert Jean Le Rond d' et Diderot Denis - : Encyclopédie - Avertissement du volume VI - 1756Rameau Jean-Philippe : Suite des erreurs sur la musique dans l'Encyclopédie - 1756Rameau Jean-Philippe : Prospectus où l'on propose - 1757Alembert Jean Le Rond d' : Encyclopédie : articles 'Fondamental' - 'Gamme' - 1757Rameau Jean-Philippe : Réponse de M. Rameau à MM. les éditeurs - 1757Rameau Jean-Philippe : Lettre de M. d'Alembert - 1758Rameau Jean-Philippe : 2 lettres à J.B. Beccari - 1759Rameau Jean-Philippe : 2 lettres au Padre Martini - 1759Rameau Jean-Philippe : Lettre au Padre Martini - 1759Rameau Jean-Philippe : Code de musique pratique - 1760Alembert Jean Le Rond d' : Lettre de Monsieur d'Alembert à Monsieur Rameau - 1761Rameau Jean-Philippe : Réponse de Monsieur Rameau à la lettre de M. d'Alembert - 1761Rameau Jean-Philippe : Origine des Modes

Anne Fuzeau Classique vous propose tous les textes théoriques, méthodes, traités, articles, partitions de musique classique concernant Jean-Philippe Rameau.Ces méthodes anciennes sont reproduites en fac-similé et regroupés en - trois volumes.Traité de l'harmonie - Nouveau système de musiqueRemarques sur les différents genres de musiqueObservations sur la méthode d'accompagnementPlan abrégé d'une nouvelle méthode d'accompagnementDissertation sur les différentes méthodes d'accompagnementDiscours sur l'harmonie - Démonstration du principe de l'harmonieVérités également ignorées et intéressantesOrigines des sciences - Code de musique pratique Génération harmoniqueObservations sur notre instinct pour la musique etc..Articles de l'Encyclopédie et leur critique par RameauPolémique avec Montéclair - CorrespondancesArticles parus dans les gazettes - Préfaces aux oeuvresTable des matières : Rameau Jean-Philippe : Génération harmonique - 1737Rameau Jean-Philippe : Génération harmonique, ou traité de musique théorique - 1737Anonyme : Le Pour ou le Contre - Tome XIII - 1737Rameau Jean-Philippe : Lettre à Hans Sloane - 1737Anonyme : Le Pour ou le Contre - Tome XIV - 1738Rameau Jean-Philippe : Lettre à Jean-Pierre Christin - - 1741Rameau Jean-Philippe : Pièces de clavecin en concert - - 1741Rameau Jean-Philippe : Deux lettres à Johann II Bernoulli - 1750Rameau Jean-Philippe : Lettre à Gabriel Cramer - 1750Rameau Jean-Philippe : Démonstration du principe de l'harmonie - 1750Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - Articles 'Accompagnement, Accord, Cadence' - 1751Rameau Jean-Philippe : Nouvelles réflexions de M. Rameau - 1752Rameau Jean-Philippe : Lettre à Johann II Bernoulli (copie ancienne) - 1752Rameau Jean-Philippe : Lettre de M. Rameau à l'auteur du mercure - 1752Euler Leonhard - : Lettre à Rameau - 1752Rameau Jean-Philippe : Réflexions de M. Rameau sur la manière de former la voix - 1752Rameau Jean-Philippe : Extrait d'une réponse de M. Rameau à M. Euler - 1752Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - articles 'Choeur, Chromatique' - 1753Rameau Jean-Philippe : Extrait d'une réponse de M. Rameau - 1753Rameau Jean-Philippe : Observations sur notre instinct pour la musique - 1754Rousseau Jean-Jacques - : Encyclopédie - article 'Dissonance' - 1754Rameau Jean-Philippe : Erreurs sur la musique - - 1755Téléchargez le catalogue Anne Fuzeau Classique / Méthodes Et Traîtés / 320 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Richer than ever – Rameau’s “Zoroastre” in the version of 1756. Opera in five acts. Rameau’s revised version of his opera “Zoroastre”, which could be heard and seen between 20 January 1756 and 26 March 1757 at the Académie royale de musique, was favourably received. Also from today’s point of view the work profits dramaturgically from many of the changes and seems altogether richer and more tightly woven than the original of 1749. The subject matter of the libretto, derived from Ancient Persian sources, is timeless: the struggle between good and bad. The good is embodied by the religious reformer Zoroastre, a representative of the supreme light being Orosmade. He is opposed by the ambitious magician Abramane who serves Ariman, the spirit of the dark. The opera includes some of Rameau’s most ecstatic and spiritual musical numbers, such as the episode of sun worship in Act 3 with the sublime „Hymne à la Lumière“, which, for unknown reasons, was not integrated in the revision of 1756. It is therefore included in Appendix 3 of this Bärenreiter edition. Incidentally, with “Zoroastre” the prologue, wh ich had been customary since the beginnings of French opera in the 1670s, was abandoned. Instead Rameau was the first to introduce an overture which set the scene for the entire drama and thereby anticipated Gluck’s opera reform by many years. Here we present the instrumental numbers for concert performance. - Based on the first scholarly-critical edition, published as part of “Opera Omnia Rameau” - Instrumental numbers in order of performance, but also grouped by key in the list of contents, enabling them to be combined freely into orchestral suites - Published with performance material on hire / Date parution : 2022-11-08/ Répertoire / Orchestre

Ballet Heroïque With A Prologue and Four Acts-The main body of the new edition of Les Indes galantes published in Opera Omnia Rameau (OOR IV.2 7) restores the version authorised by Rameau in 1736. This basic editorial decision has made it possible to present a fully coherent and authenticated reading of the work (after the adjustments from the earliest performances). All other versions before and after 1736 are gathered together in 19 appendices.Sylvie Bouissou?s new edition differs markedly from previous modern editions and all existing recordings. With its appendices she does justice to the performer?s need for Rameau?s various revisions while finally making accessible a version actually authorised byRameau. For the first time it is presented in its complete stylistic and dramatic context.Practical vocal score by François Saint-Yves for keyboard accompanimentBased on a reassessment of all sources and versionsDestined to have a clear impact on performances of Rameau?s magnum opusUrtext edition from the Rameau edition 'Opera omnia'.Full score (BA8860) and vocal score (BA8860-90) available for sale.Performance material (BA8860-72) available for hire.

Comédie-ballet in three Acts. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. This edition presents a further dramatic jewel for the stage by Jean-Philippe Rameau. It comes with a vocal score for study and rehearsals as well as with a compilation of the purely instrumental parts for performance as a suite in the concert hall. In view of the wealth of the work’s musical treasures and the stylistic innovations – similar to the “Boréades” – the rather frosty reception of the premiere series in the spring of 1760 seems completely incomprehensible to us today. It led to this Comédie ballet not being performed until well into the 20th century. The story that the ballet tells is based on a fable by La Fontaine, “Le Petit chien qui secoue de l’argent et des pierreries” (i.e. “The little dog who shakes silver and stones”). In medieval Veneto, the guardian Anselme undermines the love affairs of his ward Argies. Scenes of tragic expression are contrasted with folk-comic ones: and last but not least, the sexually ambiguous fairy Manto may have caused difficulties for the bold work at the Paris Opéra. The critical new edition published as part of the “Opera omnia Rameau” series offers the final version, supplemented in the appendix by the variants of the original version. Since “Les Paladins” remained unpublished during Rameau’s lifetime and was also not included in the “Œuvres complètes”, this is the first edition of the work. It satisfies both scholarly demand and the practical needs of musicians./ Répertoire / Chant et Piano

Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. In addition to three Motets for Soli, Choir and Orchestra only the Motet Laboravi has survived from the sacred music of Rameau. Laboravi was published in Rameaus Traité de l'harmonie réduite à ses principes naturels in the chapter about the fugue as an exampel. But she was probably composed around 1700. / Musique religieuse / Répertoire / Solistes ou Choeur SST (A) TB et Basse Continue

Présentation de Pascal Duc : Historique, bibliographie - Index des pièces - Texte complet des Indes Galantes. Préface de RameauTrès belle gravure, extrêmement lisible et élégante. La préface est remarquablement bien documentée. Cette version est certainement due au grand succès que connut l'Opéra-ballet de Rameau.Pièces pour clavecinPour le détail de chaque Concert, nous consulter / Soli Choeurs Et Instruments / 257 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 23.5 X 31.5

Acte de Ballet. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Rameau Io RCT 45 (Vocal Score) In Rameau's operatic oeuvre, 'Io' is certainly the work shrouded in the most mystery: the acte de ballet has survived only in the form of a copy of the score and parts which was made by a collector from the generation after Rameau from the autograph that now is lost. Although the copy seems to have been used, presumably for a trial read-through, the work was apparently never regularly performed during Rameau's lifetime. And for good reason: the work breaks off abruptly at the beginning of the divertissement; neither the librettist nor a plan for a theatre location are known. Because of its incompleteness, 'Io' was long regarded as Rameau's last work, but there is much to suggest that the composition must have been written between 1740 and 1745. The introduction to this edition examines the references regarding the dating as well as various hypotheses about performance possibilities and librettists. The plot revolves around one of those typical mythological flirtations that are inevitably to be expected when Jupiter and a nymph, here Io, are involved. With the appearance of madness, La Folia, the work reaches a dramaturgical climax. However after this, the opera breaks off. In order to make the piece performable, the editors of ?Opera Omnia Rameau? propose an addition to the divertissement as well as an ending borrowed from the ballet bouffon 'Platée' in its 1745 version, which shows numerous parallels to 'Io'. Thus, these additions come as close as possible to Rameau's style of the 1740s while bringing the plot to a conclusion. - Fragmentary work completed with original music by Rameau - Based on the score of ?Opera Omnia Rameau?, Volume V/1 - Particularly suitable for academies and conservatories as few soloists are required and the few choral movements can be sung by soloists / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Opéra

Oper in Funf Akten Version 1756. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Richer than ever ? Rameau?s ?Zoroastre? in the version of 1756. Opera in five acts. Rameau?s revised version of his opera ?Zoroastre?, which could be heard and seen between 20 January 1756 and 26 March 1757 at the Académie royale de musique, was favourably received. Also from today?s point of view the work profits dramaturgically from many of the changes and seems altogether richer and more tightly woven than the original of 1749. The subject matter of the libretto, derived from Ancient Persian sources, is timeless: the struggle between good and bad. The good is embodied by the religious reformer Zoroastre, a representative of the supreme light being Orosmade. He is opposed by the ambitious magician Abramane who serves Ariman, the spirit of the dark. The opera includes some of Rameau?s most ecstatic and spiritual musical numbers, such as the episode of sun worship in Act 3 with the sublime ?Hymne à la Lumière?, which, for unknown reasons, was not integrated in the revision of 1756. It is therefore included in Appendix 3 of this Bärenreiter edition. Incidentally, with ?Zoroastre? the prologue, wh ich had been customary since the beginnings of French opera in the 1670s, was abandoned. Instead Rameau was the first to introduce an overture which set the scene for the entire drama and thereby anticipated Gluck?s opera reform by many years. - One of Rameau?s main works for the stage, now available with all its versions - With a straight-forward piano reduction in the vocal score by François Saint-Yves - Available on sale full score (B0A8867-01) and vocal score (BA08867-90) - Performance material available for hire BA08867-72 - Jean-Philippe Rameau - Opera Omnia (OOR) IV/26 / Date parution : 2022-07-30/ Répertoire / Chant et Piano

Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Amongst Rameau?s stage works which have come down to us in two main versions, such as ?Dardanus? (1739, 1744), ?Platée? (1745, 1749) and ?Zoroastre? (1749, 1756), none fell into oblivion for as long a period as ?Castor et Pollux?. After the work had been premiered in 1737, not until 1754 did Rameau decide to revise it. He asked his librettist ?Gentil-Bernard? to add an act to the tragedy and to give more weight to the brotherly friendship between Castor and Pollux. The main plot remains very similar to the one of 1737, aside from the fact that the sisters Télaïre and Phébé no longer are in love - the one with Castor the other with Pollux - but rather both with Castor which is the reason why Phébé is jealous of Télaïre. Already at the beginning of the first act Pollux relinquishes his love of Télaïre to the benefit of Castor. Castor, however, is killed by Linceus and finds himself in Hades. Pollux commits to saving his brother, sacrifices his immortality and declares his willingness to take Castor?s place in Hades so that his brother and Télaïre may be reunited. Jupiter, moved by this sacrifice, frees Pollux and bestows the couple immortality by giving them a place in the zodiac. Following the editorial principles of the ?Opera omnia Rameau? (and in contrast to the 1903 edition by August Chapuis issued within the old Rameau series), both versions of ?Castor et Pollux?, the version of 1737 (OOR IV.3) and the present version of 1754 (OOR IV.23), are published in two separate volumes in their entirety. Owing to the discovery of the original performance material, today preserved at the Gesellschaft der Musikfreunde in Vienna, the second version of 1754, which up until today was in the shadow of the 1737 version, can now be presented with its more tightly woven plot in all its vigor and dramatic momentum. This edition is enriched with twelve additions which enable the performance of the 1763-1764 version when the work was restaged. / Date parution : 2023-06-16/ Répertoire / Chant et Piano

Rameau transcrit à la clarinette ! Choix surprenant peut-être, mais intéressant à bien des égards. Si la clarinette de Johann Christoph Denner, apparue autour de 1690, est un tout jeune instrument “prototype” pour les compositeurs de l’époque baroque, c’est bien Jean-Philippe Rameau qui introduit cet instrument à l’orchestre dans sa quatrième tragédie lyrique Zoroastre en 1749.
Lorsque l’idée m’est venue de regarder vers ce répertoire, peut-être méconnu des clarinettistes, les pièces de Rameau m’ont immédiatement paru intéressantes et propices à la transcription.
Ces 10 études d’après Jean-Philippe Rameau issues des recueils de pièces de clavecin de 1724 et de 1726/1727, ont un objectif avant tout pédagogique ; elles permettront un apprentissage du style de Rameau en particulier et de la musique baroque française en général, notamment par un travail spécifique sur l’ornementation et l’articulation de cette époque à travers des pièces de caractère.
Les indications métronomiques, les articulations en pointillés ainsi que l’ossia dans La Villeroy sont des suggestions, sachant que pour cette musique, une certaine liberté est laissée à l’interprète. Les nuances sont également au choix du musicien puisqu’il s’agit d’adaptations de pièces de clavecin. / Méthodes et pédagogie / Bois / Clarinette / BILLAUDOT