Electric Guitar Fender Mexican Artist Stratocaster Signature Albert Hammond Jr Rw Olympic White
La guitare Albert Hammond Jr Stratocaster célèbre le son unique et le style légendaire ...(+) La guitare Albert Hammond Jr Stratocaster célèbre le son unique et le style légendaire qui influencent encore aujourd'hui des générations de jeunes guitaristes qui débutent dans leurs garages. Lorsque vint le moment pour Albert Hammond Jr d'enregistrer les guitares pour le répertoire des Strokes, mais aussi ses morceaux en solo, et notamment l'album Francis Trouble acclamé par la critique, il se tourna vers sa réédition 1985 d'une '72 Strat. Élément unique, nous avons reproduit le commutateur de micros personnalisé de Hammond : la quatrième position active les micros manche et chevalet en tandem, cependant que les positions 1 et 3 sont inversées par rapport à la configuration habituelle. La signature de Hammond est apposée à l'arrière de la large tête de manche de style 70s. D'autres éléments de cette époque sont également présents, parmi lesquels une tige de réglage du manche Bullet, une plaque de fixation du manche à trois vis avec leFestampillé et le système de réglage Micro-Tilt conforme au modèle d'époque, ainsi qu'un logo des années 70. La guitare Albert Hammond Jr Stratocaster célèbre le son unique et le style légendaire qui influencent encore aujourd'hui des générations de jeunes guitaristes qui débutent dans leurs garages. Lorsque vint le moment pour Albert Hammond Jr d'enregistrer les guitares pour le répertoire des Strokes, mais aussi ses morceaux en solo, et notamment l'album Francis Trouble acclamé par la critique, il se tourna vers sa réédition 1985 d'une '72 Strat. Élément unique, nous avons reproduit le commutateur de micros personnalisé de Hammond : la quatrième position active les micros manche et chevalet en tandem, cependant que les positions 1 et 3 sont inversées par rapport à la configuration habituelle. La signature de Hammond est apposée à l'arrière de la large tête de manche de style 70s. D'autres éléments de cette époque sont également présents, parmi lesquels une tige de réglage du manche Bullet, une plaque de fixation du manche à trois vis avec leFestampillé et le système de réglage Micro-Tilt conforme au modèle d'époque, ainsi qu'un logo des années 70.Corps : Aulne Finition du corps : Polyester brillant Forme du corps : Stratocaster Boutons : Parchemin Plastique Touche : Palissandre Quincaillerie : Nickel/Chrome Pickguard : Parchemin 3 plis Incrustations : Point Blanc Finition Nech : Uréthane Brillant Micro manche : Custom Ceramic Single-Coil Tête de manche : Large style années 70 Orientation : Droitier Configuration : SSS Raffinement Micros : Modernes Sillet : Os synthétique Clé de truss rod : 1/8Hex (Allen) Micro chevalet : Custom Ceramic Single-Coil Micro central : Custom Ceramic Single-Coil Commutateur : Lame 5 positions : Position 1. Micro central, Position 2. Chevalet et micro central, Position 3. Micro chevalet, Position 4. Micro chevalet et manche, Position 5. Micro manche Configuration du micro : SSS Chevalet : Tremolo synchronisé de style vintage à 6 pontets Mécaniques : Fender VintageFStamped Cordes : Fender USA 250L en acier nickelé (jauges .009-.042), PN 0730250403 Caractéristiques uniques : Jeu de trémolo au ras du corps, Pas de bras de trémolo inclus avec la guitare, Jeu spécial de 4 médiators personnalisés Accessoires : Pack de 4 médiators personnalisés Étui/ housse : Inclus : Housse de transport de luxe Rayon : 7,25(184,1 mm) Rayon de touche de raffinement : Vintage Syze des frettes : Medium Jumbo Matière du manche : Erable Matière du manche : Érable Profil du manche : ModerneC Forme du cou de raffinement: Forme de C Frettes : 21 Matériau de l'écrou : Os synthétique Largeur de l'écrou : 1.650(42 mm) Échelle : 25,5(648 mm) Truss rod : Bullet Style Écrou de Truss Rod : Style Bullet Contrôles : Master Volume, Tone 1. (Micro manche), Tone 2. (Micro chevalet) Style : 3 simple bobinage | |
Jody Jazz : Hand-Hammered Tenor RG LE 8* (2 comments)
Ouverture 8*: 2,92 mm- Premier bec de saxophone martelé à la main au monde- Martelé à ...(+) Ouverture 8*: 2,92 mm- Premier bec de saxophone martelé à la main au monde- Martelé à la main par le célèbre maître fabricant de cymbales Paul Francis- Edition limitée à 300 exemplaires dans le monde entier pour toutes les ouvertures- Chaque bec porte un numéro de série de 1 à 300- Le martelage comprime le laiton, le rendant plus fort- Plus facile à faire sonner qu'un morceau de laiton plus doux et non martelé- Bec polyvalent grâce aux parois latérales arrondies et la chambre ronde- Design innovant: le nouveau "Patch Bay" est une cavité peu profonde encastrée dans le bout du bec qui permet l'insertion facile et pratique d'un protège bec en caoutchouc transparent- Protège bec Jody Jazz "Perfect Patch" (fixé au Patch Bay) et patch plus grand au-dessus incl.- Finition: Or rose- Power Ring martelé à la main optionnel non-fourni (N° d'article 550143) | |
Zildjian Kr18c Kerope Cymbal Crash / Ride 18 - K 50's - 60's News
Avec son empreinte sonore « dark », sa puissance et son long sustain, la crash Kerope de...(+) Avec son empreinte sonore « dark », sa puissance et son long sustain, la crash Kerope de 18 pouces a tous les atouts pour vous séduire...Laissez-vous tenter !L’apogée d’une longue progression.Depuis longtemps, les jazzmen (et de façon plus générale, les adeptes de vintage), espéraient des cymbales capables d’émuler cette sonorité à la fois grave et précise, fine et définie (autant d’associations sonores complexes et presque instables), des qualités rares que réunissaient les meilleures cymbales artisanales estampillées du K de Kerope Zildjian. Au fil des années, les artisans de l’usine du Massachusetts ont développé plusieurs séries, toutes marquées d’un K, mais c’est Paul Francis qui a récemment fini par trouver la recette d’une crash-ride Kerope, de 18 à 22 pouces. Une recette unique.Les cymbales de cette série, comme cette hi-hat de 14 pouces, ont toutes la même couleur, facilement reconnaissable car très cuivrée. Elles sont martelées à la main et c’est Paul Francis en personne qui en assène les derniers coups de marteau, pour finaliser et personnaliser chacune de ces beautés. Leur forme est assez aplatie, pour favoriser les graves, y compris au niveau de la cloche, plutôt large et peu bombée. La finesse ne fait aucun doute et le repoussage du métal, comme le martelage, restent très fidèles au traitement des cymbales d’antan. Jazz ou rock, seul le toucher compte.Au final, même s’il existe une réelle unité au sein de la série, chaque Kerope se révèle vraiment unique, d’où leur prix. Les jazzmen, adeptes de tradition ou de modernité, étaient les premiers visés, mais nombre de batteurs pop, ou même rock, les ont adoptées. Pour compléter un jeu existant, ou en les mariant entre elles, tout est possible ! Jouées par des connaisseurs, elles révèlent tout ce dont elles sont capables, mais c’est également un réel plaisir d’apprendre à les dompter, de préférence avec des baguettes qui ne dépassent pas 5B.Zildjian est fière d'annoncer l’arrivée, dans la famille des cymbalesK, desKerope...Ces cymbales élaborées à la main délivrent une sonorité sombre, complexe à souhait et offrent une palette harmonique d’une richesse très attendue. !Considérées comme la réédition moderne des cymbales façonnées dans les années 50 et 60, la ligne de cymbalesKeropea héritée de son nom en l'honneur deKerope Zildjian, qui a présidé une des périodes les plus riches de l’histoire de Zildjian. De 1865 jusqu'à sa mort en 1909 à Constantinople, Kerope contribua à développer, avec passion, ces fameuses ZildjianK.En mémoire de Kerope, de son incontestable savoir-faire et son profond attachement à l'artisanat, la famille Zildjian décida de concevoir une ligne de cymbales composée de charlestons de 14et 15ainsi que des modèles de crash/ride 18, 19, 20et 22.Le fameux laboratoire acoustiqueZildjian Sound Labdécida donc de collaborer avec le batteur Zach Danziger (batteur ayant déjà contribué à l’élaboration de certains modèles A et EFX), afin de concevoir ces nouvelles cymbales. L’objectif était très ambitieux. Il fallait à la fois capter, comprendre et retranscrire les sensations de jeux et le son desvieilles Kmais aussi recréer leur lookOld Schooltrès particulier. Le fait de reproduire ces fameuses cymbalesKtant appréciées par bon nombre de batteurs pour leur Timbre à la fois unique, riche et sombre était un véritableChallenge.Débute alors de profondes recherches exhaustives et minutieuses sur de rares modèles de cymbales datant des années 1950 et 1960. Zildjian sollicita également la participation de bon nombre de grands artistes du monde entier afin de peaufiner leurs prototypes. Aujourd’hui, LesKEROPEpeuvent être considérées comme la renaissance d’une époque tant appréciée.Catégorie : crash/ride Matériau : bronze Diamètre cymbale : 18,00 Épaisseur : thinMartelage : oui Son : dark Finition : traditionnelle | |
Zildjian Kr20r Kerope Cymbal Crash / Ride 20 - K 50's - 60's News
Véritables pépites de la production Zildjian, les Kerope rendent hommage aux premières ...(+) Véritables pépites de la production Zildjian, les Kerope rendent hommage aux premières K martelées dans les sixties sur le sol turc. Singulières et tournées vers le vintage, elles n’en sont pas moins actuelles et utilisables dans de nombreux styles.L’apogée d’une longue progression.Depuis longtemps, les jazzmen (et de façon plus générale, les adeptes de vintage), espéraient des cymbales capables d’émuler cette sonorité à la fois grave et précise, fine et définie (autant d’associations sonores complexes et presque instables), des qualités rares que réunissaient les meilleures cymbales artisanales estampillées du K de Kerope Zildjian. Au fil des années, les artisans de l’usine du Massachusetts ont développé plusieurs séries, toutes marquées d’un K, mais c’est Paul Francis qui a récemment fini par trouver la recette d’une crash-ride Kerope, de 18 à 22 pouces. Une recette unique.Les cymbales de cette série, comme cette magnifique 20 pouces, ont toutes la même couleur, facilement reconnaissable car très cuivrée. Elles sont martelées à la main et c’est Paul Francis en personne qui en assène les derniers coups de marteau, pour finaliser et personnaliser chacune de ces beautés. Leur forme est assez aplatie, pour favoriser les graves, y compris au niveau de la cloche, plutôt large et peu bombée. La finesse ne fait aucun doute et le repoussage du métal, comme le martelage, restent très fidèles au traitement des cymbales d’antan. Jazz ou rock, seul le toucher compte.Au final, même s’il existe une réelle unité au sein de la série, chaque Kerope se révèle vraiment unique, d’où leur prix. Les jazzmen, adeptes de tradition ou de modernité, étaient les premiers visés, mais nombre de batteurs pop, ou même rock, les ont adoptées. Pour compléter un jeu existant, ou en les mariant entre elles, tout est possible ! Jouées par des connaisseurs, elles révèlent tout ce dont elles sont capables, mais c’est également un réel plaisir d’apprendre à les dompter, de préférence avec des baguettes qui ne dépassent pas 5B.Zildjian est fière d'annoncer l’arrivée, dans la famille des cymbalesK, desKerope...Ces cymbales élaborées à la main délivrent une sonorité sombre, complexe à souhait et offrent une palette harmonique d’une richesse très attendue. !Considérées comme la réédition moderne des cymbales façonnées dans les années 50 et 60, la ligne de cymbalesKeropea héritée de son nom en l'honneur deKerope Zildjian, qui a présidé une des périodes les plus riches de l’histoire de Zildjian. De 1865 jusqu'à sa mort en 1909 à Constantinople, Kerope contribua à développer, avec passion, ces fameuses ZildjianK.En mémoire de Kerope, de son incontestable savoir-faire et son profond attachement à l'artisanat, la famille Zildjian décida de concevoir une ligne de cymbales composée de charlestons de 14et 15ainsi que des modèles de crash/ride 18, 19, 20et 22.Le fameux laboratoire acoustiqueZildjian Sound Labdécida donc de collaborer avec le batteur Zach Danziger (batteur ayant déjà contribué à l’élaboration de certains modèles A et EFX), afin de concevoir ces nouvelles cymbales. L’objectif était très ambitieux. Il fallait à la fois capter, comprendre et retranscrire les sensations de jeux et le son desvieilles Kmais aussi recréer leur lookOld Schooltrès particulier. Le fait de reproduire ces fameuses cymbalesKtant appréciées par bon nombre de batteurs pour leur Timbre à la fois unique, riche et sombre était un véritableChallenge.Débute alors de profondes recherches exhaustives et minutieuses sur de rares modèles de cymbales datant des années 1950 et 1960. Zildjian sollicita également la participation de bon nombre de grands artistes du monde entier afin de peaufiner leurs prototypes. Aujourd’hui, LesKEROPEpeuvent être considérées comme la renaissance d’une époque tant appréciée.Catégorie : crash/ride Matériau : bronze Diamètre cymbale : 20,00 Épaisseur : thinMartelage : oui Son : dark Finition : traditionnelle | |
MONO BAGS M80 VERTIGO ULTRA GUITARE LECTRIQUE NOIR (ROULETTES)
Housse Vertigo Ultra pour guitare électriquePoussant encore plus loin la protection et l'...(+) Housse Vertigo Ultra pour guitare électriquePoussant encore plus loin la protection et l'innovation de la série Vertigo, la housse M80 Vertigo Ultra représente à la fois la quintessence de la protection pour votre instrument et une avancée technologique majeure dans la conception des housses pour guitare électrique. Ses différentes innovations pratiques et encore plus protectrices répondent aux besoins des musiciens les plus exigeants et nomades voulant protéger et transporter leur guitare la plus précieuse en toute sérénité !California dreamin'.Fondée en 2007 à San Francisco, la société Mono révolutionne depuis quelques années le marché de la housse pour instrument, en concevant les meilleures protections imaginables, avec un design moderne et épuré. Imaginée et conçue par une équipe d'artistes et de designers industriels, la housse Vertigo Ultra emprunte des éléments provenant à la fois de l'univers militaire, des sports extrêmes et de la mode afin de réaliser un bagage aussi robuste qu'élégant et mobile.La Vertigo protection Ultra !Véritable coffre-fort au sein des protections pour instruments, la housse Vertigo Ultra associe le niveau de protection d'un étui rigide à la mobilité et au design d'un softcase ou d'une housse grâce à une série d'innovations sans précédents. Cette housse hybride intègre un revêtement robuste et imperméable en Nylon balistique 1680D, des panneaux en ABS dans le revêtement en mousse absorbante EVA, afin de détourner les impacts des zones vulnérables de l'instrument sans lui transmettre l'énergie du choc. Et comme nous savons tous que la tête est le point faible d'une guitare, la Vertigo est équipée du support de tête breveté HeadLock, qui la protège en cas de chute.Une seule devise : l'innovation au service des musiciens exigeants.Au-delà de ces systèmes de protection, la Vertigo Ultra a fait l'objet de nombreuses innovations, issues du retour de terrain de musiciens professionnels voyageant dans le monde entier. La base de la housse présente une innovation majeure avec le système The Boot issu de l'industrie de la chaussure : cette semelle en caoutchouc rigide, couplée à une semelle intérieure en mousse EVA, assure une protection sans égale à la base et à l'attache-courroie de votre guitare contre les impacts verticaux. Avec la Vertigo Ultra, exit la traditionnelle ouverture latérale qui oblige le musicien à poser l'ensemble au sol afin d'extraire l'instrument : son design innovant permet d'ouvrir rapidement l'étui et de sortir votre instrument par le haut avec une vraie stabilité.Des rangements et fonctionnalités très pratiques pour les nomades.Afin de vous permettre de transporter simplement votre précieuse guitare et vos accessoires, cette housse exceptionnelle est dotée de deux compartiments de rangement, un grand placé sur la table et un petit placé sur la tête de la guitare. Dans le grand rangement prévu pour des documents / partitions ou encore une tablette, une petite poche en filet garde vos petits accessoires et votre câble jack à portée de main. Le petit rangement au niveau de la tête permet lui de ranger vos clés, portefeuilles et téléphone. Et si ces rangements ne suffisaient pas, il est possible d'adjoindre à la Vertigo Ultra le système de rangement modulaire The Tick 2.0, très pratique pour ranger un casque, des micros, des pédales d'effets et de petits accessoires.Côté mobilité, en plus des sangles rembourrées et amovibles pour un transport dorsal confortable et ergonomique, des roulettes robustes Freeride modulables sont incluses avec cette version Ultra afin de pouvoir faire rouler votre housse si vous avez déjà un sac à dos lors de votre déplacement. Et pour être bien vu en toutes circonstances, des bandes réfléchissantes sont prévues pour préserver votre sécurité et celle de votre instrument. 75% moins lourd et 500% plus protectrice pour votre instrument qu'un étui / flight case en dur traditionnel, la housse Mono Vertigo Ultra est le nec plus ultra de la housse pour guitare !Caractéristiques :Catégorie : GigbagColoris : NoirDestination : Guitare électriqueDimensions (mm) : 1130 x 406 x 153Format : Les Paul, SG, Telecaster, StratocasterMatériau extérieur : Nylon balistique 1680D résistant à l'eau et à l'abrasionMatériau intérieur : VeloursPoids (kg) : 2,40 kgRoulettes : OuiHousse renforcée guitare électrique pour musiciens professionnels nomades.Rembourrage : hybride, avec une mousse EVA épaisse complétée par des plaques de protection en ABS réparties aux points stratégiquesRenforts supplémentaires sur la base : semelle The Boot protégeant le corps et l'attache-courroie de l'instrumentMatériau interne : doublure en velours, protection optimisée pour les cordes et au niveau du cordier et du chevaletProtection de tête : système breveté HeadLock revisité, à double verrouillage fixant le mancheRangement externe : grand compartiment de rangement pour tablettes et accessoires, avec pochette de rangement pour petits accessoires, système modulable de rangement pour câble jackPetit compartiment dissimulé au niveau de la tête de l'instrument, avec rangement pour téléphone, outils et accessoires.Fermetures éclair YKK robustes et résistantes à l'eau pour une protection contre les intempériesOuverture : par le haut, dit Top-loadingPoignée latérale : ergonomique renforcée, rivets en acier et coutures à point d'arrêt.Poignée secondaire au-dessus des sanglesPoignée de transport au niveau de la tête (utilisation avec les roulettes)Sangles : rembourrées, amovibles et dissimulables, système d attache pectoraleRembourrages ergonomiques en mousse pour le transport dorsalCompatible avec la housse modulaire d accessoires TICK v2 via les anneaux dédiés sur le gigbagSystème de roulettes robustes Freeride modulablesBandes réfléchissantes de sécurité sur le revêtement extérieurDimensions internes (mm) : 1067 x 368 x 7 | |
Prodipe Tt1 Instrument Lanen Dynamic Cardioid Microphone (6 comments)
Micro dynamique pour instrumentsSpécialement étudiée pour les instruments, la cellule d...(+) Micro dynamique pour instrumentsSpécialement étudiée pour les instruments, la cellule du TT1, associée à une double grille croisée est destinée à l enregistrement et à la sonorisation des cordes, des bois, des vents, des guitares et des percussions, sur scène comme en studio.Un micro précis, bien équilibré, avec un niveau de sortie élevé. Ce nouveau TT1 Instruments s avèrera aussi d une remarquable efficacité pour repiquer tous les amplis (guitare...). Ce micro est un véritable phénomène ! Déjà plus de 200 000 exemplaires vendus ! A qualité égale, il devrait coûter plus de 150 , mais avec Prodipe ... ce sera 39 ! Pourquoi ce micro « A 39 euros, ce nouveau micro vous propose un niveau de qualité identique à de nombreuses références professionnelles que j utilise sur les plus grandes scènes.Ne vous fiez pas à son prix et ne le comparez pas non plus à un micro bas de gamme ! Pour en arriver là, j ai testé et comparé plus d une centaine de cellules. Beaucoup d entre elles étaient bien plus chères, moins bonnes et moins efficaces que celle que j ai sélectionnée et optimisée pour mettre au point le TT1, le TT1 Pro et le TT1 Instruments, dont je vous garantis les performances. Depuis plus de 30 ans, je fais d'abord confiance à mes oreilles plutôt qu'à un tarif. J'utilise moi-même la gamme des TT1 sur les plus grandes scènes comme celles des grands festivals de jazz avec l'Orchestre National de Jazz, ainsi que dans des salles de 1 000 à 8 000 spectateurs, notamment sur la dernière tournée de Francis Cabrel.C'est ça la magie Prodipe ! »Ludovic LanenLE TT1 INSTRUMENTS TESTE PAR PATRICE HERAL :« Travailler avec Ludovic LANEN est un privilège. Doté d une immense générosité et de connaissances techniques sans limites, ce grand érudit du Son ne pouvait trouver en PRODIPE qu un partenaire idéal, une «alchimie nouvelle génération» en quelque sorte. Le résultat est là, la gamme des micros PRODIPE est une combinaison d exigence, de chaleur, de précision et de fiabilité. Quant à ce nouveau TT1, il est bien équilibré avec un niveau de sortie élevé, idéal pour tous ceux qui souhaitent une restitution fidèle de leur voix : chanteurs, conférenciers, présentateurs, animateurs.» Collaborations instrumentales et vocales : Michel Portal, Eric Seva, Markus Stockhausen, Vienna Art Orchestra, Steve Swallow, John Taylor, Andy Sheppard, Joe Zawinul, Philippe Catherine... Participations aux plus prestigieux festivals de jazz en France et dans le monde : Festival de Jazz Paris, Festival de radio France Montpellier et Aix en Provence, Jazz in Saalfelden et Jazz fest Wien (Autriche), Nord Sea Jazz festival (Hollande), Berlin Jazz Tagen et Hamburg Music Fest (Allemagne), Tampere Jazz festival et Jäveskylä, Nokia (Finlande), Bath jazz festival (England), Rome, Bolzano, Monza jazz festival (Italie), , Rencontres Internationales de Nevers, Sarajevo Jazz festival (Bosnia), Beograd Jazz festival (Serbie),Copenhague Jazz Tagen (Danemark) Oslo Jazz festival et Molde Jazz Festival (Norvège)... Et des disques : Dinner for Don Carlos, Karta, Nel Respiro, Moonwater, Jojosa, Impertinance,Orchestre National de Jazz «Close to heaven » « Electrique».CARACTERISTIQUESType : micro dynamique Polarité : uni-directionnelle Fréquence : 50Hz-15KHz Sensibilité : - 49dB±3dB (0db=2.2mV/Pa) Impédance de sortie : 600 ±30% Dimensions : ø 48 x 185 mm Poids : 350g | |
Behringer Td-3 Bk Analog Synthesizer Black Td3 Td 3 New Product
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Behringer Td-3 Sr Analog Bass Line Synthesizer Silver Td3 Td 3 New Product
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 SRProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe cœur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; œuvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Behringer Td-3 Am Analog Synthesizer Yellow Td3 Td 3 New Product
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 AMProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Mono Cases : Vertigo Ultra Electric (7 comments)
Pour guitare électrique- Durabilité, ergonomie et disposition améliorées- Système Fre...(+) Pour guitare électrique- Durabilité, ergonomie et disposition améliorées- Système Freeride Wheel permettant de fixer/retirer des roulettes sous la housse- Le système de repose-manche s'adapte aux manches de guitare standard et larges (6, 7 et 8 cordes)- Rangement par le haut- Compartiments de rangement supplémentaires- Sangles sac à dos rembourrées- Garnitures extérieures réfléchissantes augmentant la visibilité- Coque extérieure résistante aux chocs avec doublure intérieure douce- Revêtement extérieur en nylon balistique 1680 deniers imperméable- Poignée en caoutchouc- Bandoulière rembourrée amovible avec rabats en acier- Couleur: Noir- Longueur: 1067 mm- Largeur: 368 mm- Hauteur: 76 mm- Longueur: 1130 mm- Largeur: 419 mm- Hauteur: 152 mm | |
© 2000 - 2024
Home - New realises - Composers
Legal notice - Full version