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Couple de R-122 MKII appairés. En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro ...(+) Couple de R-122 MKII appairés. En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro à ruban actif, fonctionnant avec une alimentation fantôme. Ca a été une véritable révolution dans le monde de la microphonie : pouvoir utiliser la finesse sonore du ruban avec n importe quel préampli tout en profitant d un niveau de sortie important. Le R-122 MKII met la barre encore un peu plus haut en adjoignant au R-122 un filtre coupe-bas ainsi qu un PAD. Ils sont évidemment commutables et lorsqu ils sont désactivés (vrai « bypass ») vous avez entre les mains le R-122 original. PAD : Le PAD -15 dB est positionné avant l électronique. Lorsqu il est enclenché, il empêche ainsi tout risque de distorsion, même avec de très forts niveaux acoustiques. Même avec le PAD -15 dB enclenché, le R-122 MKII délivre un niveau inférieur de 2 dB seulement par rapport au fameux R-121 ! La conception particulièrement soignée du PAD lui confère une transparence totale. Filtre coupe-bas : Le filtre coupe-bas du R-122 MKII commence sa pente de -6 dB/octave à partir de 100 Hz. Il permet, entre autre, de contenir l effet de proximité. L électronique du R-122 MKII est assemblée à la main dans l usine Royer Labs à Burbank, en Californie. Ce micro est équipé d un transformateur toroïdal spécialement conçu par Royer Labs, lui conférant une réponse transitoire plus rapide que les micros à ruban traditionnels : cette caractéristique en fait un micro idéal pour la prise de son des overheads de batterie, des percussions et les instruments acoustiques en général. Gain : Les micros à ruban conventionnels nécessitent des préamplificateurs micro à gain élevé de haute qualité pour l'enregistrement de sources sonores produisant des niveaux plus faibles, comme les instruments acoustiques, les chants et l'ambiance des pièces. Le R-122 MKII offre une sensibilité comparable à celle d'un micro à condensateur, ce qui vous permet d'utiliser pratiquement n'importe quel préamplificateur micro ou console pour enregistrer les sons les plus subtils. Le R-122 MKII dispose d'un circuit de préamplification discret entièrement symétrique muni d'un transformateur toroïdale à bobinage spécial et de transistors à niveau de bruit ultra faible. Ce circuit extrêmement silencieux peut supporter des niveaux sonores très élevés et produire un niveau de 37 dB en sortie ! N'hésitez pas à utiliser le R-122 MKII avec n'importe quel préamplificateur offrant un gain considérable - Vous bénéficierez alors de l'excellente qualité sonore Royer et de suffisamment de gain pour l'enregistrement de n'importe quel instrument. Le niveau de sensibilité supérieur du R-122 MKII ne risque pas de produire de bruits de fond. En effet, le gain du R-122 MKII est entièrement généré par le transformateur toroïdal surdimensionné à bobinage spécial, qui permet de produire cette chose merveilleuse qu'est le gain libre. Le gain au niveau du transformateur est donc plus élevé qu'au niveau de la sortie du micro. Le circuit d'alimentation fantôme ne sert qu'à assurer la conversion d'impédance et n'induit pas de bruit. Nous avons passé des années à perfectionner ce circuit ! Adaptation d'impédance : Le circuit actif du R-122 MKII applique une impédance parfaitement adaptée au ruban, permettant ainsi au micro de fournir son plein potentiel sonore, peu importe les caractéristiques du circuit d'entrée du préamplificateur micro. Grâce à sa sortie faible impédance, le R-122 peut être connecté à des câbles extrêmement longs, sans aucune perte de qualité. Il est primordial que l'impédance soit parfaitement adaptée pour que vous puissiez tirer pleinement profit des possibilités offertes par les micros à ruban. Une différence d'impédance implique qu'une charge inappropriée est appliquée au ruban, ce qui compromet la performance sonore en provoquant une atténuation des basses fréquences, une perte de texture et une réduction de sensibilité. Le R-122 MKII bénéficie toujours d'une impédance adaptée - le circuit est conçu pour détecter l'impédance nominale en tout moment, sans être affecté par l'équipement auquel le micro est relié. Les performances sonores ne sont donc jamais compromises par les charges d'impédance différentes. De plus, le ruban ne peut pas être endommagé par l'alimentation fantôme, les transitoires électriques ou les câbles défectueux. Transducteur à ruban désaxé breveté : Le transducteur à ruban désaxé (brevet : 6,434,252) du R-122 MKII est le premier jamais conçu. Il permet de positionner le ruban plus près de l'avant (côté du logo) afin de lui offrir plus d'espace de mouvement dans le champ magnétique principal, et une réponse en fréquence optimale avec les niveaux sonores élevés. Il s'agit de l'un des principaux composants novateurs des micros de la gamme R de Royer. Enregistrement à l'aide du R-122 MKII Le R-122 MKII est tout aussi robuste que le R-121, et il permet même d'excellents résultats avec les niveaux sonores élevés. Il est donc tout indiqué pour les guitares électriques et acoustiques, les Overheads de batterie, les cuivres, les percussions, les basses électriques et acoustiques, les pianos, les cordes, les bois, etc. Le R-122 MKII offre-t-il un son différent de celui du R-121 Cette question est pertinente puisque les deux micros sont assez semblables. Ils offrent une esthétique similaire, disposent d'un transducteur à ruban désaxé et d'un ruban plus large et, mis à part la sensibilité supérieure du R-122 MKII, leurs caractéristiques techniques sont identiques. Leur son est-il différent La réponse est oui, selon la source enregistrée. Du point de vue sonore, le R-122 MKII offre une réponse légèrement plus précise et focalisée dans les basses fréquences, ainsi qu'une réponse transitoire plus rapide que celle du R-121, ce qui peut se traduire par des hautes fréquences mieux définies. La différence sonore résulte du fait que les R-122 MKII sont munis d'un transformateur toroïdal surdimensionné, alors que les R-121 disposent d'un transformateur à noyau standard. Nous avons remarqué que la plupart des utilisateurs préfèrent se servir du R-122 MKII pour les Overheads de batterie, les instruments acoustiques et les chants. Pour les prises de guitares électriques et de cuivres, certains apprécient les graves précis et les aigus définis du R-122 MKII, tandis que d'autres préfèrent opter pour la réponse en fréquence plus traditionnelle du R-121. À notre avis, il est préférable de choisir le R-121 si vous n'enregistrez que des pistes de guitares électriques et/ou de cuivres. Le R-122 MKII permet d'aussi bons résultats avec ces instruments, mais il accentue également les hautes fréquences, ce qui n'est pas toujours souhaitable. De plus, la sensibilité supérieure du R-122 ne vous serait certainement pas utile puisque ces instruments produisent des niveaux sonores élevés. Toutefois, nous vous conseillons fortement d'opter pour le R-122 MKII pour les prises d'Overheads de batterie, d'instruments acoustiques, de chants ou de tout instrument offrant un niveau sonore plus faible. Remarque : Le R-122 MKII génère un niveau de sortie extrêmement élevé lorsqu'il est utilisé pour l'enregistrement des guitares électriques très puissantes. Afin d'éviter une surcharge au niveau de votre préamplificateur micro, nous vous conseillons d'utiliser un atténuateur en ligne (-10 dB) Shure ou Neutrik. Deux micros en un : Lorsque le R-122 MKII est placé à moins de 3 mètres de la source, la face arrière permet d'accentuer les hautes fréquences un peu plus que la face avant. Ceci peut s'avérer extrêmement utile lorsque vous faites une prise de guitare acoustique, de chants ou de tout autre instrument offrant un son plus brillant. Deux micros en un - Enregistrement à l'aide de la face arrière des R-121 et R-122 MKII Caractéristiques : - Circuit alimenté par fantôme offrant un niveau de sortie élevé et une impédance adaptée - PAD -15 dB situé avant l'électronique - Filtre coupe-bas réduit l'effet de proximité et les basses en-dessous de 100 Hz - Capacité à supporter les niveaux sonores élevés - Aucune distorsion jusqu'au niveau SPL maximum - Niveau de bruit résiduel hyper faible - Ruban résistant à la chaleur et à l'humidité - Absence de distorsion de phase dans les hautes fréquences - Faces avant et arrière disposant de la même sensibilité - Réponse en fréquence constante, peu importe la distance - La face arrière accentue les hautes fréquences du signal un peu plus que la face avant lorsque le micro est à moins de 3 mètres de la source sonore Applications recommandées : - Amplificateurs de guitare électrique - Guitare acoustique - Overheads de batterie - Percussions - Cuivres et bois - Sections de cor - Piano acoustique - Harpe - Cordes (Solo) - Sections de cordes - Chorales et orchestres - Diffusion commerciale - Voix hors champ Accessoires : - Mallette de rangement en bois - Bonnette - Documentation Caractéristiques techniques - Principe de fonctionnement : Micro électrodynamique à gradient de pression avec circuit actif - Structure polaire : Bi-directionnelle (réponse en 8) - Élément : Ruban en aluminium (2,5 microns) - Aimants : Néodyme de terres rares - Réponse en fréquence : 30 Hz - 15 kHz +/- 3 dB - Sensibilité : -36 dBv (référence : 1 V/pa ±1 dB) - PAD commutable : -15 dB - Filtre coupe-bas commutable : 100 Hz (6 dB/octave) - Bruit induit : - Impédance de sortie : 200 Ohms (symétrique) - Charge d'impédance nominale : 1 kOhm - Niveau SPL max. : 135 dB @ 30 Hz - Requiert une alimentation fantôme 48 V - Courant d'alim. : 4 mA - Connecteur de sortie : XLR mâle 3 broches (point chaud : broche 2) - Dimensions : 206 mm (longueur), 25 mm (diamètre) - Poids : 309 g - Fini : Nickel satiné mat/Noir chromé mat (en option)  |
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En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro à ruban actif, fonctionnant avec ...(+) En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro à ruban actif, fonctionnant avec une alimentation fantôme. Ca a été une véritable révolution dans le monde de la microphonie : pouvoir utiliser la finesse sonore du ruban avec n importe quel préampli tout en profitant d un niveau de sortie important. Le R-122 MKII met la barre encore un peu plus haut en adjoignant au R-122 un filtre coupe-bas ainsi qu un PAD. Ils sont évidemment commutables et lorsqu ils sont désactivés (vrai « bypass ») vous avez entre les mains le R-122 original. PAD : Le PAD -15 dB est positionné avant l électronique. Lorsqu il est enclenché, il empêche ainsi tout risque de distorsion, même avec de très forts niveaux acoustiques. Même avec le PAD -15 dB enclenché, le R-122 MKII délivre un niveau inférieur de 2 dB seulement par rapport au fameux R-121 ! La conception particulièrement soignée du PAD lui confère une transparence totale. Filtre coupe-bas : Le filtre coupe-bas du R-122 MKII commence sa pente de -6 dB/octave à partir de 100 Hz. Il permet, entre autre, de contenir l effet de proximité. L électronique du R-122 MKII est assemblée à la main dans l usine Royer Labs à Burbank, en Californie. Ce micro est équipé d un transformateur toroïdal spécialement conçu par Royer Labs, lui conférant une réponse transitoire plus rapide que les micros à ruban traditionnels : cette caractéristique en fait un micro idéal pour la prise de son des overheads de batterie, des percussions et les instruments acoustiques en général. Gain : Les micros à ruban conventionnels nécessitent des préamplificateurs micro à gain élevé de haute qualité pour l'enregistrement de sources sonores produisant des niveaux plus faibles, comme les instruments acoustiques, les chants et l'ambiance des pièces. Le R-122 MKII offre une sensibilité comparable à celle d'un micro à condensateur, ce qui vous permet d'utiliser pratiquement n'importe quel préamplificateur micro ou console pour enregistrer les sons les plus subtils. Le R-122 MKII dispose d'un circuit de préamplification discret entièrement symétrique muni d'un transformateur toroïdale à bobinage spécial et de transistors à niveau de bruit ultra faible. Ce circuit extrêmement silencieux peut supporter des niveaux sonores très élevés et produire un niveau de 37 dB en sortie ! N'hésitez pas à utiliser le R-122 MKII avec n'importe quel préamplificateur offrant un gain considérable - Vous bénéficierez alors de l'excellente qualité sonore Royer et de suffisamment de gain pour l'enregistrement de n'importe quel instrument. Le niveau de sensibilité supérieur du R-122 MKII ne risque pas de produire de bruits de fond. En effet, le gain du R-122 MKII est entièrement généré par le transformateur toroïdal surdimensionné à bobinage spécial, qui permet de produire cette chose merveilleuse qu'est le gain libre. Le gain au niveau du transformateur est donc plus élevé qu'au niveau de la sortie du micro. Le circuit d'alimentation fantôme ne sert qu'à assurer la conversion d'impédance et n'induit pas de bruit. Nous avons passé des années à perfectionner ce circuit ! Adaptation d'impédance : Le circuit actif du R-122 MKII applique une impédance parfaitement adaptée au ruban, permettant ainsi au micro de fournir son plein potentiel sonore, peu importe les caractéristiques du circuit d'entrée du préamplificateur micro. Grâce à sa sortie faible impédance, le R-122 peut être connecté à des câbles extrêmement longs, sans aucune perte de qualité. Il est primordial que l'impédance soit parfaitement adaptée pour que vous puissiez tirer pleinement profit des possibilités offertes par les micros à ruban. Une différence d'impédance implique qu'une charge inappropriée est appliquée au ruban, ce qui compromet la performance sonore en provoquant une atténuation des basses fréquences, une perte de texture et une réduction de sensibilité. Le R-122 MKII bénéficie toujours d'une impédance adaptée - le circuit est conçu pour détecter l'impédance nominale en tout moment, sans être affecté par l'équipement auquel le micro est relié. Les performances sonores ne sont donc jamais compromises par les charges d'impédance différentes. De plus, le ruban ne peut pas être endommagé par l'alimentation fantôme, les transitoires électriques ou les câbles défectueux. Transducteur à ruban désaxé breveté : Le transducteur à ruban désaxé (brevet : 6,434,252) du R-122 MKII est le premier jamais conçu. Il permet de positionner le ruban plus près de l'avant (côté du logo) afin de lui offrir plus d'espace de mouvement dans le champ magnétique principal, et une réponse en fréquence optimale avec les niveaux sonores élevés. Il s'agit de l'un des principaux composants novateurs des micros de la gamme R de Royer. Enregistrement à l'aide du R-122 MKII Le R-122 MKII est tout aussi robuste que le R-121, et il permet même d'excellents résultats avec les niveaux sonores élevés. Il est donc tout indiqué pour les guitares électriques et acoustiques, les Overheads de batterie, les cuivres, les percussions, les basses électriques et acoustiques, les pianos, les cordes, les bois, etc. Le R-122 MKII offre-t-il un son différent de celui du R-121 Cette question est pertinente puisque les deux micros sont assez semblables. Ils offrent une esthétique similaire, disposent d'un transducteur à ruban désaxé et d'un ruban plus large et, mis à part la sensibilité supérieure du R-122 MKII, leurs caractéristiques techniques sont identiques. Leur son est-il différent La réponse est oui, selon la source enregistrée. Du point de vue sonore, le R-122 MKII offre une réponse légèrement plus précise et focalisée dans les basses fréquences, ainsi qu'une réponse transitoire plus rapide que celle du R-121, ce qui peut se traduire par des hautes fréquences mieux définies. La différence sonore résulte du fait que les R-122 MKII sont munis d'un transformateur toroïdal surdimensionné, alors que les R-121 disposent d'un transformateur à noyau standard. Nous avons remarqué que la plupart des utilisateurs préfèrent se servir du R-122 MKII pour les Overheads de batterie, les instruments acoustiques et les chants. Pour les prises de guitares électriques et de cuivres, certains apprécient les graves précis et les aigus définis du R-122 MKII, tandis que d'autres préfèrent opter pour la réponse en fréquence plus traditionnelle du R-121. À notre avis, il est préférable de choisir le R-121 si vous n'enregistrez que des pistes de guitares électriques et/ou de cuivres. Le R-122 MKII permet d'aussi bons résultats avec ces instruments, mais il accentue également les hautes fréquences, ce qui n'est pas toujours souhaitable. De plus, la sensibilité supérieure du R-122 ne vous serait certainement pas utile puisque ces instruments produisent des niveaux sonores élevés. Toutefois, nous vous conseillons fortement d'opter pour le R-122 MKII pour les prises d'Overheads de batterie, d'instruments acoustiques, de chants ou de tout instrument offrant un niveau sonore plus faible. Remarque : Le R-122 MKII génère un niveau de sortie extrêmement élevé lorsqu'il est utilisé pour l'enregistrement des guitares électriques très puissantes. Afin d'éviter une surcharge au niveau de votre préamplificateur micro, nous vous conseillons d'utiliser un atténuateur en ligne (-10 dB) Shure ou Neutrik. Deux micros en un : Lorsque le R-122 MKII est placé à moins de 3 mètres de la source, la face arrière permet d'accentuer les hautes fréquences un peu plus que la face avant. Ceci peut s'avérer extrêmement utile lorsque vous faites une prise de guitare acoustique, de chants ou de tout autre instrument offrant un son plus brillant. Deux micros en un - Enregistrement à l'aide de la face arrière des R-121 et R-122 MKII Caractéristiques : - Circuit alimenté par fantôme offrant un niveau de sortie élevé et une impédance adaptée - PAD -15 dB situé avant l'électronique - Filtre coupe-bas réduit l'effet de proximité et les basses en-dessous de 100 Hz - Capacité à supporter les niveaux sonores élevés - Aucune distorsion jusqu'au niveau SPL maximum - Niveau de bruit résiduel hyper faible - Ruban résistant à la chaleur et à l'humidité - Absence de distorsion de phase dans les hautes fréquences - Faces avant et arrière disposant de la même sensibilité - Réponse en fréquence constante, peu importe la distance - La face arrière accentue les hautes fréquences du signal un peu plus que la face avant lorsque le micro est à moins de 3 mètres de la source sonore Applications recommandées : - Amplificateurs de guitare électrique - Guitare acoustique - Overheads de batterie - Percussions - Cuivres et bois - Sections de cor - Piano acoustique - Harpe - Cordes (Solo) - Sections de cordes - Chorales et orchestres - Diffusion commerciale - Voix hors champ Accessoires : - Mallette de rangement en bois - Bonnette - Documentation Caractéristiques techniques - Principe de fonctionnement : Micro électrodynamique à gradient de pression avec circuit actif - Structure polaire : Bi-directionnelle (réponse en 8) - Élément : Ruban en aluminium (2,5 microns) - Aimants : Néodyme de terres rares - Réponse en fréquence : 30 Hz - 15 kHz +/- 3 dB - Sensibilité : -36 dBv (référence : 1 V/pa ±1 dB) - PAD commutable : -15 dB - Filtre coupe-bas commutable : 100 Hz (6 dB/octave) - Bruit induit : - Impédance de sortie : 200 Ohms (symétrique) - Charge d'impédance nominale : 1 kOhm - Niveau SPL max. : 135 dB @ 30 Hz - Requiert une alimentation fantôme 48 V - Courant d'alim. : 4 mA - Connecteur de sortie : XLR mâle 3 broches (point chaud : broche 2) - Dimensions : 206 mm (longueur), 25 mm (diamètre) - Poids : 309 g - Fini : Nickel satiné mat/Noir chromé mat (en option) |
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 | Pioneer Dj Cdj-3000 Djc3000 Djc 3000 Cdj 3000 Cdj-2000 Cdj 2000 Cdj 2000nxs2 Nxs2 Nsx2 Nxs 2 Nexus2...
CE PACK CONTIENT :- 1x CDJ-3000 (ref : 338675)- 1x DJC-3000 (ref : 339031)Attention : La C...(+) CE PACK CONTIENT :- 1x CDJ-3000 (ref : 338675)- 1x DJC-3000 (ref : 339031)Attention : La CDJ-3000 n'est plus équipée d'un lecteur CDPlatine DJ multi-player Pioneer DJ CDJ-3000Vous l'attendiez depuis un moment et elle est enfin arrivée ... La CDJ-3000, grâce à ses nouvelles fonctionnalités, vous ouvre de nouvelles possibilités créatives encore jamais vu dans le monde du deejaying. Découvrez un niveau de créativité encore jamais atteint jusque-là avec notre nouveau lecteur multi-format de référence CDJ-3000. Le CDJ-3000 est maintenant équipé d'un nouveau MPU (microprocesseur), le rendant encore plus performant, et de composants de haute qualité spécialement développés pour lui. C'est un appareil extrêmement solide et durable avec des fonctionnalités innovantes qui peuvent vous aider à libérer une créativité sans précédent.l’amélioration d'une platine iconiqueDepuis le lancement du CDJ-500 en 1994, premier lecteur CD DJ à écran plat au monde, chaque nouveau modèle de platine CDJ de chez Pioneer est devenu la platine DJ de référence pour de nombreux DJ et clubs les plus célèbres au monde. Un premier palier a été franchi depuis la sortie du CDJ-1000 qui a définitivement cassé les codes dans le monde du deejaying : il permet aux DJ d'utiliser de nouvelles technologies, telles que des rayures qui n'étaient auparavant disponibles que sur les platines analogiques. Puis, le numérique prenant de plus en plus de place dans le milieu DJ, notamment avec le développement de logiciels pour DJ comme rekordbox de Pioneer, le CDJ-2000 a fait franchir un nouveau cap à Pioneer, intégrant la solution propriétaire rekordbox dans le lecteur ainsi que le Pro DJ Link (plus besoin de deux clés USB pour jouer !). Grande première pour les DJs : ils pouvaient désormais gérer leur musique avant de l'exporter sur des clés USB pour l'utiliser sur des lecteurs multi-formats grâce à rekordbox. Des fonctionnalités ultérieures comme le Wave Display (visualisation de la forme d'onde des tracks, permettant de mieux anticiper la progression d'un morceau, de repérer les drops etc ...) et la fonction Beat Sync, ont rendu le mix plus instinctif. En 2016, le multi player CDJ-2000NXS2 est devenu la platine DJ favorite des clubs, festivals et DJ du monde entier qui jouent à partir de fichiers musicaux numériques via une clé usb ou un disque dur.Le multi-player CDJ a énormément évolué des années 1990 à aujourd'hui. Et si le CDJ-3000 de Pioneer DJ n'est plus le reflet des platines d’origine, il partage la même ambition et le même objectif qui ont toujours animé la gamme CDJ : vous fournir une interface ergonomique, facilement compréhensible et agréable, vous donnant ainsi la possibilité de retourner dans tous les sens la musique que vous voulez (y compris par accident !). Le lecteur multi-format le plus évolué que nous ayons jamais fabriquéQuand vous mixez face à un public, vous devez être certain que les platines vous permettront de réaliser votre performance artistique au plus proche de ce que aviez imaginé, et qu’elles pourront gérer tout ce que vous leur demanderez. Nous avons donc créé la platine DJ CDJ-3000 pour vous apporter tout cela et bien plus encore. Le nouveau MPU (microprocesseur) de ce lecteur DJ professionnel est le premier que nous n’ayons jamais installé dans un CDJ. Il est une des plus grandes innovations de l'appareil, offrant des performances stables et permettant d'accéder à de nouvelles fonctionnalités avancées, et il fonctionne avec les autres pièces du lecteur pour créer une expérience DJ plus fluide. Par exemple, vous constaterez que les morceaux et Hot Cues se chargent bien plus rapidement que sur le CDJ-2000 NXS2 grâce aux capacités du MPU et de la connectique Gigabit Ethernet. Le CDJ-3000 est également un appareil Hardware Unlock, ce qui signifie que, si vous voulez utiliser le mode Performance du logiciel de deejaying rekordbox, il vous suffit de faire la dernière mise à jour du logiciel, même si vous êtes en abonnement gratuit (formule Free). Vous mettez corps et âmes dans vos mixs, et tous ces efforts et cette créativité méritent d'être entendu. Votre public pourra entendre chaque variations de votre set, et la richesse de chaque détail de votre mix, grâce à la toute nouvelle conception audio du CDJ-3000. En plus de les entendre, vous pourrez visualiser toutes les évolutions que propose le CDJ-3000 comparé à la CDJ 2000 NEXUS 2. Vous avez la possibilité de définir quelles informations vous visualisez, et les afficher avec une précision sans précédents sur l'écran tactile 9 pouces, plus grand et de meilleure résolution que celui du CDJ-2000NXS2. Puisque vous avez déjà été familiarisé avec, nous avons conservé l'interface ergonomique et intuitive que sur son prédécesseur, mais nous avons ajouté de nouvelles commandes très utiles, comme des raccourcis pour que vous puissiez aller plus facilement d’une catégorie à une autre dans votre librairie de morceaux. De nouvelles fonctionnalités, telles que le Touch Preview, permettent de sélectionner vos tracks rapidement et sans vous compliquer la tâche, et, grâce à tout un éventail d'autres nouveautés comme le Touch Cue, et les formes d’ondes Stacked et 3Band, vous pourrez plus rapidement repérer les meilleurs endroits de votre track pour faire la transition et ainsi trouver le moment parfait pour passer d'un morceau à un autre.Vous voulez montrer ce que vous avez dans le ventre et créer des remixs en performance live Avec un agencement amélioré de ses commandes, jouez sur le CDJ-3000 comme sur un vrai instrument de musique. Huit boutons Hot Cue – deux fois plus que sur le CDJ-2000NXS2 – sont disposés de gauche à droite sous l'écran des formes d’ondes pour des déclenchements plus intuitifs. Utilisez Beat Jump avec les nouveaux boutons dédiés, et appuyez sur Key Sync pour faire des transitions harmoniques. En plus de cela, vous avez la possibilité de créer une plus large gamme de boucles avec le nouveau bouton 8-Beat Loop, qui vient s'ajouter à la commande 4-Beat classique.La sensibilité du toucher est primordiale quand on mixe – que ce soit pour ajuster légèrement le bpm d’un morceau ou pour réaliser une technique de scratch des plus complexes. Nous avons re-designé le jog du CDJ-3000 pour qu’il permette l'action la plus intuitive et fluide possible de tous les lecteurs multi-format que nous ayons jamais développé. La latence du touch est également de meilleure qualité que sur les anciens modèles CDJ, et vous pouvez utiliser l'écran LCD au centre du jog pour garder un œil sur la position de la tête de lecture, tout en visualisant la pochette de l'album pour vous repérer plus facilement. Tout cela, et plus, est détaillé ci-dessous. Le tout nouveau Microprocesseur avancé vous donne accès à des performances améliorées et offre une stabilité jusque-là inégalée : Laissez vos platines vous guiderEn plus d’options créatives étendues, le CDJ-3000 est encore plus stable et bien plus stable que ces prédécesseurs. MPU ultra-performantAvec le nouveau MPU, Pioneer a non seulement révolutionné la manière dont le lecteur à plat CDJ est piloté, mais l'a également fait marcher de manière plus fluide et plus stable que n'importe lequel de ses prédécesseurs. La puissance de traitement du MPU nous a autorisé à intégrer de nouvelles fonctions étonnantes qui n’auraient pu fonctionner sur les anciens modèles, et leur laisse bien plus de marge pour en introduire encore d’autres via de futures mises à jour. Pro DJ Link avec Gigabit EthernetGrâce à la connexion Gigabit Ethernet pour Pro DJ Link, partagez et lisez des morceaux musicaux à partir de clés USB, disque dur et de cartes SD sur jusqu’à six platines CDJ-3000 quand vous les associez avec une table de mixage 6 voies telle que la DJM-V10 de chez Pioneer.écran plus grand pour mieux visionner vos actionsNous avons amélioré l'intensité lumineuse de plus de 150 % par rapport au lecteur CDJ-2000NXS2, et vous pouvez la faire varier en fonction de l'endroit dans lequel vous mixez pour améliorer pour l'adapter à votre vue.Composants plus solidesLe châssis en aluminium de très haute qualité et les nouveaux boutons Play, Cue et Hot Cue sont plus solides qu'auparavant, et le câble d'alimentation est verrouillable grâce à son système V-Lock*1 qui vous protège contre les accidentels débranchements qui pourraient interrompre votre DJ Set. Le lecteur est également livré avec un câble RJ45 de haute qualité, facilement manipulable et idéal pour être utilisé en club ou dans un environnement professionnel.Le publique entendra chaque détails de votre DJ set grâce à une conception audio optimale et perfectionnéeGrâce à notre savoir-faire de plus d'une vingtaine d'années dans le monde du deejaying, nous vous permettons de créer le son DJ unique, qui reproduit le plus fidèlement possible l'audio de chaque morceau tel qu'imaginé par le producteur du morceaux, tout en accentuant les détails les plus subtils de votre live set.Dans le but d'atteindre les meilleures prestations possibles de le part du DAC (convertisseur numérique-analogique), nous avons méticuleusement analysé chaque partie du circuit d’où ressort le signal audio analogique, et nous y avons amélioré plusieurs paramètres. Nous avons également ajusté le signal audio numérique pour atteindre une qualité sonore idéale du lecteur multi-format dans son ensemble, en testant un bon nombre de composants différents jusqu’à vous dégoter la meilleure combinaison possible des pièces phares du produit. Nous avons ainsi réduit de manière drastique le bruit numérique, pour obtenir un son naturel et cristallin, que le public appréciera pendant de longs heures – même à des volumes élevés. Écran tactile haute résolution 9 pouces avec des fonctionnalités totalement exclusives : Trouvez toutes les informations principales au premier regardGrâce à un screen tactile plus large et plus clair que celui du CDJ-2000NXS2, nous avons ajouté de nombreuses fonctions supplémentaires, des raccourcis et des boutons pour les catégories et fonctions les plus souvent utilisées, comme les playlists et la recherche, pour vous permettre d’y aller directement à tout moment. La GUI (interface graphique) est la même que sur le CDJ-2000NXS2, et vous pourrez personnaliser les informations que vous souhaitez voir et définir des préférences pour divers aspects, comme par exemple la taille du texte. Vous pouvez maintenant vous ballader en balayant l'écran, et utiliser la fonction de tri pour réorganiser la liste de morceaux simplement en touchant l'écran. Toutes ces améliorations facilitent les manipulations et vous aident à trouver et utiliser vos morceaux de manière plus intuitive. Beaucoup de nouvelles caractéristiques vous aident notamment à sélectionner le morceau idéal, et le moment parfait pour le démarrer dans votre DJ set.Touch PreviewPré-écoutez n'importe quel moment d'un track que vous voulez préparer, en touchant simplement sa waveform à l'endroit approprié dans la section de navigation. Si vous avez plusieurs lecteurs CDJ-3000 connectés à une table de mixage DJM-V10 ou DJM-900NXS2 via Pro DJ Link, vous pouvez même écouter les morceaux qui sont sur une autre platine à l'aide du Link Cue.Touch CueAlors même que vous jouez un morceau, vous pouvez écouter une autre partie du même morceau en touchant la forme d'onde, et le public n'entendra pas ce que vous faites. Cette fonction est extrêmement utile quand vous devez vous habituer avec la progression d'un track afin, par exemple, de repérer le meilleur moment pour lancer une transition, notamment d'un B2B avec un autre DJ. Le Link Cue (voir ci-dessus) vous permet d'écouter plusieurs parties du morceau qu'un autre DJ est en train de passer sur un autre lecteur afin d'anticiper le mix.Forme d’onde empilée (Stacked Waveform)Restez toujours à jour sur la forme d’onde élargie du morceau lu sur la platine principale et sur celle du morceau que vous allez ensuite jouer, le tout sur un seul et unique écran. Repérez ainsi les meilleurs moments pour faire vos transitions ou autres actions, et vérifiez grâce à l'écran, d’un seul coup d’œil, que les beatgrids sont parfaitement calés.Compatible avec la forme d’onde 3Band (3Band Waveform)Apprenez comment un track sonne sans même l'écouter. La forme d’onde 3Band utilise des coloris variés pour indiquer le volume de chaque bande de fréquence dans les fichiers analysés par rekordbox, pour que vous ayez la possibilité de visionner la composition du morceaux en regardant simplement la forme d'onde. La wafevorm 3Band vient s’aditionner aux options RVB et Bleue précédentes.Key Sync et Key Shift : Mixez en parfaite harmoniePressez le bouton Key Sync et le CDJ-3000 ajustera automatiquement la tonalité du track entrant pour qu'elle match à celle de celui en cours de lecture sur le lecteur principal, vous permettant ainsi de créer des transitions harmonieuses et fluides. Et comme le Key Shift est disponible sur l’écran tactile, vous pouvez ajuster manuellement la tonalité d'un morceau vers le haut ou vers le bas.Notre jog-wheel le mieux réussi : sentez la différenceScratchez facilement, et changez le pitch des morceaux avec fluidité. Nous avons retravaillé le mécanisme à l'intérieur du jog-wheel pour qu'il soit plus smooth que sur tous les appareils que nous ayons jamais développés. Au centre du jog, l'écran LCD vous montre la position de lecture et affiche les pochettes pour donner un repère visuel, puisqu’il suffit d’un coup d’œil pour savoir quel morceau est chargé sur chaque piste. Interface de performance repensée pour une performance enrichie : Exprimez votre créativité sans vous stresserFamiliarisez-vous avec les commandes repensées et les nouveaux paramètres du CDJ-3000 – toutes développées d’une manière qui vous permet d’utiliser le CDJ comme si c’était un vrai instrument de musique.Huit boutons Hot CueDémarrez aisément des Hot Cues grâce aux huit boutons disposés de gauche à droite sous l’écran des formes d’ondes. Grâce à ce positionnement linéaire, vous choisirez plus facilement les points Cue en fonction de leur position dans le track.Boutons Beat Jump dédiésAllez directement en avant ou en arrière par rapport à votre position actuelle de lecture du morceau en pressant les boutons Beat Jump dédiés. Vous pouvez définir le nombre quantifié de beats sur une valeur de 1/2, 1, 2, 4, 8, 16, 32 ou 64 beats.Section Auto Beat Loop avancéeEn outre la commande 4-Beat Loop très connue du CDJ-2000NXS2, le CDJ-3000 offre un bouton 8-Beat Loop pour encore plus de création. Et si vous souhaitez faire des boucles polyrythmiques, vous pouvez utiliser les options étendues pour les créer à nombre de temps impair et remixer les sons sur le moment.Options de performance flexibles : mixez comme vous l'imaginezJouez de la musique analysée par rekordbox à partir de clés USB en à l'aide du mode Export, ou branchez votre ordinateur portable via le contrôle USB-HID pour utiliser le mode Link Export ou le mode Performance. Et comme le CDJ-3000 est un appareil Hardware Unlock, vous pouvez utiliser le mode Performance gratuitement – pas besoin d’avoir une formule d’abonnement payante – et ainsi lire tous les titres de votre bibliothèque rekordbox, y compris ceux qui proviennent de Beatport/Beatsource LINK et SoundCloud Go+ (abonnements éxigé pour les services de streaming). Vous pouvez même brancher votre smartphone ou iPhone aux CDJ-3000 via câble USB*2 et performer de la musique directement depuis la plus récente version iOS de rekordbox, qui prend en charge les types de fichiers sans perte tels que les WAV, FLAC, ALAC et AIFF, ainsi que les fichiers MP3 et AAC. Une sortie de Serato DJ Pro prévue d'ici peu rendra le logiciel compatible avec le CDJ-3000. Restez à la page et nous vous en informerons le plus tôt possible ! CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES: - Logiciels : rekordbox- Périphériques compatibles : Cartes mémoires SD, Clés et disques externes USB, PC/Mac et iPhone- Types de fichiers compatibles : WAV, AIFF, FLAC, Apple Lossless (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48/88.2/96 kHz, Profondeur de bits : 16/24 bit), MP3 (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit), AAC (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit)- Formats de stockage USB compatibles : FAT16 / FAT32 / HFS+- Réponse en fréquence : 4 Hz à 40 kHz - Ratio S/N : 115 dB ou plus- Distorsion harmonique totale : 0,0018 % ou moins - Ports de sortie audio Audio Out : (RCA) x 1- Digital Out (Coaxial) x 1- Ports USB : USB (Type A) × 1 - USB : (Type B) × 1- Autres ports : LAN (1000Base-T) x 1- Tension de sortie audio : 2,0 Vrms- Alimentation : AC 100-240 V 50/60 Hz- Consommation électrique : 40 W- Dimensions maximales (L ｘ P ｘ H) : 329 x 453 x 118 mm- Poids : 5,5 kg - Accessoires inclus : - Câble d’alimentation (V-lock*1) - Câble audio numérique - Câble audio analogique - Câble LAN - Guide de Démarrage Rapide - Précautions d’UtilisationEn savoir plus sur Beatport LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur Beatsource LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur SoundCloud Go+ et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).Retrouvez la présentation du lecteur multi-format CDJ-3000 en vidéoPour mixer avec le CDJ-3000 avec rekordbox, faites la dernière mise à jour du logiciel. Pour jouer des morceaux depuis votre iPhone, mise à jour vers la dernière version de rekordbox pour iOS.  |
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 | Pioneer Dj Cdj-3000 Djc3000 Djc 3000 Cdj 3000 Cdj-2000 Cdj 2000 Cdj 2000nxs2 Nxs2 Nsx2 Nxs 2 Nexus2...
CE PACK CONTIENT :- 2x CDJ-3000 (ref : 338675)- 2x DJC-3000 (ref : 339031)Attention : La C...(+) CE PACK CONTIENT :- 2x CDJ-3000 (ref : 338675)- 2x DJC-3000 (ref : 339031)Attention : La CDJ-3000 n'est plus équipée d'un lecteur CDPlatine DJ multi-player Pioneer DJ CDJ-3000Vous l'attendiez depuis un moment et elle est enfin arrivée ... La CDJ-3000, grâce à ses nouvelles fonctionnalités, vous ouvre de nouvelles possibilités créatives encore jamais vu dans le monde du deejaying. Découvrez un niveau de créativité encore jamais atteint jusque-là avec notre nouveau lecteur multi-format de référence CDJ-3000. Le CDJ-3000 est maintenant équipé d'un nouveau MPU (microprocesseur), le rendant encore plus performant, et de composants de haute qualité spécialement développés pour lui. C'est un appareil extrêmement solide et durable avec des fonctionnalités innovantes qui peuvent vous aider à libérer une créativité sans précédent.l’amélioration d'une platine iconiqueDepuis le lancement du CDJ-500 en 1994, premier lecteur CD DJ à écran plat au monde, chaque nouveau modèle de platine CDJ de chez Pioneer est devenu la platine DJ de référence pour de nombreux DJ et clubs les plus célèbres au monde. Un premier palier a été franchi depuis la sortie du CDJ-1000 qui a définitivement cassé les codes dans le monde du deejaying : il permet aux DJ d'utiliser de nouvelles technologies, telles que des rayures qui n'étaient auparavant disponibles que sur les platines analogiques. Puis, le numérique prenant de plus en plus de place dans le milieu DJ, notamment avec le développement de logiciels pour DJ comme rekordbox de Pioneer, le CDJ-2000 a fait franchir un nouveau cap à Pioneer, intégrant la solution propriétaire rekordbox dans le lecteur ainsi que le Pro DJ Link (plus besoin de deux clés USB pour jouer !). Grande première pour les DJs : ils pouvaient désormais gérer leur musique avant de l'exporter sur des clés USB pour l'utiliser sur des lecteurs multi-formats grâce à rekordbox. Des fonctionnalités ultérieures comme le Wave Display (visualisation de la forme d'onde des tracks, permettant de mieux anticiper la progression d'un morceau, de repérer les drops etc ...) et la fonction Beat Sync, ont rendu le mix plus instinctif. En 2016, le multi player CDJ-2000NXS2 est devenu la platine DJ favorite des clubs, festivals et DJ du monde entier qui jouent à partir de fichiers musicaux numériques via une clé usb ou un disque dur.Le multi-player CDJ a énormément évolué des années 1990 à aujourd'hui. Et si le CDJ-3000 de Pioneer DJ n'est plus le reflet des platines d’origine, il partage la même ambition et le même objectif qui ont toujours animé la gamme CDJ : vous fournir une interface ergonomique, facilement compréhensible et agréable, vous donnant ainsi la possibilité de retourner dans tous les sens la musique que vous voulez (y compris par accident !). Le lecteur multi-format le plus évolué que nous ayons jamais fabriquéQuand vous mixez face à un public, vous devez être certain que les platines vous permettront de réaliser votre performance artistique au plus proche de ce que aviez imaginé, et qu’elles pourront gérer tout ce que vous leur demanderez. Nous avons donc créé la platine DJ CDJ-3000 pour vous apporter tout cela et bien plus encore. Le nouveau MPU (microprocesseur) de ce lecteur DJ professionnel est le premier que nous n’ayons jamais installé dans un CDJ. Il est une des plus grandes innovations de l'appareil, offrant des performances stables et permettant d'accéder à de nouvelles fonctionnalités avancées, et il fonctionne avec les autres pièces du lecteur pour créer une expérience DJ plus fluide. Par exemple, vous constaterez que les morceaux et Hot Cues se chargent bien plus rapidement que sur le CDJ-2000 NXS2 grâce aux capacités du MPU et de la connectique Gigabit Ethernet. Le CDJ-3000 est également un appareil Hardware Unlock, ce qui signifie que, si vous voulez utiliser le mode Performance du logiciel de deejaying rekordbox, il vous suffit de faire la dernière mise à jour du logiciel, même si vous êtes en abonnement gratuit (formule Free). Vous mettez corps et âmes dans vos mixs, et tous ces efforts et cette créativité méritent d'être entendu. Votre public pourra entendre chaque variations de votre set, et la richesse de chaque détail de votre mix, grâce à la toute nouvelle conception audio du CDJ-3000. En plus de les entendre, vous pourrez visualiser toutes les évolutions que propose le CDJ-3000 comparé à la CDJ 2000 NEXUS 2. Vous avez la possibilité de définir quelles informations vous visualisez, et les afficher avec une précision sans précédents sur l'écran tactile 9 pouces, plus grand et de meilleure résolution que celui du CDJ-2000NXS2. Puisque vous avez déjà été familiarisé avec, nous avons conservé l'interface ergonomique et intuitive que sur son prédécesseur, mais nous avons ajouté de nouvelles commandes très utiles, comme des raccourcis pour que vous puissiez aller plus facilement d’une catégorie à une autre dans votre librairie de morceaux. De nouvelles fonctionnalités, telles que le Touch Preview, permettent de sélectionner vos tracks rapidement et sans vous compliquer la tâche, et, grâce à tout un éventail d'autres nouveautés comme le Touch Cue, et les formes d’ondes Stacked et 3Band, vous pourrez plus rapidement repérer les meilleurs endroits de votre track pour faire la transition et ainsi trouver le moment parfait pour passer d'un morceau à un autre.Vous voulez montrer ce que vous avez dans le ventre et créer des remixs en performance live Avec un agencement amélioré de ses commandes, jouez sur le CDJ-3000 comme sur un vrai instrument de musique. Huit boutons Hot Cue – deux fois plus que sur le CDJ-2000NXS2 – sont disposés de gauche à droite sous l'écran des formes d’ondes pour des déclenchements plus intuitifs. Utilisez Beat Jump avec les nouveaux boutons dédiés, et appuyez sur Key Sync pour faire des transitions harmoniques. En plus de cela, vous avez la possibilité de créer une plus large gamme de boucles avec le nouveau bouton 8-Beat Loop, qui vient s'ajouter à la commande 4-Beat classique.La sensibilité du toucher est primordiale quand on mixe – que ce soit pour ajuster légèrement le bpm d’un morceau ou pour réaliser une technique de scratch des plus complexes. Nous avons re-designé le jog du CDJ-3000 pour qu’il permette l'action la plus intuitive et fluide possible de tous les lecteurs multi-format que nous ayons jamais développé. La latence du touch est également de meilleure qualité que sur les anciens modèles CDJ, et vous pouvez utiliser l'écran LCD au centre du jog pour garder un œil sur la position de la tête de lecture, tout en visualisant la pochette de l'album pour vous repérer plus facilement. Tout cela, et plus, est détaillé ci-dessous. Le tout nouveau Microprocesseur avancé vous donne accès à des performances améliorées et offre une stabilité jusque-là inégalée : Laissez vos platines vous guiderEn plus d’options créatives étendues, le CDJ-3000 est encore plus stable et bien plus stable que ces prédécesseurs. MPU ultra-performantAvec le nouveau MPU, Pioneer a non seulement révolutionné la manière dont le lecteur à plat CDJ est piloté, mais l'a également fait marcher de manière plus fluide et plus stable que n'importe lequel de ses prédécesseurs. La puissance de traitement du MPU nous a autorisé à intégrer de nouvelles fonctions étonnantes qui n’auraient pu fonctionner sur les anciens modèles, et leur laisse bien plus de marge pour en introduire encore d’autres via de futures mises à jour. Pro DJ Link avec Gigabit EthernetGrâce à la connexion Gigabit Ethernet pour Pro DJ Link, partagez et lisez des morceaux musicaux à partir de clés USB, disque dur et de cartes SD sur jusqu’à six platines CDJ-3000 quand vous les associez avec une table de mixage 6 voies telle que la DJM-V10 de chez Pioneer.écran plus grand pour mieux visionner vos actionsNous avons amélioré l'intensité lumineuse de plus de 150 % par rapport au lecteur CDJ-2000NXS2, et vous pouvez la faire varier en fonction de l'endroit dans lequel vous mixez pour améliorer pour l'adapter à votre vue.Composants plus solidesLe châssis en aluminium de très haute qualité et les nouveaux boutons Play, Cue et Hot Cue sont plus solides qu'auparavant, et le câble d'alimentation est verrouillable grâce à son système V-Lock*1 qui vous protège contre les accidentels débranchements qui pourraient interrompre votre DJ Set. Le lecteur est également livré avec un câble RJ45 de haute qualité, facilement manipulable et idéal pour être utilisé en club ou dans un environnement professionnel.Le publique entendra chaque détails de votre DJ set grâce à une conception audio optimale et perfectionnéeGrâce à notre savoir-faire de plus d'une vingtaine d'années dans le monde du deejaying, nous vous permettons de créer le son DJ unique, qui reproduit le plus fidèlement possible l'audio de chaque morceau tel qu'imaginé par le producteur du morceaux, tout en accentuant les détails les plus subtils de votre live set.Dans le but d'atteindre les meilleures prestations possibles de le part du DAC (convertisseur numérique-analogique), nous avons méticuleusement analysé chaque partie du circuit d’où ressort le signal audio analogique, et nous y avons amélioré plusieurs paramètres. Nous avons également ajusté le signal audio numérique pour atteindre une qualité sonore idéale du lecteur multi-format dans son ensemble, en testant un bon nombre de composants différents jusqu’à vous dégoter la meilleure combinaison possible des pièces phares du produit. Nous avons ainsi réduit de manière drastique le bruit numérique, pour obtenir un son naturel et cristallin, que le public appréciera pendant de longs heures – même à des volumes élevés. Écran tactile haute résolution 9 pouces avec des fonctionnalités totalement exclusives : Trouvez toutes les informations principales au premier regardGrâce à un screen tactile plus large et plus clair que celui du CDJ-2000NXS2, nous avons ajouté de nombreuses fonctions supplémentaires, des raccourcis et des boutons pour les catégories et fonctions les plus souvent utilisées, comme les playlists et la recherche, pour vous permettre d’y aller directement à tout moment. La GUI (interface graphique) est la même que sur le CDJ-2000NXS2, et vous pourrez personnaliser les informations que vous souhaitez voir et définir des préférences pour divers aspects, comme par exemple la taille du texte. Vous pouvez maintenant vous ballader en balayant l'écran, et utiliser la fonction de tri pour réorganiser la liste de morceaux simplement en touchant l'écran. Toutes ces améliorations facilitent les manipulations et vous aident à trouver et utiliser vos morceaux de manière plus intuitive. Beaucoup de nouvelles caractéristiques vous aident notamment à sélectionner le morceau idéal, et le moment parfait pour le démarrer dans votre DJ set.Touch PreviewPré-écoutez n'importe quel moment d'un track que vous voulez préparer, en touchant simplement sa waveform à l'endroit approprié dans la section de navigation. Si vous avez plusieurs lecteurs CDJ-3000 connectés à une table de mixage DJM-V10 ou DJM-900NXS2 via Pro DJ Link, vous pouvez même écouter les morceaux qui sont sur une autre platine à l'aide du Link Cue.Touch CueAlors même que vous jouez un morceau, vous pouvez écouter une autre partie du même morceau en touchant la forme d'onde, et le public n'entendra pas ce que vous faites. Cette fonction est extrêmement utile quand vous devez vous habituer avec la progression d'un track afin, par exemple, de repérer le meilleur moment pour lancer une transition, notamment d'un B2B avec un autre DJ. Le Link Cue (voir ci-dessus) vous permet d'écouter plusieurs parties du morceau qu'un autre DJ est en train de passer sur un autre lecteur afin d'anticiper le mix.Forme d’onde empilée (Stacked Waveform)Restez toujours à jour sur la forme d’onde élargie du morceau lu sur la platine principale et sur celle du morceau que vous allez ensuite jouer, le tout sur un seul et unique écran. Repérez ainsi les meilleurs moments pour faire vos transitions ou autres actions, et vérifiez grâce à l'écran, d’un seul coup d’œil, que les beatgrids sont parfaitement calés.Compatible avec la forme d’onde 3Band (3Band Waveform)Apprenez comment un track sonne sans même l'écouter. La forme d’onde 3Band utilise des coloris variés pour indiquer le volume de chaque bande de fréquence dans les fichiers analysés par rekordbox, pour que vous ayez la possibilité de visionner la composition du morceaux en regardant simplement la forme d'onde. La wafevorm 3Band vient s’aditionner aux options RVB et Bleue précédentes.Key Sync et Key Shift : Mixez en parfaite harmoniePressez le bouton Key Sync et le CDJ-3000 ajustera automatiquement la tonalité du track entrant pour qu'elle match à celle de celui en cours de lecture sur le lecteur principal, vous permettant ainsi de créer des transitions harmonieuses et fluides. Et comme le Key Shift est disponible sur l’écran tactile, vous pouvez ajuster manuellement la tonalité d'un morceau vers le haut ou vers le bas.Notre jog-wheel le mieux réussi : sentez la différenceScratchez facilement, et changez le pitch des morceaux avec fluidité. Nous avons retravaillé le mécanisme à l'intérieur du jog-wheel pour qu'il soit plus smooth que sur tous les appareils que nous ayons jamais développés. Au centre du jog, l'écran LCD vous montre la position de lecture et affiche les pochettes pour donner un repère visuel, puisqu’il suffit d’un coup d’œil pour savoir quel morceau est chargé sur chaque piste. Interface de performance repensée pour une performance enrichie : Exprimez votre créativité sans vous stresserFamiliarisez-vous avec les commandes repensées et les nouveaux paramètres du CDJ-3000 – toutes développées d’une manière qui vous permet d’utiliser le CDJ comme si c’était un vrai instrument de musique.Huit boutons Hot CueDémarrez aisément des Hot Cues grâce aux huit boutons disposés de gauche à droite sous l’écran des formes d’ondes. Grâce à ce positionnement linéaire, vous choisirez plus facilement les points Cue en fonction de leur position dans le track.Boutons Beat Jump dédiésAllez directement en avant ou en arrière par rapport à votre position actuelle de lecture du morceau en pressant les boutons Beat Jump dédiés. Vous pouvez définir le nombre quantifié de beats sur une valeur de 1/2, 1, 2, 4, 8, 16, 32 ou 64 beats.Section Auto Beat Loop avancéeEn outre la commande 4-Beat Loop très connue du CDJ-2000NXS2, le CDJ-3000 offre un bouton 8-Beat Loop pour encore plus de création. Et si vous souhaitez faire des boucles polyrythmiques, vous pouvez utiliser les options étendues pour les créer à nombre de temps impair et remixer les sons sur le moment.Options de performance flexibles : mixez comme vous l'imaginezJouez de la musique analysée par rekordbox à partir de clés USB en à l'aide du mode Export, ou branchez votre ordinateur portable via le contrôle USB-HID pour utiliser le mode Link Export ou le mode Performance. Et comme le CDJ-3000 est un appareil Hardware Unlock, vous pouvez utiliser le mode Performance gratuitement – pas besoin d’avoir une formule d’abonnement payante – et ainsi lire tous les titres de votre bibliothèque rekordbox, y compris ceux qui proviennent de Beatport/Beatsource LINK et SoundCloud Go+ (abonnements éxigé pour les services de streaming). Vous pouvez même brancher votre smartphone ou iPhone aux CDJ-3000 via câble USB*2 et performer de la musique directement depuis la plus récente version iOS de rekordbox, qui prend en charge les types de fichiers sans perte tels que les WAV, FLAC, ALAC et AIFF, ainsi que les fichiers MP3 et AAC. Une sortie de Serato DJ Pro prévue d'ici peu rendra le logiciel compatible avec le CDJ-3000. Restez à la page et nous vous en informerons le plus tôt possible ! CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES: - Logiciels : rekordbox- Périphériques compatibles : Cartes mémoires SD, Clés et disques externes USB, PC/Mac et iPhone- Types de fichiers compatibles : WAV, AIFF, FLAC, Apple Lossless (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48/88.2/96 kHz, Profondeur de bits : 16/24 bit), MP3 (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit), AAC (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit)- Formats de stockage USB compatibles : FAT16 / FAT32 / HFS+- Réponse en fréquence : 4 Hz à 40 kHz - Ratio S/N : 115 dB ou plus- Distorsion harmonique totale : 0,0018 % ou moins - Ports de sortie audio Audio Out : (RCA) x 1- Digital Out (Coaxial) x 1- Ports USB : USB (Type A) × 1 - USB : (Type B) × 1- Autres ports : LAN (1000Base-T) x 1- Tension de sortie audio : 2,0 Vrms- Alimentation : AC 100-240 V 50/60 Hz- Consommation électrique : 40 W- Dimensions maximales (L ｘ P ｘ H) : 329 x 453 x 118 mm- Poids : 5,5 kg - Accessoires inclus : - Câble d’alimentation (V-lock*1) - Câble audio numérique - Câble audio analogique - Câble LAN - Guide de Démarrage Rapide - Précautions d’UtilisationEn savoir plus sur Beatport LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur Beatsource LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur SoundCloud Go+ et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).Retrouvez la présentation du lecteur multi-format CDJ-3000 en vidéoPour mixer avec le CDJ-3000 avec rekordbox, faites la dernière mise à jour du logiciel. Pour jouer des morceaux depuis votre iPhone, mise à jour vers la dernière version de rekordbox pour iOS. |
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 | Pioneer Dj Cdj-3000 Cdj 3000 Cdj-2000 Cdj 2000 Cdj 2000nxs2 Nxs2 Nsx2 Nxs 2 Nexus2 Nexus 2 Flat Mp3 ...
Attention : La CDJ-3000 n'est plus équipée d'un lecteur CDPlatine DJ multi-player Pionee...(+) Attention : La CDJ-3000 n'est plus équipée d'un lecteur CDPlatine DJ multi-player Pioneer DJ CDJ-3000Vous l'attendiez depuis un moment et elle est enfin arrivée ... La CDJ-3000, grâce à ses nouvelles fonctionnalités, vous ouvre de nouvelles possibilités créatives encore jamais vu dans le monde du deejaying. Découvrez un niveau de créativité encore jamais atteint jusque-là avec notre nouveau lecteur multi-format de référence CDJ-3000. Le CDJ-3000 est maintenant équipé d'un nouveau MPU (microprocesseur), le rendant encore plus performant, et de composants de haute qualité spécialement développés pour lui. C'est un appareil extrêmement solide et durable avec des fonctionnalités innovantes qui peuvent vous aider à libérer une créativité sans précédent.l’amélioration d'une platine iconiqueDepuis le lancement du CDJ-500 en 1994, premier lecteur CD DJ à écran plat au monde, chaque nouveau modèle de platine CDJ de chez Pioneer est devenu la platine DJ de référence pour de nombreux DJ et clubs les plus célèbres au monde. Un premier palier a été franchi depuis la sortie du CDJ-1000 qui a définitivement cassé les codes dans le monde du deejaying : il permet aux DJ d'utiliser de nouvelles technologies, telles que des rayures qui n'étaient auparavant disponibles que sur les platines analogiques. Puis, le numérique prenant de plus en plus de place dans le milieu DJ, notamment avec le développement de logiciels pour DJ comme rekordbox de Pioneer, le CDJ-2000 a fait franchir un nouveau cap à Pioneer, intégrant la solution propriétaire rekordbox dans le lecteur ainsi que le Pro DJ Link (plus besoin de deux clés USB pour jouer !). Grande première pour les DJs : ils pouvaient désormais gérer leur musique avant de l'exporter sur des clés USB pour l'utiliser sur des lecteurs multi-formats grâce à rekordbox. Des fonctionnalités ultérieures comme le Wave Display (visualisation de la forme d'onde des tracks, permettant de mieux anticiper la progression d'un morceau, de repérer les drops etc ...) et la fonction Beat Sync, ont rendu le mix plus instinctif. En 2016, le multi player CDJ-2000NXS2 est devenu la platine DJ favorite des clubs, festivals et DJ du monde entier qui jouent à partir de fichiers musicaux numériques via une clé usb ou un disque dur.Le multi-player CDJ a énormément évolué des années 1990 à aujourd'hui. Et si le CDJ-3000 de Pioneer DJ n'est plus le reflet des platines d’origine, il partage la même ambition et le même objectif qui ont toujours animé la gamme CDJ : vous fournir une interface ergonomique, facilement compréhensible et agréable, vous donnant ainsi la possibilité de retourner dans tous les sens la musique que vous voulez (y compris par accident !). Le lecteur multi-format le plus évolué que nous ayons jamais fabriquéQuand vous mixez face à un public, vous devez être certain que les platines vous permettront de réaliser votre performance artistique au plus proche de ce que aviez imaginé, et qu’elles pourront gérer tout ce que vous leur demanderez. Nous avons donc créé la platine DJ CDJ-3000 pour vous apporter tout cela et bien plus encore. Le nouveau MPU (microprocesseur) de ce lecteur DJ professionnel est le premier que nous n’ayons jamais installé dans un CDJ. Il est une des plus grandes innovations de l'appareil, offrant des performances stables et permettant d'accéder à de nouvelles fonctionnalités avancées, et il fonctionne avec les autres pièces du lecteur pour créer une expérience DJ plus fluide. Par exemple, vous constaterez que les morceaux et Hot Cues se chargent bien plus rapidement que sur le CDJ-2000 NXS2 grâce aux capacités du MPU et de la connectique Gigabit Ethernet. Le CDJ-3000 est également un appareil Hardware Unlock, ce qui signifie que, si vous voulez utiliser le mode Performance du logiciel de deejaying rekordbox, il vous suffit de faire la dernière mise à jour du logiciel, même si vous êtes en abonnement gratuit (formule Free). Vous mettez corps et âmes dans vos mixs, et tous ces efforts et cette créativité méritent d'être entendu. Votre public pourra entendre chaque variations de votre set, et la richesse de chaque détail de votre mix, grâce à la toute nouvelle conception audio du CDJ-3000. En plus de les entendre, vous pourrez visualiser toutes les évolutions que propose le CDJ-3000 comparé à la CDJ 2000 NEXUS 2. Vous avez la possibilité de définir quelles informations vous visualisez, et les afficher avec une précision sans précédents sur l'écran tactile 9 pouces, plus grand et de meilleure résolution que celui du CDJ-2000NXS2. Puisque vous avez déjà été familiarisé avec, nous avons conservé l'interface ergonomique et intuitive que sur son prédécesseur, mais nous avons ajouté de nouvelles commandes très utiles, comme des raccourcis pour que vous puissiez aller plus facilement d’une catégorie à une autre dans votre librairie de morceaux. De nouvelles fonctionnalités, telles que le Touch Preview, permettent de sélectionner vos tracks rapidement et sans vous compliquer la tâche, et, grâce à tout un éventail d'autres nouveautés comme le Touch Cue, et les formes d’ondes Stacked et 3Band, vous pourrez plus rapidement repérer les meilleurs endroits de votre track pour faire la transition et ainsi trouver le moment parfait pour passer d'un morceau à un autre.Vous voulez montrer ce que vous avez dans le ventre et créer des remixs en performance live Avec un agencement amélioré de ses commandes, jouez sur le CDJ-3000 comme sur un vrai instrument de musique. Huit boutons Hot Cue – deux fois plus que sur le CDJ-2000NXS2 – sont disposés de gauche à droite sous l'écran des formes d’ondes pour des déclenchements plus intuitifs. Utilisez Beat Jump avec les nouveaux boutons dédiés, et appuyez sur Key Sync pour faire des transitions harmoniques. En plus de cela, vous avez la possibilité de créer une plus large gamme de boucles avec le nouveau bouton 8-Beat Loop, qui vient s'ajouter à la commande 4-Beat classique.La sensibilité du toucher est primordiale quand on mixe – que ce soit pour ajuster légèrement le bpm d’un morceau ou pour réaliser une technique de scratch des plus complexes. Nous avons re-designé le jog du CDJ-3000 pour qu’il permette l'action la plus intuitive et fluide possible de tous les lecteurs multi-format que nous ayons jamais développé. La latence du touch est également de meilleure qualité que sur les anciens modèles CDJ, et vous pouvez utiliser l'écran LCD au centre du jog pour garder un œil sur la position de la tête de lecture, tout en visualisant la pochette de l'album pour vous repérer plus facilement. Tout cela, et plus, est détaillé ci-dessous. Le tout nouveau Microprocesseur avancé vous donne accès à des performances améliorées et offre une stabilité jusque-là inégalée : Laissez vos platines vous guiderEn plus d’options créatives étendues, le CDJ-3000 est encore plus stable et bien plus stable que ces prédécesseurs. MPU ultra-performantAvec le nouveau MPU, Pioneer a non seulement révolutionné la manière dont le lecteur à plat CDJ est piloté, mais l'a également fait marcher de manière plus fluide et plus stable que n'importe lequel de ses prédécesseurs. La puissance de traitement du MPU nous a autorisé à intégrer de nouvelles fonctions étonnantes qui n’auraient pu fonctionner sur les anciens modèles, et leur laisse bien plus de marge pour en introduire encore d’autres via de futures mises à jour. Pro DJ Link avec Gigabit EthernetGrâce à la connexion Gigabit Ethernet pour Pro DJ Link, partagez et lisez des morceaux musicaux à partir de clés USB, disque dur et de cartes SD sur jusqu’à six platines CDJ-3000 quand vous les associez avec une table de mixage 6 voies telle que la DJM-V10 de chez Pioneer.écran plus grand pour mieux visionner vos actionsNous avons amélioré l'intensité lumineuse de plus de 150 % par rapport au lecteur CDJ-2000NXS2, et vous pouvez la faire varier en fonction de l'endroit dans lequel vous mixez pour améliorer pour l'adapter à votre vue.Composants plus solidesLe châssis en aluminium de très haute qualité et les nouveaux boutons Play, Cue et Hot Cue sont plus solides qu'auparavant, et le câble d'alimentation est verrouillable grâce à son système V-Lock*1 qui vous protège contre les accidentels débranchements qui pourraient interrompre votre DJ Set. Le lecteur est également livré avec un câble RJ45 de haute qualité, facilement manipulable et idéal pour être utilisé en club ou dans un environnement professionnel.Le publique entendra chaque détails de votre DJ set grâce à une conception audio optimale et perfectionnéeGrâce à notre savoir-faire de plus d'une vingtaine d'années dans le monde du deejaying, nous vous permettons de créer le son DJ unique, qui reproduit le plus fidèlement possible l'audio de chaque morceau tel qu'imaginé par le producteur du morceaux, tout en accentuant les détails les plus subtils de votre live set.Dans le but d'atteindre les meilleures prestations possibles de le part du DAC (convertisseur numérique-analogique), nous avons méticuleusement analysé chaque partie du circuit d’où ressort le signal audio analogique, et nous y avons amélioré plusieurs paramètres. Nous avons également ajusté le signal audio numérique pour atteindre une qualité sonore idéale du lecteur multi-format dans son ensemble, en testant un bon nombre de composants différents jusqu’à vous dégoter la meilleure combinaison possible des pièces phares du produit. Nous avons ainsi réduit de manière drastique le bruit numérique, pour obtenir un son naturel et cristallin, que le public appréciera pendant de longs heures – même à des volumes élevés. Écran tactile haute résolution 9 pouces avec des fonctionnalités totalement exclusives : Trouvez toutes les informations principales au premier regardGrâce à un screen tactile plus large et plus clair que celui du CDJ-2000NXS2, nous avons ajouté de nombreuses fonctions supplémentaires, des raccourcis et des boutons pour les catégories et fonctions les plus souvent utilisées, comme les playlists et la recherche, pour vous permettre d’y aller directement à tout moment. La GUI (interface graphique) est la même que sur le CDJ-2000NXS2, et vous pourrez personnaliser les informations que vous souhaitez voir et définir des préférences pour divers aspects, comme par exemple la taille du texte. Vous pouvez maintenant vous ballader en balayant l'écran, et utiliser la fonction de tri pour réorganiser la liste de morceaux simplement en touchant l'écran. Toutes ces améliorations facilitent les manipulations et vous aident à trouver et utiliser vos morceaux de manière plus intuitive. Beaucoup de nouvelles caractéristiques vous aident notamment à sélectionner le morceau idéal, et le moment parfait pour le démarrer dans votre DJ set.Touch PreviewPré-écoutez n'importe quel moment d'un track que vous voulez préparer, en touchant simplement sa waveform à l'endroit approprié dans la section de navigation. Si vous avez plusieurs lecteurs CDJ-3000 connectés à une table de mixage DJM-V10 ou DJM-900NXS2 via Pro DJ Link, vous pouvez même écouter les morceaux qui sont sur une autre platine à l'aide du Link Cue.Touch CueAlors même que vous jouez un morceau, vous pouvez écouter une autre partie du même morceau en touchant la forme d'onde, et le public n'entendra pas ce que vous faites. Cette fonction est extrêmement utile quand vous devez vous habituer avec la progression d'un track afin, par exemple, de repérer le meilleur moment pour lancer une transition, notamment d'un B2B avec un autre DJ. Le Link Cue (voir ci-dessus) vous permet d'écouter plusieurs parties du morceau qu'un autre DJ est en train de passer sur un autre lecteur afin d'anticiper le mix.Forme d’onde empilée (Stacked Waveform)Restez toujours à jour sur la forme d’onde élargie du morceau lu sur la platine principale et sur celle du morceau que vous allez ensuite jouer, le tout sur un seul et unique écran. Repérez ainsi les meilleurs moments pour faire vos transitions ou autres actions, et vérifiez grâce à l'écran, d’un seul coup d’œil, que les beatgrids sont parfaitement calés.Compatible avec la forme d’onde 3Band (3Band Waveform)Apprenez comment un track sonne sans même l'écouter. La forme d’onde 3Band utilise des coloris variés pour indiquer le volume de chaque bande de fréquence dans les fichiers analysés par rekordbox, pour que vous ayez la possibilité de visionner la composition du morceaux en regardant simplement la forme d'onde. La wafevorm 3Band vient s’aditionner aux options RVB et Bleue précédentes.Key Sync et Key Shift : Mixez en parfaite harmoniePressez le bouton Key Sync et le CDJ-3000 ajustera automatiquement la tonalité du track entrant pour qu'elle match à celle de celui en cours de lecture sur le lecteur principal, vous permettant ainsi de créer des transitions harmonieuses et fluides. Et comme le Key Shift est disponible sur l’écran tactile, vous pouvez ajuster manuellement la tonalité d'un morceau vers le haut ou vers le bas.Notre jog-wheel le mieux réussi : sentez la différenceScratchez facilement, et changez le pitch des morceaux avec fluidité. Nous avons retravaillé le mécanisme à l'intérieur du jog-wheel pour qu'il soit plus smooth que sur tous les appareils que nous ayons jamais développés. Au centre du jog, l'écran LCD vous montre la position de lecture et affiche les pochettes pour donner un repère visuel, puisqu’il suffit d’un coup d’œil pour savoir quel morceau est chargé sur chaque piste. Interface de performance repensée pour une performance enrichie : Exprimez votre créativité sans vous stresserFamiliarisez-vous avec les commandes repensées et les nouveaux paramètres du CDJ-3000 – toutes développées d’une manière qui vous permet d’utiliser le CDJ comme si c’était un vrai instrument de musique.Huit boutons Hot CueDémarrez aisément des Hot Cues grâce aux huit boutons disposés de gauche à droite sous l’écran des formes d’ondes. Grâce à ce positionnement linéaire, vous choisirez plus facilement les points Cue en fonction de leur position dans le track.Boutons Beat Jump dédiésAllez directement en avant ou en arrière par rapport à votre position actuelle de lecture du morceau en pressant les boutons Beat Jump dédiés. Vous pouvez définir le nombre quantifié de beats sur une valeur de 1/2, 1, 2, 4, 8, 16, 32 ou 64 beats.Section Auto Beat Loop avancéeEn outre la commande 4-Beat Loop très connue du CDJ-2000NXS2, le CDJ-3000 offre un bouton 8-Beat Loop pour encore plus de création. Et si vous souhaitez faire des boucles polyrythmiques, vous pouvez utiliser les options étendues pour les créer à nombre de temps impair et remixer les sons sur le moment.Options de performance flexibles : mixez comme vous l'imaginezJouez de la musique analysée par rekordbox à partir de clés USB en à l'aide du mode Export, ou branchez votre ordinateur portable via le contrôle USB-HID pour utiliser le mode Link Export ou le mode Performance. Et comme le CDJ-3000 est un appareil Hardware Unlock, vous pouvez utiliser le mode Performance gratuitement – pas besoin d’avoir une formule d’abonnement payante – et ainsi lire tous les titres de votre bibliothèque rekordbox, y compris ceux qui proviennent de Beatport/Beatsource LINK et SoundCloud Go+ (abonnements éxigé pour les services de streaming). Vous pouvez même brancher votre smartphone ou iPhone aux CDJ-3000 via câble USB*2 et performer de la musique directement depuis la plus récente version iOS de rekordbox, qui prend en charge les types de fichiers sans perte tels que les WAV, FLAC, ALAC et AIFF, ainsi que les fichiers MP3 et AAC. Une sortie de Serato DJ Pro prévue d'ici peu rendra le logiciel compatible avec le CDJ-3000. Restez à la page et nous vous en informerons le plus tôt possible ! CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES: - Logiciels : rekordbox- Périphériques compatibles : Cartes mémoires SD, Clés et disques externes USB, PC/Mac et iPhone- Types de fichiers compatibles : WAV, AIFF, FLAC, Apple Lossless (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48/88.2/96 kHz, Profondeur de bits : 16/24 bit), MP3 (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit), AAC (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit)- Formats de stockage USB compatibles : FAT16 / FAT32 / HFS+- Réponse en fréquence : 4 Hz à 40 kHz - Ratio S/N : 115 dB ou plus- Distorsion harmonique totale : 0,0018 % ou moins - Ports de sortie audio Audio Out : (RCA) x 1- Digital Out (Coaxial) x 1- Ports USB : USB (Type A) × 1 - USB : (Type B) × 1- Autres ports : LAN (1000Base-T) x 1- Tension de sortie audio : 2,0 Vrms- Alimentation : AC 100-240 V 50/60 Hz- Consommation électrique : 40 W- Dimensions maximales (L ｘ P ｘ H) : 329 x 453 x 118 mm- Poids : 5,5 kg - Accessoires inclus : - Câble d’alimentation (V-lock*1) - Câble audio numérique - Câble audio analogique - Câble LAN - Guide de Démarrage Rapide - Précautions d’UtilisationEn savoir plus sur Beatport LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur Beatsource LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur SoundCloud Go+ et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).Retrouvez la présentation du lecteur multi-format CDJ-3000 en vidéoPour mixer avec le CDJ-3000 avec rekordbox, faites la dernière mise à jour du logiciel. Pour jouer des morceaux depuis votre iPhone, mise à jour vers la dernière version de rekordbox pour iOS. |
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 | Full Pack Bundle Pioneer Dj Djm-v10 Djmv10 Djm V10 V 10 Cdj-3000 Cdj 3000 Cdj-2000 Cdj 2000 Cdj 2000...
CE PACK CONTIENT :- 2x CDJ-3000 (ref : 338675)- 1x DJM-V10 (ref : 315352)Attention : La CD...(+) CE PACK CONTIENT :- 2x CDJ-3000 (ref : 338675)- 1x DJM-V10 (ref : 315352)Attention : La CDJ-3000 n'est plus équipée d'un lecteur CDPlatine DJ multi-player Pioneer DJ CDJ-3000Vous l'attendiez depuis un moment et elle est enfin arrivée ... La CDJ-3000, grâce à ses nouvelles fonctionnalités, vous ouvre de nouvelles possibilités créatives encore jamais vu dans le monde du deejaying. Découvrez un niveau de créativité encore jamais atteint jusque-là avec notre nouveau lecteur multi-format de référence CDJ-3000. Le CDJ-3000 est maintenant équipé d'un nouveau MPU (microprocesseur), le rendant encore plus performant, et de composants de haute qualité spécialement développés pour lui. C'est un appareil extrêmement solide et durable avec des fonctionnalités innovantes qui peuvent vous aider à libérer une créativité sans précédent.l’amélioration d'une platine iconiqueDepuis le lancement du CDJ-500 en 1994, premier lecteur CD DJ à écran plat au monde, chaque nouveau modèle de platine CDJ de chez Pioneer est devenu la platine DJ de référence pour de nombreux DJ et clubs les plus célèbres au monde. Un premier palier a été franchi depuis la sortie du CDJ-1000 qui a définitivement cassé les codes dans le monde du deejaying : il permet aux DJ d'utiliser de nouvelles technologies, telles que des rayures qui n'étaient auparavant disponibles que sur les platines analogiques. Puis, le numérique prenant de plus en plus de place dans le milieu DJ, notamment avec le développement de logiciels pour DJ comme rekordbox de Pioneer, le CDJ-2000 a fait franchir un nouveau cap à Pioneer, intégrant la solution propriétaire rekordbox dans le lecteur ainsi que le Pro DJ Link (plus besoin de deux clés USB pour jouer !). Grande première pour les DJs : ils pouvaient désormais gérer leur musique avant de l'exporter sur des clés USB pour l'utiliser sur des lecteurs multi-formats grâce à rekordbox. Des fonctionnalités ultérieures comme le Wave Display (visualisation de la forme d'onde des tracks, permettant de mieux anticiper la progression d'un morceau, de repérer les drops etc ...) et la fonction Beat Sync, ont rendu le mix plus instinctif. En 2016, le multi player CDJ-2000NXS2 est devenu la platine DJ favorite des clubs, festivals et DJ du monde entier qui jouent à partir de fichiers musicaux numériques via une clé usb ou un disque dur.Le multi-player CDJ a énormément évolué des années 1990 à aujourd'hui. Et si le CDJ-3000 de Pioneer DJ n'est plus le reflet des platines d’origine, il partage la même ambition et le même objectif qui ont toujours animé la gamme CDJ : vous fournir une interface ergonomique, facilement compréhensible et agréable, vous donnant ainsi la possibilité de retourner dans tous les sens la musique que vous voulez (y compris par accident !). Le lecteur multi-format le plus évolué que nous ayons jamais fabriquéQuand vous mixez face à un public, vous devez être certain que les platines vous permettront de réaliser votre performance artistique au plus proche de ce que aviez imaginé, et qu’elles pourront gérer tout ce que vous leur demanderez. Nous avons donc créé la platine DJ CDJ-3000 pour vous apporter tout cela et bien plus encore. Le nouveau MPU (microprocesseur) de ce lecteur DJ professionnel est le premier que nous n’ayons jamais installé dans un CDJ. Il est une des plus grandes innovations de l'appareil, offrant des performances stables et permettant d'accéder à de nouvelles fonctionnalités avancées, et il fonctionne avec les autres pièces du lecteur pour créer une expérience DJ plus fluide. Par exemple, vous constaterez que les morceaux et Hot Cues se chargent bien plus rapidement que sur le CDJ-2000 NXS2 grâce aux capacités du MPU et de la connectique Gigabit Ethernet. Le CDJ-3000 est également un appareil Hardware Unlock, ce qui signifie que, si vous voulez utiliser le mode Performance du logiciel de deejaying rekordbox, il vous suffit de faire la dernière mise à jour du logiciel, même si vous êtes en abonnement gratuit (formule Free). Vous mettez corps et âmes dans vos mixs, et tous ces efforts et cette créativité méritent d'être entendu. Votre public pourra entendre chaque variations de votre set, et la richesse de chaque détail de votre mix, grâce à la toute nouvelle conception audio du CDJ-3000. En plus de les entendre, vous pourrez visualiser toutes les évolutions que propose le CDJ-3000 comparé à la CDJ 2000 NEXUS 2. Vous avez la possibilité de définir quelles informations vous visualisez, et les afficher avec une précision sans précédents sur l'écran tactile 9 pouces, plus grand et de meilleure résolution que celui du CDJ-2000NXS2. Puisque vous avez déjà été familiarisé avec, nous avons conservé l'interface ergonomique et intuitive que sur son prédécesseur, mais nous avons ajouté de nouvelles commandes très utiles, comme des raccourcis pour que vous puissiez aller plus facilement d’une catégorie à une autre dans votre librairie de morceaux. De nouvelles fonctionnalités, telles que le Touch Preview, permettent de sélectionner vos tracks rapidement et sans vous compliquer la tâche, et, grâce à tout un éventail d'autres nouveautés comme le Touch Cue, et les formes d’ondes Stacked et 3Band, vous pourrez plus rapidement repérer les meilleurs endroits de votre track pour faire la transition et ainsi trouver le moment parfait pour passer d'un morceau à un autre.Vous voulez montrer ce que vous avez dans le ventre et créer des remixs en performance live Avec un agencement amélioré de ses commandes, jouez sur le CDJ-3000 comme sur un vrai instrument de musique. Huit boutons Hot Cue – deux fois plus que sur le CDJ-2000NXS2 – sont disposés de gauche à droite sous l'écran des formes d’ondes pour des déclenchements plus intuitifs. Utilisez Beat Jump avec les nouveaux boutons dédiés, et appuyez sur Key Sync pour faire des transitions harmoniques. En plus de cela, vous avez la possibilité de créer une plus large gamme de boucles avec le nouveau bouton 8-Beat Loop, qui vient s'ajouter à la commande 4-Beat classique.La sensibilité du toucher est primordiale quand on mixe – que ce soit pour ajuster légèrement le bpm d’un morceau ou pour réaliser une technique de scratch des plus complexes. Nous avons re-designé le jog du CDJ-3000 pour qu’il permette l'action la plus intuitive et fluide possible de tous les lecteurs multi-format que nous ayons jamais développé. La latence du touch est également de meilleure qualité que sur les anciens modèles CDJ, et vous pouvez utiliser l'écran LCD au centre du jog pour garder un œil sur la position de la tête de lecture, tout en visualisant la pochette de l'album pour vous repérer plus facilement. Tout cela, et plus, est détaillé ci-dessous. Le tout nouveau Microprocesseur avancé vous donne accès à des performances améliorées et offre une stabilité jusque-là inégalée : Laissez vos platines vous guiderEn plus d’options créatives étendues, le CDJ-3000 est encore plus stable et bien plus stable que ces prédécesseurs. MPU ultra-performantAvec le nouveau MPU, Pioneer a non seulement révolutionné la manière dont le lecteur à plat CDJ est piloté, mais l'a également fait marcher de manière plus fluide et plus stable que n'importe lequel de ses prédécesseurs. La puissance de traitement du MPU nous a autorisé à intégrer de nouvelles fonctions étonnantes qui n’auraient pu fonctionner sur les anciens modèles, et leur laisse bien plus de marge pour en introduire encore d’autres via de futures mises à jour. Pro DJ Link avec Gigabit EthernetGrâce à la connexion Gigabit Ethernet pour Pro DJ Link, partagez et lisez des morceaux musicaux à partir de clés USB, disque dur et de cartes SD sur jusqu’à six platines CDJ-3000 quand vous les associez avec une table de mixage 6 voies telle que la DJM-V10 de chez Pioneer.écran plus grand pour mieux visionner vos actionsNous avons amélioré l'intensité lumineuse de plus de 150 % par rapport au lecteur CDJ-2000NXS2, et vous pouvez la faire varier en fonction de l'endroit dans lequel vous mixez pour améliorer pour l'adapter à votre vue.Composants plus solidesLe châssis en aluminium de très haute qualité et les nouveaux boutons Play, Cue et Hot Cue sont plus solides qu'auparavant, et le câble d'alimentation est verrouillable grâce à son système V-Lock*1 qui vous protège contre les accidentels débranchements qui pourraient interrompre votre DJ Set. Le lecteur est également livré avec un câble RJ45 de haute qualité, facilement manipulable et idéal pour être utilisé en club ou dans un environnement professionnel.Le publique entendra chaque détails de votre DJ set grâce à une conception audio optimale et perfectionnéeGrâce à notre savoir-faire de plus d'une vingtaine d'années dans le monde du deejaying, nous vous permettons de créer le son DJ unique, qui reproduit le plus fidèlement possible l'audio de chaque morceau tel qu'imaginé par le producteur du morceaux, tout en accentuant les détails les plus subtils de votre live set.Dans le but d'atteindre les meilleures prestations possibles de le part du DAC (convertisseur numérique-analogique), nous avons méticuleusement analysé chaque partie du circuit d’où ressort le signal audio analogique, et nous y avons amélioré plusieurs paramètres. Nous avons également ajusté le signal audio numérique pour atteindre une qualité sonore idéale du lecteur multi-format dans son ensemble, en testant un bon nombre de composants différents jusqu’à vous dégoter la meilleure combinaison possible des pièces phares du produit. Nous avons ainsi réduit de manière drastique le bruit numérique, pour obtenir un son naturel et cristallin, que le public appréciera pendant de longs heures – même à des volumes élevés. Écran tactile haute résolution 9 pouces avec des fonctionnalités totalement exclusives : Trouvez toutes les informations principales au premier regardGrâce à un screen tactile plus large et plus clair que celui du CDJ-2000NXS2, nous avons ajouté de nombreuses fonctions supplémentaires, des raccourcis et des boutons pour les catégories et fonctions les plus souvent utilisées, comme les playlists et la recherche, pour vous permettre d’y aller directement à tout moment. La GUI (interface graphique) est la même que sur le CDJ-2000NXS2, et vous pourrez personnaliser les informations que vous souhaitez voir et définir des préférences pour divers aspects, comme par exemple la taille du texte. Vous pouvez maintenant vous ballader en balayant l'écran, et utiliser la fonction de tri pour réorganiser la liste de morceaux simplement en touchant l'écran. Toutes ces améliorations facilitent les manipulations et vous aident à trouver et utiliser vos morceaux de manière plus intuitive. Beaucoup de nouvelles caractéristiques vous aident notamment à sélectionner le morceau idéal, et le moment parfait pour le démarrer dans votre DJ set.Touch PreviewPré-écoutez n'importe quel moment d'un track que vous voulez préparer, en touchant simplement sa waveform à l'endroit approprié dans la section de navigation. Si vous avez plusieurs lecteurs CDJ-3000 connectés à une table de mixage DJM-V10 ou DJM-900NXS2 via Pro DJ Link, vous pouvez même écouter les morceaux qui sont sur une autre platine à l'aide du Link Cue.Touch CueAlors même que vous jouez un morceau, vous pouvez écouter une autre partie du même morceau en touchant la forme d'onde, et le public n'entendra pas ce que vous faites. Cette fonction est extrêmement utile quand vous devez vous habituer avec la progression d'un track afin, par exemple, de repérer le meilleur moment pour lancer une transition, notamment d'un B2B avec un autre DJ. Le Link Cue (voir ci-dessus) vous permet d'écouter plusieurs parties du morceau qu'un autre DJ est en train de passer sur un autre lecteur afin d'anticiper le mix.Forme d’onde empilée (Stacked Waveform)Restez toujours à jour sur la forme d’onde élargie du morceau lu sur la platine principale et sur celle du morceau que vous allez ensuite jouer, le tout sur un seul et unique écran. Repérez ainsi les meilleurs moments pour faire vos transitions ou autres actions, et vérifiez grâce à l'écran, d’un seul coup d’œil, que les beatgrids sont parfaitement calés.Compatible avec la forme d’onde 3Band (3Band Waveform)Apprenez comment un track sonne sans même l'écouter. La forme d’onde 3Band utilise des coloris variés pour indiquer le volume de chaque bande de fréquence dans les fichiers analysés par rekordbox, pour que vous ayez la possibilité de visionner la composition du morceaux en regardant simplement la forme d'onde. La wafevorm 3Band vient s’aditionner aux options RVB et Bleue précédentes.Key Sync et Key Shift : Mixez en parfaite harmoniePressez le bouton Key Sync et le CDJ-3000 ajustera automatiquement la tonalité du track entrant pour qu'elle match à celle de celui en cours de lecture sur le lecteur principal, vous permettant ainsi de créer des transitions harmonieuses et fluides. Et comme le Key Shift est disponible sur l’écran tactile, vous pouvez ajuster manuellement la tonalité d'un morceau vers le haut ou vers le bas.Notre jog-wheel le mieux réussi : sentez la différenceScratchez facilement, et changez le pitch des morceaux avec fluidité. Nous avons retravaillé le mécanisme à l'intérieur du jog-wheel pour qu'il soit plus smooth que sur tous les appareils que nous ayons jamais développés. Au centre du jog, l'écran LCD vous montre la position de lecture et affiche les pochettes pour donner un repère visuel, puisqu’il suffit d’un coup d’œil pour savoir quel morceau est chargé sur chaque piste. Interface de performance repensée pour une performance enrichie : Exprimez votre créativité sans vous stresserFamiliarisez-vous avec les commandes repensées et les nouveaux paramètres du CDJ-3000 – toutes développées d’une manière qui vous permet d’utiliser le CDJ comme si c’était un vrai instrument de musique.Huit boutons Hot CueDémarrez aisément des Hot Cues grâce aux huit boutons disposés de gauche à droite sous l’écran des formes d’ondes. Grâce à ce positionnement linéaire, vous choisirez plus facilement les points Cue en fonction de leur position dans le track.Boutons Beat Jump dédiésAllez directement en avant ou en arrière par rapport à votre position actuelle de lecture du morceau en pressant les boutons Beat Jump dédiés. Vous pouvez définir le nombre quantifié de beats sur une valeur de 1/2, 1, 2, 4, 8, 16, 32 ou 64 beats.Section Auto Beat Loop avancéeEn outre la commande 4-Beat Loop très connue du CDJ-2000NXS2, le CDJ-3000 offre un bouton 8-Beat Loop pour encore plus de création. Et si vous souhaitez faire des boucles polyrythmiques, vous pouvez utiliser les options étendues pour les créer à nombre de temps impair et remixer les sons sur le moment.Options de performance flexibles : mixez comme vous l'imaginezJouez de la musique analysée par rekordbox à partir de clés USB en à l'aide du mode Export, ou branchez votre ordinateur portable via le contrôle USB-HID pour utiliser le mode Link Export ou le mode Performance. Et comme le CDJ-3000 est un appareil Hardware Unlock, vous pouvez utiliser le mode Performance gratuitement – pas besoin d’avoir une formule d’abonnement payante – et ainsi lire tous les titres de votre bibliothèque rekordbox, y compris ceux qui proviennent de Beatport/Beatsource LINK et SoundCloud Go+ (abonnements éxigé pour les services de streaming). Vous pouvez même brancher votre smartphone ou iPhone aux CDJ-3000 via câble USB*2 et performer de la musique directement depuis la plus récente version iOS de rekordbox, qui prend en charge les types de fichiers sans perte tels que les WAV, FLAC, ALAC et AIFF, ainsi que les fichiers MP3 et AAC. Une sortie de Serato DJ Pro prévue d'ici peu rendra le logiciel compatible avec le CDJ-3000. Restez à la page et nous vous en informerons le plus tôt possible ! CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES: - Logiciels : rekordbox- Périphériques compatibles : Cartes mémoires SD, Clés et disques externes USB, PC/Mac et iPhone- Types de fichiers compatibles : WAV, AIFF, FLAC, Apple Lossless (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48/88.2/96 kHz, Profondeur de bits : 16/24 bit), MP3 (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit), AAC (fréquence d’échantillonnage : 44.1/48 kHz, Profondeur de bits : 16 bit)- Formats de stockage USB compatibles : FAT16 / FAT32 / HFS+- Réponse en fréquence : 4 Hz à 40 kHz - Ratio S/N : 115 dB ou plus- Distorsion harmonique totale : 0,0018 % ou moins - Ports de sortie audio Audio Out : (RCA) x 1- Digital Out (Coaxial) x 1- Ports USB : USB (Type A) × 1 - USB : (Type B) × 1- Autres ports : LAN (1000Base-T) x 1- Tension de sortie audio : 2,0 Vrms- Alimentation : AC 100-240 V 50/60 Hz- Consommation électrique : 40 W- Dimensions maximales (L ｘ P ｘ H) : 329 x 453 x 118 mm- Poids : 5,5 kg - Accessoires inclus : - Câble d’alimentation (V-lock*1) - Câble audio numérique - Câble audio analogique - Câble LAN - Guide de Démarrage Rapide - Précautions d’UtilisationEn savoir plus sur Beatport LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur Beatsource LINK et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).En savoir plus sur SoundCloud Go+ et voir une liste des pays dans lesquels il peut être utilisé (au 10 septembre 2020).Retrouvez la présentation du lecteur multi-format CDJ-3000 en vidéoPour mixer avec le CDJ-3000 avec rekordbox, faites la dernière mise à jour du logiciel. Pour jouer des morceaux depuis votre iPhone, mise à jour vers la dernière version de rekordbox pour iOS. |
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 | Roland Integra-7 Synth Module Motional Surround Supernatural Interface Audio Usb Expandeur News (4 comments)
INTEGRA-7 Module SuperNATURALConcentré de puissance en rack pour un travail rapide et flu...(+) INTEGRA-7 Module SuperNATURALConcentré de puissance en rack pour un travail rapide et fluidecaractéristiquesAvec le développement des générateurs sons SuperNATURAL et de la technologieBehavior Modeling, Roland brouille les lignes de démarcation entre instruments acoustiques et électroniques. Reposant sur ces technologies de pointe, le nouvel INTEGRA-7 offre aux musiciens une véritable mine d’or sonore incluant les derniers sons SuperNATURAL dans un module multitimbral à 16 parties, d’accès simple et rapide. Cet incroyable boîtier propose les meilleurs sons des plus grands claviers et modules V-Drums Roland ainsi que la légendaire collection de sonorités vintage SRX. De plus, il exploite une nouvelle technologie appeléeMotional Surround, un processeur à 17 parties qui permet de déterminer de façon graphique la position de chaque partie dans un champ sonore de 360°. La puissance inédite de l’INTEGRA-7 permet de créer des arrangements orchestraux extrêmement réalistes et précis ainsi que des sons d’une profondeur inégalée.- Module de synthé haut de gamme avec plus de 6000 sons- Sons SuperNATURAL avec technologie ‘Behavior Modeling’ générant des sons acoustiques avec une expressivité et des articulations extraordinaires- Puissant générateur de sons de synthé SuperNATURAL reproduisant des sons analogiques épais à souhait et des filtres vintage- Sons de batterie SuperNATURAL issus des modules Roland V-Drums- Bibliothèque incontournable de sons d’extension SRX offrant l’intégralité des 12 cartes SRX- Egaliseur et processeur multi-effet dédiés pour chacune des 16 parties plus six sets COMP+EQ pour batterie et paramètres ‘Ambience’ pour kits de batterie SuperNATURAL- Technologie ‘Motional Surround’ innovante à 17 parties pour sortie stéréo, casque et surround (5.1 canaux)- Applications ‘INTEGRA-7 Editor’ pour iPad et ‘Motional Surround VSTi Editor’ pour logiciel SONARProduction musicale avec sons SuperNATURALL’INTEGRA-7 se distingue par ses sons SuperNATURAL et la technologieBehavior Modeling. Les sons SuperNATURAL ne se contentent pas de restituer les sons d’instruments acoustiques : ils simulent également le comportement de ces instruments. Avec la technologie SuperNATURAL, les sons prennent vie sous vos doigts.Que vous utilisiez des sons acoustiques ou électroniques, l’INTEGRA-7 offre des possibilités d’expression sans pareilles. De plus, vous pouvez programmer vos propres sons en détail ou laisser l’INTEGRA-7 le faire pour vous. Avec autant de sons exceptionnels et la réponse naturelle de l’INTEGRA-7 à votre jeu sur le clavier/contrôleur, vous avez tous les instruments du monde sous la main.Sons acoustiques SuperNATURALVous trouverez ici quelques exemples de sons SuperNATURAL Acoustic de l’INTEGRA-7 et une description de leur comportement :- Piano à queue- Piano électrique- Guitare- Cordes- Cuivres- Instruments du monde- SuperNATURAL Synthesizer- Batteries et effets spéciaux SuperNATURAL- Sons de légende incontournablesRoland a une longue histoire ponctuée de synthétiseurs mythiques encore et toujours convoités. L’INTEGRA-7 propose unbest ofdes sons de synthés Roland. Tous les sons du XV-5080 s’y trouvent auxquels s’ajoutent les sons des 12 cartes d’extension SRX dont la série SRX-05 Supreme Dance avec les sons électro des fameuses boîtes à rythmes vintage TR-808 et -909, la série SRX-06 Complete Orchestra proposant une immense collection d’instruments orchestraux et d’effets spéciaux ou la série SRX-09 World Collection qui constitue une véritable encyclopédie des instruments du monde avec des échantillons rarissimes. L’INTEGRA-7 est doté de quatre fentes d’extensions virtuelles (ou mémoires) permettant de charger jusqu’à quatre bibliothèques SRX simultanément. Avec tous ces grands classiques et les derniers sons SuperNATURAL, l’INTEGRA-7 rassemble le passé, le présent et l’avenir au sein d’un instrument extrêmement pratique et convivial !Remarques : Comme l’INTEGRA-7 utilise un processeur multi-effet de dernière génération, les sons des bibliothèques d’extension SRX ne seront pas identiques à ceux produits par d’anciens modules ou synthétiseurs. L’INTEGRA-7 ne peut pas charger de données du XV-5080.Motional SurroundL’INTEGRA-7 ouvre une nouvelle ère de conception sonore multidimensionnelle. La technologieMotional Surround— issue de la technologie Roland brevetée RSS (Roland Sound Space) — permet de déterminer non seulement la position sur un axe gauche/droite d’une partie mais également sur un axe avant/arrière : rien ne vous empêche de les placer derrière vous ! Vous pouvez, par exemple, placer un instrument solo à proximité et les instruments d’accompagnement ou de percussion plus loin afin de générer un champ sonore d’une largeur et d’une profondeur naturelles. L’effetMotional Surroundest particulièrement saisissant avec les simulations d’orchestre.Ce nouvel effet peut aussi être appliqué à des signaux audio externes : branchez un lecteur audio ou un instrument aux entrées de l’INTEGRA-7 et donnez-lui une nouvelle dimension avecMotional Surround. Réglez les paramètres en temps réel via MIDI, avec l’application dédiée pour iPad ou le plug-in d’édition VSTi pour stations de travail audio numériques (DAW) comme SONAR. Vous pouvez même enregistrer les mouvementsMotional Surroundavec SONAR pour qu’ils soient reproduits automatiquement.Motional Surroundest compatible avec un signal de sortie sur deux canaux, ce qui vous permet de profiter de l’effet avec deux enceintes ou un casque ! L’impact sera cependant plus impressionnant encore si vous utilisez une sortie sur 5.1 canaux (5 enceintes et un caisson de graves).Matériel d’excellente qualitéElégant et robuste, l’INTEGRA-7 est d’une conception soignée. Intégré dans un boîtier métallique robuste, il a été conçu pour résister à des dizaines d’années d’utilisation, que ce soit en studio ou sur la route. Les composants internes de l’INTEGRA-7 sont d’excellente qualité, à l’image des convertisseurs D/A à faible niveau de bruit. Il contient également des processeurs d’effets dédiés : aucun risque de surcharger le processeur central ! De plus, chacune des 16 parties a son propre processeur multi-effet et son égaliseur.La façade de l’INTEGRA-7 comprend des boutons dédiés permettant d’accéder rapidement aux sons et aux effets plus une grande molette entourée de curseurs et de boutons. L’écran est clair et lisible et vous pouvez en régler le contraste et la luminosité.La connectique en face arrière est impressionnante avec des sorties stéréo XLR, 8 sorties individuelles (jack 1/4”), une sortie numérique (coaxiale), des prises MIDI In/Out/Thru et une prise USB compatible avec des flux audio allant jusqu’à 24 bits/96kHz. Pour plus de facilité et de flexibilité, il y a des entrées en face arrière et en face avant.Atouts et ajouts appréciablesAussi puissant qu’innovant, l’INTEGRA-7 reste très simple à manier avec son moteur de rechercheTone Finderqui agence les quelques 5.000 sons par catégories logiques et permet un accès rapide. Il suffit d’appuyer sur le bouton [Tone Finder] et de choisir une catégorie. Quand un son vous tente, appuyez sur la commande Volume pour l’écouter. Cette fonctionPreviewjoue une phrase adaptée au son qui illustre la simulation des articulations propres à l’instrument.Parmi d’autres fonctions intéressantes, citons la série de sons GM2 d’une qualité exceptionnelle (utilisant les quatre mémoiresVirtual Slot) pour la reproduction de fichiers SMF avec des séquenceurs externes, six sons SuperNATURAL supplémentaires (utilisant chacun une mémoireVirtual Slot), une prise pour clé USB en façade (permettant de sauvegarder vos réglages) et une application iPad Editor. Celle-ci permet de piloter à distance les paramètres de synthé, le mélangeur de parties et l’effetMotional Surroundde l’INTEGRA-7 ainsi que la sélection de sons et de Studio Sets à partir d’un iPad.Les nouveaux claviers de contrôle MIDI Roland A-88 et A-49 sont des partenaires de choix pour l’INTEGRA-7. Le bouton [SuperNATURAL] de l’A-88 / A-49 assigne automatiquement les paramètres les plus appropriés de l’INTEGRA-7 au levier de modulation, aux commandes et au contrôleur D-BEAM pour piloter le son SuperNATURAL choisi.Applications : - Pour une production musicale professionnelle : L’INTEGRA-7 compte plus de 6000 sons, couvrant un univers complet de genres musicaux. Pour avoir l’équivalent sur ordinateur, il faudrait intégrer plusieurs synthés logiciels en croisant les doigts pour éviter une surcharge de la RAM et du processeur central. L’INTEGRA dispose de pratiquement tous les sons nécessaires pour n’importe quel type de production musicale ou de musique de film, allant des essentiels comme les pianos, les cuivres, les batteries et les cordes à des instruments issus des quatre coins du monde. A cela s’ajoutent d’innombrables sons ou effets spéciaux donnant plus d’impact aux morceaux ou aux bandes-son. L’effetMotional Surroundajoute une dimension supplémentaire à votre son et produit des simulations d’orchestre, par exemple, d’une profondeur et d’un réalisme étourdissants !- Pour la télévision et la radio : Si vous avez besoin rapidement de plages musicales de qualité pour vos émissions, vous pouvez envoyer des fichiers standard MIDI à l’INTEGRA-7 et profiter de la superbe série de sons GM2 internes.Motional Surroundvous permet de créer des effets sonores et des jingles époustouflants de profondeur et de spatialité. Si vous avez un stock de jingles et de clips d’effets préenregistrés, envoyez-les aux entrées audio de l’INTEGRA-7 et traitez ces enregistrements avecMotional Surround.- Pour les écoles de musique : Pour l’enseignement de la composition musicale, l’INTEGRA-7 est un outil pratique pour utiliser ou faire découvrir des sons et des instruments du monde. Si vous utilisez un clavier de contrôle MIDI A-49 ou A-88, une simple pression sur le bouton [SuperNATURAL] suffit pour profiter pleinement de tous les atouts des sons incroyablement expressifs de l’INTEGRA-7. De plus, les professeurs et les élèves peuvent emporter leurs réglages personnels sur clé USB.- Pour les musées, les galeries d’art et les planétariums : Avec le processeurMotional Surroundde l’INTEGRA-7, vous pouvez créer de la musique pour des expositions spéciales et faire vivre au public de nouvelles expériences. Positionnez et faites tourner les éléments de vos effets spéciaux et de vos compositions dans une image sonore de 360°. Vous pouvez aussi utiliser un ordinateur ou un iPad pour positionner les éléments de façon graphique.Motional Surroundpeut être utilisé en mode stéréo sur 2 canaux, en mode casque ou en mode surround sur 5.1 canaux*.* Pour la reproduction sur 5.1 canaux, il vous faut 5 enceintes actives (gauche, droite, centre, arrière gauche, arrière droite) et 1 caisson de graves. Dolby Digital et DTS ne sont pas reconnus.  |
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| BEHRINGER RD-9 - BOITE À RYTHMES
Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquen...(+) Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique  | |
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| Midi Master Keyboard Arturia Keylab49 Mkii 49 Keys Black New Product
Le clavier de contrôleur MIDI par excellence, KeyLab MkII est un outil luxueux et express...(+) Le clavier de contrôleur MIDI par excellence, KeyLab MkII est un outil luxueux et expressif pour votre studio ou votre plate-forme live. Connectivité inégalée, intégration sans effort, interface personnalisable et logiciel inclus inspirant; il n\'y a tout simplement pas d\'autre contrôleur MIDI comme le KeyLab MkII. KeyLab MkII est un contrôleur de studio expressif et polyvalent qui fonctionne de manière transparente avec votre DAW, vos instruments virtuels, votre matériel et votre équipement modulaire. Il propose des performances dynamiques et des commandes de studio, notamment un clavier de 49 notes de haute qualité avec aftertouch, 16 pads rétroéclairés RVB, 9 faders, 9 boutons rotatifs et des commandes dédiées pour la DAW et le transport. Son énorme connectivité comprend également des sorties CV/Gate, ce qui vous permet de prendre facilement les commandes de synthétiseurs externes et de modules Eurorack. KeyLab MkII est livré avec des milliers de sons dans 3 logiciels incroyables - Analog Lab, Piano V et Ableton Live Lite - et fonctionne de manière transparente avec eux pour vous permettre de créer de la musique sans barrières. Dites «bonjour» à votre compagnon créatif idéal pour le studio et la scène. Le contrôleur que votre musique mérite Un autre niveau en termes de qualité et de luxe, KeyLab MkII est un régal pour le bout des doigts et est construit pour durer. Les versions 49 touches et 61 touches du KeyLab MkII sont dotées de l\'action Pro-Feel d\'Arturia, le même clavier jouable succulent que le MatrixBrute et le MiniBrute 2. Suffisamment sensible pour capturer avec précision les subtilités et les nuances du jeu délicat, tout en étant suffisamment robuste pour ressentez l\'énergie des performances à fort impact. Encastré dans de l\'aluminium durable et prêt pour les tournées et orné de boutons et de faders sans tremblements, Arturia a créé un contrôleur conçu de A à Z pour ne pas vous laisser tomber. Faites vraiment l\'expérience de vos instruments logiciels Pourquoi vous contenter d\'un vieux contrôleur MIDI alors que vous pourriez explorer votre propre collection de sons de synthé et de clavier vintage de qualité musée Plus de 6500 sont disponibles uniquement dans Analog Lab, qui s\'intègre parfaitement à chaque élément du KeyLab MkII, ce qui vous permet de passer plus de temps à faire de la musique et moins de temps à regarder les écrans. Une passerelle vers le logiciel, le KeyLab MkII comprend 9 encodeurs rotatifs, 9 faders, 16 pads de performance RVB rétroéclairés et une sélection de boutons entièrement assignables pour vous donner un accès sans entrave à vos instruments virtuels, effets et environnement d\'enregistrement. Envoyez et recevez des données CV / Gate pour combler le fossé entre modulaire et MIDI, avec une configuration entièrement personnalisable. Configurez une séquence automatisée complexe dans votre DAW et envoyez-la à votre configuration Eurorack. Seul KeyLab MkII facilite cette tâche. Incroyablement polyvalent, extrêmement expressif et conçu pour améliorer votre créativité et votre flux de travail où que votre musique vous mène.Caractéristiques :- Clavier 49 touches avec aftertouch- 16 pads RGB dynamiques- 9 curseurs assignables- 9 potentiomètres assignables- 16 touches de transport et contrôles DAW- 4 sorties CV pour synthés analogiques et modulaires- 1 entrée CV pour synthés analogiques et modulaires- 5 connecteurs pédales- Châssis aluminium et flancs en bois- Livré avec les logiciels Analog Lab 3, Piano V et Ableton Live Lite- Compatible Windows et MacOS X- Dimensions: 793 x 297 x 53 mm- Poids: 6,3 kg- Couleur: Noir  | |
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 | Bluescube Artist News
Son authentique d’un ampli à lampe pour les top guitaristesLa série réinventée du Bl...(+) Son authentique d’un ampli à lampe pour les top guitaristesLa série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvelle ère, combinant un son et une réponse d’un ampli à lampe avec fiabilité moderne et facile à transporter. Allant bien au-delà de la modélisation, la philosophie de conception de Roland Tube Logic commence soigneusement par reproduire le fonctionnement interne de l'ampli tweed par tous les moyens, de l’entrée de la guitare à la sortie des haut-parleurs. Les canaux Clean et Crunch polyvalents peuvent être utilisés indépendamment ou combinées pour un arsenal de son complexe et vaste. Les modes de sortie variable et de niveaux permettent d'avoir un son brûlant, à n'importe quel volume sonore. Le Blues Cube a été longuement testé pour une utilisation sur la route et affiné à travers les réactions de célèbres guitaristes. L'amplificateur produit un son doux, magique et apporte aux guitaristes la sensation d’un instrument de musique très expressif.- Amplificateur combo 80 watt pour guitare avec un son d’ampli à lampes authentique et une réponse au toucher exceptionnelle- Conception Tube Logic de Roland qui délivre les comportements interactifs sonores de célèbres amplis à lampes vintage peaufiné, y compris préampli et caractéristiques de distorsion du tube de sortie, la compression de l'alimentation, et bien plus encore- Canaux Clean et Crunch indépendant, plus un mode Dual Tone unique pour le mélange des canaux pour élargir les possibilités tonales- Master volume et un égaliseur trois bandes, plus Boost et Tone Switch sur chaque canal- Quatre voies de contrôle de puissance (0,5 W, 15 W, 45 W, Max) vous permettent d’obtenir ce son typique a n’importe quel volume- Réverbération à bord de haute qualité, effet tremolo avec un caractère tonale vintage, plus des chaines d’effets pour des appareils externe- Conception ouverte arrière classique disposant d’un haut-parleur de 12pouces et un cabinet en peuplier pour une présence accrue sur la scène- Look moderne et élégant avec une ambiance vintage- Conception légère et efficace offrant une portabilité facile sans sacrifier la qualité du son- Sortie USB de haute qualité pour un enregistrement direct à un ordinateur- La sélection des canaux, Dual Tone et Tremolo/EFX loop peuvent être contrôlés avec des pédales optionnelle.Musical, sons d’amplis hautement réactif avec Tube LogicChaud, plein d'entrain, sensible, dynamique, élastique... ce sont tous les termes qu’ utilisent les guitaristes pour décrire l'expérience satisfaisante de jouer sur leurs amplis à lampes préférés. Grâce à Roland Tube logic , ces mots peuvent être maintenant appliquées aux Blues Cube. Il y a une énorme évolution depuis la création des premier Blues Cube (dans les années 90) à maintenant grâce à Tube Logic qui fournit aujourd'hui avec précision le comportement complexe et hautement interactif de conceptions d’un ampli à lampe classique dans ses moindres détails, offrant le facteur magique qui rend un ampli avec un son standard vers la respiration d’un instrument de musique. Grandes sensations, contrôle de la distorsion avec touché et volume, la clarté du son, L’alimentation “compressée,” et plus. — tout ce que les guitaristes aiment sur un ampli à lampes vintage finement réglé et qui est présent en abondance avec le Blues Cube.Ampli Performant pour les prosPrêt pour vivre une expérience nouvelle de jeu sur scène, le Blues Cube envoie 60 watts de puissance et est équipé d'un haut-parleur de 12 pouces personnalisé qui est conçu spécialement pour une réponse tonale maximale avec Tube Logic. Le cabinet ouvert à l’arrière dispose de construction contre-plaqué en peuplier, qui offre un son acoustiquement vibrant pour des performances solo ou en groupe.Clean, Crunch, et Dual ToneLe Blues Cube stage dispose de deux canaux indépendants - l'un pour le son propre et une pour le son crunch. Chaque canal a ses propres commutateurs Boost et de tonalité pour contrôler le caractère tonal. Augmenter le volume de contrôle sur le canal Clean vous donne ce grain naturel typique d’un ampli qui est poussé à son maximum de volume.. Le contrôleur de gain variable du canal Crunch propose une large gamme de sons bruts, de légère à agressif. Le mode Dual Tone unique est activé en appuyant sur un bouton et mélange les deux voies en même temps pour un domaine de sons sans fin. Et comme n'importe quel autre ampli à lampe vintage, le Blues Cube adore les pédales d'effets, de sorte que vous pouvez personnaliser au mieux votre son.Son large et ouvert indépendamment du volumeChaque guitariste avec un amplificateur à lampes sait que vous avez besoin d'augmenter sensiblement le volume pour obtenir le meilleur rendu sonore. L'inconvénient est que le son est trop fort sur une grande scène et que pour jouer le jeu et se sentir confortable, il est difficile d’obtenir le bon résultat. La technologie Tube Logic produit les mêmes caractéristiques de sortie de distorsion complexes sur le Blues Cube grâce à l’interaction avec le transformateur de sortie. Le son est plus riche et la sensation plus dynamique et plus réactif quand vous augmentez le volume total. Mais, grâce à la commande de puissance variable du Blues Cube, vous pouvez profiter d'un son de grandes qualitées lorsque vous réglez le volume en fonction de la situation : enregistrements de studio, répétitions, spectacles dans les boîtes de nuit ...Sans entretien et facile à transporterAvec son approche moderne, le Blues Cube élimine les grands inconvénients trouvés dans tous les amplis à lampes assez puissant pour la scène: ils sont extrêmement lourds, sujets à des dommages par les vibration, et nécessitent un remplacement fréquent du tube et autres travaux d'entretien coûteux pour les garder aussi efficaces. En revanche, le Blues Cube est pratiquement sans entretien et a été soigneusement conçu pour réduire le poids dans tous les domaines qui n'affecte pas le son. Avec le Blues Cube, vous êtes en mesure de profiter d'un son à lampes à chaque concert, mais avec beaucoup plus de facilité de transport sans inquiétudes pour les lampes.Réverbération, pédaliers et enregistrement direct via le port USBLe Blues Cube stade dispose de réverbération incorporées, de trémolo plus une boucle d’effet pour tout effet externe que vous voulez. Le panneau arrière est équipé d'une prise pour pédale de commande pour la commutation à distance des canaux et le mode Dual Tone ainsi que pour le On/Off des effets intégrés et de la boucle d’effet.. Et avec la prise USB, il est facile de capturer les sons riches du Blues Cube directement dans vos applications favorites d'enregistrement. |
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 | Royer Labs Sf-12 Stereo Ribbon Microphone Professional Home Studio Sf12 Sf 12
Le SF-12 est un micro stéréo coïncident offrant des performances sonores de haute quali...(+) Le SF-12 est un micro stéréo coïncident offrant des performances sonores de haute qualité, ainsi qu'une séparation et une image stéréo exceptionnelles. Il bénéficie d'un ruban de conception moderne ne produisant pas de diffraction sonore ni de résonance de cavité. Le SF-12 est composé de deux micros à ruban appairés montés l'un sur l'autre, chacun orienté selon un angle de 45 degrés à partir du centre (configuration Blumlein classique). Ceci permet d'offrir une réponse en fréquence excellente avec n'importe quel angle de positionnement, ainsi qu'une coloration hors axe minimale.
Le SF-12 est équipé de deux rubans de 1,8 micron, pesant chacun environ 0,3 g et produisant une réponse transitoire remarquable. Ces deux rubans disposent d'une structure aimant/élément polaire garantissant une réponse en fréquence étendue et linéaire, sans crête ni chute importante. Le corps en fer industriel sert d'élément de retour magnétique afin de permettre un flux de dispersion minimal (en fonction du niveau de sensibilité relativement élevé) dans un format compact. Le câble d'extension du SF-12 est fourni avec un adaptateur en Y muni de deux connecteurs XLR mâle 3 broches ("Upper" et "Lower", pour les capsules supérieure et inférieure, lorsque le micro est placé à la verticale).
Enregistrement avec le SF-12 :
Le SF-12 permet des enregistrements stéréo incroyablement naturels et restitue non seulement le son de l'instrument, mais aussi les caractéristiques sonores de l'environnement acoustique, selon le positionnement du micro. En prêtant une attention particulière au son de l'instrument ou de l'ensemble musical dans l'environnement acoustique, vous parviendrez à déterminer le meilleur emplacement pour le micro. Placez le SF-12 à cet endroit pour enregistrer le son tel que vous l'entendez.
Un bel exemple de résultat concluant est présenté sur le CD de démonstration Royer, dans la section des orchestres. Un ingénieur a utilisé un seul SF-12 bien positionné pour effectuer un enregistrement renversant de la Ukrainian Radio Television Orchestra. Le chef d'orchestre était d'abord réticent à l'idée de n'utiliser qu'un seul micro, mais après avoir entendu l'enregistrement, il n'a pas hésité à faire de nouveau appel à l'ingénieur pour enregistrer l'orchestre, toujours avec un seul SF 12.
Le SF-12 est le micro par excellence pour les Overheads de batterie puisqu'il permet de restituer une image stéréo réaliste et offre des pistes de batterie impressionnantes et dynamiques. Pour la musique Jazz, vous pouvez enregistrer le kit de batterie sans appliquer d'égalisation afin d'obtenir des sons de cymbales, de toms et de caisse claire extrêmement naturels. Pour la musique Rock ou Pop, vous pouvez accentuer les hautes fréquences pour travailler avec un son de cymbale plus distinct et précis. La réponse en fréquence des micros à ruban peut être modifiée facilement car ils ne génèrent pratiquement pas de distorsion. Ainsi, lorsque vous accentuez une fréquence (même de plusieurs dB), seul le signal musical est accentué car aucune distorsion n'est générée.
Enregistrement mono :
La compatibilité de phase est excellente entre les deux capsules du SF-12, ce qui permet de combiner leurs signaux pour enregistrer en mono et d'éviter les problèmes de déphasage. Ceci s'avère particulièrement utile lorsque vous devez faire une prise mono d'un champ acoustique étendu, comme lorsqu'un chanteur est constamment en mouvement devant un micro mono. Les deux côtés du SF-12 peuvent également être utilisés séparément en mono.  |
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 | Yamaha Ctf1 Tf1 Tf 1 Tf-1 Tfrack Digital Mixer Desk Console P.a. Live 17 Motor Faders 40 Channels 16...
Dans un rack de trois unités de hauteur : 16 entrées mic/ligne + 1 entrée stéréo, et ...(+) Dans un rack de trois unités de hauteur : 16 entrées mic/ligne + 1 entrée stéréo, et 16 sorties XLRYamaha s’est toujours fait une mission de rester en contact avec les besoins des ingénieurs du son du monde entier. Cette philosophie est évidemment pour beaucoup dans le succès des récents modèles de consoles de mixage numériques des Séries CL et QL, sans oublier le système haut de gamme RIVAGE PM10. La clé de notre succès a toujours été de soutenir la créativité de l’utilisateur. La créativité se montre toujours plus efficace quand elle n’est confrontée à aucune limite ; aujourd’hui, Yamaha présente une nouvelle console de mixage numérique laissant s’exprimer l’intuition de l’utilisateur. Le concept TouchFlow Operation™, introduit dans la Série TF en 2015, permet à l’opérateur de répondre à la musique et aux artistes sur scène avec une rapidité et une liberté sans précédent, portant la sonorisation de concerts à un nouveau degré de raffinement. Grâce à l’interface TouchFlow Operation™, optimisée pour le contrôle par panneau tactile, les ingénieurs du son expérimentés et les nouveaux venus dans le domaine trouveront plus facile que jamais d’atteindre le mixage idéal. Les préamplis mémorisables D-PRE™ permettent d’obtenir une qualité sonore à la hauteur des attentes des oreilles professionnelles les plus exigeantes, tandis que les fonctionnalités d’enregistrement et l’intégration avec des racks d’entrée/sortie dotent à ces consoles de mixage numériques de fonctionnalités en faisant des choix exceptionnels pour une grande variété d’applications. La nouvelle TF-RACK est une version rackable de la TF1, offrant les mêmes niveaux de performance et de fonctionnalités que les versions de type pupitre. Ce modèle économiseur d'espace est accessible à un large éventail d'utilisateurs, des débutants aux ingénieurs chevronnés. La TF-RACK sera un choix imbattable en intuitivité partout où l’espace est limité. La YAMAHA TF-RACK offre une capacité tout-en-un de mélange et de traitement pour les systèmes live de petites et moyennes ampleur, les événements en entreprises, les installations fixes et bien d'autres. Elle comprend une interface utilisateur intuitive, un contrôle naturel, des effets numériques / unités de traitement et de nombreuses astuces facilitant le travail du son dans une unité compacte rackable.Deux banques de mémoires de scènesLes mémoires de scènes sont réparties dans deux banques, A et B, contenant chacune jusqu’à 100 scènes.L’utilisateur dispose donc d’un total de 200 scènes configurables à volonté et rappelable instantanément dès que nécessaire.Il existe un certain nombre de scènes pré-programmées, conçues pour donner une base à l’utilisateur : des scènes utilisant les encodeurs 1-Knob COMP et 1-Knob EQ, pour faciliter l’utilisation au maximum, ou des Scènes désactivant les encodeurs 1-Knob, pour les ingénieurs expérimentés voulant se conformer à une procédure établie. Ces deux banques permettent de classer facilement les différents types de scènes : l’une classée par style musical et l’autre par type de prestation, par exemple.1-Knob COMP™ & 1-Knob EQ™ : un seul encodeur pour régler le son idéalDans les mains d’un ingénieur du son expérimenté, un compresseur possède bien des applications : redonner du poids à une partie de guitare un peu timide, ajouter du punch à une basse, du poids à une caisse claire, et « faire passer » une voix dans un mix. Le « 1-Knob COMP » permet de faire tout cela, rapidement et facilement, sans devoir intervenir sur plusieurs paramètres pour obtenir l’effet désiré. Introduit à l’origine sur les consoles analogiques Yamaha, le « 1-Knob COMP » est vite devenu une fonction très utilisée et appréciée. Le revoici dans une version numérique encore améliorée, apportant une nouvelle facilité de mise en œuvre et d’efficacité aux consoles TF.Presets QuickPro ™ pour un accès instantané aux configurationsL’équipe de Recherche & Développement Yamaha a collaboré avec des fabricants de micros connus (par exemple, Audio-Technica, Sennheiser et Shure) et avec des ingénieurs du son de renom. L’idée était d’évaluer un grand nombre de microphones, d’instruments de musique, d’enceinte de façade ou de retours et d’in-ear monitors, afin de proposer des presets pour accéder rapidement à des sons de qualité, efficaces dans de nombreuses situations de sonorisation live. En s’appuyant sur ces presets très pratiques, l’ingénieur du son le plus novice peut s’approcher d’un son idéal, tandis que les ingénieurs plus expérimentés apprécieront le gain de temps que leur apportent ces points de départ, auxquels ils apporteront leurs propres modifications.Les presets QuickPro permettent la recherche par instrument, et se rappellent rapidement et facilement. Ils intègrent les données de préampli, d’égalisation, de compression et d’autres paramètres, jusqu’au nom et à la couleur de la voie. Les encodeurs 1-knob EQ et 1-knob COMP s’utilisent librement avec les presets QuickPro, assurant une manipulation très directe du son.La librairie de presets de canaux de sortie rassemble des valeurs de paramètres optimisées pour les enceintes actives Yamaha, déclinées en différentes variantes pour une adaptation optimale à différents environnements acoustiques et dimensions de salles. Des presets pour in-ear monitors sont également disponibles. Ils peuvent s’utiliser tels quels quand on n’a pas le temps, mais ils constituent aussi des points de départ intéressants pour un affinage manuel. Et rien n’empêche d’enregistrer les presets modifiés ou créés à partir de zéro.Un son de base naturel, toute la liberté de création nécessaireUne reproduction fidèle du son sur scène constitue la fondation sur laquelle la créativité peur ensuite s’exprimer.Les consoles de la Série TF restent fidèles à l’approche dont Yamaha ne s’est jamais écarté dans le domaine de la sonorisation de spectacles vivants.Sur toute console, l’étage d’entrée des voies exerce une influence déterminante sur sa personnalité sonore.Les consoles TF sont équipées de préamplis micro de type D-PRE™, très appréciés des professionnels, assurant non seulement une qualité sonore exceptionnelle, mais permettant aussi le rappel de leurs paramètres. La topologie des circuits et les composants électroniques eux-mêmes ont été réévalués et redessinés si nécessaire, afin d’obtenir un son d’un naturel et d’une pureté extraordinaires. Ces bases solides sont complétées par une sélection mise à jour de traitements et processeurs d’effets de hautes performances. Les traitements d’entrée/sortie traditionnels, tels que égaliseurs, noise gates ou compresseurs, se voient ainsi complétés par huit processeurs d’effets apportant une grande latitude créative.Préamplis micro D-PRE™ mémorisablesLes consoles de la Série TF sont équipées de nouvelles versions mémorisables/rappelables des préamplis micro Yamaha D-PRE, plébiscités par les utilisateurs. Dans toutes les consoles, les préamplis (« HA », comme Head Amplifier) jouent un rôle essentiel dans la définition du son du mixage final : les ingénieurs de Yamaha n’ont négligé aucun effort pour développer et affiner le son des préamplis D-PRE, afin d’assurer le respect intégral de chaque nuance, chaque subtilité du signal original. Le circuit est basé sur un montage Darlington inversé, utilisant deux transistors discrets. On obtient ainsi une amplification précise et très propre, avec très peu de bruit de fond et de distorsion, et ce à tous les niveaux de signal. Là où certains préamplis micro sont d’emblée conçus pour doter le son d’une signature sonore particulière, le préampli D-PRE a été conçu minutieusement conçu avec une courbe de réponse plate et très étendue, respectant le timbre et les nuances du son original : toute l’essence de l’art de l’interprète est donc capturée intacte.Huit puissantes unités de traitement / effetsEn plus des processeurs de tranches, les consoles TF disposent de huit puissantes unités de traitement / effets. Tous les blocs d’effets disposent d'un même type de processeurs SPX qui sont devenus des normes dans les applications audio live enregistrement et propose 19 programmes allant de reverb et delay, en passant par des effets de modulation tels que flanger et chorus, et au compresseur multibande.Les deux unités d’effets principales FX peuvent s’ouvrir pour l’édition par la touche EDIT qui ouvre l'affichage des paramètres d'effet, qui peuvent être ajustés instantanément. Les six effets restants sont disponibles en tant qu’inserts dans les AUX 9/10 à 19/20, utilisables comme retours en monitoring in-ear, ou le contrôle de retard de sortie pour des enceintes de rappel. Les AUX 1 à 8 bus et les sorties principales ont les mêmes correcteurs paramétriques quatre bandes que ceux des tranches d’entrées, plus u correcteur graphique 31 bandes Flex12. Les deux types d'EQ sont très précieux pour optimiser la réponse des enceinte et d'éliminer les effets de larsen. Ces GEQ peuvent également être assignés aux faders physiques pour effectuer des réglages encore plus rapidement et encore plus précis.Des applications pour travailler à distance et éditer les réglages de la consolePlusieurs applications logicielles distinctes permettent le mixage sans fil, le monitoring personnel et un éditeur complet.Ces trois applications dédiées sont : TF Editor, TF StageMix et MonitorMix - en téléchargement gratuit sur le site web de Yamaha pour l'éditeur et sur AppleStore pour StageMix et MonitorMix.Le logiciel d'édition TF Editor permet la programmation on-line et off-line de la consoleL’application TF Editor, disponible sous Mac OS et Windows, offre une interface complète pour l’édition offline et la configuration de consoles TF, avec gestion des Scènes et des presets plus une entrée pratique au clavier des noms de voies.Outre la possibilité de configurer la console offline, n’importe quand et n’importe où, l’application TF Editor peut s’utiliser online en même temps que les applications TF StageMix et MonitorMix. Sur un PC sous Windows 8 équipé d’un écran tactile multi-touch, vous pouvez utiliser les mêmes gestes que sur la console elle-même. Et si vous utilisez le Wi-Fi, un PC peut faire office de télécommande de console. Vous pouvez connecter simultanément jusqu’à trois appareils faisant tourner TF Editor ou StageMix.TF StageMix™ : contrôle du mixage sans filTF StageMix est une application pour iPad assurant le contrôle à distance sans fil des consoles de la Série TF, ce qui permet par exemple de modifier un mix en s’asseyant dans le public, ou en se plaçant juste devant un retour de scène, ou à tout autre emplacement d’écoute. Elle peut aussi s’utiliser à la console, en extension de l’interface graphique de la console elle-même. L’interface graphique de l’application TF StageMix est conçue pour fonctionner de façon similaire à celle de l’écran de la console, ce qui facilite encore l’affinement du mixage depuis n’importe quel emplacement.L’écoute personnelle avec MonitorMixL’application MonitorMix pour les consoles de la Série TF permet de mixer sans fil les départs AUX depuis un maximum de 10 iPhones, iPads ou iPods simultanément. Chaque musicien a le contrôle sur les bus AUX qui lui sont assignés, sans devoir gérer des réglages ou paramètres complexes. Il peut également créer des paramètres de Groupe personnels, pour faciliter encore le réglage : tous les niveaux sur un seul fader, par exemple. Comme on peut connecter simultanément jusqu’à trois appareils faisant tourner TF Editor ou StageMix et jusqu’à dix appareils faisant tourner MonitorMix, même de grandes formations peuvent bénéficier du contrôle personnel désiré, en sollicitant moins l’ingénieur du son.Une interface utilisateur intuitive, optimisée pour le contrôle par panneau tactileLors du développement de la série TF, les ingénieurs de chez Yamaha sont partis des interfaces utilisées sur leur consoles haut de gamme, en ajoutant un contrôle intuitif optimisé pour l’utilisation de panneaux tactiles – un outil désormais familier dans bien des applications. L’interface innovante des consoles de la Série TF permettent d’effectuer la plupart des opérations par l’intermédiaire du panneau tactile seulement ; elle deviendra rapidement une seconde nature pour un grand nombre d’utilisateurs. Que vous ayez déjà travaillé sur des consoles numériques Yamaha, ou uniquement sur d’autres marques, voire sur des consoles analogiques, ou encore jamais utilisé de console du tout, les TF vous apporteront les résultats désirés rapidement et efficacement, grâce à un workflow efficace et facile. Les contrôles physiques disposés autour du panneau tactile apportent encore davantage de polyvalence et de précision.Contrôle tactile, pour une accessibilité optimaleAffinée pour assurer l’utilisation la plus fluide possible via le panneau tactile, l’interface utilisateur des consoles TF autorise un workflow sans heurt – un atout de taille dans toutes les situations de mixage. Le contenu de l’écran a été spécifiquement conçu pour assurer une accessibilité facile et directe, et sa disposition autorise le mixage le plus naturel et le plus efficace. Grâce à l’écran tactile, vous mettez en forme le son du bout des doigts !Fonction Touch & TurnLorsque vous avez besoin d’une précision accrue, pour régler un égaliseur par exemple, l’encodeur physique Touch & Turn est toujours disponible, juste à côté du panneau tactile. Vous disposez également de quatre potentiomètres User Defined sous le panneau, assignables par exemple au contrôle du seuil du compresseur, du gain d’un égaliseur ou de tout autre paramètre auquel vous désirez pouvoir accéder rapidement et directement en cours de mixage. Ces encodeurs agissent toujours sur la voie en cours de sélection.Connectique variée = nombreuses applicationsLa TF-RACK est équipée de 16 entrées micro/ligne, une entrée stéréo et 16 sorties symétriques. Elle possède un slot pour recevoir la carte optionnelle au format du réseau Dante NY64-D. Comme les autres consoles de la série, la TF-RACK peut facilement être connectée à des racks d'entrées/sorties Tio1608-D en utilisant la carte NY64-D avec le mode QUICK CONFIG.16 entrées micro/ligne, 1 entrée stéréo ligne et 16 sorties outputs dans un châssis compactLa TF-RACK est équipée de 16 entrées micro/ligne, une entrée stéréo et 16 sorties symétriques (8 XLR et 8 TRS), ainsi qu'un connecteur USB pour l'enregistrement multipistes. La TF-RACK peut donc répondre à un très grand nombre d'applications.Une solution Plug & Play pour utiliser des racks de scène déportés en DanteLe Tio1608-D est un rack (optionnel) d’entrée/sortie (« stagerack », ou boîtier de scène) Dante équipé de 8 entrées micro/ligne et de 8 sorties au niveau ligne. Les préamplis micro du Tio1608-D sont contrôlables à distance depuis une console de la Série TF. La connexion d’un boîtier Tio1608-D, placé sur scène, à une console TF en façade s’effectue par un simple câble réseau de type CAT5e, assurant un transfert de haute qualité des données audio, avec une latence réduite. Plus besoin de câbles multipaires lourds et rigides, ni de connecteurs multipoints encombrants. De plus, les patches de base sont préprogrammés, pour une configuration facile. On peut connecter simultanément jusqu’à trois racks Tio1608-D. Les connexions réseau peuvent s’effectuer en cascade (daisy chain) lorsque les Tio1608-D sont utilisés avec une console de la Série TF : pas besoin d’utiliser des switches réseau. *Une carte NY64-D optionnelle est requise.  |
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 | BEHRINGER RD-6-BB - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BBLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BB fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BB a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BB a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BB vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BB est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BB est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BB dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BB peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BB dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BB à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | BEHRINGER RD-6-TG - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-TGLe RHYTHM DESIGNER RD-6-TG fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-TG a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-TG a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-TG vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-TG est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-TG est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-TG dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-TG peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-TG dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-TG à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | BEHRINGER RD-6-RD - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-RDLe RHYTHM DESIGNER RD-6-RD fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-RD a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-RD a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-RD vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-RD est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-RD est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-RD dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-RD peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-RD dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-RD à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
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 | Saturation Jhs Pedals Legends Of Fuzz Smiley
En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande d...(+) En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un pied de micro, il eut l\'idée de mettre l\'effet dans un boîtier similaire et de lui donner l\'apparence d\'une tête avec 2 réglages pour les yeux, un footswitch pour le nez et le nom de la marque en guise de bouche. Ainsi naquit la Fuzz Face. La même année, un guitariste américain appelé Jimi Hendrix arriva à Londres et adopta la pédale d\'Ivor comme son effet de prédilection et le reste fit partie de l\'histoire. Les premières Fuzz Face furent fabriquées avec des transistors au germanium mais en 1969, le germanium fit place au silicium et Arbiter n\'en changea plus. Hendrix lui-même préférait les versions au silicium à cause de leur son, leur agressivité et leur stabilité dans des environnements où le germanium était instable. La Smiley de JHS est une recréation fidèle de ces superbes premières Fuzz Face au silicium. Plusieurs pédales vintage de Josh Scott ont été analysées pour être sûr de capturer à la perfection la magie de cette époque. La Smiley est claire et définie, à cheval entre la distorsion et le sustain brûlant, entre les graves avec sustain et les médiums craquantes fidèles aux pédales vintage d\'Arbiter. L\'une des caractéristiques les plus appréciées d\'une bonne Fuzz Face est sa capacité à s\'éclaircir en baissant le volume de la guitare, et la Smiley fait cela sans effort. Le réglage Fuzz contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et de réduction de bruit dont vous ne voudrez plus revenir ! Si vous cherchez une fuzz capable de couvrir tous les sons classiques, ne cherchez plus. Les légendes comme Jimi Hendrix, Jack White, Eric Clapton, David Gilmour et Eric Johnson ont utilisé ce circuit dans de nombreux albums. Maintenant, c\'est votre tour !  |
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 | Line 6 Helix Lt Guitar Multi Effect Processor Saltemp Megadeal Messe 2017
Helix Family Feature Bullets - Plus de détails sans restriction du nombre de caractères ...(+) Helix Family Feature Bullets - Plus de détails sans restriction du nombre de caractères Helix - Processeur de guitare de qualité tour, nouvelle génération • Double moteur de modélisation HX alimenté par DSP avec 4 chemins de signaux stéréo discrets, 45 ampères, 30 cabines, 16 micros et 70 effets • Importe des IR de tierce partie 1024/2048 (réponses impulsionnelles) • 12 commutateurs au pied à détection capacitive et affichettes personnalisables: touchez pour modifier, maintenez pour attribuer, appuyez pour engager. • Le mode d'édition de la pédale mains libres définit les paramètres de l'effet sur les commutateurs et la pédale d'expression. • Affectation de la pédale et du contrôleur quasi instantanés • Jusqu'à 3 pédales d'expression, sortie CV / Expression, commutation d'ampli externe et contrôle MIDI profond • E / S étendues pour une intégration transparente avec l'ensemble de votre équipement - 10 entrées 12 sorties (y compris quatre boucles d'effet), plus une interface audio USB 8 entrées / 8 sorties • Interfaces AES / EBU, SPDIF et VDI • Une plage dynamique de 123 dB en entrée de guitare, à la pointe de l’industrie, pour une profondeur incroyable et un bruit très faible • Construction de grade touristique Hélix Réal. Intelligent. Contrôle. HelixTM est un nouveau type de processeur de guitare: ce n'est pas seulement une pédale multi-effet de niveau tour qui sonne et se sent authentique, c'est également le contrôleur maître le plus complet jamais conçu pour les systèmes de guitare.. Commencez par recréer les tons dans votre tête avec le nouveau moteur de modélisation HX - les nouveaux amplis, cabines, micros et effets seront familiers à quiconque a déjà passé du temps en studio à obtenir les meilleurs sons de guitare, tant vintage que modernes.. Vous avez une pile de pédales oddball sur lesquelles vous comptez pour vos sons personnels aucun problème. Tirez parti des capacités de routage et d'E / S les plus complètes jamais intégrées dans un multi-effet et intégrez-les facilement dans l'environnement Helix.. Une fois connecté, créez des configurations personnalisées et des libellés de commutateurs au pied qui donneront à vos pédales externes l’impression d’être sous le capot.. Que vous passiez votre temps en studio ou sur scène, Helix est le processeur de guitare de nouvelle génération que vous attendiez. Ton réel Il ressemble et sonne à votre équipement analogique En matière de sons et de sensations authentiques, Helix représente un pas de géant pour la technologie de la guitare.. Le moteur à double DSP fournit une puissance énorme pour recréer avec précision le toucher dynamique des amplificateurs à lampes, et pas seulement leur empreinte digitale.. Chaque étape du circuit d'un ampli a été mesurée et adaptée à l'original, de sorte que chaque modèle réagisse et interagisse comme si de rien n'était.. Ce niveau de détail de circuit dynamique s’étend dans des domaines tels que l’ondulation de l’alimentation, l’affaissement individuel du tube et le contrôle des tensions B +. Une fois que ces éléments sont capturés, vous obtenez une floraison classique et une compression gluante sur certains amplis, et un puissant coup de poing sur les autres. Helix vous permet également de charger des réponses impulsionnelles personnalisées, vous permettant de personnaliser la configuration de votre plate-forme. Interaction intelligente Si intuitif que vous savez déjà comment l'utiliser La puissance massive entraîne traditionnellement une courbe d'apprentissage abrupte, mais Helix remet en question cette façon de penser. Les commutateurs au pied tactiles vous permettent de sélectionner un bloc d'effet pour l'édition en le touchant simplement. En combinaison, le grand écran LCD 6,2 pouces 800x480 pixels élimine pratiquement la plongée dans les menus et fournit le même niveau de contrôle que celui attendu d'un éditeur externe.. Des anneaux à LED colorés et des bandes d'écriture personnalisables complètent l'interface utilisateur, vous permettant de savoir ce que fait chaque contacteur au pied. En matière de création de sons, Helix est aussi rapide que vous. Une partie de l'objectif du développement d'Helix était de permettre aux guitaristes d'interagir avec la technologie de manière plus intuitive, ce qui facilite la création de sons.. Cela signifie que, pour la toute première fois, vous n’aurez pas à arrêter de jouer pour modifier un potentiomètre.. Avec le mode d'édition de pédale, vous pouvez éditer n'importe quel paramètre à l'aide de votre pied: il vous suffit de sélectionner le bloc que vous souhaitez modifier et ses paramètres se répercutent sur les commutateurs au pied.. Sélectionnez un paramètre et ajustez la valeur à l'aide de la pédale d'expression. En vous donnant la possibilité de toucher un commutateur au pied et d'ajuster rapidement les paramètres ou d'assigner ou d'apprendre facilement les contrôleurs, Helix est le créateur de sons le plus rapide du genre sur la planète.. Mais ce n’est qu’une partie de l’histoire - c’est aussi le plus flexible. Helix a QUATRE chemins stéréo par préréglage, ce qui vous permet de concevoir des scénarios de routage complexes pour chaque patch.. Il est aussi simple de charger un modèle ou d'ajuster le joystick que de créer des variations sur les schémas de routage sur piste sèche ou humide. L'utilisation des modèles d'effets intégrés en conjonction avec les 4 boucles d'effets librement assignables signifie que les possibilités tonales sont vraiment énormes.. Contrôle de l'ensemble de votre plate-forme Intégrer et contrôler les périphériques internes et externes En tant que processeur de guitare le plus avancé jamais conçu, Helix peut devenir le centre névralgique de tout votre équipement de guitare.. Intégrez facilement des pédales d'effets traditionnelles et d'autres matériels à votre environnement, en créant un équipement hybride transparent intégrant le meilleur des logiciels et du matériel informatique.. Helix dispose du routage audio le plus flexible jamais vu sur un processeur de guitare, grâce à son DSP alloué de manière dynamique. Utilisez les quatre boucles d’effet pour connecter quatre chaînes de pédales séparées ou séparez-les et utilisez-les comme entrées et sorties librement assignables.. En combinaison avec quatre chemins stéréo, cela signifie que vous pouvez traiter plusieurs instruments à la fois, envoyer des signaux secs et humides à différents endroits et créer de grands systèmes intégrés exploitant simultanément les E / S numériques et analogiques. Lorsque vous devez incorporer des périphériques externes via MIDI, Helix offre plus de flexibilité que n’importe quel multi-effet.. Outre le puissant contrôle MIDI en temps réel, Helix peut envoyer jusqu'à six commandes distinctes au rappel de patch non assignées à un commutateur au pied, ce qui signifie que vous pouvez modifier un patch sur un synthé, démarrer un séquenceur et activer un fader. un mélangeur externe, le tout avec une simple pression sur une pédale. Ajoutez trois pédales d’expression, CV / Expression out et une commutation d’ampli externe. Helix peut être le centre de commande de toutes les tailles. Hélix Helix ne ressemble à aucune autre pédale de guitare que vous ayez jamais vue. Cela représente une nouvelle façon de penser les guitaristes et la technologie, et donne aux musiciens créatifs les outils nécessaires pour recréer rapidement le son qu'ils entendent, sans compromis sonore.  |
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