PARTITIONS GRATUITES : HARMONICA ET ORCHESTRE
CLASSIQUE MODERNE

Chiemsee-Messe. Composed by Michael Haydn (1737-1806). Edited by Armin Kircher. This edition: urtext. Stuttgart Urtext Edition: Johann Michael Haydn. German title: Missa Stae Ursulae/Chiemsee MH 546. Latin Masses. Complete orchestral parts. Composed 1793. MH 546. Duration 40 minutes. Published by Carus Verlag (CA.5454619).

(Chiemsee-Messe). By Michael Haydn (1737-1806). Edited by Armin Kircher. For Soli SATB, SATB Choir, 2 Clarinos/Trumpets, Timpani, 2 Violins, Basso continuo. This edition: paperbound. MH 546. Score available separately - see item CA.5454600. Latin Masses. Piano/Vocal score. Language: Latin. Composed 1793. 80 pages. Duration 40 min. Published by Carus Verlag

Orchestra - intermediate

SKU: HL.49001811

Full Score. Composed by Georg Philipp Telemann. Edited by Guenter Kehr. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Concertino (Chamber Orchestra). Classical. Score. TWV 55:C6. 46 pages. Duration 23'. Schott Music #CON 154. Published by Schott Music (HL.49001811).

ISBN 9790001024136. UPC: 073999276060. 9.0x12.0x0.129 inches.

Right at the beginning of the overture, Telemann comes up with a surprising idea. After the -'bare' entry of the wind section, the string tutti do not join in the playing until the third bar. The 'harlequinade' often appearing in Telemann's overture suites obtains its attraction not least from syncopes and from a permanent change of tone colour. The 'Espagniol' whose title prom-ises a bit of urbanity turns out to be a saraband, the 'Bourree en Trompette' justifies its name by the tone repetitions typical of trumpet music.In the context of the whole, the 'Sommeille', a harmonically unusual movement in C minor, is almost a piece across the border. Even in this gently rocking piece, Telemann is not at a loss for unobtrusive wit when he lets the upper parts die down shortly before the end, only a single bass tone represents the last chord.

For piano. Les Classiques favoris. Classical. Grade 3. Score. 136 pages. Published by Editions Henry Lemoine

Brass Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1064073-130

Composed by Jan Van der Roost. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 2006. 12 pages. De Haske Publications #DHP 1064073-130. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064073-130).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Adagio for Brass is full of beautiful lyrical melodies and the warm harmony and full orchestration give the audience and the band the chance to give their thoughts free reign in a contemplative atmosphere. A wonderfully uplifting work suitable for concerts on all occasions and certainly not one to be missed.

Das ruhige und feierliche Adagio zeichnet sich durch melodische Weite und Ausdruckskraft aus. Lyrische Melodien, eine warme Harmonik und die volle Orchestrierung bieten Publikum und Musikern die Gelegenheit, ihren Gedanken in einer besinnlichen Atmosphäre freien Lauf zu lassen. Ein wunderbar aufbauendes Werk, das sich für viele Anlässe eignet.

Adagio for Winds est une ?uvre de commande pour la Fanfare Royale Ridder Jans Zonen de Dadizele en Belgique. Elle a été composée en mémoire de Walther Bekaert (1933-2002) et dédiée An Bekaert. Jan Van der Roost en a réalisé cette sublime orchestration pour Brass Band publiée sous le titre : Adagio for Brass.Le discours musical est serein et profond lâ??instar du célèbre Canterbury Chorale - une ?uvre antérieure de Jan Van der Roost - sans jamais tomber dans un mélodrame exagéré. La structure mélodique est fluide, ample et dâ??une grande puissance expressive. Aucune nuance de tristesse, de ranc?ur ou de révolte sourde nâ??est perceptible. Lamusique est porteuse dâ??espoir mais aussi dâ??une certaine résignation dâ??où lâ??utilisation dâ??un environnement presquâ??exclusivement centré sur la tierce Majeure. Une interprétation en hommage un être cher disparu accentue le souvenir des belles choses. Une interprétation dans un contexte neutre permet de souligner la mélodie lyrique, les harmonies chatoyantes et la richesse de lâ??orchestration. Les musiciens et le public ont ainsi la possibilité de laisser sâ??épanouir leur imagination dans une atmosphère contemplative. Lâ??accord final élargi symbolise dâ??une certaine manière la finitude et lâ??infinitude de la vie. La mort marque la fin de lâ??existence dâ??un être mais ne détruit ni les liens dâ??amour, ni la vie en général.