| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch. Orchestre d'harmonie Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8095417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and
Piano SKU:
BT.BMP8095417
Composed by Leroy
Anderson. Arranged by
Jörg Murschinski.
Score Only. Composed
2008. Beriato Music
#BMP8095417. Published by
Beriato Music
(BT.BMP8095417).
A lot is known
about the American
composer Leroy Anderson.
This son of Swedish
immigrants played the
piano, organ, accordion,
trombone, tuba and double
bass. He spoke several
languages fluently and
graduated from Harvard
with first-class
honours.While on military
service, the army also
commissioned him to write
a manual on Icelandic
grammar.He already
started writing musical
arrangements as a
student, and from his
30th year arranged and
composed for the Boston
Pops Orchestra. Such
melodiesas Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
and Bugler�s
Holiday made him world
famous. His best-known
work, Blue Tango, reached
number one in the US
charts in 1952, and it
sold more than a million
copies. In 1975, a year
after hisdeath, he was
given a star at the Walk
of Fame in Hollywood.Most
of his works last no
longer than three
minutes, about the
maximum length of a
single at that time. One
work that lasts longer is
his 1953 Piano Concerto
in C for piano and
orchestra.The first
performance was in
Chicago, conducted by the
composer and with Eugene
List at the piano.
However, after three
performances he was no
longer happy with the
work and withdrew it. He
always intended to revise
it, but never got round
to it. Itwas only in 1989
that the Anderson family
decided to republish the
work.This three-part
composition is on the one
hand characterised by a
careless elegance, but on
the other one can hear
the influence of
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, and
evenBeethoven and Mozart,
as well as the Viennese
classics.Anderson used
the sonata form for the
first movement. It ends
with a cadenza that
carries us on into the
second part (in e minor).
The third part is a
typically cheerful
American folk dance in2/4
time, a so-called Hoe
Down, with a lilting,
lyrical passage as its
middle section. At the
end comes a solo passage
followed by a rapid
close.In this piano
concerto, Anderson
combines a rigidly
classical form of
composition with simple
andappealing themes and
elements from light
music. So this work is a
perfect synthesis of
light music and what is
called serious music, in
the same way as
Gershwin�s
Rhapsody in Blue. A work
that can be played
equally well in a
concerthall, at an
open-air concert or even
a pop
concert.
Over de
Amerikaanse componist
Leroy Anderson is veel
bekend. Deze zoon van
Zweedse immigranten
speelde piano, orgel,
accordeon, trombone, tuba
en contrabas. Hij sprak
vloeiend verschillende
talen en studeerde met
grote onderscheidingaf
aan Harvard en schreef
tijdens zijn legerdienst
in opdracht van het leger
een handboek grammatica
Ijslands.Al in zijn
studententijd begon hij
met het maken van
arrangementen, en vanaf
zijn 30ste arrangeerde en
componeerde hijvoor het
Boston Pops Orchestra.
Melodieën zoals
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride en Bugler's
Holiday maakte hem
wereldberoemd. Zijn
bekendste werk Blue Tango
stond in 1952 op nummer
één in de VS
Charts, ener werden meer
dan een miljoen
exemplaren van verkocht.
Een jaar na zijn dood in
1975 kreeg hij een ster
op de Walk of Fame in
Hollywood.Zijn meeste
werken duren niet langer
dan drie minuten,
ongeveer de maximumduur
van een singletoen. Een
werk dat wel langer
duurt, is het
pianoconcerto in C voor
piano en orkest uit 1953.
Het werd in Chicago
gecreëerd onder zijn
leiding met Eugene List
aan de piano. Na drie
uitvoeringen echter, was
hij niet meer
tevredenover zijn werk en
trok dit terug. Hij had
zijn leven lang de
intentie het te herwerken
doch kwam er niet meer
toe. Pas in 1989 besliste
de Anderson Familie zijn
pianoconcerto toch
opnieuw uit te geven.Dit
driedelige werk
wordtenerzijds getypeerd
door een zorgeloze
elegantie, maar
anderzijds zijn invloeden
van Rachmaninoff,
Copland, Gerschwin en
zelfs Beethoven en Mozart
alsook de Weense
klassiekers te horen.Voor
de eerste beweging, past
Anderson de
sonatevormtoe. Op het
einde volgt een cadenza
die ons in het tweede
deel (in mi klein) voert.
Het derde deel is een
typische Amerikaanse,
vrolijke volksdans in
2/4, een zogenaamde Hoe
Down met als
middengedeelte een
zangerige,
lyrische
Ãœber
den amerikanischen
Komponisten Leroy
Anderson lässt sich
vieles berichten: Der
Sohn schwedischer
Immigranten spielte
Klavier, Orgel,
Akkordeon, Posaune, Tuba
und Kontrabass, sprach
neun Sprachen
fließend, absolvierte
mit
einemMagna-cum-laude-Absc
hluss die Harvard
Universität und
verfasste während
seiner Militärzeit im
Zweiten Weltkrieg für
die amerikanische Armee
eine Grammatik des
Isländischen. Schon
während seiner
Studentenzeit begann er
zu arrangieren, ab Mitte
der30er Jahre des letzten
Jahrhunderts arrangierte
und komponierte er für
das Boston Pops
Orchestra. Aus seiner
Feder stammen so bekannte
Werke der leichten Muse
wie Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
oder Bugler�s
Holiday. Sein
wohlbekanntestes
Stück, Blue Tango,
wurde als erste
Instrumentalkomposition
über eine Million Mal
verkauft und belegte im
Jahr 1952 Platz 1 der
US-Charts. Für seine
Verdienste um die
Schallplattenindustrie
erhielt er ein Jahr nach
seinem Tod einenStern auf
dem Walk of Fame in
Hollywood.Charakteristisc
h für seine Werke ist
die Dauer: die meisten
sind rund drei Minuten
lang � mehr passte
nicht auf den damals
gebräuchlichen
Tonträger, eine
Singleschallplatte. Nur
wenige
seinerKompositionen
sprengen diesen
Zeitrahmen. Dazu
gehört sein Konzert
C-Dur für Klavier und
Orchester. Er komponierte
es 1953, die
Uraufführung fand
unter seiner Leitung und
mit Eugene List am
Klavier im selben Jahr in
Chicago statt. Da
Anderson mit demWerk aber
nicht zufrieden war, zog
er es im Sommer 1954,
nach nur drei
Aufführungen, wieder
ein. Er hatte zeitlebens
die Absicht, es zu
überarbeiten, allein,
es kam nicht mehr dazu.
Erst 1989 entschied sich
die Anderson-Familie
dazu, dasKlavierkonzert
wieder zu
veröffentlichen.Das
dreisätzige Werk zeigt
die Unbeschwertheit und
Eleganz, die Andersons
sämtliche
Kompositionen
auszeichnen. Dennoch
findet man darin auch
Anklänge an
Komponisten wie
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, undeben
Beethoven und Mozart,
sowie die Wiener
Klassiker. Der erste Satz
folgt der
Sonatenhauptsatzform. An
seinem Ende steht eine
Klavierkadenz, die direkt
in den langsamen zweiten
Satz (in e-Moll)
überleitet. Der dritte
Satz schließlich ist
einwaschechter Hoe Down,
ein fröhlicher
amerikanischer Volkstanz
im 2/4-Takt, in dessen
Zentrum aber eine
lyrisch-gesangliche
Passage steht. Eine
weitere Solo-Kadenz
führt das Werk in
einen spritzigen
Schlussabschnitt.In
seinem
Klavierkonzertvereinigt
Anderson einen
klassisch-traditionellen
Form- und
Kompositionsstil mit
Elementen der
Unterhaltungsmusik und
eingängigen Melodien,
die schon immer sein
Markenzeichen waren.
Daher bildet dieses Werk
eine perfekte Synthese
von ernster undleichter
Musik. Es passt �
wie beispielsweise auch
George Gershwins Rhapsody
in Blue �
gleichermaßen in einen
vornehmen Konzertsaal,
wie auch zur
zwanglos-lockeren
Atmosphäre einer
sommerlichen
Open-Air-Veranstaltung
oder
einesPops-Konzertes. <
br>Nous savons beaucoup
de choses sur le
compositeur américain
Leroy Anderson. Ce fils
dimmigrants suédois
jouait du piano, de
lorgue, de laccordéon,
du trombone, du tuba et
de la contrebasse. Il
parlait couramment
plusieurs langues et
était diplômé
avec grande distinction
de Harvard. Pendant son
service militaire, il
écrivit un manuel de
grammaire islandaise
commandé par
larmée.Étudiant,
il avait déj
commencé faire des
arrangements et dès l
ge de 30 ans, il
arrangeait et composait
pour le Boston Pops
Orchestra. Des
mélodies telles que
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride et Buglers
Holiday lui valurent une
renommée mondiale. Son
uvre phare, Blue Tango,
fut numéro un
descharts américains
en 1952 et se vendit plus
dun million dexemplaires.
Un an après sa mort en
1975, il eut droit son
étoile sur le Walk of
Fame Hollywood.La plupart
de ses uvres nexcèdent
pas trois minutes, soit
peu près la durée
maximale dun single
lépoque. Son concerto
en ut pour piano et
orchestre de 1953 est
quant lui plus long. Il
fut créé Chicago
sous sa direction avec
Eugene List au piano.
Après trois
exécutions, Anderson
nétait toutefois plus
satisfait de son travail
et le retira. Toute sa
vie, il eut lintention de
le remanier mais ne le
fit pas. Ce nest quen
1989 que la famille
Anderson décida de
tout de m?me
rééditer son
concerto pour piano.Cette
uvre en trois parties se
caractérise par son
élégance
nonchalante mais aussi
par linfluence de
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin et m?me de
Beethoven et Mozart,
ainsi que des classiques
viennois.Pour le premier
mouvement, Anderson opte
pour une sonate. la fin,
une cadence nous conduit
la deuxième partie (en
mi mineur). La
troisième partie est
une danse populaire
joyeuse et typiquement
américaine en 2/4, une
Hoe Down avec un passage
lyrique et mélodieux
en son milieu. la fin, un
solo est suivi par une
clôture rapide.Dans
son concerto pour piano,
Anderson unit une
composition pure et
classique des thèmes
beaux et simples, sans
oublier des
éléments de la
musique légère.
Cette uvre. $38.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch. Orchestre d'harmonie Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and
Piano SKU:
BT.BMP8091417
Composed by Leroy
Anderson. Arranged by
Jörg Murschinski. Set
(Score & Parts). Composed
2008. Beriato Music
#BMP8091417. Published by
Beriato Music
(BT.BMP8091417).
A lot is known
about the American
composer Leroy Anderson.
This son of Swedish
immigrants played the
piano, organ, accordion,
trombone, tuba and double
bass. He spoke several
languages fluently and
graduated from Harvard
with first-class
honours.While on military
service, the army also
commissioned him to write
a manual on Icelandic
grammar.He already
started writing musical
arrangements as a
student, and from his
30th year arranged and
composed for the Boston
Pops Orchestra. Such
melodiesas Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
and Bugler�s
Holiday made him world
famous. His best-known
work, Blue Tango, reached
number one in the US
charts in 1952, and it
sold more than a million
copies. In 1975, a year
after hisdeath, he was
given a star at the Walk
of Fame in Hollywood.Most
of his works last no
longer than three
minutes, about the
maximum length of a
single at that time. One
work that lasts longer is
his 1953 Piano Concerto
in C for piano and
orchestra.The first
performance was in
Chicago, conducted by the
composer and with Eugene
List at the piano.
However, after three
performances he was no
longer happy with the
work and withdrew it. He
always intended to revise
it, but never got round
to it. Itwas only in 1989
that the Anderson family
decided to republish the
work.This three-part
composition is on the one
hand characterised by a
careless elegance, but on
the other one can hear
the influence of
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, and
evenBeethoven and Mozart,
as well as the Viennese
classics.Anderson used
the sonata form for the
first movement. It ends
with a cadenza that
carries us on into the
second part (in e minor).
The third part is a
typically cheerful
American folk dance in2/4
time, a so-called Hoe
Down, with a lilting,
lyrical passage as its
middle section. At the
end comes a solo passage
followed by a rapid
close.In this piano
concerto, Anderson
combines a rigidly
classical form of
composition with simple
andappealing themes and
elements from light
music. So this work is a
perfect synthesis of
light music and what is
called serious music, in
the same way as
Gershwin�s
Rhapsody in Blue. A work
that can be played
equally well in a
concerthall, at an
open-air concert or even
a pop
concert.
Over de
Amerikaanse componist
Leroy Anderson is veel
bekend. Deze zoon van
Zweedse immigranten
speelde piano, orgel,
accordeon, trombone, tuba
en contrabas. Hij sprak
vloeiend verschillende
talen en studeerde met
grote onderscheidingaf
aan Harvard en schreef
tijdens zijn legerdienst
in opdracht van het leger
een handboek grammatica
Ijslands.Al in zijn
studententijd begon hij
met het maken van
arrangementen, en vanaf
zijn 30ste arrangeerde en
componeerde hijvoor het
Boston Pops Orchestra.
Melodieën zoals
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride en Bugler's
Holiday maakte hem
wereldberoemd. Zijn
bekendste werk Blue Tango
stond in 1952 op nummer
één in de VS
Charts, ener werden meer
dan een miljoen
exemplaren van verkocht.
Een jaar na zijn dood in
1975 kreeg hij een ster
op de Walk of Fame in
Hollywood.Zijn meeste
werken duren niet langer
dan drie minuten,
ongeveer de maximumduur
van een singletoen. Een
werk dat wel langer
duurt, is het
pianoconcerto in C voor
piano en orkest uit 1953.
Het werd in Chicago
gecreëerd onder zijn
leiding met Eugene List
aan de piano. Na drie
uitvoeringen echter, was
hij niet meer
tevredenover zijn werk en
trok dit terug. Hij had
zijn leven lang de
intentie het te herwerken
doch kwam er niet meer
toe. Pas in 1989 besliste
de Anderson Familie zijn
pianoconcerto toch
opnieuw uit te geven.Dit
driedelige werk
wordtenerzijds getypeerd
door een zorgeloze
elegantie, maar
anderzijds zijn invloeden
van Rachmaninoff,
Copland, Gerschwin en
zelfs Beethoven en Mozart
alsook de Weense
klassiekers te horen.Voor
de eerste beweging, past
Anderson de
sonatevormtoe. Op het
einde volgt een cadenza
die ons in het tweede
deel (in mi klein) voert.
Het derde deel is een
typische Amerikaanse,
vrolijke volksdans in
2/4, een zogenaamde Hoe
Down met als
middengedeelte een
zangerige,
lyrische
Ãœber
den amerikanischen
Komponisten Leroy
Anderson lässt sich
vieles berichten: Der
Sohn schwedischer
Immigranten spielte
Klavier, Orgel,
Akkordeon, Posaune, Tuba
und Kontrabass, sprach
neun Sprachen
fließend, absolvierte
mit
einemMagna-cum-laude-Absc
hluss die Harvard
Universität und
verfasste während
seiner Militärzeit im
Zweiten Weltkrieg für
die amerikanische Armee
eine Grammatik des
Isländischen. Schon
während seiner
Studentenzeit begann er
zu arrangieren, ab Mitte
der30er Jahre des letzten
Jahrhunderts arrangierte
und komponierte er für
das Boston Pops
Orchestra. Aus seiner
Feder stammen so bekannte
Werke der leichten Muse
wie Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
oder Bugler�s
Holiday. Sein
wohlbekanntestes
Stück, Blue Tango,
wurde als erste
Instrumentalkomposition
über eine Million Mal
verkauft und belegte im
Jahr 1952 Platz 1 der
US-Charts. Für seine
Verdienste um die
Schallplattenindustrie
erhielt er ein Jahr nach
seinem Tod einenStern auf
dem Walk of Fame in
Hollywood.Charakteristisc
h für seine Werke ist
die Dauer: die meisten
sind rund drei Minuten
lang � mehr passte
nicht auf den damals
gebräuchlichen
Tonträger, eine
Singleschallplatte. Nur
wenige
seinerKompositionen
sprengen diesen
Zeitrahmen. Dazu
gehört sein Konzert
C-Dur für Klavier und
Orchester. Er komponierte
es 1953, die
Uraufführung fand
unter seiner Leitung und
mit Eugene List am
Klavier im selben Jahr in
Chicago statt. Da
Anderson mit demWerk aber
nicht zufrieden war, zog
er es im Sommer 1954,
nach nur drei
Aufführungen, wieder
ein. Er hatte zeitlebens
die Absicht, es zu
überarbeiten, allein,
es kam nicht mehr dazu.
Erst 1989 entschied sich
die Anderson-Familie
dazu, dasKlavierkonzert
wieder zu
veröffentlichen.Das
dreisätzige Werk zeigt
die Unbeschwertheit und
Eleganz, die Andersons
sämtliche
Kompositionen
auszeichnen. Dennoch
findet man darin auch
Anklänge an
Komponisten wie
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, undeben
Beethoven und Mozart,
sowie die Wiener
Klassiker. Der erste Satz
folgt der
Sonatenhauptsatzform. An
seinem Ende steht eine
Klavierkadenz, die direkt
in den langsamen zweiten
Satz (in e-Moll)
überleitet. Der dritte
Satz schließlich ist
einwaschechter Hoe Down,
ein fröhlicher
amerikanischer Volkstanz
im 2/4-Takt, in dessen
Zentrum aber eine
lyrisch-gesangliche
Passage steht. Eine
weitere Solo-Kadenz
führt das Werk in
einen spritzigen
Schlussabschnitt.In
seinem
Klavierkonzertvereinigt
Anderson einen
klassisch-traditionellen
Form- und
Kompositionsstil mit
Elementen der
Unterhaltungsmusik und
eingängigen Melodien,
die schon immer sein
Markenzeichen waren.
Daher bildet dieses Werk
eine perfekte Synthese
von ernster undleichter
Musik. Es passt �
wie beispielsweise auch
George Gershwins Rhapsody
in Blue �
gleichermaßen in einen
vornehmen Konzertsaal,
wie auch zur
zwanglos-lockeren
Atmosphäre einer
sommerlichen
Open-Air-Veranstaltung
oder
einesPops-Konzertes. <
br>Nous savons beaucoup
de choses sur le
compositeur américain
Leroy Anderson. Ce fils
dimmigrants suédois
jouait du piano, de
lorgue, de laccordéon,
du trombone, du tuba et
de la contrebasse. Il
parlait couramment
plusieurs langues et
était diplômé
avec grande distinction
de Harvard. Pendant son
service militaire, il
écrivit un manuel de
grammaire islandaise
commandé par
larmée.Étudiant,
il avait déj
commencé faire des
arrangements et dès l
ge de 30 ans, il
arrangeait et composait
pour le Boston Pops
Orchestra. Des
mélodies telles que
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride et Buglers
Holiday lui valurent une
renommée mondiale. Son
uvre phare, Blue Tango,
fut numéro un
descharts américains
en 1952 et se vendit plus
dun million dexemplaires.
Un an après sa mort en
1975, il eut droit son
étoile sur le Walk of
Fame Hollywood.La plupart
de ses uvres nexcèdent
pas trois minutes, soit
peu près la durée
maximale dun single
lépoque. Son concerto
en ut pour piano et
orchestre de 1953 est
quant lui plus long. Il
fut créé Chicago
sous sa direction avec
Eugene List au piano.
Après trois
exécutions, Anderson
nétait toutefois plus
satisfait de son travail
et le retira. Toute sa
vie, il eut lintention de
le remanier mais ne le
fit pas. Ce nest quen
1989 que la famille
Anderson décida de
tout de m?me
rééditer son
concerto pour piano.Cette
uvre en trois parties se
caractérise par son
élégance
nonchalante mais aussi
par linfluence de
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin et m?me de
Beethoven et Mozart,
ainsi que des classiques
viennois.Pour le premier
mouvement, Anderson opte
pour une sonate. la fin,
une cadence nous conduit
la deuxième partie (en
mi mineur). La
troisième partie est
une danse populaire
joyeuse et typiquement
américaine en 2/4, une
Hoe Down avec un passage
lyrique et mélodieux
en son milieu. la fin, un
solo est suivi par une
clôture rapide.Dans
son concerto pour piano,
Anderson unit une
composition pure et
classique des thèmes
beaux et simples, sans
oublier des
éléments de la
musique légère.
Cette uvre. $361.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| String Quartet No. 1 Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle [Set de Parties séparées] Barenreiter
Inspired by Leo Tolstoy's "Kreutzer Sonata". By Leos Janacek. Edited by Leos Fal...(+)
Inspired by Leo Tolstoy's
"Kreutzer Sonata". By
Leos Janacek. Edited by
Leos Faltus; Milos
Stedron. For Viola,
Violin (2), Violoncello.
Published by
Baerenreiter-Ausgaben
(German import).
$25.95 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| Apocalyptic (Finale from Symphony No. 8) - Intermédiaire/avancé Carl Fischer
Orchestra Cello, Contrabass, Timpani, Viola, Violin 1, Violin 2 - Grade 4 SKU...(+)
Orchestra Cello,
Contrabass, Timpani,
Viola, Violin 1, Violin 2
- Grade 4 SKU:
CF.SAS6 Composed by
Anton Bruckner. Arranged
by Kirk Moss. Set of
Score and Parts.
20+24+3+15+10+10+2 pages.
Duration 4 minutes, 56
seconds. Carl Fischer
Music #SAS6. Published by
Carl Fischer Music
(CF.SAS6). ISBN
9781491159286. UPC:
680160917860. Bruck
ner began composing the
Eighth Symphony, his last
completed symphony, in
July 1884, working mainly
during the summer
vacations from his duties
at the University of
Vienna and the Vienna
Conservatory. When he
finished the work's
revelatory finale, he
signed it Hallelujah, and
reported
enthusiastically, The
Finale is the most
significant movement of
my life. Following the
premiere performance, a
peer composer penned, Its
success was almost
without precedent. It was
the absolute victory of
light over darkness. This
work leaps to life with
awe-inspiring power in
this first-ever setting
for string orchestra with
optional timpani.
Transposed from its
original key of C
minor/major to D
minor/major, the music
sits nicely for all
parts, ready for any
concert or festival. The
conductor should
encourage students to
vary the bow lanes,
weight, and speed to
produce powerful forte
and expressive piano
dynamics. Encourage
mature players to make
expressive fingering
choices and to use
vibrato. Students should
practice coloring the
tone and intensity
through bowing lanes,
variable bow weight, and
appropriate bow
speeds. Bruckner began
composing the Eighth
Symphony, his last
completed symphony, in
July 1884, working mainly
during the summer
vacations from his duties
at the University of
Vienna and the Vienna
Conservatory. When he
finished the work's
revelatory finale, he
signed it
Hallelujah,†and
reported
enthusiastically,
“The Finale is the
most significant movement
of my life. Following the
premiere performance, a
peer composer penned,
“Its success was
almost without precedent.
It was the absolute
victory of light over
darkness.â€This work
leaps to life with
awe-inspiring power in
this first-ever setting
for string orchestra with
optional timpani.
Transposed from its
original key of C
minor/major to D
minor/major, the music
sits nicely for all
parts, ready for any
concert or festival.The
conductor should
encourage students to
vary the bow lanes,
weight, and speed to
produce powerful forte
and expressive piano
dynamics. Encourage
mature players to make
expressive fingering
choices and to use
vibrato. Students should
practice coloring the
tone and intensity
through bowing lanes,
variable bow weight, and
appropriate bow
speeds. $65.00 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| Apocalyptic (Finale from Symphony No. 8) - Intermédiaire/avancé Carl Fischer
Orchestra Cello, Contrabass, Timpani, Viola, Violin 1, Violin 2 - Grade 4 SKU...(+)
Orchestra Cello,
Contrabass, Timpani,
Viola, Violin 1, Violin 2
- Grade 4 SKU:
CF.SAS6F Composed by
Anton Bruckner. Arranged
by Kirk Moss. Full score.
20 pages. Carl Fischer
Music #SAS6F. Published
by Carl Fischer Music
(CF.SAS6F). ISBN
9781491159453. UPC:
680160918034. Bruck
ner began composing the
Eighth Symphony, his last
completed symphony, in
July 1884, working mainly
during the summer
vacations from his duties
at the University of
Vienna and the Vienna
Conservatory. When he
finished the work's
revelatory finale, he
signed it Hallelujah, and
reported
enthusiastically, The
Finale is the most
significant movement of
my life. Following the
premiere performance, a
peer composer penned, Its
success was almost
without precedent. It was
the absolute victory of
light over darkness. This
work leaps to life with
awe-inspiring power in
this first-ever setting
for string orchestra with
optional timpani.
Transposed from its
original key of C
minor/major to D
minor/major, the music
sits nicely for all
parts, ready for any
concert or festival. The
conductor should
encourage students to
vary the bow lanes,
weight, and speed to
produce powerful forte
and expressive piano
dynamics. Encourage
mature players to make
expressive fingering
choices and to use
vibrato. Students should
practice coloring the
tone and intensity
through bowing lanes,
variable bow weight, and
appropriate bow
speeds. Bruckner began
composing the Eighth
Symphony, his last
completed symphony, in
July 1884, working mainly
during the summer
vacations from his duties
at the University of
Vienna and the Vienna
Conservatory. When he
finished the work's
revelatory finale, he
signed it
Hallelujah,†and
reported
enthusiastically,
“The Finale is the
most significant movement
of my life. Following the
premiere performance, a
peer composer penned,
“Its success was
almost without precedent.
It was the absolute
victory of light over
darkness.â€This work
leaps to life with
awe-inspiring power in
this first-ever setting
for string orchestra with
optional timpani.
Transposed from its
original key of C
minor/major to D
minor/major, the music
sits nicely for all
parts, ready for any
concert or festival.The
conductor should
encourage students to
vary the bow lanes,
weight, and speed to
produce powerful forte
and expressive piano
dynamics. Encourage
mature players to make
expressive fingering
choices and to use
vibrato. Students should
practice coloring the
tone and intensity
through bowing lanes,
variable bow weight, and
appropriate bow
speeds. $10.00 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| Ready, Set, Swing! Orchestre à Cordes - Débutant Kjos Music Company
Orchestra string orchestra - Grade 1/2 SKU: KJ.SO282F Composed by Robert ...(+)
Orchestra string
orchestra - Grade 1/2
SKU: KJ.SO282F
Composed by Robert Frost.
Edited by Mary Elledge.
Score. Neil A. Kjos Music
Company #SO282F.
Published by Neil A. Kjos
Music Company
(KJ.SO282F). An
innovative suite for
piano and beginning
strings, this selection
introduces young players
to the wonders of jazz.
Primarily in open-string
ensemble unison, your
beginners will delight in
accompanying a pianist
through a collection of
both new and familiar
material. Ready, Set,
Swing! Full Score. $7.00 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| The Advent of Hope, the Birth of Peace - Orchestration Orchestre Lorenz Publishing Company
Full orchestra SKU: LO.30-1687L A Christmas Cantata for Choir/Congrega...(+)
Full orchestra SKU:
LO.30-1687L A
Christmas Cantata for
Choir/Congregation
Worship Leader.
Composed by Robert Lau.
Choral, cantatas.
Christmas, Sacred.
Orchestration. Lorenz
Publishing Company
#30/1687L. Published by
Lorenz Publishing Company
(LO.30-1687L). UPC:
000308057782. Chris
tmas is that wonderful
time of the year when we
sing, come, thou
long-expected Jesus even
though we know he has
already come, and 'joy to
the world' even though we
know the world is not yet
completely joyful.
ôThese are the opening
words of this thoughtful
and expressive cantata-a
beautiful combination of
the meditative, as well
as the joyful, feelings
that remembering the
events of Christmas
brings. The congregation
is asked to join in the
singing of familiar
carols, and the choir is
given the opportunity to
sing beautifully crafted,
but never difficult, new
music for the season.
Performance time: 25-30
minutes. Flute 1 and 2,
B-flat Clarinet, Horn in
F, Trumpet 1, 2 and 3,
Trombone 1, 2 and 3,
Timpani, Percussion, Opt.
Harp, Violin 1 and 2,
Viola, Cello,
Contrabass. $349.95 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| First Day of Spring, The Orchestre d'harmonie [Conducteur] LudwigMasters Publications
Concert Band; Orchestra 2.2.2.2: (3Sax-AAT): 4.3.3.1: Timp: Str (9-8-7-6-5 in se...(+)
Concert Band; Orchestra
2.2.2.2: (3Sax-AAT):
4.3.3.1: Timp: Str
(9-8-7-6-5 in set)
SKU: AP.36-A604401
Composed by Leroy
Anderson. Full Orchestra,
Conductor Score. Anderson
Classics. Score.
LudwigMasters
Publications #36-A604401.
Published by
LudwigMasters
Publications
(AP.36-A604401). ISBN
9798892702560. UPC:
659359671388.
English. Leroy
Anderson (1908-1975),
ever-popular in the
concert hall for his
light orchestral pieces,
found a great musical
ally in the Boston Pops
Orchestra under its
director, Arthur Fiedler.
Premiering many of his
works, they introduced to
the world such gems as
Sleigh Ride, Jazz
Pizzicato, and The
Syncopated Clock. In the
1950s, Anderson began to
record his music under
the Decca label, and out
of these sessions came a
short piece for
orchestra, THE FIRST DAY
OF SPRING, first recorded
on June 25, 1954. A solo
horn introduces the
melody, which drifts
through the orchestra
into an idyllic finish.
An American Pops classic
in it's original scoring,
this work is part of the
Anderson Classics Series
by E.F. Kalmus.
Instrumentation: 2.2.2.2:
(3Sax-AAT): 4.3.3.1:
Timp: Str (9-8-7-6-5 in
set).
These products
are currently being
prepared by a new
publisher. While many
items are ready and will
ship on time, some others
may see delays of several
months. $10.00 - Voir plus => Acheter | | |
Plus de résultats boutique >> |