| Lorraine Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115059-140 Tone Poem for ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1115059-140
Tone Poem for
Band. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece.
Score Only. Composed
2011. 36 pages. De Haske
Publications #DHP
1115059-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115059-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This moving
symphonic poem is about
the French region of
Lorraine. Since the time
of the Roman Empire,
Lorraine has been ruled
by either Germany or
France with wars
redrawing national
boundaries many times
over the years. While its
history has been bloody,
folk music from the
region breaks up the
tension in the piece and
offers many uplifting
moments. An optimistic
conclusion features a
mixture of music from the
three countries Lorraine
sits between: Luxembourg,
Germany and
France.
Dit
ontroerende symfonische
gedicht gaat over
Lotharingen, een gebied
aan de oostkant van
Frankrijk. De muzikale
verklanking begint in de
tijd van het Heilige
Roomse Rijk. Een tijd
waarin het land wordt
geteisterd door vele
oorlogen.Een tijd ook
waarin het land nu eens
bij Duitsland, dan weer
bij Frankrijk hoort.
Vrolijke elementen zijn
er echter ook:
volksmuziek uit
Lotharingen en ook een
verzoenend slot dat met
toespelingen op het
volkslied het
drielandenpuntvan
Frankrijk, Duitsland en
Luxemburg
belicht.
Dieses
bewegende symphonische
Gedicht handelt von der
Region Lothringen in
Frankreich. Beginnend mit
der Zeit des heiligen
Römischen Reiches,
über diverse
Kriege, die im Land
wüteten und Wechsel
zwischen deutscher und
französischer
Staatszugehörigkeit
wird die Geschichte
musikalisch
nacherzählt. Für
fröhliche Elemente
sorgen Anklänge der
lothringischen Volksmusik
und der versöhnliche
Schluss, der mittels
Anspielungen auf die
Nationalhymne auf das
Dreiländereck“
Frankreich, Deutschland
und Luxemburg
anspielt.
Ce
fascinant poème
symphonique retrace
l’histoire de la
Lorraine telle
qu’elle a
été perçue par
les habitants de Yutz
(France).
L’introduction
illustre la période
où la Lorraine faisait
partie du Saint-Empire
romain germanique. Puis
se profile un rythme de
marche faisant
référence aux
nombreuses guerres qui
frappèrent la
région. Une
atmosphère plus
chaleureuse se dessine,
symbolisant
l’unité des
Lorrains, chamarrée
des joyeuses esquisses de
musiques traditionnelles
qui parcourent les rues
de Yutz. La création
mondiale de
l’oeuvre fut
donnée en juin 2010,
Yutz, sous la direction
du compositeur Jacob de
Haan.
La Lorena
è l’unica
regione francese che
condivide i confini con
altre tre nazioni:
Belgio, Lussemburgo e
Germania. Questo brano
sottolinea il carattere
cosmopolita della regione
che nel corso della
guerra franco-prussiana
costrinse i francesi a
cederla al neo-nato
impero tedesco, ma che fu
restituita alla Francia
dopo la prima guerra
mondiale a seguito del
trattato di Versailles.
Il brano propone un tema
basato sulla melodia
dell’inno
nazionale tedesco come
anche, con un ritmo
rapido, sule note della
Marsigliese. Segue un
motivo fondato sulle
prime note
dell’inno
nazionale
lussemburghese. $45.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Lorraine Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115059-010 Tone Poem for ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1115059-010
Tone Poem for
Band. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece. Set
(Score & Parts). Composed
2011. De Haske
Publications #DHP
1115059-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115059-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This moving
symphonic poem is about
the French region of
Lorraine. Since the time
of the Roman Empire,
Lorraine has been ruled
by either Germany or
France with wars
redrawing national
boundaries many times
over the years. While its
history has been bloody,
folk music from the
region breaks up the
tension in the piece and
offers many uplifting
moments. An optimistic
conclusion features a
mixture of music from the
three countries Lorraine
sits between: Luxembourg,
Germany and
France.
Dit
ontroerende symfonische
gedicht gaat over
Lotharingen, een gebied
aan de oostkant van
Frankrijk. De muzikale
verklanking begint in de
tijd van het Heilige
Roomse Rijk. Een tijd
waarin het land wordt
geteisterd door vele
oorlogen.Een tijd ook
waarin het land nu eens
bij Duitsland, dan weer
bij Frankrijk hoort.
Vrolijke elementen zijn
er echter ook:
volksmuziek uit
Lotharingen en ook een
verzoenend slot dat met
toespelingen op het
volkslied het
drielandenpuntvan
Frankrijk, Duitsland en
Luxemburg
belicht.
Dieses
bewegende symphonische
Gedicht handelt von der
Region Lothringen in
Frankreich. Beginnend mit
der Zeit des heiligen
Römischen Reiches,
über diverse
Kriege, die im Land
wüteten und Wechsel
zwischen deutscher und
französischer
Staatszugehörigkeit
wird die Geschichte
musikalisch
nacherzählt. Für
fröhliche Elemente
sorgen Anklänge der
lothringischen Volksmusik
und der versöhnliche
Schluss, der mittels
Anspielungen auf die
Nationalhymne auf das
Dreiländereck“
Frankreich, Deutschland
und Luxemburg
anspielt.
Ce
fascinant poème
symphonique retrace
l’histoire de la
Lorraine telle
qu’elle a
été perçue par
les habitants de Yutz
(France).
L’introduction
illustre la période
où la Lorraine faisait
partie du Saint-Empire
romain germanique. Puis
se profile un rythme de
marche faisant
référence aux
nombreuses guerres qui
frappèrent la
région. Une
atmosphère plus
chaleureuse se dessine,
symbolisant
l’unité des
Lorrains, chamarrée
des joyeuses esquisses de
musiques traditionnelles
qui parcourent les rues
de Yutz. La création
mondiale de
l’oeuvre fut
donnée en juin 2010,
Yutz, sous la direction
du compositeur Jacob de
Haan.
La Lorena
è l’unica
regione francese che
condivide i confini con
altre tre nazioni:
Belgio, Lussemburgo e
Germania. Questo brano
sottolinea il carattere
cosmopolita della regione
che nel corso della
guerra franco-prussiana
costrinse i francesi a
cederla al neo-nato
impero tedesco, ma che fu
restituita alla Francia
dopo la prima guerra
mondiale a seguito del
trattato di Versailles.
Il brano propone un tema
basato sulla melodia
dell’inno
nazionale tedesco come
anche, con un ritmo
rapido, sule note della
Marsigliese. Segue un
motivo fondato sulle
prime note
dell’inno
nazionale
lussemburghese. $184.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| The Sun Will Rise Again Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-337-140 For the victims of...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.AMP-337-140 For
the victims of the
Japanese earthquake and
tsunami, March 2011.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 16
pages. Anglo Music Press
#AMP 337-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-337-140). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. The composer
writes:On March 11th 2011
a massive 9.0- magnitude
earthquake occurred off
the coast of
north-eastern Japan.I'm
writing these programme
notes barely a week later
and the death toll caused
by the quake and
resulting tsunami already
exceeds 6000, with
thousands of people still
unaccounted for. I have
many friends associated
with many bands
throughout Japan and one
of these, Yutaka Nishida,
suggested I write a piece
to raise money to help
those affected by the
disaster. I was
immediately attracted by
the idea and have
arranged Cantilena (a
brass band piece recently
commissioned by the
Grenland International
Brass Festival, Norway)
for wind band, giving it
a new title tohonour my
friends in the Land of
the Rising Sun.I will be
donating royalties from
this piece to the
Japanese Red Cross
Society Emergency Relief
Fund and am delighted to
say that my distributors,
De Haske, who will
generously also donate
all net profits from
sales of this piece, have
pledged a substantial
advance payment to the
Red Cross so that what
little help this project
generates can be
immediate.It is my
sincere wish that this
'Band Aid' project will
allow wind bands around
the world support the
people of Japan, where
bands are a way of life
for many, in this
difficult time.Philip
Sparke
De
componist schrijft:Op 11
maart 2011 vond er vlak
bij de noordkust van
Japan een enorme
aardbeving - 9.0 op de
schaal van Richter -
plaats.Ik maak deze
werkbeschrijving
nauwelijks een week later
en het aantal doden dat
de aardbevingen de
daaropvolgende tsunami
hebben geëist, komt al
uit boven de 6000,
terwijl er nog steeds
duizenden mensen worden
vermist.Ik heb veel
vrienden die met orkesten
in heel Japan werken, en
een van hen, Yutaka
Nishida, steldevoor dat
ik een stuk zou schrijven
om geld bij elkaar te
krijgen voor hulp aan de
slachtoffers van de ramp.
Ik vond het meteen een
goed idee en ik heb
vervolgens Cantilena (
een brassbandwerk dat ik
recentelijk heb
gecomponeerd voorhet
Grenland International
Brass festival in
Noorwegen) gearrangeerd
voor harmonieorkest en er
een nieuwe titel aan
gegeven, als eerbewijs
aan mijn vrienden in het
land van de rijzende
zon.De royalty's die ik
voor dit werk krijg,zal
ik doneren aan het
Japanse noodhulpfonds van
het Rode Kruis, en ik ben
heel blij dat mijn
distributeur, De Haske,
die eveneens alle
nettowinst op dit werk
zal doneren, bereid is
alvast een grote
vooruitbetaling te doen
aanhet Rode Kruis, zodat
de hulp die uit dit
project voortkomt, hoe
bescheiden wellicht ook,
onmiddellijk in gang
gezet kan worden.Ik hoop
oprecht dat dit 'Band
Aid-project' het
blaasorkesten wereldwijd
mogelijk maakt de mensen
in Japante steunen - een
land waar blaasmuziek
voor velen een manier van
leven is.
Der
Komponist schreibt
über sein Stück:Am
11. März 2011
ereignete sich ein
Erdbeben der Stärke
9,0 vor der
nordöstlichen Küste
Japans.Diese
Werkbeschreibung schreibe
ich nur eine Woche
später. Die Zahl der
Todesopfer des Erdbebens
und des dadurch
ausgelösten Tsunamis
überschreitet bereits
die 6000, wobei noch
tausende Menschen als
vermisst gelten.Ich habe
zahlreiche Freunde in
Japan, die mit vielen
Blasorchestern im ganzen
Land verbunden sind.
Einer dieser Freunde,
Yutaka Nishida, schlug
mir vor, ein Stück zu
schreiben, um mit dem
Erlös den von der
Katastrophe betroffenen
Menschen zu helfen. Ich
war gleich begeistert von
dieser Idee und habe
daraufhin
Cantilena(ein
Brass-Band-Stück, das
ich jüngst für das
Grenland International
Brass Festival in
Norwegen komponierte)
für Blasorchester
bearbeitet und ihm zu
Ehren meiner Freunde im
Land der aufgehenden
Sonne einen neuen Titel
gegeben.Ich werde meine
Tantiemen für dieses
Stück dem Hilfsfonds
des Japanischen Roten
Kreuzes spenden. Ich bin
auch sehr froh, dass mein
Verlag De Haske, der
ebenfalls alle Erlöse
aus diesem Stück
spenden wird, dem Roten
Kreuz bereits im Voraus
eine bedeutende Summe
geschickt hat, damit der
kleine Beitrag, den
dieses Projekt beitragen
kann, sofort ankommt.Es
ist mein inniger Wunsch,
dass dieses Band
Aid“-Projekt
Blasorchestern auf der
ganzen Welt
ermöglichen wird, den
Menschen in Japan zu
helfen, wo Blasorchester
in dieser schweren Zeit
für viele ein Weg
sind, das Leben aufrecht
zu erhalten.“Philip
Sparke
&
#65279;Le 11 mars 2011,
un violent séisme de
magnitude 9.0
s’est produit
près de la côte
nord-est du
Japon.
Jâ
™Ã©cris cette note
de programme tout juste
une semaine après la
terrible catastrophe, et
le nombre de morts
causé par le
tremblement de terre et
le tsunami provoqué
par ce dernier,
s’élève
déj plus de 6000
personnes, tout en
sachant que des milliers
d’autres sont
toujours portées
disparues.
J
’ai beaucoup
d’amis dans le
milieu des Orchestres
Vent au Japon et
l’un
d’entre eux,
Yutaka Nishida,
m’a suggéré
d’écrire une
œuvre destinée
collecter des fonds pour
venir en aide aux
personnes affectées
par ce cataclysme. Ayant
étéimmédiatement
séduit par sa
proposition, j’ai
écrit un arrangement
pour Orchestre
d’Harmonie de la
pièce Cantilena (une
œuvre pour Brass
Band récemment
commandée par le
Grenland International
Brass Festival, en
Norvège), et lui ai
donné un nouveau titre
en hommage mes amis du
Pays du Soleil Levant :
The Sun Will Rise Again
(Le soleil se lèvera
nouveau).
Je
reverserai
l’intégralitÃ
des droits
d’auteur de ce
morceau au fonds de
secours de la Croix-Rouge
japonaise. En outre, je
suis ravi
d’annoncer que mon
distributeur De Haske,
qui a généreusement
décidé de donner
tous les bénéfices
nets sur les ventes de
cette œuvre,
s’est engagé
effectuer
immédiatement un
versement substantiel la
Croix-Rouge afin que le
Japon puisse profiter
sans délai de
l’aide modeste
générée par ce
projet.
Jâ
™espère très
sincèrement que
celui-ci permettra aux
Orchestres Vent du monde
entier de soutenir le
peuple japonais, pour qui
la musique joue un
rôle
important,
en ces
temps
difficiles.
Philip Sparke
La
recente tragedia del
Giappone, messo in
ginocchio dal terremoto,
ha spinto Philip Sparke a
comporre The Sun Will
Rise Again (Il sole
sorger nuovamente), un
brano che vuole essere un
messaggio di solidariet
al popolo nipponico, ma
anche un aiuto concreto:
gli introiti saranno
interamente devoluti, sia
dal compositore sia dalla
casa editrice De Haske,
alla Croce Rossa
giapponese. $27.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Like the Eagle, We Soar and Rise Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125256-140 A Tone Poem fo...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1125256-140
A Tone Poem for Wind
Orchestra. Composed
by Satoshi Yagisawa.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 28 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125256-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125256-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Like the
Eagle, We Soar and
Rise was commissioned
by Yuying Secondary
School Concert Band and
Yuying Alumni Association
for the 2010 centenary of
the school’s
foundation. The piece was
named by a friend of the
composer named Steven
Phua, who originally
suggested commissioning a
new piece to Satoshi
Yagisawa. The piece
furthermore takes its
name from the text of the
Yuying Secondary School
song.This composition is
based on three different
concepts: the first one
demonstrates ‘The
founders’ passion
for education’;
the second concept
illustrates
‘Hardship in war
time’; the third
one ‘To the
future’ describes
the inner strength people
find to overcome
struggles. Thispiece
concludes with a fanfare,
which is the sound of
hope that leads to a
brighter future in a
positive direction.The
world premiere of this
piece was conducted by
Faizal Bin Othman, who is
one of the leading
educators in Singapore,
and was performed by the
Yuying Secondary School
Concert Band.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise is geschreven in
opdracht van de Yuying
Secondary School Concert
Band en de Yuying Alumni
Association, ter
gelegenheid van het
honderdjarig bestaan van
de school in 2010. Het
werk kreeg zijnnaam van
een vriend van de
componist, Steven Phua,
van wie in eerste
instantie het voorstel
kwam een nieuw werk bij
Satoshi Yagisawa in
opdracht te geven. De
titel is gebaseerd op de
tekst van het schoollied
van de Yuying
SecondarySchool. De
compositie is gestoeld op
drie verschillende
gegevens: het eerste
weerspiegelt de liefde
voor onderwijs van de
oprichters destijds, het
tweede behelst de
ontberingen in
oorlogstijd, en het derde
betreft de kijk op
detoekomst -waarbij de
innerlijke kracht van
mensen helpt
moeilijkheden te
overwinnen. Het werk
eindigt met een fanfare:
de klank van hoop die vol
optimisme een betere
toekomst verkondigt. De
wereldpremière werd
uitgevoerd door de
YuyingSecondary School
Concert Band, onder
leiding van Faizal Bin
Othman, een van de meest
gerenommeerde
muziekpedagogen in
Singapore.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise war ein
Kompositionsauftrag des
Blasorchesters der Yuying
Secondary School und des
Yuying-Alumni-Verbandes
(Singapur). Anlass des
Auftrags war das
hundertjährige
Jubiläum der
Schulgründung im Jahr
2010. Der Werktitel
stammt von einem Freund
des Komponisten namens
Steven Phua, der auch die
Idee hatte, ein neues
Stück von Satoshi
Yagiswa schreiben zu
lassen. Außerdem
bezieht sich der Titel
auf den Text des
Schulliedes.Dieses Werk
basiert auf drei
unterschiedlichen
Konzepten: Das erste
spiegelt die Leidenschaft
der Gründer für das
Lehren wider; das zweite
Konzept beschreibt die
Not in Kriegszeiten; das
dritte Konzept mit dem
TitelTo the Future“
(zur Zukunft hingewandt)
handelt von der inneren
Stärke, die Menschen
entwickeln, um
Schwierigkeiten zu
überwinden. Das Werk
endet mit einer Fanfare,
die der Hoffnung auf eine
bessere Zukunft Klang
verleiht.Die Weltpremiere
von Like the Eagle, We
Soar and Rise wurde
von Faizal Bin Othman,
einem der führenden
Lehrbeauftragten von
Singapur, dirigiert. Es
spielte das Blasorchester
der Yuying Secondary
School.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise (Comme
l’aigle, nous
prenons notre essor) est
une commande de
l’Orchestre vent
du collège de Yuying
et de
l’Association des
anciens élèves de
Yuying pour marquer le
bicentenaire de la
fondation du collège.
Son titre lui a été
donné par un ami du
compositeur, Steven Phua,
qui avait suggéré
la commande d’une
nouvelle composition
Satoshi Yagisawa. Le
titre lui-même est
tiré du texte
d’une chanson du
collège de
Yuying.Cette composition
s’articule autour
de trois concepts : le
premier exprime
‘‘La passion
des fondateurs pour
l’éducationâ
™â€™ ; le
deuxième illustre
‘‘Les
privations en temps de
guerre’’ ;
le troisième concept,
‘‘Verslâ€
avenir’’,
évoque la force
intérieure que
l’on trouve en soi
pour surmonter les
obstacles. La pièce
s’achève par
une fanfare,
représentation sonore
de l’espoir qui
mène vers un avenir
prometteur. La
création mondiale de
l’oeuvre fut
donnée par
l’Orchestre vent
du collège de Yuying
sous la direction de
Faizal Bin Othman,
éminent professeur de
musique de Singapour.
La movimentata
storia di un istituto
scolastico in occasione
dei festeggiamenti per il
suo centenario, ha spinto
Satoshi Yagisawa a
comporre questo brano
basandosi su tre idee ben
distinte: la passione per
lo studio, la sofferenza
durante i periodi di
guerra e la speranza in
un futuro migliore,
simboleggiato dalla
fanfara finale. $47.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Like the Eagle, We Soar and Rise Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125256-010 A Tone Poem fo...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1125256-010
A Tone Poem for Wind
Orchestra. Composed
by Satoshi Yagisawa.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125256-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125256-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Like the
Eagle, We Soar and
Rise was commissioned
by Yuying Secondary
School Concert Band and
Yuying Alumni Association
for the 2010 centenary of
the school’s
foundation. The piece was
named by a friend of the
composer named Steven
Phua, who originally
suggested commissioning a
new piece to Satoshi
Yagisawa. The piece
furthermore takes its
name from the text of the
Yuying Secondary School
song.This composition is
based on three different
concepts: the first one
demonstrates ‘The
founders’ passion
for education’;
the second concept
illustrates
‘Hardship in war
time’; the third
one ‘To the
future’ describes
the inner strength people
find to overcome
struggles. Thispiece
concludes with a fanfare,
which is the sound of
hope that leads to a
brighter future in a
positive direction.The
world premiere of this
piece was conducted by
Faizal Bin Othman, who is
one of the leading
educators in Singapore,
and was performed by the
Yuying Secondary School
Concert Band.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise is geschreven in
opdracht van de Yuying
Secondary School Concert
Band en de Yuying Alumni
Association, ter
gelegenheid van het
honderdjarig bestaan van
de school in 2010. Het
werk kreeg zijnnaam van
een vriend van de
componist, Steven Phua,
van wie in eerste
instantie het voorstel
kwam een nieuw werk bij
Satoshi Yagisawa in
opdracht te geven. De
titel is gebaseerd op de
tekst van het schoollied
van de Yuying
SecondarySchool. De
compositie is gestoeld op
drie verschillende
gegevens: het eerste
weerspiegelt de liefde
voor onderwijs van de
oprichters destijds, het
tweede behelst de
ontberingen in
oorlogstijd, en het derde
betreft de kijk op
detoekomst -waarbij de
innerlijke kracht van
mensen helpt
moeilijkheden te
overwinnen. Het werk
eindigt met een fanfare:
de klank van hoop die vol
optimisme een betere
toekomst verkondigt. De
wereldpremière werd
uitgevoerd door de
YuyingSecondary School
Concert Band, onder
leiding van Faizal Bin
Othman, een van de meest
gerenommeerde
muziekpedagogen in
Singapore.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise war ein
Kompositionsauftrag des
Blasorchesters der Yuying
Secondary School und des
Yuying-Alumni-Verbandes
(Singapur). Anlass des
Auftrags war das
hundertjährige
Jubiläum der
Schulgründung im Jahr
2010. Der Werktitel
stammt von einem Freund
des Komponisten namens
Steven Phua, der auch die
Idee hatte, ein neues
Stück von Satoshi
Yagiswa schreiben zu
lassen. Außerdem
bezieht sich der Titel
auf den Text des
Schulliedes.Dieses Werk
basiert auf drei
unterschiedlichen
Konzepten: Das erste
spiegelt die Leidenschaft
der Gründer für das
Lehren wider; das zweite
Konzept beschreibt die
Not in Kriegszeiten; das
dritte Konzept mit dem
TitelTo the Future“
(zur Zukunft hingewandt)
handelt von der inneren
Stärke, die Menschen
entwickeln, um
Schwierigkeiten zu
überwinden. Das Werk
endet mit einer Fanfare,
die der Hoffnung auf eine
bessere Zukunft Klang
verleiht.Die Weltpremiere
von Like the Eagle, We
Soar and Rise wurde
von Faizal Bin Othman,
einem der führenden
Lehrbeauftragten von
Singapur, dirigiert. Es
spielte das Blasorchester
der Yuying Secondary
School.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise (Comme
l’aigle, nous
prenons notre essor) est
une commande de
l’Orchestre vent
du collège de Yuying
et de
l’Association des
anciens élèves de
Yuying pour marquer le
bicentenaire de la
fondation du collège.
Son titre lui a été
donné par un ami du
compositeur, Steven Phua,
qui avait suggéré
la commande d’une
nouvelle composition
Satoshi Yagisawa. Le
titre lui-même est
tiré du texte
d’une chanson du
collège de
Yuying.Cette composition
s’articule autour
de trois concepts : le
premier exprime
‘‘La passion
des fondateurs pour
l’éducationâ
™â€™ ; le
deuxième illustre
‘‘Les
privations en temps de
guerre’’ ;
le troisième concept,
‘‘Verslâ€
avenir’’,
évoque la force
intérieure que
l’on trouve en soi
pour surmonter les
obstacles. La pièce
s’achève par
une fanfare,
représentation sonore
de l’espoir qui
mène vers un avenir
prometteur. La
création mondiale de
l’oeuvre fut
donnée par
l’Orchestre vent
du collège de Yuying
sous la direction de
Faizal Bin Othman,
éminent professeur de
musique de Singapour.
La movimentata
storia di un istituto
scolastico in occasione
dei festeggiamenti per il
suo centenario, ha spinto
Satoshi Yagisawa a
comporre questo brano
basandosi su tre idee ben
distinte: la passione per
lo studio, la sofferenza
durante i periodi di
guerra e la speranza in
un futuro migliore,
simboleggiato dalla
fanfara finale. $191.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Gemini Concerto Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie and Trumpet Solo - Grade 5 SKU: BT.AMP-460-140 F...(+)
Concert Band/Harmonie and
Trumpet Solo - Grade 5
SKU:
BT.AMP-460-140 For
Trumpet, Euphonium and
Band. Composed by
Philip Sparke. Elite
Series. Solo & Concerto.
Score Only. Composed
2019. 53 pages. Anglo
Music Press #AMP 460-140.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-460-140).
English-German-French-
Dutch. Gemini
Concerto was
commissioned by and
written for Ryukoku
University (Japan),
André Henry and
Shoichiro Hokazono. Set
in three movements, the
concerto aims to explore
the close relationship,
as solo instruments,
between the trumpet and
euphonium, exploiting the
many common factors
between the two as well
as the subtly different
characteristics they
possess in terms of both
lyrical and rhythmic
playing. The first
movement is a bustling
toccata and the second
movement is lyrical and
improvisatory in nature.
A fantastic piece and a
great addition to the
repertoire!
Gem
ini Concerto werd in
opdracht gegeven door en
geschreven voor de
Ryukoku University
(Japan), André Henry
en Shoichiro Hokazono.
Dit driedelige concert
verkent de nauwe relatie
tussen de trompet en de
euphonium, beide als
solo-instrument, waarbij
gebruik wordt gemaakt van
de vele
gemeenschappelijke
kenmerken, evenals de
subtiele verschillen die
er zijn in zowel het
lyrische als het
ritmische spel. Het
eerste deel is een
bruisende toccata, en
deel twee is lyrisch en
improvisatorisch van
karakter. Een fantastisch
werk en een geweldige
bijdrage aan het
repertoire!
Das
Gemini Concerto
wurde von der Ryukoku
University (Japan) in
Auftrag gegeben und
für André Henry und
Shoichiro Hokazono
geschrieben. Das aus drei
Sätzen bestehende
Konzert zielt darauf ab,
die enge Beziehung
zwischen Trompete und
Euphonium als
Soloinstrumente
darzustellen. Dabei
werden die vielen
Gemeinsamkeiten der
beiden Instrumente sowie
die feinen Unterschiede
hervorgehoben, über
die sie sowohl im
lyrischen als auch im
rhythmischen Spiel
verfügen. Der erste
Satz ist eine lebendige
Toccata, der zweite Satz
ist lyrisch und hat einen
improvisatorischen
Charakter. Ein
fantastisches Stück,
das eine großartige
Repertoireergänzung
darstellt!
Gemi
ni Concerto est une
commande de
l’université Ry
koku (Japon) et des
solistes André Henry
et Shoichiro Hokazono,
pour qui il a été
écrit. Cette pièce
en trois mouvements
explore les rapports
étroits entre la
trompette et
l’euphonium en
tant
qu’instruments
solos, exploitant leurs
nombreux points communs
ainsi que leurs
caractéristiques
légèrement
différentes en termes
de jeu lyrique et
rythmique. Le premier
mouvement est une toccata
animée, le deuxième
est de nature lyrique et
improvisée. Une
pièce fascinante qui
augmentera admirablement
votre répertoire ! $47.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Gemini Concerto Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie and Trumpet Solo - Grade 5 SKU: BT.AMP-460-010 F...(+)
Concert Band/Harmonie and
Trumpet Solo - Grade 5
SKU:
BT.AMP-460-010 For
Trumpet, Euphonium and
Band. Composed by
Philip Sparke. Elite
Series. Solo & Concerto.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. Anglo
Music Press #AMP 460-010.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-460-010).
English-German-French-
Dutch. Gemini
Concerto was
commissioned by and
written for Ryukoku
University (Japan),
André Henry and
Shoichiro Hokazono. Set
in three movements, the
concerto aims to explore
the close relationship,
as solo instruments,
between the trumpet and
euphonium, exploiting the
many common factors
between the two as well
as the subtly different
characteristics they
possess in terms of both
lyrical and rhythmic
playing. The first
movement is a bustling
toccata and the second
movement is lyrical and
improvisatory in nature.
A fantastic piece and a
great addition to the
repertoire!
Gem
ini Concerto werd in
opdracht gegeven door en
geschreven voor de
Ryukoku University
(Japan), André Henry
en Shoichiro Hokazono.
Dit driedelige concert
verkent de nauwe relatie
tussen de trompet en de
euphonium, beide als
solo-instrument, waarbij
gebruik wordt gemaakt van
de vele
gemeenschappelijke
kenmerken, evenals de
subtiele verschillen die
er zijn in zowel het
lyrische als het
ritmische spel. Het
eerste deel is een
bruisende toccata, en
deel twee is lyrisch en
improvisatorisch van
karakter. Een fantastisch
werk en een geweldige
bijdrage aan het
repertoire!
Das
Gemini Concerto
wurde von der Ryukoku
University (Japan) in
Auftrag gegeben und
für André Henry und
Shoichiro Hokazono
geschrieben. Das aus drei
Sätzen bestehende
Konzert zielt darauf ab,
die enge Beziehung
zwischen Trompete und
Euphonium als
Soloinstrumente
darzustellen. Dabei
werden die vielen
Gemeinsamkeiten der
beiden Instrumente sowie
die feinen Unterschiede
hervorgehoben, über
die sie sowohl im
lyrischen als auch im
rhythmischen Spiel
verfügen. Der erste
Satz ist eine lebendige
Toccata, der zweite Satz
ist lyrisch und hat einen
improvisatorischen
Charakter. Ein
fantastisches Stück,
das eine großartige
Repertoireergänzung
darstellt!
Gemi
ni Concerto est une
commande de
l’université Ry
koku (Japon) et des
solistes André Henry
et Shoichiro Hokazono,
pour qui il a été
écrit. Cette pièce
en trois mouvements
explore les rapports
étroits entre la
trompette et
l’euphonium en
tant
qu’instruments
solos, exploitant leurs
nombreux points communs
ainsi que leurs
caractéristiques
légèrement
différentes en termes
de jeu lyrique et
rythmique. Le premier
mouvement est une toccata
animée, le deuxième
est de nature lyrique et
improvisée. Une
pièce fascinante qui
augmentera admirablement
votre répertoire ! $261.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Breeze in the Forest Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Flute Solo - Grade 3.5 SKU: BT.DHP-1195859-010 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Flute Solo - Grade 3.5
SKU:
BT.DHP-1195859-010
For Solo Flute and
Concert Band.
Composed by Satoshi
Yagisawa. Solo Spectrum.
Solo & Concerto. Set
(Score & Parts). Composed
2019. De Haske
Publications #DHP
1195859-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1195859-010).
English-German-French-
Dutch. Breeze in
the Forest was
commissioned for the
concert to celebrate the
60th birthday of
Professor Haruyuki
Nakatsukasa of Osaka
Kyoiku University.
“Kanreki†is
a special term used to
celebrate reaching the
age of 60 in Japan. The
composer was inspired by
some of Professor
Nakatsukasa’s
admirable characteristics
upon composing this work:
he speaks softly and at
the same level as his
students; he is
fashionable, stylish and
refined. The band
accompaniment is at a
moderate level of
difficulty, allowing the
solo flautist to choose
this work for many an
occasion.
Dit werk
werd geschreven ter
gelegenheid van het
‘Kanreki-concertâ
™ voor de zestigste
verjaardag van professor
Haruyuki Nakatsukasa van
de Osaka Kyoiku
University. Kanreki is
een speciale term die in
Japan wordt gebruikt
wanneer iemand de
leeftijd van zestig heeft
bereikt. De componist
haalde zijn inspiratie
uit een aantal mooie
eigenschappen van
Nakatsukasa: hij spreekt
zacht en weet zijn
studenten in hun eigen
taal te benaderen; hij is
eigentijds, stijlvol en
verfijnd. De
harmonieorkestbegeleiding
is van een gemiddelde
moeilijkheidsgraad, zodat
de solofluitist dit werk
voor diverse gelegenheden
op het programma kan
zetten.
Breeze in
the Forest“ wurde
für ein Konzert
anlässlich des 60.
Geburtstags von Prof.
Haruyuki Nakatsukasa von
der Osaka Kyoiku
University in Auftrag
gegeben. Kanreki“
ist ein spezieller
Begriff, mit dem in Japan
das Erreichen des 60.
Lebensjahres gefeiert
wird. Der Komponist
ließ sich bei der
Komposition dieses Werks
von einigen der
bewundernswerten
Eigenschaften von Prof.
Nakatsukasa inspirieren:
Er spricht leise und auf
Augenhöhe mit seinen
Schülern; er ist
modisch, stilvoll und
gebildet. Die
Orchesterbegleitung hat
einen mittelschweren
Schwierigkeitsgrad,
sodass Soloflötisten
dieses Werk bei vielen
Gelegenheiten
aufführen
können.
Bree
ze in the Forest est
une commande destinée
au concert « kanreki
» célébrant le
60e anniversaire du
professeur Haruyuki
Nakatsukasa, enseignant
l’université
nationale d’Osaka.
Au Japon, le terme «
kanreki » qualifie le
60e anniversaire
d’une personne. Le
compositeur s’est
inspiré des
caractéristiques du
professeur Nakatsukasa :
« Il parle doucement
et se met au même
niveau que ses
élèves ; il a de la
classe, il est raffiné
et vêtu avec go t.
Pour l’orchestre,
l’accompagnement
est de difficulté
moyenne, ce qui permet au
soliste
d’interpréter
cette Å“uvre en de
nombreuses occasions. $184.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
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