| Five States of Change Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-020 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-020
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
342-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-020). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
Five States of Change
est une commande de
l’institut
Kunstfactor pour la 4e
division des Championnats
néerlandais de Brass
Band en 2011. Cette
œuvre est
dédiée Jappie
Dijkstra et au Music
Information Centre (MUI)
d’Arnhem, aux
Pays-Bas, en hommage leur
rôle exceptionnel dans
le développement du
répertoire pour
Orchestre Vent.Le
compositeur écrit :
L’idée de cette
composition m’est
venue alors que je lisais
un article sur un aspect
de la philosophie
chinoise, connu sous
l’abréviation
de Wu Xing*,
qu’il est
impossible de traduire
littéralement mais qui
peut signifier, par
exemple, cinq
éléments, cinq
phases ou cinq
états de
changement.
Toutechose dans
l’univers est le
fruit d’un cycle
de création (ou
d’engendrement) et
de domination (ou
contrôle). Ce concept
est essentiel tous les
éléments de la
pensée chinoise, y
compris les sciences, la
philosophie, la
médecine et
l’astrologie et,
en termes simples, il
représente les
multiples rapports
cycliques qui existent
entre cinq éléments
liés l’univers
et toute chose dans
l’univers, donc
l’homme.Évoquo
ns le cycle de la
création : Terre -
Métal - Eau - Bois -
Feu - (Terre) etc. La
terre contient des
minéraux, source de
métal, le métal
peut être fondu et se
liquéfie, l’eau
arrose et fait pousser
les arbres, le bois br le
et produit du feu, le feu
produit des cendres, une
sorte de terre, dans une
dynamique cyclique
perpétuelle.Parmi tous
les cycles existants,
celui des émotions
éveilla
particulièrement mon
intérêt :
Méditation - Chagrin -
Peur - Colère - Joie -
(Méditation) etc. et
je me suis dit que ce
principe cyclique
pourrait être la
source d’un
puissant et émotionnel
voyage musical. Five
States of Change se
compose donc de cinq
parties égales qui
reflètent assez
librement ce cycle des
émotions. J’ai
essayé de faire en
sorte que la musique se
développe de
manière fluide et
naturelle, avec un
minimum de
répétitions. Chaque
mouvement s’ouvre
partir des éléments
musicaux qui
parachèvent le
mouvement
précédent, tandis
que
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio. $241.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Jubilant Prelude Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000782-020 Composed by Toon Hagen. Arr...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000782-020
Composed by Toon Hagen.
Arranged by Wim Rouw. Set
(Score & Parts). Gobelin
Music Publications #GOB
000782-020. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000782-020).
‘Jubilant
Prelude’ is an
orchestration of the
‘Preludium over Psalm
150’ originally
composed for organ by
Toon Hagen. Since 1998
Toon Hagen has been
organ-player of the
‘Grote or Sint
Michaëlskerk’ in
Zwolle (the Netherlands).
He has written several
‘contemporary’
compositions for
organ.‘Jubilant
Prelude’ has a
capricious character by
the use of irregular
measures and its many
measure changes. The
structure of the Prelude
is that of a fugue and is
based on motives from the
psalm.After the first
climax, which is both
dynamic and harmonic, the
theme in the Andante
Jubiloso is clearly
audible and it is
alternated with erratic
motifs. Tension increases
until at last the psalm
itself isheard in all its
glory. The melody of the
psalm sounds as a cantus
firmus in tenor register,
with motifs in
ornamentation for
saxophones, bugles and
trumpets. The finale,
like the prelude is
capricious and
vehement.The
instrumentation for
fanfare band was made by
Wim Rouw. It is
particularly colourful
and has a surprising role
for the percussion
section.
‘Jubilant
Prelude’ is een
orkestbewerking van het
oorspronkelijk voor orgel
geschreven ‘Preludium
over Psalm 150’ van de
hand van Toon Hagen.
Sinds 1998 is Toon Hagen
als organist verbonden
aan de Grote of Sint
Michaëlskerk te
Zwolle.Hij heeft meerdere
‘eigentijdse’
composities voor orgel op
zijn naam
staan.‘Jubilant
Prelude’ krijgt door
het gebruik van
onregelmatige maatsoorten
en vele maatwisselingen
een grillig karakter.De
opbouw van de Prelude is
fugatisch,en is gebaseerd
op motieven van de
psalm.Na de eerste
climax, dynamisch en
harmonisch, is op het
Andante Jubiloso het
thema duidelijk hoorbaar,
en wordt afgewisseld met
grillige motieven. De
spanning neemt toe totdat
de psalmin volle glorie
volgt. De melodie van de
psalm klinkt als een
cantus firmus in het
tenor register, met een
omspeling in saxofoons,
bugels en trompetten.Het
slot is net als het
voorspel grillig en
heftig.De instrumentatie
voorfanfare orkest is van
Wim Rouw. Deze is
bijzonder kleurrijk met
een verrassend gebruik
van het slagwerk. $137.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| The Fields Fanfare [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1084333-120 Composed by Jacob De Haan....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1084333-120
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2008. 36 pages.
De Haske Publications
#DHP 1084333-120.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1084333-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. The Fields is
an ode to the unique
countryside of
Westerwolde, aregion in
the Northeast of the
Netherlands, where Jacob
de Haanlives. The
composition is based on
film footage of the
region as thebeautiful
landscape changes with
the seasons. A moving
concertitem that will
bring out the best in
your players.
The
Fields is een ode aan
het unieke landschap van
Westerwolde, een
landelijk gebied in het
noordoosten van
Nederland, waar componist
Jacob de Haan woont. De
muziek is gebaseerd op
filmopnamen van de akkers
door de
verschillendejaargetijden
heen. Diverse aspecten
van het rustieke leven op
het land passeren de
revue in dit mooie
werk.
The
Fields ist eine Ode
an die einzigartige
Landschaft von
Westerwolde, einer Region
im Nordwesten der
Niederlande, wo Jacob de
Haan lebt. Die
Komposition basiert auf
Filmmaterial von dieser
Gegend. Die im Film
gezeigten Felder im
Jahreszeitenwandel bilden
das zentrale Element von
The Fields. Die
drei Teile dieses
ungewöhnlichen Werkes
beschreiben die Felder im
Wechsel der Jahreszeiten,
aus verschiedenen
Perspektiven und in
unterschiedlichen
Stimmungen. Ein
besonderes
Hörerlebnis!Sie
können den zum Werk
passenden Film hier
herunterladen.
<
i>The Fields
(“Les
champsâ€) est une
ode la beauté unique
des paysages de la
région de Westerwolde,
une région située
au nord-est des Pays-Bas,
lieu de résidence du
compositeur. Les champs,
filmés au fil des
saisons,
s’imposent comme
l’élément
central du
développement.Le
premier mouvement
présente des vues sur
des vastes étendues et
des images de fermes. La
musique se fait
rêveuse. Installée
dans un tempo lent puis
évoluant sous la forme
de phrases courtes, une
mélodie «
wagnérienne » monte
de l’orchestre.
chaque phrase correspond
une autre perspective. La
structure chemine vers
une conclusion plus
ample, plus
généreuse, qui
reprend le thème
initial. Le
secondmouvement nous
livre des impressions
musicales du sol noir,
typique de la région.
On voit des tracteurs
labourer la terre, on
entend les grains de
céréales germer. La
musique engendre un
climat mystérieux et
plein de suspense.
Lentement, mais avec
fluidité, nous
assistons la floraison
des céréales.Le
troisième et dernier
mouvement dessine la
période des moissons
et des récoltes : le
chargement et le
déchargement de
l’orge, du ma s,
des pommes de terre et
des betteraves. La
musique bat au rythme
d’un mouvement
mécanique qui illustre
le mouvement de
l’arracheuse-charg
euse de pommes de terre.
Quelques passages plus
romantiques viennent
agrémenter le
développement. Le
thème final est
magistral.
L’œuvre se
clôt sur des images
musicales de
l’hiver. La terre
se repose. $36.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| The Fields Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1084333-020 Composed by Jacob De Haan....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1084333-020
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2008. De
Haske Publications #DHP
1084333-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084333-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. The Fields is
an ode to the unique
countryside of
Westerwolde, aregion in
the Northeast of the
Netherlands, where Jacob
de Haanlives. The
composition is based on
film footage of the
region as thebeautiful
landscape changes with
the seasons. A moving
concertitem that will
bring out the best in
your players.
The
Fields is een ode aan
het unieke landschap van
Westerwolde, een
landelijk gebied in het
noordoosten van
Nederland, waar componist
Jacob de Haan woont. De
muziek is gebaseerd op
filmopnamen van de akkers
door de
verschillendejaargetijden
heen. Diverse aspecten
van het rustieke leven op
het land passeren de
revue in dit mooie
werk.Download hier de
bijbehorende
filmopnamn.
T
he Fields ist eine
Ode an die einzigartige
Landschaft von
Westerwolde, einer Region
im Nordwesten der
Niederlande, wo Jacob de
Haan lebt. Die
Komposition basiert auf
Filmmaterial von dieser
Gegend. Die im Film
gezeigten Felder im
Jahreszeitenwandel bilden
das zentrale Element von
The Fields. Die
drei Teile dieses
ungewöhnlichen Werkes
beschreiben die Felder im
Wechsel der Jahreszeiten,
aus verschiedenen
Perspektiven und in
unterschiedlichen
Stimmungen. Ein
besonderes
Hörerlebnis!Sie
können den zum Werk
passenden Film hier
herunterladen.
<
i>The Fields
(“Les
champsâ€) est une
ode la beauté unique
des paysages de la
région de Westerwolde,
une région située
au nord-est des Pays-Bas,
lieu de résidence du
compositeur. Les champs,
filmés au fil des
saisons,
s’imposent comme
l’élément
central du
développement.Le
premier mouvement
présente des vues sur
des vastes étendues et
des images de fermes. La
musique se fait
rêveuse. Installée
dans un tempo lent puis
évoluant sous la forme
de phrases courtes, une
mélodie «
wagnérienne » monte
de l’orchestre.
chaque phrase correspond
une autre perspective. La
structure chemine vers
une conclusion plus
ample, plus
généreuse, qui
reprend le thème
initial. Le
secondmouvement nous
livre des impressions
musicales du sol noir,
typique de la région.
On voit des tracteurs
labourer la terre, on
entend les grains de
céréales germer. La
musique engendre un
climat mystérieux et
plein de suspense.
Lentement, mais avec
fluidité, nous
assistons la floraison
des céréales.Le
troisième et dernier
mouvement dessine la
période des moissons
et des récoltes : le
chargement et le
déchargement de
l’orge, du ma s,
des pommes de terre et
des betteraves. La
musique bat au rythme
d’un mouvement
mécanique qui illustre
le mouvement de
l’arracheuse-charg
euse de pommes de terre.
Quelques passages plus
romantiques viennent
agrémenter le
développement. Le
thème final est
magistral.
L’œuvre se
clôt sur des images
musicales de
l’hiver. La terre
se repose. $181.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Madrigalum Fanfare [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-143-120 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-143-120
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2006. Anglo
Music Press #AMP 143-120.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-143-120).
9x12 inches.
English-German. The
idea behind this work was
to create an opening
piece, something to start
a concert in an unusual
way. The title is a
portmanteau word derived
from madrigal. The work
indeed begins in
Renaissance mood however
gradually tries to shake
of its modal start and,
by contrasting different
instrumental families,the
work changes into modern
clothes.Why not add a
little Renaissance
splendor to any concert
with this unique new
work?
Dem Titel
entsprechend, beginnt
dieses Eröffnungswerk
im Renaissance-Stil in
den Schlaginstrumenten
mit einer fanfareartigen
Figur in einer
Solotrompete. Dann
entwickelt sich die Musik
jedoch hin zu moderneren
Klängen. Dann wechselt
sich ein Legato mit dem
schnelleren
Madrigalrhythmus ab,
bevor das Stück noch
einmal die Richtung
ändert und in einer
schnellen Coda endet. Ein
ungewöhnlicher, viel
versprechender Auftakt
für Ihr Konzert!
Questo brano di
apertura è insolito e
originale. Il titolo è
un acronimo derivato dal
termine madrigale, una
forma musicale apparsa
nel XVI secolo.
Madrigalum apre al
suono delle percussioni,
in uno stile
rinascimentale. La tromba
espone un motivo di
fanfara ispirato da una
figura ritmica
caratteristica di
numerosi madrigali
dell’epoca. La
struttura abbandona
progressivamente la sua
forma modale per
sviluppare un dialogo
strumentale contrastante
e contrastato che d al
brano una forma più
moderna. Un passaggio
legato evidenzia gli
strumenti dalle sonorit
più calde e si alterna
con motivi ritmici del
madrigale, prima di
imporre un cambiamento
assoluto del carattere
cheaccompagna il brano ad
un finale eclatante. $22.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Madrigalum Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-143-020 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-143-020
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2006.
Anglo Music Press #AMP
143-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-143-020). 9x12
inches.
English-German. The
idea behind this work was
to create an opening
piece, something to start
a concert in an unusual
way. The title is a
portmanteau word derived
from madrigal. The work
indeed begins in
Renaissance mood however
gradually tries to shake
of its modal start and,
by contrasting different
instrumental families,the
work changes into modern
clothes.Why not add a
little Renaissance
splendor to any concert
with this unique new
work?
De titel
Madrigalum is
afgeleid van de term
madrigaal - en dit
openingswerk begint
inderdaad in een
renaissancistische sfeer,
aanvankelijk met
slagwerk. Een
fanfareachtig motief,
ingezet door een
solotrompet, is gebaseerd
ophet ritmische motief
dat de aanvang van veel
zestiende-eeuwse
madrigalen kenmerkt (een
lange toon en twee korte
tonen). Maar het werk
schudt zijn modale start
van zich af: met
contrasten tussen
verschillende
instrumentgroepen
veranderthet van richting
en hult zich in een
modern jasje. Een legato
gedeelte vestigt de
aandacht op de zachter
klinkende instrumenten in
afwisseling met het
madrigaalritme - tot een
complete omschakeling
naar een sneller coda
leidt,waarmee het werk
besluit.
Dem Titel
entsprechend, beginnt
dieses Eröffnungswerk
im Renaissance-Stil in
den Schlaginstrumenten
mit einer fanfareartigen
Figur in einer
Solotrompete. Dann
entwickelt sich die Musik
jedoch hin zu moderneren
Klängen. Dann wechselt
sich ein Legato mit dem
schnelleren
Madrigalrhythmus ab,
bevor das Stück noch
einmal die Richtung
ändert und in einer
schnellen Coda endet. Ein
ungewöhnlicher, viel
versprechender Auftakt
für Ihr Konzert!
Questo brano di
apertura è insolito e
originale. Il titolo è
un acronimo derivato dal
termine madrigale, una
forma musicale apparsa
nel XVI secolo.
Madrigalum apre al
suono delle percussioni,
in uno stile
rinascimentale. La tromba
espone un motivo di
fanfara ispirato da una
figura ritmica
caratteristica di
numerosi madrigali
dell’epoca. La
struttura abbandona
progressivamente la sua
forma modale per
sviluppare un dialogo
strumentale contrastante
e contrastato che d al
brano una forma più
moderna. Un passaggio
legato evidenzia gli
strumenti dalle sonorit
più calde e si alterna
con motivi ritmici del
madrigale, prima di
imporre un cambiamento
assoluto del carattere
cheaccompagna il brano ad
un finale eclatante. $140.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Jubilant Prelude Fanfare [Conducteur] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000782-120 Arranged by Wim Rouw. Score...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000782-120
Arranged by Wim Rouw.
Score Only. Gobelin Music
Publications #GOB
000782-120. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000782-120).
‘Jubilant
Prelude’ is an
orchestration of the
‘Preludium over Psalm
150’ originally
composed for organ by
Toon Hagen. Since 1998
Toon Hagen has been
organ-player of the
‘Grote or Sint
Michaëlskerk’ in
Zwolle (the Netherlands).
He has written several
‘contemporary’
compositions for
organ.‘Jubilant
Prelude’ has a
capricious character by
the use of irregular
measures and its many
measure changes. The
structure of the Prelude
is that of a fugue and is
based on motives from the
psalm.After the first
climax, which is both
dynamic and harmonic, the
theme in the Andante
Jubiloso is clearly
audible and it is
alternated with erratic
motifs. Tension increases
until at last the psalm
itself isheard in all its
glory. The melody of the
psalm sounds as a cantus
firmus in tenor register,
with motifs in
ornamentation for
saxophones, bugles and
trumpets. The finale,
like the prelude is
capricious and
vehement.The
instrumentation for
fanfare band was made by
Wim Rouw. It is
particularly colourful
and has a surprising role
for the percussion
section.
‘Jubilant
Prelude’ is een
orkestbewerking van het
oorspronkelijk voor orgel
geschreven ‘Preludium
over Psalm 150’ van de
hand van Toon Hagen.
Sinds 1998 is Toon Hagen
als organist verbonden
aan de Grote of Sint
Michaëlskerk te
Zwolle.Hij heeft meerdere
‘eigentijdse’
composities voor orgel op
zijn naam
staan.‘Jubilant
Prelude’ krijgt door
het gebruik van
onregelmatige maatsoorten
en vele maatwisselingen
een grillig karakter.De
opbouw van de Prelude is
fugatisch,en is gebaseerd
op motieven van de
psalm.Na de eerste
climax, dynamisch en
harmonisch, is op het
Andante Jubiloso het
thema duidelijk hoorbaar,
en wordt afgewisseld met
grillige motieven. De
spanning neemt toe totdat
de psalmin volle glorie
volgt. De melodie van de
psalm klinkt als een
cantus firmus in het
tenor register, met een
omspeling in saxofoons,
bugels en trompetten.Het
slot is net als het
voorspel grillig en
heftig.De instrumentatie
voorfanfare orkest is van
Wim Rouw. Deze is
bijzonder kleurrijk met
een verrassend gebruik
van het slagwerk. $24.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Time Remembered Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-006-020 Elegy for Band. Compose...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-006-020
Elegy for Band.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Festive
and Solemn Music. Set
(Score & Parts). Composed
2001. Anglo Music Press
#AMP 006-020. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-006-020).
The initial
idea was for a millennium
piece, which it is, but
rather than add to the
many celebratory pieces
that have understandably
been written to salute
the 3rd millennium,
Philip Sparke thought it
would perhaps be
appropriate to think
about the aspects of life
that are constantly with
us (such as faith and
philosophy) rather than
the exciting changes that
the year 2000 has
undeniably wrought. This
calm meditative work will
bring a moment of
serenity and reflection
to any
concert.
Time
Remembered
('Erinnerung an alte
Zeiten') ist ein
Jahrtausendstück in
zweierlei Hinsicht: Es
wurde zur
Jahrtausendwende
geschrieben und drückt
aus, dass die Zukunft
sich nur auf die
Vergangenheit aufbauen
lässt. Die ruhige,
erhabene Komposition
vermittelt damit nicht
nur eine zeitlose
Botschaft, sie ist auch
ein einzigartiges Werk,
das jedes
Blasorchester-Repertoire
bereichert. $201.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
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