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- He Was Born - Flute

En 1978, un petit synthétiseur original est né : Le Wasp. C'était un clavier monophonique de deux octaves qui utilisait des touches tactiles. À l époque, c était une idée nouvelle, mais elle avait tendance à être peu fiable et difficile à jouer. Un hommage ultra-abordable à ce synthétiseur emblématique, avec toutes les fonctionnalités de l'original, puis de certaines autres, le Behringer WASP DELUXE vous permet de créer pratiquement tous les sons imaginables avec une finesse et une facilité incroyables. Un signal analogique pur basé sur des conceptions VCF et VCA authentiques, associé à un LFO de forme d'onde flexible à 6 formes, comprenant bruit et S & H avec contrôle de modulation de fréquence et de hauteur. Avoir votre propre WASP DELUXE, c'est comme avoir votre propre machine à voyager dans le temps, ce qui vous permet de profiter librement du passé - ou de façonner l'avenir! Un grand soin a été apporté à la conception du WASP DELUXE. Le circuit est conforme au circuit original «Wasp Deluxe». C est ce qui lui confère une capacité de mise en forme ultra-flexible du son, qui couvre tout, des basses très graves aux aux aigus clairs, des effets époustouflants, en passant par tous les sons d un autre monde. Caractéristiques : - Synthétiseur analogique monophonique reproduction authentique des circuits originaux «Wasp Deluxe» avec transistors et JFET appariés - Double oscillateur numérique avec formes d'onde en dents de scie et en impulsion, largeur d'impulsion réglable et bruit - filtre multimode analogique avec caractéristique de résonance et sélectionnable (passe-bas, passe-haut, passe-bande et entaille) - LFO avec 6 formes d'onde pour la modulation de hauteur et de filtre - Deux générateurs d'enveloppe analogiques pour VCF et VCA - Entrée audio 3,5 mm pour les sources sonores externes - peut être utilisé comme un synthétiseur complet Eurorack (largeur: 70 CV) - Poly Chain à 16 voix pouvant aller jusqu'à 16 unités - Sortie 3,5 mm pour les oscillateurs 1 et 2 - Sortie principale via une prise jack 3,5 mm et deux prises jack 6,35 mm (niveau haut et bas) - sortie casque réglable (jack 3,5 mm) - MIDI In / Thru et USB-MIDI; alimentation comprise (12 VDC, 1000 mA) - Dimensions: 374 x 136 x 87 mm - Poids: 1.6 kg

Taylor 724ce; acoustic guitar; Made In USA, Grand Auditorium acoustic guitar with cutaway; solid select Hawaiian koa top; rosewood binding; solid select Hawaiian koa back and sides; mahogany neck; ebony fingerboard; Mother-of-pearl Fountain fingerboard inlays; 20 frets, 648mm scale, 44.5mm nut width, Tusq nut & Micarta bridge, Expression System 2 pickup; Dark-stained maple pickguard; natural finish; includes. Case; register your Taylor guitar to extend your warranty to 12 years.

BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS TONALES IMPRESSIONNANTESPour célébrer le 40e anniversaire de ses pédales compactes, BOSS s’associe au fabricant JHS Pedals, initiant une collaboration historique entre deux leaders de l’industrie. Dotée du design de pédale compacte BOSS classique, la JB-2 Angry Driver regroupe les sons de la fameuse BD-2 Blues driver de BOSS et de la populaire Angry Charlie de JHS Pedals. Au terme d’une étroite collaboration, ces deux innovateurs en matière de pédales d’effet ont conçu un tout nouveau circuit combiné, qui produit des sons et fonctionne de manière idéale pour une utilisation d’Overdrive en mode Dual. La JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponible. Grâce au bouton de mode à six positions, vous pouvez utiliser chaque Overdrive indépendamment, ou les utiliser ensemble en série ou en parallèle. Grâce à la possibilité de mélanger les fameux sons Low-to-Mid de la Blues Driver au sons rock agressifs de la Angry Charlie de toutes les manières possibles, la JB-2 Angry Driver procure, sur une simple pédale d’Overdrive, une gamme de sons et une polyvalence sans égales.Une toute nouvelle pédale d’Overdrive aux possibilités tonales impressionnantes, conçue conjointement par BOSS et JHS PedalsCombine les sons de la BD-2 Blues Driver de BOSS et de la Angry Charlie de JHS PedalsLa JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponibleUn bouton Mode pour choisir le type d’Overdrive, deux connecteurs en série pour des superposition d’effet, ou une connexion parallèle pour produire des sons inéditsUn autre mode permet de basculer entre les Overdrives BOSS et JHS à l’aide de la pédale de switch intégréeUne entrée Switch permet de contrôler à distance les modes et le Bypass à partir d’un footswitch ou d’un système de switch externesUn voyant LED multicolore indique en bleu le mode BOSS , en rouge le mode JHS, en violet la combinaison des deuxLa garantie 5 ans BOSS.Deux leaders de l’industrie se réunissent pour le 40e anniversaire des pédales compactes BOSSL’idée de développer la pédale JB-2 est née de l’amitié entre Yoshi Ikegami, président de BOSS, et Josh Scott, fondateur de JHS Pedals, et de leur passion commune pour l’innovation en matière de pédales. La Blues Driver est depuis longtemps une des pédales préférées de Josh. Il affirme qu’elle l’a conduit à créer ses propres pédales et à monter pour cela sa propre société. « Je me suis lancé dans les pédales parce que, en tant que guitariste, j’ai utilisé deux Blues Drivers ensemble pendant des années. Un jour, l’une des deux a cessé de fonctionner. Je l’ai ouverte et j’ai vu qu’il s’agissait juste d’un problème de soudure. Ça a vraiment éveillé ma curiosité, et puis ça a progressivement occupé toute ma vie. Les pédales JHS sont nées de mon envie de réparer cette pédale. »Yoshi et Josh se retrouvent régulièrement au NAMM, et ils évoquaient depuis longtemps une collaboration entre leurs deux sociétés. Yoshi a décidé de mettre ce projet à exécution et de développer à deux une nouvelle pédale pour célébrer, en cette année 2017, le 40e anniversaire de la naissance de la pédale compacte. « Cela n’était encore jamais arrivé au cours de ces 40 années de pédales compactes BOSS, affirme Yoshi. Le fait que deux sociétés collaborent sur la base d’un grand respect mutuel est assez merveilleux. »« Nous sommes vraiment très heureux de collaborer avec BOSS, un de nos héros, pour produire cette JB-2, explique Josh. Cela fait des années que je clame que les pédales BOSS sont mes favorites. C’est un véritable honneur pour JHS, bien au-delà de ce que je pouvais imaginer, de rejoindre BOSS au moment de cette célébration de ses 40 années de travail. »Partenaires dans le sonAprès avoir discuté d’un certain nombre de sujets, BOSS et JHS Pedals ont fini par décider que la meilleure idée serait de combiner la Blues Driver et la Angry Charlie. « Quand ce plan a émergé, nous avons utilisé le système de Switch ES-8 pour essayer différentes combinaisons de nos pédales avec la Angry Charlie de JHS, raconte Yoshi. Je pensais qu’une combinaison permettant à chaque pédale de compléter l’autre serait intéressante. Le son de la Angry Charlie, c’est exactement ce que BOSS ne possède pas. » « Elle se superpose de manière étonnante à la Blues Driver, ajoute Josh. Ce qui est superbe avec la Blues Driver, c'est qu’elle gère les basses de manière phénoménale, et qu’elle booste vraiment bien, ce qui accentue ce que produit la Angry Charlie. La Angry Charlie est toujours en colère, et la Blues Driver aide à l’adoucir et à produire autre chose.Faire l’expérience de travailler avec une autre société sur un produit qui a si bien fonctionné à travers les années a été quelque chose de formidable pour nous, poursuit Josh. C'est tout simplement incroyable de travailler avec des personnes si talentueuses, et qui adorent ce qu’elles font. » Josh est vraiment ravi de la version finale de la JB-2. « Je suis satisfait à 150%, s’exclame-t-il. Je l’adore. »« Pendant toutes ces années, nous avons continué à nous lancer des challenges, en visant à chaque fois l’innovation, explique Yoshi. Je pense qu'il est très rafraîchissant et stimulant pour nos ingénieurs de travailler avec une société en pleine ascension. »Une gamme de sons très divers dans un boîtier compactAvec ses deux types d’Overdrive, ses doubles boutons concentriques et ses six modes, la JB-2 propose une très large gamme d’Overdrive dans une simple pédale. La Blues Driver représente le côté basses fréquences de la pédale, gérant tous les aspects du Boost à l’Overdrive. La Angry Charlie gère les fréquences médium de l’Overdrive jusqu’à la distorsion. Le bouton de mode à six positions permet de choisir parmi de nombreuses utilisations créatives des Overdrives, d’un fonctionnement simple à des associations en série ou en parallèle. En série, un Overdrive travaille en tant que boost pour l’autre. En parallèle, la nature de l’Overdrive se modifie selon l’attaque sur les cordes. Une entrée pour Switch ajoute à la polyvalence de la pédale en permettant la connexion d’un footswitch ou d’un système de switch.« Dans un si petit format, vous obtenez un système de switch venu d’une autre planète, avec fonctionnement en série et en parallèle, détaille Josh. En série, vous obtenez six contrôleurs pour deux pédales, mais les six contrôleurs placés en parallèle deviennent six contrôleurs pour une toute nouvelle pédale, et ça, c’est vraiment très cool. Donc vous obtenez la Angry Charlie que tout le monde connaît, et la Blues Driver que tout le monde connaît. Mais quand vous les réunissez, leurs six contrôleurs interagissent pour produire des centaines de nouveaux sons. Je pense qu'il s’agit là d’une pédale fantastique. »

La Element est une pédale qui reprend l’essence même de la reverb analogique, celle qui est obtenue en stimulant physiquement des ressorts grâce au signal de guitare. Tout simplement. Sans artifices. Sans calculs. De la belle mécanique couplée à du traitement analogique du signal. Il s’agit d’une pédale standard, de la même taille que toutes les pédales Anasounds. Vous pouvez l’installer sur votre pedalboard avec du velcro. En plus de ses jacks d’entrée et sortie, elle possède en plus un câble mini jack qui vient se brancher à l’arrière de la pédale. Celui-ci va se connecter de l’autre côté en RCA à une boîte pleine de ressorts que l’on appelle un tank, qui permet de générer un effet de Reverb de manière analogique. Comparé aux autres Spring Reverb qui utilisent des boitiers immenses, le tank est détaché de la pédale, déporté et relié par un câble. Le tank peut être caché sous le pedalboard ou gardé au dessus. Des vis de fixation auto-foreuses sont fournies avec le tank afin de vous permettre de fixer le tank à l’endroit de votre choix sur le pedalboard. 3 modèles de tank (NON INCLUS) • Le Bon, est le plus petit d’entre eux, petit en taille mais plein de ressources. Il est amplement suffisant pour la plupart des utilisations guitare en main et permettra d’économiser de la place au point de le laisser attaché sur le dessus du pedalboard, tout en admirant la beauté des ressorts en mouvement ! • La Brute, c’est le juste milieu, assez costaud pour offrir des shpouing à gogo et rendre fou la plupart des musiciens. Sa taille moyenne permet de l’insérer facilement sous un pedalboard, juste à côté du bloc d’alimentation ou sur la table du clavier, tout en procurant davantage d’harmoniques que son ami Le Bon. • Le Truand, est tout simplement hors concours ! C’est celui qui offre le son le plus riche, du shpouingwingwigouing à n’en plus finir. Une cavité monstrueuse et un coffre hors norme. Il faudra cependant lui trouver une place pas loin de l’ampli ou à côté du pedalboard car il est vraiment hors gabarit. C’est le coup de cœur de l’équipe sur le plan sonore. C’est pour cela qu’on a décidé de la proposer malgré sa taille imposante. Réglages • Mix : un potard permettant de doser la proportion Dry/Wet du signal. Primordial pour doser la quantité de reverb. Au minimum il n’y a pas de reverb (100% dry) et à fond, il y a uniquement de la reverb (100% wet). • Out : un potard de volume agissant uniquement sur la partie Wet. Au minimum il n’y a plus de reverb et à fond la reverb gagne environ +9dB par rapport au signal Dry. +18dB en mode SPRING SATURATION. • Low : un potard jouant sur l’EQ 2 bandes actif, côté basses. Au minimum on enlève complètement les basses, à fond on est à +6dB. Très utile quand on veut des nappes ou juste un peu de reverb. • High : même réglage mais sur les aigus. • Spring Saturation : un switch permettant de faire saturer les ressorts ! En haut le ressort fonctionne de façon classique, le signal passe normalement. En bas, le ressort sature et le niveau de sortie augmente de façon significative.

Pour satisfaire les goûts de plus en plus divers du guitariste moderne, les Marshall 4x12 sont disponibles avec trois types de haut-parleurs Celestion distinctement différents: a) Enceintes standard «G12T-75» de 75 W (1960A / B). b) Réédition de Greenbacks de 25 watts «G12M-25» (1960AC / BC) conçue par Marshall / Celestion. c) L'enceinte 'Vintage' Marshall / Celestion à la sonorité extrêmement chaleureuse [puissance nominale de 70 watts] (1960AV / BV). Chaque type de haut-parleur a son propre caractère, nous vous invitons donc à essayer les trois saveurs avant de prendre votre décision finale. Pour assurer la flexibilité ultime, les cabines 1960A (inclinées), 1960B (droites), 1960AV et 1960BV sont commutables entre Mono (4 ou 16 Ohms) et Stéréo (8 Ohms par côté). Les deux options d’impédance mono offrent une capacité d’adaptation d’ampli supplémentaire, tandis que la fonctionnalité stéréo des armoires les rend idéales pour les systèmes à rack fonctionnant généralement en stéréo. - calandre noire / passepoil blanc - Grand logo blanc - Vinyle noir au grain d'éléphant Le seul choix pour les musiciens sérieux. Rien ne se compare aux cabinets Marshall en termes de sonorité et de projection impressionnantes. Les cabines Marshall 4x12 sont à la fois visuelles et auditives. La qualité de la route est une condition indispensable dans le monde des tournées sans relâche et, comme le prouvent nos 40 années de construction d’armoires, les armoires Marshall sont définitivement conçues pour résister à l’épreuve du temps! Nos artisans hautement qualifiés construisent ces 4x12 à partir des meilleurs matériaux disponibles: contreplaqué de bouleau de 15 mm d'épaisseur avec joints de précision (peignes verrouillés), revêtement en PVC renforcé de coton résistant, quincaillerie robuste et raccords de la plus haute qualité.

Description:Reproduction fidèle du micro à ruban RCA originalMatériau du ruban identique à celui de l’originalConçu pour répondre aux plus hautes exigences du travail en studioMicro bidirectionnel à simple diaphragme en forme de8Rejet de 90 dB à 90° de l’axeTransformateur spécial AEASupporte des niveaux de pression acoustique élevés : supérieur à 140 dB au-dessus de 200 HzBruit intrinsèque extrêmement basRéponse polaire extrêmement homogèneRésistant aux environnements très humidesSon identique voire meilleur que celui du RCA 44Le micro à ruban RCA 44 est resté un élément de studio indispensable bien après 1955, date à laquelle RCA a cessé de le fabriquer. La réponse et le son offerts par le 44 B/BX étaient alors sans équivalent. Ce micro se distinguait pour sa douceur, sa tolérance aux imperfections et son équilibre sonore. Très prisé des collectionneurs dans les années 90, le RCA 44 a alors commencé à disparaître des studios. Wes Dooley, spécialiste des micros à ruban en tout genre, a donc récemment entrepris de ramener le RCA 44 à sa vraie place, en studio. Après avoir retrouvé la trace de l’équipe qui avait conçu et fabriqué le RCA 44 original, la société de Wes, Audio Engineering Associates, s’est procurée le matériau du ruban, a reconstitué l’équipement et les outils nécessaires à la fabrication des RCA 44 B/BX dans leur configuration de 1930. Après des années d’un travail méticuleux, AEA a pu relancer la production de l’un des plus prestigieux micros à ruban de tous les temps : le AEA R44C. Quelle est la différence entre le R44 et les autres micros à ruban Le 44 est resté le meilleur micro de RCA entre 1930 et les années 50. Le R44 de AEA est-il à la hauteur de son aîné Les impressions relevées chez les auditeurs et les mesures montrent que le R44 est meilleur. Comment cela se fait-il Le recours au matériau du ruban original et aux puissants aimants modernes y est pour beaucoup. L'association de la conception américaine du ruban non amorti et des innovations de la version britannique du RCA 44 améliore le poids et la sensibilité aux ronflements de ce micro. L’attention portée aux commentaires des utilisateurs et anciens développeurs de l’ex-RCA 44 pendant 20 ans a également été pour beaucoup dans la réussite du R44 de AEA. Le R44 est très différent de tous les autres micros à ruban. Il est large et lourd, quand les autres micros cherchent la finesse et la légèreté. Le ruban qui équipe ce micro est de loin le plus long et sa fréquence naturelle de résonance est la plus basse des micros à ruban disponibles sur le marché. Il fonctionne sur la base d’un ruban non amorti, une approche qui avait été abandonnée depuis plus de 50 ans mais toujours utilisée en studio. Derrière ce concept résolument différent se cache un son unique. Le R44 offre un son excellent avec toutes les sources. Gardez-le toujours à portée de main pour vos prises. Bruce Swedien l’apprécie plus particulièrement pour le chant, Joe Chicarelli pour le saxo, Allen Sides pour la guitare électrique. Chacun à un usage propre de ce micro, mais tous l’apprécient, quelle que soit la source : cuivres, instruments à vent en bois, percussions, cordes, ou chant.

Chêne de Siam- Cerclages COMFORT CURVE II- Protection PRO-CARE : Caoutchoucs sur coquilles qui éliminent les accrocs liés aux chocs des fûts entre eux- Coquilles renforcées LP HEART- Couche de renfort en fibre de verre intégrée à l'intérieur du føt sur la partie supérieure- Peaux naturelles haut de gamme- Accastillage chrome

Née et élevée à Los Angeles dans une famille de musiciens, Nita a été entourée de musique toute sa vie. Ce n'était qu'une question de temps avant qu'elle ne prenne la guitare, et elle n'a jamais regardé en arrière depuis. Après avoir passé des années à tourner dans le monde entier et à s'imposer sur la scène rock de Los Angeles, elle a rejoint le groupe d'Alice Cooper en 2014. Depuis lors, elle est devenue un nom familier dans le milieu de la guitare, captivant les publics du monde entier par ses morceaux envoûtants et sa présence scénique électrique. Ibanez a été son arme de prédilection depuis le début, inspirée par ses héros tels que Steve Vai et Shawn Lane. Aujourd'hui, l'un de ses plus grands rêves est devenu réalité : son propre modèle Ibanez. Le JIVA10 est basé sur la série S et comporte les touches personnelles de Nita, telles que ses micros signés DiMarzio et l'incrustation spécialeBeaten Pathsur la touche. La finition de la guitare a été personnellement dénommée par NitaDeep Space Blonde, qui est un gray burst sur une table en érable moucheté naturel. Nita a baptisé la guitare JIVA, ce qui signifieâme, un mot que l'on trouve dans les religions asiatiques et qui a également un lien personnel profond avec Nita : Jonction du manche : visséMatériau du manche : 3 pièces Erable/amaranteFinition du manche : Polyuréthane satinéEpaisseur du manche (1ère frette, mm) : 19Epaisseur du manche (12ème frette, mm) : 21Diapason(mm) : 648Largeur du sillet (mm) : 43Largeur à l'extrémité (mm) : 58Nombre de frettes : 24Touche : ébèneRadius (mm) : 400Type de frettes : JumboIncrustation: Beaten PathMatériau de la table : Erable mouchetéMatériau du corps: Acajou africainFinition du corps : Polyuréthane brillant Longueur totale (mm) : 995Epaisseur de la caisse (mm) : 38Longueur de la caisse (mm) : 449Largeur de la caisse (mm) : 318Chevalet: Edge-Zero IIEcartement des cordes (mm) : 10,8Actif ou passif : PassifSillet: à blocageMécaniques : IbanezAcastillage : Cosmo blackMicro manche : DiMarzio Pandemonium (H)Micro intermédiaire : DiMarzio True Velvet (S)Micro chevalet : DiMarzio Pandemonium (H)Commandes : 1 volume, 1 tonalité, sélecteur de micro à 5 voiesIncrustation de points latéraux : luminescentsCordes : D'Addario EXL120 .009/.011/.016/.024/.032/.042Accordage : 1E,2B,3G,4D,5A,6EEtui ou housse de transport recommandé : M300CAutres éléments inclus : bras de trémolo, clé hexagonalePoids net (g) : 3000

Les Avantone Active MixCubes sont des mini-moniteurs de référence large bande actifs blindés pour les applications d'écoute en studio. Leur conception s'inspire des légendaires 5C Auratone Sound Cubes utilisés dans pratiquement tous les plus grands studios au cours des 25 dernières années. Objectif de Conception : Les Mixcubes actives Avantone sont des mini-écoutes actives haute-resolution et large-bande pour les installations fixes ou en extérieur. Nous voulions également utiliser un concept qui a fait ses preuves au cours du temps en utilisant un haut-parleur unique large-bande. Objectif de Performance : Les studios utilisent principalement des écoutes de grand format à 2 et 3 voies conçues pour représenter une vaste référence d écoute à niveau élevé. Ceci dit, dans cette nouvelle ère d audio haute définition, il reste primordial d écouter votre Mixage sur un système limité dans les basses fréquences, comme par exemple sur une télévision, une radio, un ordinateur, un autoradio, une station iPod, etc. Il est important de prendre des décisions de Mixage en analysant le mix avec des écoutes qui n engendrent aucune déformation sonore causée par les filtres ou sur des écoutes à la bande passante limitée. Il est important de porter une attention particulière aux fréquences médiums du chant/guitare/clavier. C est là qu une écoute large-bande sans filtrage devient très utile. Dix mois de recherche et de développement, d écoute comparative et de modifications ont amené à la conception des MixCubes AVANTONE. Il en résulte une sonorité très douce, avec le bénéfice de la restitution large-bande, par rapport aux 5C Sound Cubes originales. Les tests d écoute révèlent que les MixCubes offrent une réponse douce, plus ouverte, transparente dans le haut du spectre avec une réponse étendue dans les basses, tout en conservant leur caractère basique initial. Conception des Ecoutes : Les Sound Cubes 5C initiales étaient en panneaux de particules de 12 mm couverts d une finition simulant le grain du bois. Nous avons décidé de passer aux panneaux à densité moyenne plus épais et plus denses offrant une rigidité supérieure et des faibles résonances. Nous avons commencé avec un cube clos de 165 mm avec arrondissement des angles. Nous avons alors opté pour une finition élégante haute brillance en polyuréthane RETRO-CREAM . Les écoutes initiales étaient équipées de vis, ou plus tard, de borniers en plastique montés sur une plaque circulaire montée en retrait. Nous avons décidé de passer à des borniers massifs usinés haut de gamme plaqués au nickel (au format double-banane) et montés sur une plaque en aluminium anodisée noire fraisée et sérigraphiée. Nous avons ensuite ajouté une base de support en néoprène de 7 mm sous le baffle servant de surface anti-dérapante et d isolateur acoustique. De plus, pour répondre aux besoins d installations plus complexes, nous avons intégré une embase micro fileté standard de 5/8 de pouce sous la base. Conception du Haut-parleur : Les haut-parleurs originaux étaient des transducteurs élémentaires de 127 mm à saladier embouti. Nous avons conçu notre propre saladier de 133 mm en aluminium moulé et notre propre assemblage saladier/membrane pour améliorer les performances des haut-parleurs originaux. Le cercle de fixation du saladier est ensuite poli pour lui donner une esthétique du meilleur goût. La membrane en papier, sélectionnée pour ses caractéristiques musicales, a été totalement conçue et fabriquée à partir des meilleures pulpes de bois de Nouvelle Zélande avec ajout de fibres de mica pour réduire le poids et accroître la rigidité. La suspension en tissu est fabriquée au Japon avec un respect parfait des tolérances draconiennes. La plaque supérieure et l assemblage en T du haut-parleur sont en acier à faible teneur en carbone Sumitomo 1008, ce qui permet d obtenir le plus grand flux magnétique pour le déplacement de la bobine. Les aimants sont de qualité Y- 40 (caractéristiques d usinage), et offrent un moteur magnétique haute puissance de faible distorsion de 1,200 grammes. Conception de l amplificateur : Nous avons totalement conçu le module amplificateur pour obtenir des performances totalement professionnelles. Nous avons largement outrepassé les critères de qualité les plus stricts dans la sélection des composants, pour leurs performances électriques et leur fiabilité dans le temps. Il en résulte un amplificateur exempt de tout compromis avec des caractéristiques de réserve dynamique exceptionnelles qui rivalisent avec les performances d amplificateurs en Rack de studio, vendus pour bien plus cher.

Rien ne personnifie autant l'image du rock 'n' roll mieux qu'un mur de Stacks Marshall. Le premier 4x12'' au monde a été construit et dessiné par Jim Marshall en 1962, une légende était née. Pour satisfaire tous les types de guitaristes, il est disponible avec différents types de Celestion. a) Standard 75 Watt 'G12T-75' speakers (1960A/B).b) Marshall/Celestion designed re-issue 25 Watt Greenbacks, 'G12M-25' (1960AC/BC).c) The extra warm sounding Marshall/Celestion 'Vintage' speaker [rated at 70 Watts each] (1960AV/BV). Chaque type possède son caractère proper, alors autant les essayer tous avant de choisir!Ils sont switchable mono/stereo pour un maximum de flexibilité. - Caractéristiques identiques au 1960A avec pan droit.- Dim (mm): 760 x 830 x 360, poids : 37 Kg.- Grille noir, ganse blanche.- Grand logo blanc.- Vinyle à grain ” éléphant ” noir.- 4 HP G12 Vintage 70W S81 de 12” Celestion.- 280 Watts.- Commutable stéréo (8 Ohms) / mono (16 Ohms / 4 Ohms).- Dim (mm): 760 x 830 x 360, poids : 41 Kg.