| Philadelphia Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5.5 SKU: BT.DHP-1196071-010 American Ove...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5.5 SKU:
BT.DHP-1196071-010
American Overture.
Composed by Dirk
Brossé. Concert and
Contest Collection CBHA.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2019. De Haske
Publications #DHP
1196071-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196071-010).
English-German-French-
Dutch. In the
summer of 2010 Dirk
Brossé was appointed
music director of The
Chamber Orchestra of
Philadelphia. During his
inauguration concert in
September that year he
brought a musical
surprise to the city in
which he would work for
the next ten years.
Philadelphia, an
American Overture is
dedicated to the people
of America’s first
capital city. We hear the
energy, the power, the
freedom and the vitality
of the multi-ethnic
‘City of Brotherly
Love.’
In
de zomer van 2010 werd
Dirk Brossé aangesteld
als muziekdirecteur en
chef-dirigent van The
Chamber Orchestra of
Philadelphia. Tijdens het
inauguratieconcert in
september van datzelfde
jaar gaf Brossé de
stad die hem de volgende
tien jaar zou omarmen een
muzikaal geschenk:
Philadelphia, an
American Overture. In
dit werk, dat is
opgedragen aan de stad en
haar vier miljoen
inwoners, horen we de
vitaliteit en de energie
van het bruisende en
multiculturele
Philadelphia The City of
Brotherly
Love....
Im Sommer
2010 wurde Dirk Brossé
zum musikalischen Leiter
des Chamber Orchestra of
Philadelphia ernannt.
Während seines
Antrittskonzerts im
September desselben
Jahres überbrachte er
der Stadt, in der er die
nächsten zehn Jahre
arbeiten sollte, eine
musikalische
Ãœberraschung.
Philadelphia, an
American Overture ist
dieser Stadt und den
Menschen von Amerikas
erster Hauptstadt
gewidmet. Man hört die
Energie, die Kraft, die
Freiheit und die
Lebendigkeit der
multikulturellen Stadt
Philadelphia, die auch
als “City of
Brotherly Love“
bezeichnet wird...
Pendant
l’été de
2010, Dirk Brossé fut
nommé directeur
musical de
l’Orchestre de
chambre de Philadelphie.
l’occasion de son
concert
d’inauguration, en
septembre de cette
année-l , il offrit
une surprise la ville
où il allait
travailler durant les dix
années venir.
Philadelphia, an
American Overture est
dédiée la ville et
la population de la
première capitale
américaine. Nous
entendons
l’énergie, la
puissance, la sensation
de liberté et le
dynamisme de la ville
multiethnique de
Philadelphie dont le nom,
tiré du grec, signifie
« amitié
fraternelle ». $176.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Philadelphia Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5.5 SKU: BT.DHP-1196071-140 American Ove...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5.5 SKU:
BT.DHP-1196071-140
American Overture.
Composed by Dirk
Brossé. Concert and
Contest Collection CBHA.
Opening Pieces. Score
Only. Composed 2019. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1196071-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196071-140).
English-German-French-
Dutch. In the
summer of 2010 Dirk
Brossé was appointed
music director of The
Chamber Orchestra of
Philadelphia. During his
inauguration concert in
September that year he
brought a musical
surprise to the city in
which he would work for
the next ten years.
Philadelphia, an
American Overture is
dedicated to the people
of America’s first
capital city. We hear the
energy, the power, the
freedom and the vitality
of the multi-ethnic
‘City of Brotherly
Love.’
In
de zomer van 2010 werd
Dirk Brossé aangesteld
als muziekdirecteur en
chef-dirigent van The
Chamber Orchestra of
Philadelphia. Tijdens het
inauguratieconcert in
september van datzelfde
jaar gaf Brossé de
stad die hem de volgende
tien jaar zou omarmen een
muzikaal geschenk:
Philadelphia, an
American Overture. In
dit werk, dat is
opgedragen aan de stad en
haar vier miljoen
inwoners, horen we de
vitaliteit en de energie
van het bruisende en
multiculturele
Philadelphia The City of
Brotherly
Love....
Im Sommer
2010 wurde Dirk Brossé
zum musikalischen Leiter
des Chamber Orchestra of
Philadelphia ernannt.
Während seines
Antrittskonzerts im
September desselben
Jahres überbrachte er
der Stadt, in der er die
nächsten zehn Jahre
arbeiten sollte, eine
musikalische
Ãœberraschung.
Philadelphia, an
American Overture ist
dieser Stadt und den
Menschen von Amerikas
erster Hauptstadt
gewidmet. Man hört die
Energie, die Kraft, die
Freiheit und die
Lebendigkeit der
multikulturellen Stadt
Philadelphia, die auch
als “City of
Brotherly Love“
bezeichnet wird...
Pendant
l’été de
2010, Dirk Brossé fut
nommé directeur
musical de
l’Orchestre de
chambre de Philadelphie.
l’occasion de son
concert
d’inauguration, en
septembre de cette
année-l , il offrit
une surprise la ville
où il allait
travailler durant les dix
années venir.
Philadelphia, an
American Overture est
dédiée la ville et
la population de la
première capitale
américaine. Nous
entendons
l’énergie, la
puissance, la sensation
de liberté et le
dynamisme de la ville
multiethnique de
Philadelphie dont le nom,
tiré du grec, signifie
« amitié
fraternelle ». $31.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Deep-Sky Objects Orchestre de chambre Boosey and Hawkes
Chamber Ensemble (Full Score) SKU: HL.48024013 For Soprano, Chamber En...(+)
Chamber Ensemble (Full
Score) SKU:
HL.48024013 For
Soprano, Chamber
Ensemble, and
Electronics. Composed
by Sebastian Currier.
Boosey & Hawkes
Scores/Books. Classical.
Softcover. 40 pages.
Published by Boosey &
Hawkes (HL.48024013).
ISBN 9781495090097.
UPC: 888680671266. 11x14
inches. Deep-Sky
Objects is a cycle of
love songs set in the
distant future, exploring
intergalactic longing and
desire. It is scored for
soprano, piano quintet,
and pre-recorded
electronic sounds. When
the piano quintet was in
its heyday, the subject
that permeated so many of
the great Romantic song
cycles was that of
longing and lost love.
Deep-Sky Objects
transfers this trope to
the outer reaches of the
universe In the cycle a
woman sings of her lover
who is far away in a
remote planet in some
unspecified star system.
At moments she remembers
a time when they were
together, but mostly she
longs for him and
stoically imagines that
his presence, even so
remote, gives her
hope:
I can live
in the world
With
your love
because
I know you
exist
at the end
of the black
universe
The
electronics part often
references various
“sounds from
space,” from
pulsars (which are
routinely converted into
audio signals by
astronomers), the signals
of made-made satellites,
actual audio of the
Huygens probe landing on
Saturn's moon, Titan, as
well as many sounds
suggestive of the eerie,
remote and unfathomable
reaches of deep space.
Each of the ten songs is
preceded by a short
sample, or incipit, which
creates
micro-compositions based
on the title of each
song. The text is written
specifically for
Deep-Sky Objects,
by Sarah
Manguso.–Sebastian
Currier. $65.00 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| Concertino No. 1 in F Major Clarinette et Piano [Partition + CD] Fentone Music
Clarinet and Piano - intermediate-adv SKU: HL.44005643 For clarinet an...(+)
Clarinet and Piano -
intermediate-adv SKU:
HL.44005643 For
clarinet and piano.
Composed by Jean-Baptiste
Breval. Fentone
Instrumental Books.
Transcription. Book with
CD. Composed 2005.
Fentone Music #F 893.
Published by Fentone
Music (HL.44005643).
UPC: 884088041137.
9x12 inches.
International (more than
one
language). Concerti
no No. 1 in F major for
cello and piano. In The
Platinum Series this
excellent piece has been
published in an edition
for clarinet. On the CD
that comes with the book
you will first hear the
piano accompaniment
alone, followed by the
demo version with both
clarinet and piano. It is
of course more
instructive and enjoyable
to play with a live
accompanist if you can,
using the piano part that
is also included. This
piece is a great addition
to the clarinet
repertoire!
Een
van de bekendste werken
van Jean-Baptiste Breval
is het Concertino No.
1 in F major voor
cello en piano. Dit is
voor The Platinum Series
speciaal voor de klarinet
bewerkt. Op de
fantastische cd zijn
eerst de
pianobegeleidingente
horen en vervolgens de
schitterende demoversies
- met klarinet en een
live ingespeelde piano.
Natuurlijk is het nog
leerzamer en aangenamer
om echt samen met een
pianist te musiceren. Een
aanwinst voor het
klarinetrepetoire!
Das ursprunglich fur
Cello und Klavier
geschriebene
Concertino Nr. 1 in
F-Dur des
franzosischen Komponisten
Jean-Baptiste Breval. Das
dreiteilige Werk setzt
sich aus einem lebhaften
Allegro, einem lyrischen,
majestatischen Mittelteil
und einem resoluten
Allegretto zusammen.
Anstelle des Pianisten
kann auch zur
beiliegenden CD gespielt
werden, auf der neben der
Begleitung auch eine
vollstandige Demoversion
zu horen ist.Die Reihe
The Platinum
Series enthalt
bekannte klassische Werke
fur verschiedene
Instrumente, die nun
verschiedenen Holzblasern
zuganglich gemacht wurden
und sich in ihrer neuen
Form wunderbar als
Konzertstucke eignen. Die
CDs derPlatinum
Series bieten Ihnen
die Gelegenheit, zu einer
schonen Begleitung, die
live mit Klavier,
Cembalo, Kammerensemble
oder gar
Sinfonieorchester
eingespielt wurde, zu
spielen. Auf der CD
erklingen jeweils alle
Begleitungen und
Demo-Versionen. Die
Stucke mit Basso
continuo, der auf dem
Klavier oder
Cembalogespielt werden
kann, enthalten jeweils
eine separate Solo- und
Cellostimme, sodass sie
auch von einem Ensemble
aufgefuhrt werden konnen.
Alle sechs Ausgaben sind
im Schwierigkeitsgrad
mittelschwer - schwer.
La collection
Platinum Series
rassemble des œuvres
classiques composees a
l'origine pour divers
instrument et idealement
adaptees pour des
instruments a vent de la
famille des bois. Chaque
ouvrage de cette
collection est enrichi
d'un compact disc
(version integrale +
accompagnement) d'une
grande qualite musicale.
Pour vous offrir un
excellent confort de jeu,
les accompagnements ont
ete confies au piano, au
clavecin, a un ensemble
de musique de chambre et
quelquefois meme a un
Orchestre Symphonique.
Les oeuvres avec basse
continue (adaptee pour le
piano ou le clavecin)
disposent d'une partie
soliste et d'une partie
pour violoncelle separees
afin de pouvoir
constituer unensemble
instrumental.
La
collezione >The
Platinum Series e
sinonimo di alta qualita.
Troverete le piu
importanti pagine di
musica trascritte per
strumenti a fiato. Sul CD
sono registrati dapprima
l'intero brano col
solista, e poi le sole
basi musicali
d'accompagnamento,
realizzate con strumenti
autentici che realizzano
il basso continuo al
clavicembalo. Da oggi
potrete interpretare col
saxofono le musiche di
grandi compositori come
Benedetto Marcello,
oppure suonare al
clarinetto la
trascrizione del Concerto
n.1 di Breval per
violoncello. Per le
composizioni da suonare
in duo, troverete sul CD
sia l'incisione completa
del brano, che la sola
seconda voce o il solo
Basso continuo, cosi da
potersuonare sia da soli
che assieme ad un vostro
amico. $23.00 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Madrigal Pavane / Timburibá [Conducteur] - Avancé Productions OZ
Guitar solo - Advanced SKU: DZ.DZ-4287 Composed by Francisco Braga. Arran...(+)
Guitar solo - Advanced
SKU: DZ.DZ-4287
Composed by Francisco
Braga. Arranged by
Luciano Lima. Score. Les
Productions d'OZ #DZ
4287. Published by Les
Productions d'OZ
(DZ.DZ-4287). ISBN
9782898522048. AntÃ
´nio Francisco Braga
(1868-1945) belongs to
the generation of
Brazilian composers of
the first republican
period, aesthetically
tied to romanticism,
alongside Henrique Oswald
(1852-1931), Leopoldo
Miguez (1850-1902),
Glauco Velásquez
(1884-1914), and Barrozo
Neto (1881-1941). Born in
Rio de Janeiro, on April
15th, 1868, he began his
musical studies at the
Asilo dos Meninos
Desvalidos, in 1876. In
1883, he enrolled at the
Imperial Conservatório
de Música where he
studied harmony and
counterpoint with Carlos
de Mesquita – a former
student of César Franck,
Durand, and Massenet –
and clarinet with
Antônio LuÃs de Moura.
Braga's first
compositions date from
this period: Sonho de
Dante (1885), Dolce far
niente (1886), the first
Valse Romantique for
piano (1886), among
others. In 1887, he
premiered his first
symphonic work,
Fantasia-Abertura. In
1890, being one of the
finalists in a
competition to choose the
new Brazilian national
anthem, Braga was awarded
a scholarship to study in
Europe, where he took
classes with Jules
Massenet at the Paris
Conservatory. During this
period, he wrote some of
his most important
symphonic works, Paysage,
Cauchemar, Episódio
Sinfônico, and Marabá
(which was performed by
Richard Strauss and the
Vienna Philharmonic in
1920, in Brazil). His
opera Jupyra is
considered one of the
greatest Brazilian
compositions of that
genre. Back in Brazil,
he was appointed
professor of
counterpoint, fugue, and
composition at the
Instituto Nacional de
Música, in 1902. There,
some of the finest
Brazilian composers
studied with him, like
Glauco Velásquez and
Lorenzo
Fernândez. Braga
wrote operas, symphonic
works, songs, sacred
music, two Masses, music
for piano, different
chamber formations, band,
and choir. He is the
author of many patriotic
hymns, the most popular
of which is Hino Ã
Bandeira (with lyrics by
Olavo Bilac). He explored
Brazilian nationalist
elements in some of his
works, as in Variações
sobre um Tema Brasileiro
and in the Trio for
violin, cello and piano,
whose third movement is
based on a lundu (a
musical genre and dance
of Afro-Brazilian
origin). In addition
to being a composer,
Braga was one of the most
active conductors of his
time, having been ahead
of three orchestras in
Rio de Janeiro: Instituto
Nacional de Música,
Sociedade de Concertos
Sinfônicos, and Theatro
Municipal. Braga
conducted the Brazilian
premiere of major
symphonic works such as
La Mer (Debussy), Pacific
231 (Honegger) besides
other numerous Brazilian
compositions. In 1938,
he retired from Instituto
Nacional de Música. He
passed away on March
14th, 1945, in Rio de
Janeiro. Unfortunately
, Francisco Braga never
wrote for the guitar.
However, over a century
ago his music had already
been incorporated to its
repertoire. According to
information found in
newspapers of the time,
Spanish guitarist
Josefina Robledo included
transcriptions of pieces
by Braga in her programs
when she performed in
Brazil: Gavota e Minuete
(from the melodrama
Contratador de
Diamantes), in 1919, in
São Paulo, and the
waltz-caprice Corrupio,
in 1921, in Rio de
Janeiro. The piano
score of Madrigal Pavane
was dedicated to Alexina
Leitão and published by
Casa Vieira Machado, in
1901. According to the
composer’s catalogue,
there are two other
versions of this piece:
strings orchestra (1901)
and quartet (which is
still in manuscript).
Dedicated to Braga’s
childhood friend José de
Souza Rocha, Timburibá
(the name of a Brazilian
tree) is a tango for
piano from 1886,
published by Narciso &
Arthur
Napoleão.
Antôni
o Francisco Braga
(1868-1945) appartient Ã
la génération des
compositeurs brésiliens
de la première période
républicaine,
esthétiquement liés au
romantisme, aux côtés
de Henrique Oswald
(1852-1931), Leopoldo
Miguez (1850-1902),
Glauco Velásquez
(1884-1914) , et Barrozo
Neto (1881-1941). Né Ã
Rio de Janeiro, le 15
avril 1868, il commence
ses études musicales Ã
l'Asilo dos Meninos
Desvalidos, en 1876. En
1883, il s'inscrit au
Imperial Conservatório
de Música où il étudie
l'harmonie et le
contrepoint avec Carlos
de Mesquita – ancien
élève de César Franck,
Durand et Massenet – et
clarinette avec Antônio
LuÃs de Moura. De cette
période datent les
premières compositions
de Braga : « Sonho de
Dante » (1885), « Dolce
far niente » (1886), la
première « Valse
Romantique » pour piano
(1886), entre
autres. En 1887, il
crée sa première œuvre
symphonique, «
Fantasia-Abertura ». En
1890, étant l'un des
finalistes d'un concours
pour choisir le nouvel
hymne national
brésilien, Braga obtient
une bourse pour étudier
en Europe, où il suit
les cours de Jules
Massenet au Conservatoire
de Paris. Durant cette
période, il écrit
certaines de ses Å“uvres
symphoniques les plus
importantes, « Paysage
», « Cauchemar », «
Episódio Sinfônico »
et « Marabá »
(interprétée par
Richard Strauss et la
Philharmonie de Vienne en
1920, au Brésil). Son
opéra « Jupyra » est
considéré comme l'une
des plus grandes
compositions
brésiliennes de ce
genre. De retour au
Brésil, il fut nommé
professeur de
contrepoint, de fugue et
de composition Ã
l'Instituto Nacional de
Música, en 1902. Là ,
certains des meilleurs
compositeurs brésiliens
étudièrent avec lui,
comme Glauco Velásquez
et Lorenzo
Fernândez. Braga a
écrit des opéras, des
Å“uvres symphoniques, des
chansons, de la musique
sacrée, deux messes, de
la musique pour piano,
différentes formations
de chambre, un orchestre
et une chorale. Il est
l'auteur de nombreux
hymnes patriotiques, dont
le plus populaire est «
Hino à Bandeira » (avec
des paroles d'Olavo
Bilac). Il a exploré des
éléments nationalistes
brésiliens dans
certaines de ses Å“uvres,
comme dans « Variações
sobre um Tema Brasileiro
» et dans le Trio pour
violon, violoncelle et
piano, dont le troisième
mouvement est basé sur
un « lundu » (un genre
musical et une danse
afro-américaine).
Origine
brésilienne). En plus
d'être compositeur,
Braga a été l'un des
chefs d'orchestre les
plus actifs de son
époque, ayant dirigé
trois orchestres à Rio
de Janeiro : « Instituto
Nacional de Música »,
« Sociedade de Concertos
Sinfônicos » et «
Theatro Municipal ».
Braga a dirigé la
première brésilienne
d'Å“uvres symphoniques
majeures telles que « La
Mer » (Debussy), «
Pacific 231 » (Honegger)
ainsi que de nombreuses
autres compositions
brésiliennes. En
1938, il prend sa
retraite de l'Instituto
Nacional de Música. Il
est décédé le 14 mars
1945 Ã Rio de
Janeiro. Malheureuseme
nt, Francisco Braga n’a
jamais écrit pour la
guitare. Cependant, il y
a plus d'un siècle, sa
musique était déjÃ
incorporée à son
répertoire. Selon des
informations trouvées
dans les journaux de
l'époque, la guitariste
espagnole Josefina
Robledo incluait des
transcriptions de pièces
de Braga dans ses
programmes lorsqu'elle se
produisait au Brésil :
« Gavota e Minuete »
(du mélodrame «
Contratador de Diamantes
»), en 1919, à São
Paulo, et la
valse-caprice « Corrupio
», en 1921, à Rio de
Janeiro. La partition
pour piano de « Madrigal
Pavane » a été
dédiée à Alexina
Leitão et publiée par
« Casa Vieira Machado
», en 1901. Selon le
catalogue du compositeur,
il existe deux autres
versions de cette pièce
: orchestre à cordes
(1901) et quatuor (qui
est encore manuscrit).
Dédié à José de Souza
Rocha, ami d'enfance de
Braga, « Timburibá »
(nom d'un arbre
brésilien) est un tango
pour piano de 1886,
publié par « Narciso &
Arthur Napoleão
». Envoyer des
commentaires Panneaux
latéraux HistoriqueEnregistrées. $9.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| 180 Beats Per Minute String Sextet Score And Parts Orchestre de chambre [Partition] - Avancé Schott
String sextet (2 Vl. * 2 Va. * 2 Vc. oder 2 Vl. * Va. * 3 Vc.) - difficult For s...(+)
String sextet (2 Vl. * 2
Va. * 2 Vc. oder 2 Vl. *
Va. * 3 Vc.) - difficult
For string sextet.
Composed by Jorg Widmann.
This edition: Saddle
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Study Score. Composed by
Lugwig Van Beethoven.
Edited
by Egon Voss, Robert D.
Levin, Sabine Kurth,
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Cadenbach, Emil Platen,
and
Ernst Herttrich. Henle
Study
Scores. Classical.
Softcover. G. Henle
#HN9020.
Published by G. Henle
$189.95 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| Two Imaginary Dialogues (2011) Orchestre de chambre EMB (Editio Musica Budapest)
Chamber Ensemble (Full Score) SKU: HL.50512046 For Chamber Ensemble (S...(+)
Chamber Ensemble (Full
Score) SKU:
HL.50512046 For
Chamber Ensemble
(Score). Composed by
Lá, Tihanyi, and
szló. Contemporary
Music. EMB. Classical.
Softcover. Composed 2012.
48 pages. Duration 11'.
Editio Musica Budapest
#Z14805. Published by
Editio Musica Budapest
(HL.50512046). ISBN
9790080148051.
10.25x14.25x0.356 inches.
Laszlo Tihanyi. The
work (completed in
December 2011) is
commissioned by Vladimir
Tarnopolski and his
Ensemble Studio for New
Music Moscow.Composing
this piece it made me
meditate on my
relationship to Russian
culture. I realised that
not only Russian music is
very important for me but
also Russian literature,
fine arts and film. I
decided to write a piece
which is based on
imaginary dialogs with
two extraordinary
directors: Eisenstein and
Tarkovsky. I tried to
express my reactions to
their visions of the
world in music and find
my possible connections
with them. (Laszlo
Tihanyi). $39.95 - Voir plus => Acheter | | |
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