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Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Edition no.:BA9695ISMN:9790006536580Volume / Series:Bärenreiters Cello CollectionEditor:Sassmannshaus, ChristophInstrumentation of the work:Violoncello, PianoProduct format:Piano reduction, Part(s), Teaching materialIncludes the following individual parts:Violoncello, PianoBinding:StapledPages / Format:32/64 S. - 30,0 x 23,0 cm In the line with the seriesBärenreiter's Concert Pieceswhich comprises editions geared towards young violinists, we are now publishing a separate collection for young cellists playing their first concerts. This edition contains 18 easy-to-learn concert pieces from the Baroque, Classical and Romantic periods including Dvorák’sHumoresque, Mendelssohn Bartholdy’sSong without Words, Fauré’sBerceuseandThe Swanby Camille Saint-Saëns.The editor is Christoph Sassmannshaus, the grandson of the founder ofThe Sassmannshaus tradition, Egon Sassmannshaus.- Pieces for solo cello with piano accompaniment- Easy to medium difficulty- Ideal repertoire for cellists who have completed Early Start on the Cello, volumes 3 and 4 (BA 8998, BA 8999)A selection:Simonetti,Madrigal/ Beethoven,Minuet/ Dvorák,Humoresque/ Wolf,Wiegenlied/ Goltermann,Notturno/ Klengel,Sarabande/ Mendelssohn Bartholdy,Song without Words/ Fauré,Sicilienne/ Saint-Saëns,The Swan|Librairie|Violoncelle|new|31.16||EUR|out of stock|6.9|expédié sous 7 jours|Librairie > Partitions classique > Cordes > Violoncelle 121882|9790006537181|BUNK GERARD - ORGAN WORKS VOL.4|Barenreiter|https://www.woodbrass.com/orgue-barenreiter-bunk-gerard-organ-works-vol-4-p121882.html utm_source=affilae&utm_medium=affiliation&utm_campaign=Free%20Score&utm_term=35#ae35|https://www.woodbrass.com/images/SQUARE400/woodbrass/BA9284.JPG|Edition no.:BA9284ISMN:9790006537181Volume / Series:Complete Organ Works, Volume IVEditor:Boecker, Jan / Stockmeier, WolfgangProduct format:Performance score(s), Anthology, Urtext editionIncludes the following individual parts:OrganBinding:Cardboard bindingPages / Format:XIX, 95 Seiten - 30,0 x 23,0 cm Gerard Bunk (1888–1958) was one of the greatest organists of the first half of the 20th century who, besides Reger, was able to develop his own characteristic style. His organ compositions divide into free individual works, character pieces, chorale preludes and six large-scale concert works.Volume IV contains organ works composed between 1912 and 1915, comparable in quality with works by Max Reger and Sigfrid Karg-Elert. Harmonically bold and full of individual style, they are one of the last milestones in the late Romantic style before the advent of the Organ Reform Movement.This Urtext edition, prepared by the composer’s grandson, is the result of extensive, meticulous research into the sources and reflects the latest musicological findings. Each volume contains a detailed foreword, numerous facsimiles and illustrations and a critical commentary.The complete edition will comprise a total of six volumes.- First complete Urtext edition- Each volume contains a detailed foreword and critical commentary (Ger/Eng)- Numerous facsimiles and illustrationsContents (BA 9284):Festliche Stunde (Marche festivale) op. 43Pièce héroïque op. 49Eight Character Pieces op. 54No. 1: MelodieNo. 2: ScherzandoNo. 3: ImpromptuNo. 4: ImprovisationNo. 5: PastoraleNo. 6: AeolsharfeNo. 7: CanzoneNo. 8: AllelujahFantasie op. 57|Librairie|Orgue|new|52.7||EUR|out of stock|6.9|expedié sous 2 semaines|Librairie > Partitions classique > Piano - instruments à clavier > Orgue 121883|9790043014812|CAHUZAC LOUIS - PASTORALE CEVENOLE - CLARINETTE ET PIANO|Billaudot|https://www.woodbrass.com/clarinette-billaudot-cahuzac-louis-pastorale-cevenole-clarinette-et-piano-p121883.html utm_source=affilae&utm_medium=affiliation&utm_campaign=Free%20Score&utm_term=35#ae35|https://www.woodbrass.com/images/SQUARE400/woodbrass/PARTOCHE.JPG|CAHUZAC LOUIS - PASTORALE CEVENOLE - CLARINETTE ET PIANO|Librairie|Clarinette|new|12.9||EUR|out of stock|6.9|expedié sous 2 semaines|Librairie > Partitions classique > Bois > Clarinette 121884|9790047317285|VIVALDI A. - LES 4 SAISONS,LE PRINTEMPS- CONDUCTEUR DE POCHE

Mise à niveau d'iZotope Nectar 3/3 Plus, Music Production Suite 4/5 ou Native Instruments KOMPLETE 13/14 Standard/Ultimate/CE vers Nectar 4 AdvancedProduit en téléchargement.Le code d'activation du logiciel sera disponible sur votre facture après traitement de votre commande.Caractéristiques :- Contient 13 modules pour l'édition des voix et de la parole tels que Pitch, Backer, Voices, Auto-leveller, Dynamic EQ, Breath Control, Saturation, etc.- Tous les modules de traitement disponibles individuellement sous forme de plug-ins de composantsALM (Auto Level Module) garantit un niveau uniforme avec un son propre et naturel sans créer d'artefacts indésirables comme les compresseurs classiques- ALM Tame Noise fait la distinction entre les parties vocales chantées et non chantées et garantit que seules les composantes tonales sont égalisées- Vocal Assistant crée des paramètres vocaux appropriés basés sur l'intelligence artificielle en les comparant avec une référence- En combinaison avec iZotope Audiolens, les voix des morceaux de musique peuvent être reconnues et utilisées comme référence cible- Module de voix pour créer des couches vocales et des harmonies complexes à partir de voix de fond artificielles avec différents profils sur une base prédéfinie ou via un contrôle MIDI- Le module Backer génère des voix de fond dans huit styles différents ou avec des styles définis par l'utilisateur à partir de références cibles- Breath Control réduit les bruits de respiration sans réduire la qualité sonore- Dynamic EQ avec mode Follow EQ détecte les résonances et les élimine en temps réel- Le mode de niveau automatique ajuste le niveau des signaux audio entrants avant le traitement- Communication croisée avec d'autres instances de plug-in iZotope pour résoudre des problèmes de mixage tels que l'équilibre tonal, les effets de masquage, etc.- Validité de la licence: Illimitée- Protection anti-copie : Activation en ligne ou iLok 2/3- Activation simultanée : 2- Windows : à partir de 10 (64 bits)- Mac OS (64 bits) : à partir de 12.6.8- Connexion Internet requise pour l'installation et l'activation- Formats pris en charge : AAX natif 64 bits, AU 64 bits, VST3 64 bits

Puissant et riche, le SYSTEM-8 produit une vaste palette de sons inspirés par plus de 40 ans de fabrication de synthés légendaires Roland. Son processeur Analog Circuit Behavior (comportement de circuit analogique) alimente un monstre de huit voix à trois oscillateurs dotés d'effets et de filtres étonnants, de LFOs polyvalents et d'une large gamme de boutons et curseurs haute précision pour contrôler l'ensemble.La prise en charge de trois synthés PLUG-OUTs signifie que le SYSTEM-8 peut abriter des re-créations de nombreux classiques Roland ; les PLUG-OUTS JUPITER-8 et JUNO-106* sont d'ailleurs fournis d'origine. Vous pourrez splitter et superposer des synthés pour produire des sons encore inconnus, et utiliser le Vocoder et l'arpégiateur intégrés, les sorties CV/Gate, ainsi qu'un séquenceur polyphonique par pas évolué pour alimenter vos créations sonores futures.Caractéristiques :- 49 touches- Technologie Analog Circuit Behavior (ACB)- Générateur de sons offrant des sons analogiques classiques et des sons dynamiques modernes- Peut contrôler jusqu'à 3 synthétiseurs Plug Out- Filtres détaillés passe-bas, passe-haut et bande latérale avec réglages haute résolution- Contrôle en temps réel via potentiomètres, curseurs et boutons dédiés- Séquenceur à pas polyphonique avec interface TR-REC, arpégiateur, vocoder et fonctions de mémoire d'accords polyphoniques- Sorties CV/Gate pour contrôle de synthétiseurs modulaires et instruments Vintage- Large éventail d'effets intégrés avec contrôleurs dédiés- Interface USB-Audio/MIDI et mode de contrôle- Inclus : Bloc d'alimentation, licence pour JUPITER-8 PLUG-OUT, JUNO-106 et JX-3P PLUG-OUT- Dimensions: 881 x 364 x 109 mm- Poids: 5,9 kg

Le WA-MPX est une reproduction authentique du préampli à lampes de la machine à bande vintage qui a lancé la naissance du rock 'n' roll connu pour sa chaleur analogique pure, délivrant une puissance brute impressionnante de 300 V et un gain de lampe de 90 dB. Pendant l'âge d'or de l'enregistrement sur bande, le préampli à lampes original de style 351 est devenu le roi de la technologie de studio et du son de signature dans la chaîne de signal des enregistrements à succès pour des artistes tels qu'Elvis Presley, Bing Crosby, Les Paul, Nat King Cole et Roy Orbison. et des producteurs comme Steve Albini - un son intemporel qui continue d'être recherché par les ingénieurs du son d'élite aujourd'hui. Avec des composants haut de gamme, une conception de circuit fidèle à l'original et une saturation de bande sélectionnable, le WA-MPX reproduit de manière authentique toute la tonalité analogique de l'original pour apporter une chaleur et une couleur vintage à votre son.Une certaine histoire vaut la peine d'être répétéeLe WA-MPX est une reproduction authentique du préampli à lampes de la machine à bande vintage qui a lancé la naissance du rock 'n' roll connu pour sa chaleur analogique pure, délivrant une puissance brute impressionnante de 300 V et un gain de lampe de 90 dB. Pendant l'âge d'or de l'enregistrement sur bande, le préampli à lampes original de style 351 est devenu le roi de la technologie de studio et du son de signature dans la chaîne de signal des enregistrements à succès pour des artistes tels qu'Elvis Presley, Bing Crosby, Les Paul, Nat King Cole et Roy Orbison. et des producteurs comme Steve Albini - un son intemporel qui continue d'être recherché par les ingénieurs du son d'élite aujourd'hui. Avec des composants haut de gamme, une conception de circuit fidèle à l'original et une saturation de bande sélectionnable, le WA-MPX reproduit de manière authentique toute la tonalité analogique de l'original pour apporter une chaleur et une couleur vintage à votre son.An Authentic Vintage ExperienceThe WA-MPX preamps are hand-wired with 100% discrete electronics. Each channel boasts three tubes that, with the high-gain switch engaged, bring the WA-MPX up to an incredible 90dB of gain. Each channel has custom-wound, large-core CineMag transformers on the inputs and outputs - bringing each preamp circuit to 300v. WA-MPX pres are housed in steel chassis with a brushed aluminum faceplate, vintage-style bakelite knobs, and amber-tinted VU meters. All of these key components paired with traditional build technique deliver not only a legendary tape-era tube pre but one of the best values in an all-tube microphone preamp on the market today. Following the Warm Formula of true-to-original tone driven by premium components, all WA-MPX are carefully hand-inspected & tested at Warm Audio Headquarters in Austin, Texas.Une station de travail de mise en forme du son à base de tubesEn tant que préampli micro à lampe haut de gamme, le WA-MPX offre une large gamme de tonalités analogiques ; du volume propre avec une clarté préservée pour des sources plus silencieuses à une distorsion plus riche qui peut être poussée plus fort lorsque les tubes sont poussés à saturation. Le WA-MPX est doté d'un ensemble de commandes essentielles qui répondent aux exigences d'une utilisation audio professionnelle quotidienne, notamment la commutation d'impédance d'entrée, +48 V, l'inversion de polarité et le gain d'entrée/sortie. En plus du filtre passe-haut à 80 Hz qui peut aider à apprivoiser les basses fréquences indésirables, le WA-MPX abrite également un filtre passe-bas à 2 kHz pour éliminer les aigus excessifs pour un profil de tonalité plus vintage. Le contrôle classique detonalitéWarm Audio modifie l'impédance du transformateur d'entrée pour une couleur analogique supplémentaire. Un contrôlehigh gainengage un gain supplémentaire de 20 dB pour amener le WA-MPX jusqu'à 90 dB - très utile sur les micros dynamiques et à ruban à faible sortie. Enfin, le contrôle de saturation de la bande sur le WA-MPX engage un circuit discret dans le chemin du signal ajoutant une compression naturelle, une distorsion harmonique et un filtrage de tonalité focalisé pour émuler le son des magnétophones fonctionnant à 15IPS, ajoutant juste assez d'imperfection au signal, en particulier lorsqu'il est utilisé sur du matériel de programme pour le mixage et le mastering.Caractéristiques : Reproduction authentique d un préampli à lampes de l'ère de l enregistrement à bandes- Construction artisanale discrète avec 3 tubes par canal Réglage de saturation de bande sélectionnable, ajoutant une distorsion harmonique et une compression naturelle- 90 dB de gain par canal- Transformateurs CineMag USA à large noyau enroulés sur mesure- Entrée micro : Transformateur 600 (6000 nominal)- Entrée micro avecToneengagé : Transformateur 150 (1500 )- Tubes à vide Premium (2X) 12AX7 & (1X) 12AU7 par canal- Atténuateur de sortie 600 - La commande High Gain offre un gain supplémentaire de 20db (de 70db à 90db) pour les micros à faible sortie et les sources à faible volume Alimentation fantôme 48v pour les sources à faible volume- Filtre passe-haut 80Hz pour contrôler les fréquences basses- Filtre passe-bas 2kHz permettant de concentrer la puissance et la chaleur du préampli sur les médiums pour plus de punch- Entrées : XLR Mic, TS Instrument & TRS Ligne- Sorties : XLR / TRS niveau ligne- Indication du niveau par VU-mètre- Réponse en fréquence : 20Hz-20kHz- Plaque frontale en aluminium, châssis en acier et boutons de type bakélite vintage- Prise d'alimentation interne IEC 115v/230v

Les points forts- Les très novateurs Remix Decks™ font la fusion entre les mondes du DJing et de la performance «live».- 16 pads RGB multicolores donnent un retour visuel intuitif du statut du logiciel.- Version complète de TRAKTOR PRO 2.5 incluant du contenu pour les Remix Decks.- Déclenchez et arrangez à la volée boucles et samples, sauvegardez vos propres Remix Sets™.- Scratchez vos boucles et samples à la volée avec le contrôle timecode Native Scratch.- Routez des emplacements de Remix Decks vers l’unité d’effets assignée.- Construction solide, boitier léger, de taille idéale pour être placé à côté d’un mixeur de club standard.- Fonctionnement «Plug-and-play», reconnaissance instantanée par le logiciel, pas de configuration nécessaire.- Extensible – utilisez jusqu’à quatre contrôleurs F1, ou combinez-le(s) avec d’autres contrôleurs DJ comme TRAKTOR KONTROL X1, et TRAKTOR KONTROL S4/S2.PRET POUR LE REMIXTRAKTOR KONTROL F1 est le contrôleur ultime destiné à piloter les puissants Remix Decks™ de TRAKTOR PRO 2.5, le célèbre logiciel DJ inclus. Chaque Remix Deck se pilote comme un Deck de piste, et permet d’arranger jusqu’à 64 boucles et sons. Importez des samples, ou capturez des sons et des loops «live», puis «jammez» avec en toute liberté à partir des pads multicolores et des faders ergonomiques du contrôleur.Démarrez tout de suite ! Le KONTROL F1 inclut environ 2 Go de sons de qualité, préparés sous la forme Remix Sets. Ou vous pouvez importer vos propres sons, et même capturer des loops et des sonslive, à l'aide des pads multicolores stylés et des faders ergonomiques du contrôleur. Elargissez le potentiel créatif de votre configuration TRAKTOR, avec ou sans timecode vinyle, et transformez votre set DJ en une performance vraiment «live» et dynamique. FUN, Remix, tout de suitePas de période de mise en route ! Il suffit de charger la collection de sons incluse pour découvrir un nouveau degré d'interaction avec votre musique. L'intégration du matériel et du logiciel TRAKTOR PRO 2.5 est totale, et renforcée par un retour visuel avancé : assignez un sample à une couleur spécifique sur le contrôleur, et le logiciel reflète ce choix instantanément.Le finesse du format de TRAKTOR KONTROL F1 permet de l'utiliser n'importe où. Glissez-le entre votre mixeur et vos platines, ou complétez votre configuration de contrôleurs avec plusieurs F1. Son intuitivité et la force de sa présence visuelle ne sont concurrencées que par sa jouabilité fun et addictive. Plus d'info sur le contrôleur...LE MEILLEUR DE DEUX MONDESLe workflow du TRAKTOR KONTROL F1 est profondément enraciné dans la culture DJ. Des Remix Sets, créés à partir de vos loops personnelles, peuvent être chargés comme des pistes normales dans TRAKTOR PRO 2.5. Et vos boucles de batterie, de basse, de percussion, de voix et de leads sont tout de suite prêtes à être arrangées au sein de votre performance.Quatre faders de volume et quatre boutons de filtre dédiés permettent de ciseler les sons des slots des Remix Decks, et pour un son encore plus personnel, il est possible de router des slots vers les unités d'effets de TRAKTOR. Scratchez votre productionlivevia le contrôle timecode Native Scratch puis mixez en fondu vers la pistetraditionnelled'un autre deck : fusionnez le workflow DJ classique et le futur du DJing.DES SONS DE QUALITE SUPERIEURELe conceptReady to Remixsignifie aussi que, livrés avec le F1, vous disposez d'environ 2 Go de boucles et sons de première qualité. Cette collection de sons propose plus de 10 Remix Decks complets, chargés de contenu de qualité studio pour jammer, et pour le remix live.Les sonorités proposées incluent des beats, des basses, des leads, etc, dans plus de dix genres musicaux, comme la House, la Techno, le Dubstep, le Hip Hop, la Tech House et la Drum'n'Bass.COMPATIBLE AVEC LES STEMSLe TRAKTOR KONTROL F1 est la porte d'entrée vers le mix avec Stems, le format audio multicanal pour le DJing créatif. Un fichier Stem contient un morceau décomposé en quatre éléments musicaux, par exemple les basses, la batterie, les voix et la mélodie. Chaque élément musical étant accessible indépendamment, vous pouvez créer spontanément des edits, des mash-ups, des instrumentaux et plus encore. Ajoutez et retirez des éléments de morceaux dans votre mix avec les faders de volume, les boutons et les commandes de filtres du F1. Utilisez les effets de manière détaillée à l'aide des 16 pads colorés. Surveillez les niveaux de vos Stems en temps réel : les pads s'allument en fonction des niveaux de chaque stem.CONFIGURATION REQUISEMac OS X 10.9, 10.10, 10.11 ou 10.12 (dernière mise à jour), Intel Core i5, 4 Go de RAMWindows 7, Windows 8 ou Windows 10 (avec le dernier Service Pack, 32/64 Bit), 2.0 GHz Intel Core i5 ou processeur AMD équivalent, 4 Go de RAMGÉNÉRALMoniteur avec une résolution d'écran de 1024 x 768, USB 2.0, 1 Go d'espace disque disponible, Internet haut débit requis.Alimentation via l'interface USB 2.0, alimentation de bus 5 V / 500 mA. Aucune alimentation ou batterie supplémentaire n'est nécessaire.DIMENSIONS4,7(120 mm) x 2(52 mm) x 11,5(294 mm), 1,5 lb (730 grams)

Une version contemporaine du légendaire U 67. Capsule K 67, circuit d'une nouvelle conception, fidèle à la personnalité sonore du U 67, trois directivités, pré-attenuateur et filtre passe-haut. Nouveau look Neumann bicolore. Dans le monde des microphones de studio, les nombres “47”, “67” et “87” sont associés à des modèles soulevant l'enthousiasme des professionnels du son. Bien entendu, ce n'est pas une coïncidence si le nom du nouveau modèle TLM 67* contient le nombre “67”. Sous bien des aspects, le TLM 67 est basé sur une légende des années 60, le modèle U 67. Comme son aîné, le TLM 67 intègre une capsule K 67. De plus, son circuit spécifique, d'une conception nouvelle, reproduit fidèlement la signature sonore d'un U 67classique, sans utiliser de lampes. Neumann a déjà utilisé, avec succès, une technologie similaire dans le modèle TLM 49.Le TLM 67 est extrêmement polyvalent. Il offre trois directivités différentes (omnidirectionnelle, cardioïde et bidirectionnelle), un pré-atténuateur commutable de 10 dB et un filtre passe-haut, qui permettent d'optimiser le comportement du microphone en fonction de chaque situation d'enregistrement spécifique.LookLe TLM 67 est un microphone statique à grande membrane, dans la plus pure tradition Neumann. Il adopte un look bicolore unique : le corps du microphone possède une élégante couleur gris perle, qui se marie harmonieusement à la classique finition nickel chère à Neumann. Le TLM 67 possède une vraie personnalité.Le look légendaire du Neumann U 67, si souvent imité, fut le premier développé en commun par les équipes de Neumann et le célèbre designer allemand Wilhelm Braun-Feldweg. Le look du TLM 67 se situe dans la lignée du U 67, mais intègre des aspects contemporains, transposant son impact positif dans le monde d'aujourd'hui. Sa finition superbe établit le lien entre les tendances passées et futures de la conception de microphones.À l'occasion de son 80è anniversaire, la société Neumann est fière de rendre hommage à son fondateur, Georg Neumann, avec un emblème métallique en trois dimensions, prenant place à l'avant du TLM 67. La séduction si particulière qu'exercent les microphones Neumann se retrouve dans le moindre détail de ce nouveau modèle.ApplicationsGrâce à ses différents contrôles, le TLM 67 convient à une grande variété d'applications. Outre son application principale, l'enregistrement de voix parlée ou chantée, quel que soit le style musical, le TLM 67 s'utilise en enregistrement orchestral, comme microphone principal ou en appoint sur tel ou tel instrument.Caractéristiques acoustiquesLe TLM 67 est un microphone à incidence latérale. Le côté avant est repéré par le logo Neumann.Une grande grille métallique à maillage fin protège la capsule à double membrane, montée sur suspension élastique. Un sélecteur placé sous la grille permet de choisir parmi les trois directivités disponibles : omnidirectionnelle, cardioïde ou bidirectionnelle ; le réglage sélectionné est indiqué par un symbole qui apparaît dans une petite fenêtre au-dessus du sélecteur.Caractéristiques électriquesLes lettres “TLM” constituent l'abréviation de “TransformerLess Microphone” (microphone sans transformateur de sortie). Le TLM 67 utilise effectivement un circuit électronique à la place d'un transformateur de sortie conventionnel. Comme un transformateur audio, ce circuit assure une réjection de mode commun efficace, supprimant les interférences et autres signaux parasites affectant les conducteurs de la liaison symétrique. Le microphone encaisse sans distorsion des niveaux de pression sonore pouvant aller jusqu'à 105 dB SPL, et offre une gamme dynamique de 94 dB (pondérés A), sans utiliser le sélecteur de pré-atténuation.Filtre et pré-atténuationLE sélecteur de pré-atténuation, situé à l'arrière du microphone, sert à réduire le niveau du signal électrique de sortie d'environ 10 dB. Ne l'utilisez que lorsque des niveaux de pression sonore très élevés risquent de saturer les circuits du préampli auquel est relié le TLM 67. Utiliser ce sélecteur n'augmente pas la gamme dynamique du microphone, mais la décale de 10 dB vers des niveaux de pression sonore plus élevés. L'autre sélecteur situé à l'arrière du microphone sert à modifier la fréquence de coupure du filtre passe-haut intégré – ce qui permet d'atténuer d'éventuels bruits parasites très graves, ou les bruits de vent, ou de compenser un effet de proximité trop prononcé.Fiabilité de fonctionnementLA capsule est montée sur un support élastique, ce qui permet de la protéger contre la transmission de vibrations par voie solidienne. Si nécessaire, la suspension élastique EA 87 et la bonnette anti-vent WS 87 sont disponibles en tant qu'accessoires, pour une suppression encore plus efficace des parasites graves. Vous pouvez aussi utiliser un écran anti-pop PS 15 ou PS 20 si le microphone est utilisé en proximité sur une voix. Principe de fonctionnement acoustique : Transducteur à gradient de pressionDirectivité : Cardioïde, omnidirectionnelle, bidirectionnelleRéponse en fréquence : 20 Hz ... 20 kHzSensibilité à 1 kHz, dans 1 kohm : 10/18/9 mV/PaImpédance nominale : 50 OhmsImpédance de charge recommandée : 1 kohmNiveau de bruit équivalent, selon CCIR : 29/24/30 dBNiveau de bruit équivalent, pondéré A : 16/11/17 dB-ARapport signal/bruit, selon CCIR (rel. 94 dB SPL) : 65/70/64 dBRapport signal/bruit, pondéré A (rel. 94 dB SPL) : 78/83/77 dBNiveau SPL maxi, THD < 0.5 % (caractéristique lampe) : 110/105/111 dBNiveau SPL maxi, THD < 5 % (caractéristique lampe) : 130/125/131 dBNiveau maximal de sortie : -1 dBuGamme dynamique du préampli interne du microphone, pondérée A, THD 0,5 % : 94 dBGamme dynamique du préampli interne du microphone, pondérée A, 5 % : 114 dBalimentation en courant) : P48Connecteur câble micro : XLR 3FPoids : 490 gDiamètre : 56 mmLongueur : 200 mmLivré sans suspension

Vocodeur 32 bandes avec de nombreuses fonctions supplémentaires et des possibilités inhabituelles- Mode vocodeur classique avec synthétiseur de porteuse intégré- Mode additif générant 32 harmoniques avec des ondes sinusoïdales en fonction de la bande de modulation correspondante- Mode additif et vocodeur combiné pour le crossfading et le mélange des deux modes- Mode bruit utilisant le bruit comme signal porteur- Mode bruit accordé avec contrôle par clavier MIDI pour la génération des bandes du vocodeur- Le mode Tuned Comb utilise le contrôle du clavier MIDI pour contrôler les bandes du filtre en peigne- Le mode Vocoder Input Carrier utilise un signal externe comme porteuse- Quatre groupes de bandes sélectionnables définissables pour des modulations groupées- Contrôleur XY programmable pour des modulations variées- Volume follower avec diverses options d'entrée et de nombreuses possibilités de personnalisation- Matrice de modulation 10-fois- La section filtre offre un filtre passe-haut et un filtre passe-bas avec une pente de 12 dB / oct. ainsi qu'une fréquence de résonance réglable. Pente et résonance réglables- Section d'effets supplémentaires avec chorus, flanger, phaser, delay et reverb