Roland Bluescube Artist
Son authentique d’un ampli à lampe pour les top guitaristesLa série réinventée du Bl...(+) Son authentique d’un ampli à lampe pour les top guitaristesLa série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvelle ère, combinant un son et une réponse d’un ampli à lampe avec fiabilité moderne et facile à transporter. Allant bien au-delà de la modélisation, la philosophie de conception de Roland Tube Logic commence soigneusement par reproduire le fonctionnement interne de l'ampli tweed par tous les moyens, de l’entrée de la guitare à la sortie des haut-parleurs. Les canaux Clean et Crunch polyvalents peuvent être utilisés indépendamment ou combinées pour un arsenal de son complexe et vaste. Les modes de sortie variable et de niveaux permettent d'avoir un son brûlant, à n'importe quel volume sonore. Le Blues Cube a été longuement testé pour une utilisation sur la route et affiné à travers les réactions de célèbres guitaristes. L'amplificateur produit un son doux, magique et apporte aux guitaristes la sensation d’un instrument de musique très expressif.- Amplificateur combo 80 watt pour guitare avec un son d’ampli à lampes authentique et une réponse au toucher exceptionnelle- Conception Tube Logic de Roland qui délivre les comportements interactifs sonores de célèbres amplis à lampes vintage peaufiné, y compris préampli et caractéristiques de distorsion du tube de sortie, la compression de l'alimentation, et bien plus encore- Canaux Clean et Crunch indépendant, plus un mode Dual Tone unique pour le mélange des canaux pour élargir les possibilités tonales- Master volume et un égaliseur trois bandes, plus Boost et Tone Switch sur chaque canal- Quatre voies de contrôle de puissance (0,5 W, 15 W, 45 W, Max) vous permettent d’obtenir ce son typique a n’importe quel volume- Réverbération à bord de haute qualité, effet tremolo avec un caractère tonale vintage, plus des chaines d’effets pour des appareils externe- Conception ouverte arrière classique disposant d’un haut-parleur de 12pouces et un cabinet en peuplier pour une présence accrue sur la scène- Look moderne et élégant avec une ambiance vintage- Conception légère et efficace offrant une portabilité facile sans sacrifier la qualité du son- Sortie USB de haute qualité pour un enregistrement direct à un ordinateur- La sélection des canaux, Dual Tone et Tremolo/EFX loop peuvent être contrôlés avec des pédales optionnelle.Musical, sons d’amplis hautement réactif avec Tube LogicChaud, plein d'entrain, sensible, dynamique, élastique... ce sont tous les termes qu’ utilisent les guitaristes pour décrire l'expérience satisfaisante de jouer sur leurs amplis à lampes préférés. Grâce à Roland Tube logic , ces mots peuvent être maintenant appliquées aux Blues Cube. Il y a une énorme évolution depuis la création des premier Blues Cube (dans les années 90) à maintenant grâce à Tube Logic qui fournit aujourd'hui avec précision le comportement complexe et hautement interactif de conceptions d’un ampli à lampe classique dans ses moindres détails, offrant le facteur magique qui rend un ampli avec un son standard vers la respiration d’un instrument de musique. Grandes sensations, contrôle de la distorsion avec touché et volume, la clarté du son, L’alimentation “compressée,” et plus. — tout ce que les guitaristes aiment sur un ampli à lampes vintage finement réglé et qui est présent en abondance avec le Blues Cube.Ampli Performant pour les prosPrêt pour vivre une expérience nouvelle de jeu sur scène, le Blues Cube envoie 60 watts de puissance et est équipé d'un haut-parleur de 12 pouces personnalisé qui est conçu spécialement pour une réponse tonale maximale avec Tube Logic. Le cabinet ouvert à l’arrière dispose de construction contre-plaqué en peuplier, qui offre un son acoustiquement vibrant pour des performances solo ou en groupe.Clean, Crunch, et Dual ToneLe Blues Cube stage dispose de deux canaux indépendants - l'un pour le son propre et une pour le son crunch. Chaque canal a ses propres commutateurs Boost et de tonalité pour contrôler le caractère tonal. Augmenter le volume de contrôle sur le canal Clean vous donne ce grain naturel typique d’un ampli qui est poussé à son maximum de volume.. Le contrôleur de gain variable du canal Crunch propose une large gamme de sons bruts, de légère à agressif. Le mode Dual Tone unique est activé en appuyant sur un bouton et mélange les deux voies en même temps pour un domaine de sons sans fin. Et comme n'importe quel autre ampli à lampe vintage, le Blues Cube adore les pédales d'effets, de sorte que vous pouvez personnaliser au mieux votre son.Son large et ouvert indépendamment du volumeChaque guitariste avec un amplificateur à lampes sait que vous avez besoin d'augmenter sensiblement le volume pour obtenir le meilleur rendu sonore. L'inconvénient est que le son est trop fort sur une grande scène et que pour jouer le jeu et se sentir confortable, il est difficile d’obtenir le bon résultat. La technologie Tube Logic produit les mêmes caractéristiques de sortie de distorsion complexes sur le Blues Cube grâce à l’interaction avec le transformateur de sortie. Le son est plus riche et la sensation plus dynamique et plus réactif quand vous augmentez le volume total. Mais, grâce à la commande de puissance variable du Blues Cube, vous pouvez profiter d'un son de grandes qualitées lorsque vous réglez le volume en fonction de la situation : enregistrements de studio, répétitions, spectacles dans les boîtes de nuit ...Sans entretien et facile à transporterAvec son approche moderne, le Blues Cube élimine les grands inconvénients trouvés dans tous les amplis à lampes assez puissant pour la scène: ils sont extrêmement lourds, sujets à des dommages par les vibration, et nécessitent un remplacement fréquent du tube et autres travaux d'entretien coûteux pour les garder aussi efficaces. En revanche, le Blues Cube est pratiquement sans entretien et a été soigneusement conçu pour réduire le poids dans tous les domaines qui n'affecte pas le son. Avec le Blues Cube, vous êtes en mesure de profiter d'un son à lampes à chaque concert, mais avec beaucoup plus de facilité de transport sans inquiétudes pour les lampes.Réverbération, pédaliers et enregistrement direct via le port USBLe Blues Cube stade dispose de réverbération incorporées, de trémolo plus une boucle d’effet pour tout effet externe que vous voulez. Le panneau arrière est équipé d'une prise pour pédale de commande pour la commutation à distance des canaux et le mode Dual Tone ainsi que pour le On/Off des effets intégrés et de la boucle d’effet.. Et avec la prise USB, il est facile de capturer les sons riches du Blues Cube directement dans vos applications favorites d'enregistrement. | |
Roland Bluescube Stage (1 commentaires)
La série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvel...(+) La série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvelle ère, combinant un son et une réponse d’un ampli à lampe avec fiabilité moderne et facile à transporter. Allant bien au-delà de la modélisation, la philosophie de conception de Roland Tube Logic commence soigneusement par reproduire le fonctionnement interne de l'ampli tweed par tous les moyens, de l’entrée de la guitare à la sortie des haut-parleurs. Les canaux Clean et Crunch polyvalents peuvent être utilisés indépendamment ou combinées pour un arsenal de son complexe et vaste. Les modes de sortie variable et de niveaux permettent d'avoir un son brûlant, à n'importe quel volume sonore. Le Blues Cube a été longuement testé pour une utilisation sur la route et affiné à travers les réactions de célèbres guitaristes. L'amplificateur produit un son doux, magique et apporte aux guitaristes la sensation d’un instrument de musique très expressif.- Amplificateur combo 60 watt pour guitare avec un son d’ampli à lampes authentique et une réponse au toucher exceptionnelle- Conception Tube Logic de Roland qui délivre les comportements interactifs sonores de célèbres amplis à lampes vintage peaufiné, y compris préampli et caractéristiques de distorsion du tube de sortie, la compression de l'alimentation, et bien plus encore- Canaux Clean et Crunch indépendant, plus un mode Dual Tone unique pour le mélange des canaux pour élargir les possibilités tonales- Master volume et un égaliseur trois bandes, plus Boost et Tone Switch sur chaque canal- Quatre voies de contrôle de puissance (0,5 W, 15 W, 45 W, Max) vous permettent d’obtenir ce son typique a n’importe quel volumeréverbération à bord de haute qualité- Conception ouverte arrière classique disposant d’un haut-parleur de 12pouces et un cabinet en peuplier pour une présence accrue sur la scène- Look moderne et élégant avec une ambiance vintage- Conception légère et efficace offrant une portabilité facile sans sacrifier la qualité du son- Sortie USB de haute qualité pour un enregistrement direct à un ordinateur- La sélection des canaux et Dual Tone peuvent être contrôlés avec des pédales optionelle.Musical, sons d’amplis hautement réactif avec Tube LogicChaud, plein d'entrain, sensible, dynamique, élastique... ce sont tous les termes qu’ utilisent les guitaristes pour décrire l'expérience satisfaisante de jouer sur leurs amplis à lampes préférés. Grâce à Roland Tube logic , ces mots peuvent être maintenant appliquées aux Blues Cube. Il y a une énorme évolution depuis la création des premier Blues Cube (dans les années 90) à maintenant grâce à Tube Logic qui fournit aujourd'hui avec précision le comportement complexe et hautement interactif de conceptions d’un ampli à lampe classique dans ses moindres détails, offrant le facteur magique qui rend un ampli avec un son standard vers la respiration d’un instrument de musique. Grandes sensations, contrôle de la distorsion avec touché et volume, la clarté du son, L’alimentation “compressée,” et plus. — tout ce que les guitaristes aiment sur un ampli à lampes vintage finement réglé et qui est présent en abondance avec le Blues Cube. Ampli Performant pour les prosPrêt pour vivre une expérience nouvelle de jeu sur scène, le Blues Cube envoie 60 watts de puissance et est équipé d'un haut-parleur de 12 pouces personnalisé qui est conçu spécialement pour une réponse tonale maximale avec Tube Logic. Le cabinet ouvert à l’arrière dispose de construction contre-plaqué en peuplier, qui offre un son acoustiquement vibrant pour des performances solo ou en groupe. Clean, Crunch, et Dual ToneLe Blues Cube stage dispose de deux canaux indépendants - l'un pour le son propre et une pour le son crunch. Chaque canal a ses propres commutateurs Boost et de tonalité pour contrôler le caractère tonal. Augmenter le volume de contrôle sur le canal Clean vous donne ce grain naturel typique d’un ampli qui est poussé à son maximum de volume.. Le contrôleur de gain variable du canal Crunch propose une large gamme de sons bruts, de légère à agressif. Le mode Dual Tone unique est activé en appuyant sur un bouton et mélange les deux voies en même temps pour un domaine de sons sans fin. Et comme n'importe quel autre ampli à lampe vintage, le Blues Cube adore les pédales d'effets, de sorte que vous pouvez personnaliser au mieux votre son. Son large et ouvert indépendamment du volumeChaque guitariste avec un amplificateur à lampes sait que vous avez besoin d'augmenter sensiblement le volume pour obtenir le meilleur rendu sonore. L'inconvénient est que le son est trop fort sur une grande scène et que pour jouer le jeu et se sentir confortable, il est difficile d’obtenir le bon résultat. La technologie Tube Logic produit les mêmes caractéristiques de sortie de distorsion complexes sur le Blues Cube grâce à l’interaction avec le transformateur de sortie. Le son est plus riche et la sensation plus dynamique et plus réactif quand vous augmentez le volume total. Mais, grâce à la commande de puissance variable du Blues Cube, vous pouvez profiter d'un son de grandes qualitées lorsque vous réglez le volume en fonction de la situation : enregistrements de studio, répétitions, spectacles dans les boîtes de nuit ... Sans entretien et facile à transporterAvec son approche moderne, le Blues Cube élimine les grands inconvénients trouvés dans tous les amplis à lampes assez puissant pour la scène: ils sont extrêmement lourds, sujets à des dommages par les vibration, et nécessitent un remplacement fréquent du tube et autres travaux d'entretien coûteux pour les garder aussi efficaces. En revanche, le Blues Cube est pratiquement sans entretien et a été soigneusement conçu pour réduire le poids dans tous les domaines qui n'affecte pas le son. Avec le Blues Cube, vous êtes en mesure de profiter d'un son à lampes à chaque concert, mais avec beaucoup plus de facilité de transport sans inquiétudes pour les lampes. Réverbération, pédaliers et enregistrement direct via le port USBLe Blues Cube stade dispose de réverbération incorporées, et le panneau arrière est équipé d'une prise pour pédale de commande pour la commutation à distance des canaux et le mode Dual Tone. Et avec la prise USB, il est facile de capturer les sons riches du Blues Cube directement dans vos applications favorites d'enregistrement | |
Marshall Code 50
développés en collaboration avec les pionniers du logiciel audio softube pour créer la ...(+) développés en collaboration avec les pionniers du logiciel audio softube pour créer la modélisation marshall-softube (mst). CODE comprend 14 préamplis MST, 4 amplificateurs de puissance MST et 8 enceintes MST. Il dispose de 24 effets dont: Compressor, Distortions de pédales classiques, Auto Wah, Pitch Shifter, Chorus, Phaser, Flanger et Tremolo. Il comprend les retards avec Tap Tempo et des réverbs de qualité studio. Les préamplis MST de CODE incluent: JTM45 2245, Bluesbreaker 1962, 1959SLP Plexi, JCM800 2203, JCM2555 Silver Jubilee, JCM2000 DSL100, JVM410H et plus encore. CODE comprend les voix d\'amplis de puissance MST EL34, 5881, EL84 et 6L6, ainsi qu\'une sélection de cabines d\'enceintes MST, notamment: 1960, 1960V, 1960AX, 1936V, 1912, 1974X et plus. Grâce à la nouvelle application Marshall GatewayTM pour appareils iOS ou Android, CODE peut être contrôlé à distance via Bluetooth® et les utilisateurs peuvent partager des préréglages avec d\'autres utilisateurs de CODE. Diffusez l\'audio d\'un périphérique Bluetooth via les haut-parleurs ou le casque de CODE pour vous entraîner ou brouiller des pistes. L\'USB permet à CODE de fonctionner comme interface DAW et de reproduire les pistes d\'un PC via les haut-parleurs ou le casque de CODE. 100 préréglages modifiables par l\'utilisateur. 14 modèles de préampli. 4 modèles d\'amplis de puissance. 8 modèles d\'enceintes. 24 FX de qualité professionnelle. Jusqu\'à 5 effets simultanés. Connectivité Bluetooth et USB. Compatible avec Marshall Gateway. Sortie casque. Ligne d\'entrée. accordeur - Taille du haut-parleur 12 - Poids (KG) 13 - Dimensions (MM) 530 x 440 x 280 (L x H x P) CINQ DÉCENNIES DE FINS D\'ACCORD. Entièrement programmable, CODE combine une modélisation authentique des tonalités Marshall classiques et contemporaines avec des effets de qualité professionnelle. Des modèles de préamplis, d\'amplis de puissance et d\'enceintes CODE ont été développés en collaboration avec les pionniers du logiciel audio Softube pour créer la modélisation Marshall-Softube (MST), des reproductions très précises de produits Marshall classiques et contemporains, etc. CODE comprend 14 préamplis MST, 4 amplificateurs de puissance MST et 8 enceintes MST. Il dispose de 24 effets dont: Compressor, Distortions de pédales classiques, Auto Wah, Pitch Shifter, Chorus, Phaser, Flanger et Tremolo. Il comprend les retards avec Tap Tempo et des réverbs de qualité studio. Les préamplis MST de CODE produisent certaines des tonalités Marshall les plus appréciées et les plus appréciées: JTM45 2245, 1962 Bluesbreaker, 1959SLP Plexi, JCM800 2203, JCM2555 Silver Jubile, JCM2000 DSL100, JVM410H, etc. CODE comprend les voix d\'amplis de puissance MST EL34, 5881, EL84 et 6L6 et les modèles d\'enceintes MST: 1960, 1960V, 1960AX, 1960HW, 1936, 1936V, 1912 et 1974X. Connectez-vous via Bluetooth® pour contrôler CODE et diffuser de la musique à partir de votre appareil iOS ou Android à l\'aide de l\'application GatewayTM. Connectez-vous via USB pour utiliser CODE en tant qu\'interface DAW pour enregistrer et diffuser du son à partir de votre ordinateur. Connectez votre lecteur MP3 via l\'entrée audio dédiée de CODE à jam avec vos pistes préférées ou branchez un casque pour une expérience CODE personnelle. Connectez le contrôleur au pied programmable * de CODE pour attribuer jusqu\'à 30 préréglages ou fonctions du panneau de commande. * (PEDL-91009 - vendu séparément) ECOLE2021 | |
Marshall Code 25
Nous sommes fiers de présenter Code, une nouvelle génération d\'amplificateurs Marshall...(+) Nous sommes fiers de présenter Code, une nouvelle génération d\'amplificateurs Marshall.Entièrement programmable, le code associe une modélisation authentique des tonalités marshall classiques et contemporaines à une fx de qualité professionnelle. Des modèles de préampli de code, d\'amplis de puissance et d\'enceintes ont été développés en collaboration avec les pionniers du logiciel audio softube pour créer la modélisation marshall-softube (mst). CODE comprend 14 préamplis MST, 4 amplificateurs de puissance MST et 8 enceintes MST. Il dispose de 24 effets dont : Compresseur, Les pédales classiques de Distortion, Auto Wah, Pitch Shifter, Chorus, Phaser, Flanger et Tremolo. Il comprend les delays avec Tap Tempo et des réverbs de qualité studio. Les préamplis MST de CODE incluent: JTM45 2245, Bluesbreaker 1962, 1959SLP Plexi, JCM800 2203, JCM2555 Silver Jubilee, JCM2000 DSL100, JVM410H et plus encore. CODE comprend les couleurs sonores d\'amplis de puissance MST EL34, 5881, EL84 et 6L6, ainsi qu\'une sélection de de haut-parleurs MST, notamment: 1960, 1960V, 1960AX, 1936V, 1912, 1974X et plus. Grâce à la nouvelle application Marshall GatewayTM pour appareils iOS ou Android, CODE peut être contrôlé à distance via Bluetooth® et les utilisateurs peuvent partager des préréglages avec d\'autres utilisateurs de CODE. Diffusez l\'audio d\'un périphérique Bluetooth via les haut-parleurs ou le casque de CODE pour vous entraîner ou brouiller des pistes. L\'USB permet à CODE de fonctionner comme interface DAW et de reproduire les pistes d\'un PC via les haut-parleurs ou le casque de CODE. Caractéristiques techniques : 100 préréglages modifiables par l\'utilisateur. 14 modèles de préampli. 4 modèles d\'amplis de puissance. 8 modèles d\'enceintes. 24 FX de qualité professionnelle. Jusqu\'à 5 effets simultanés. Connectivité Bluetooth et USB. Compatible avec Marshall Gateway. Sortie casque. Ligne d\'entrée. accordeur Poids 6.1 kg Dimensions 350 x 340 x 215 mm (L x H x P) (PEDL-91009 - vendu séparément) Référence Woodbrass : 235528 | |
Boss Jb-2 Angry Driver
BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS ...(+) BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS TONALES IMPRESSIONNANTESPour célébrer le 40e anniversaire de ses pédales compactes, BOSS s’associe au fabricant JHS Pedals, initiant une collaboration historique entre deux leaders de l’industrie. Dotée du design de pédale compacte BOSS classique, la JB-2 Angry Driver regroupe les sons de la fameuse BD-2 Blues driver de BOSS et de la populaire Angry Charlie de JHS Pedals. Au terme d’une étroite collaboration, ces deux innovateurs en matière de pédales d’effet ont conçu un tout nouveau circuit combiné, qui produit des sons et fonctionne de manière idéale pour une utilisation d’Overdrive en mode Dual. La JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponible. Grâce au bouton de mode à six positions, vous pouvez utiliser chaque Overdrive indépendamment, ou les utiliser ensemble en série ou en parallèle. Grâce à la possibilité de mélanger les fameux sons Low-to-Mid de la Blues Driver au sons rock agressifs de la Angry Charlie de toutes les manières possibles, la JB-2 Angry Driver procure, sur une simple pédale d’Overdrive, une gamme de sons et une polyvalence sans égales.Une toute nouvelle pédale d’Overdrive aux possibilités tonales impressionnantes, conçue conjointement par BOSS et JHS PedalsCombine les sons de la BD-2 Blues Driver de BOSS et de la Angry Charlie de JHS PedalsLa JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponibleUn bouton Mode pour choisir le type d’Overdrive, deux connecteurs en série pour des superposition d’effet, ou une connexion parallèle pour produire des sons inéditsUn autre mode permet de basculer entre les Overdrives BOSS et JHS à l’aide de la pédale de switch intégréeUne entrée Switch permet de contrôler à distance les modes et le Bypass à partir d’un footswitch ou d’un système de switch externesUn voyant LED multicolore indique en bleu le mode BOSS , en rouge le mode JHS, en violet la combinaison des deuxLa garantie 5 ans BOSS.Deux leaders de l’industrie se réunissent pour le 40e anniversaire des pédales compactes BOSSL’idée de développer la pédale JB-2 est née de l’amitié entre Yoshi Ikegami, président de BOSS, et Josh Scott, fondateur de JHS Pedals, et de leur passion commune pour l’innovation en matière de pédales. La Blues Driver est depuis longtemps une des pédales préférées de Josh. Il affirme qu’elle l’a conduit à créer ses propres pédales et à monter pour cela sa propre société. « Je me suis lancé dans les pédales parce que, en tant que guitariste, j’ai utilisé deux Blues Drivers ensemble pendant des années. Un jour, l’une des deux a cessé de fonctionner. Je l’ai ouverte et j’ai vu qu’il s’agissait juste d’un problème de soudure. Ça a vraiment éveillé ma curiosité, et puis ça a progressivement occupé toute ma vie. Les pédales JHS sont nées de mon envie de réparer cette pédale. »Yoshi et Josh se retrouvent régulièrement au NAMM, et ils évoquaient depuis longtemps une collaboration entre leurs deux sociétés. Yoshi a décidé de mettre ce projet à exécution et de développer à deux une nouvelle pédale pour célébrer, en cette année 2017, le 40e anniversaire de la naissance de la pédale compacte. « Cela n’était encore jamais arrivé au cours de ces 40 années de pédales compactes BOSS, affirme Yoshi. Le fait que deux sociétés collaborent sur la base d’un grand respect mutuel est assez merveilleux. »« Nous sommes vraiment très heureux de collaborer avec BOSS, un de nos héros, pour produire cette JB-2, explique Josh. Cela fait des années que je clame que les pédales BOSS sont mes favorites. C’est un véritable honneur pour JHS, bien au-delà de ce que je pouvais imaginer, de rejoindre BOSS au moment de cette célébration de ses 40 années de travail. »Partenaires dans le sonAprès avoir discuté d’un certain nombre de sujets, BOSS et JHS Pedals ont fini par décider que la meilleure idée serait de combiner la Blues Driver et la Angry Charlie. « Quand ce plan a émergé, nous avons utilisé le système de Switch ES-8 pour essayer différentes combinaisons de nos pédales avec la Angry Charlie de JHS, raconte Yoshi. Je pensais qu’une combinaison permettant à chaque pédale de compléter l’autre serait intéressante. Le son de la Angry Charlie, c’est exactement ce que BOSS ne possède pas. » « Elle se superpose de manière étonnante à la Blues Driver, ajoute Josh. Ce qui est superbe avec la Blues Driver, c'est qu’elle gère les basses de manière phénoménale, et qu’elle booste vraiment bien, ce qui accentue ce que produit la Angry Charlie. La Angry Charlie est toujours en colère, et la Blues Driver aide à l’adoucir et à produire autre chose.Faire l’expérience de travailler avec une autre société sur un produit qui a si bien fonctionné à travers les années a été quelque chose de formidable pour nous, poursuit Josh. C'est tout simplement incroyable de travailler avec des personnes si talentueuses, et qui adorent ce qu’elles font. » Josh est vraiment ravi de la version finale de la JB-2. « Je suis satisfait à 150%, s’exclame-t-il. Je l’adore. »« Pendant toutes ces années, nous avons continué à nous lancer des challenges, en visant à chaque fois l’innovation, explique Yoshi. Je pense qu'il est très rafraîchissant et stimulant pour nos ingénieurs de travailler avec une société en pleine ascension. »Une gamme de sons très divers dans un boîtier compactAvec ses deux types d’Overdrive, ses doubles boutons concentriques et ses six modes, la JB-2 propose une très large gamme d’Overdrive dans une simple pédale. La Blues Driver représente le côté basses fréquences de la pédale, gérant tous les aspects du Boost à l’Overdrive. La Angry Charlie gère les fréquences médium de l’Overdrive jusqu’à la distorsion. Le bouton de mode à six positions permet de choisir parmi de nombreuses utilisations créatives des Overdrives, d’un fonctionnement simple à des associations en série ou en parallèle. En série, un Overdrive travaille en tant que boost pour l’autre. En parallèle, la nature de l’Overdrive se modifie selon l’attaque sur les cordes. Une entrée pour Switch ajoute à la polyvalence de la pédale en permettant la connexion d’un footswitch ou d’un système de switch.« Dans un si petit format, vous obtenez un système de switch venu d’une autre planète, avec fonctionnement en série et en parallèle, détaille Josh. En série, vous obtenez six contrôleurs pour deux pédales, mais les six contrôleurs placés en parallèle deviennent six contrôleurs pour une toute nouvelle pédale, et ça, c’est vraiment très cool. Donc vous obtenez la Angry Charlie que tout le monde connaît, et la Blues Driver que tout le monde connaît. Mais quand vous les réunissez, leurs six contrôleurs interagissent pour produire des centaines de nouveaux sons. Je pense qu'il s’agit là d’une pédale fantastique. » | |
Tc Electronic Spark Booster (1 commentaires)
Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'es...(+) Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'est une pédale qui enflammera votre jeu et stimulera votre inspiration. Et peu importe comment vous décidez de l utiliser, c est un sourire garanti une à une dès que les premières notes vous touchent. Ce qui commence par une sessionjuste-voulez-essayer-cette-pédale-outs\'avère être un marathon de 3 heures de nouveaux riffs, coups de langue et idées, sans que vous vous rendiez compte que le temps était écoulé - parce que vous étiez trop occupé amusant et sonne bien. Ce type de pédale. Réaliser son potentiel Spark Booster fonctionne à merveille comme un type d effet toujours actif, ajoutant de la vie, de la force et de la compression à votre son de manière à laisser échapper ton et musicalité. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros, amplifiez les amplis pour obtenir des performances optimales et améliorez les possibilités sonores des sons existants. Spark Booster brille également lorsqu\'il est utilisé comme un boost de niveau pur. C\'est l\'outil idéal pour amorcer les solos, mettre en surbrillance des parties et ajouter une autre dimension musicale à votre ampli ou votre pédale Overdrive / Distortion - pour vraiment piloter ce killer solo, lécher ou riffer à la maison. Les fonctionnalités de Spark Booster vous concernent: maximiser ce que vous avez déjà et réaliser votre potentiel. Le potentiomètre Level vous permet d ajouter 26 dB de boost: il augmente le volume sans altérer le caractère de votre son. Le bouton Gain de Spark Booster est parfait pour ajouter une touche de cassure ou de légère compression à un ampli propre. Les commandes d égalisation actives sont composées de boutons Bass et Treble - qui vous permettent de couper et d amplifier ces fréquences. Ils constituent l\'outil idéal pour la mise en forme du son. Etant donné qu\'ils sont des égaliseurs actifs, le Spark Booster peut également amplifier les zones de fréquence et être utilisé pour créer des graves profonds et étendus ou pour ajouter un superbe éclat haut de gamme. De plus, Spark Booster est True-Bypass, garantissant une intégrité tonale optimale. Pour compléter l ensemble des fonctionnalités de Spark Booster, vous trouverez un petit commutateur à bascule permettant trois réglages. Le paramètre «Clean» signifie que la pédale amplifie votre signal de manière égale sur tout le spectre de fréquences. Le paramètre «Fat» augmente le volume des sons et ajoute de la vie et du punch à votre son. Il permet également une mise en forme précise des tons avec les potentiomètres EQ et Gain. La section Mid-boost fournit une bosse dans les médiums à la fois musicale et prononcée. Il coupe tous les mélanges avec des tas de clarté sans précédent et vous permet d\'être entendu comme jamais auparavant. Drive, conduit cercle complet. Spark Booster est la quatrième entrée pour les pédales Overdrive / Distortion dans notre série de pédales compactes, et complète notre gamme sur ce type de plate-forme de pédale. Basé sur la fugue Succès de Dark Matter Distortion au son classique, de Röttweiler Distortion à la voix plus moderne et de MojoMojo Overdrive, Spark Booster devait être la grande finale de notre approche du disque, de la distorsion et du boost. En termes simples, nous voulions que celui-ci soit vraiment spécial et, pour ce faire, nous nous sommes inspirés de notre propre histoire. Enraciné dans la tradition - visant à la rébellion. Que vous soyez guitariste débutant ou professionnel expérimenté, vous avez sans doute déjà entendu parler de nous. Pour beaucoup, il s\'agira de notre réputation dans les effets de réverbération, de retard et de modulation, mais pour les guitaristes qui connaissent et adorent leurs beats superbes en distorsion et en distorsion, il s\'agira de l\'une de nos premières pédales: le Booster + Line Driver & Distortion de TC Electronic. Un véritable classique en soi et le point de départ idéal pour Spark Booster. À ce jour, le Booster + Line Driver & Distortion est utilisé par des professionnels de renom aussi divers que Scott Ian (Anthrax) et Allan Holdsworth. Il s agit d une pédale très recherchée sur le marché de l occasion. Nous avons pris tout ce qui a rendu le Booster + Line Driver & Distortion extrêmement populaire et nous l\'avons introduit dans le 21ème siècle. Et ainsi, Spark Booster n\'est pas un portage 1: 1, ni une réédition ou un hommage. Plutôt que cela, Spark Booster représente une approche moderne de tout ce qui a fait de la pédale fantastique de TC Electronic Booster + Line Driver & Distortion - et la déclaration ultime de notre amour pour les sons étonnants de boost et de distorsion, qui cible carrément les guitaristes leur créativité. Spark Booster en un coup d\' il: 26 dB d\'amplification. Bouton de niveau - les amplis de conduite sont encore plus difficiles. Placez après la distorsion / saturation existante pour améliorer les sons de conduite. Ajoutez du grain, de la vie et de la compression à votre ton. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros. Mid-boost - coupez tout mélange. Active EQ - bas et haut de gamme étendus. True bypass - intégrité optimale du signal. | |
Roland Ju-06a
Pour beaucoup, les synthétiseurs JUNO Roland définissent le son des années 1980. Alors ...(+) Pour beaucoup, les synthétiseurs JUNO Roland définissent le son des années 1980. Alors que leur cote sur la marché de l’occasion augmente, de nombreux claviéristes en cherchent un ou regrettent amèrement d’avoir vendu le leur par le passé. Grâce au JU-06A, vous possédez le son, le look et les fonctionnalités des JUNO-60 et JUNO-106 dans un unique instrument moderne et fiable que vous pourrez emporter partout. JUNO en tout lieu. Le JU-06A est compact mais confortable, que ce soit pour les longues séances de studio ou les concerts les plus épiques. Il fonctionne sur piles et dispose d’un haut-parleur pour pouvoir jouer en tout lieu. Ses panneaux en acier robustes et ses curseurs souples à axe métallique procurent des sensations agréables et sont capables de résister aux rigueurs de la tournée (même si elle ne concerne que votre quartier). Et il ressemble parfaitement à ses ancêtres, avec ce style vintage que nous connaissons et adorons tous. Deux JUNOs classiques en un. Le JU-06A rassemble le meilleur des JUNO-60 et JUNO-106 dans un unique synthé. Il possède le filtre passe-haut continu du 106, les Pulse-Width-Modulation contrôlés par l’enveloppe du 60, et le comportement de filtre unique des deux, commutable instantanément depuis la façade. Les sons sont parfaitement identiques à leurs versions vintage, même en modifiant les contrôles et les paramètres de la manière la plus extrême. Et comme tout JUNO vintage, il propose le son époustouflant de son chorus légendaire, recréé fidèlement jusqu’à son bruit culte (et, heureusement, réglable). Arpégiateur, mémoire d’accords et séquenceur par pas. Vous préférez peut-être le filtre du JUNO-106, mais il vous manque alors la fonction arpégiateur du JUNO-60. Le JU-06A possède les deux, en y ajoutant la mémoire d’accords et un séquenceur. Créer des séquences avec mémoire d’accords produit des phrases polyphoniques si denses que vous serez surpris qu’elles proviennent d’un instrument qui tient dans un sac à dos. MIDI, USB et entrée horloge externe. Avec audio et MIDI par USB et des prises MIDI de taille standard, vous pouvez jouer et synchroniser tous les instruments de votre choix. Vous disposez également d’une entrée horloge externe afin d’effectuer la synchronisation avec des instruments analogiques vintage ou des systèmes Eurorack modernes. C’est extrêmement pratique, et utiliser une horloge externe avec le séquenceur intégré peut par ailleurs produire des phrases et variations rythmiques inattendues et autres accidents bienvenus. Ajoutez des touches. Sa taille compacte permet au JU-06A de se nicher partout et d’être facilement contrôlé par un clavier maître ou un logiciel musical. Placez-le dans un Dock Boutique DK-01 et vous disposez d’un look élégant avec trois inclinaisons possibles. Ou ajoutez-lui un clavier K-25m pour disposer d’un instrument portable complet et totalement sans fil, sans complications, pour une expérience de liberté totale. Caractéristiques : - Polyphonie maximale: 4 voix- Patch sonore: 64 + 64 (8 patchs x 8 banques avant chaque mode 60 et 106)- Modèle de séquenceur: 16- Mémoire d'accord: 16- Bouton VOLUME- Section LFO, DCO, HPF- Curseurs de RATE, PWM, LFO, NOISE, RELEASE TIME, CUTOFF, DELAY- Effets: Chorus, Delay- Séquenceur pas à pas: 16 étapes- Affichage: 7 segments, 3 caractères (LED)- Prise EXT CLOCK IN: type de téléphone miniature Mono- Prise PHONES: type de téléphone miniature stéréo- Prise OUTPUT: type de téléphone miniature stéréo- Prise MIX IN: type de téléphone miniature stéréo- Connecteurs MIDI (IN, OUT)- Port USB: type MicroB (audio, MIDI)- Alimentation: batterie (AA, HR6) x 4- Consommation : 500 mA (alimenté par bus USB)- Durée de vie prévue de la batterie: Env. 6 heures- Dimensions: 300 x 128 x 49 mm- Poids: 995 g | |
Behringer Td-3 Bk
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Behringer Td-3 Am
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 AMProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Universal Audio Ua 6176
La tranche de console vintage 6176 réunit les sons séduisants, entièrement à lampes, d...(+) La tranche de console vintage 6176 réunit les sons séduisants, entièrement à lampes, du légendaire préampli de microphone 610 conçu par Bill Putnam, et la compression à FET caractéristique de notre 1176LN pour donner la tranche de console d'enregistrement suprême. Les timbres doux et chaleureux de ce modèle de préampli micro – que tout le monde a employé pour ses enregistrements, de Frank Sinatra à Van Halen – et les caractéristiques uniques du compresseur sont les deux principales raisons pour lesquelles la 6176 est présente dans les studios du monde entier.Deux classiques en unGrâce à ses commandes simples et au son qui la caractérise, la 6176 est la chaîne de traitement de choix pour des sommités de l'ingénierie audio comme Vance Powell et Joe Chiccarelli, ainsi que pour des artistes comme Chris Martin de Coldplay, Norah Jones, Wyclef Jean, et James Mercer des Shins. La possibilité de séparer ou d'enchaîner les sections préampli et compresseur au moyen d'un simple sélecteur donne une souplesse accrue à la 6176. C'est vraiment la tranche de console UA vedette, et l'une des plus meilleures au monde.Le 610B – Un préampli micro de réputation mondialeLe préamplificateur de microphone et d'instrument 2-610 a reçu des éloges de toutes parts. Michael Cooper, dans son article pour Mix Magazine, l'a traité de « préampli micro de loin le plus multidimensionnel que j'ai jamais entendu ». Peter Wade, ingénieur/producteur qui a travaillé avec de grands noms allant de Wyclef Jean à Jennifer Lopez, dit simplement : « cette boîte déchire. » La section préampli micro de la 6176 reprend la qualité et le caractère du 2-610 tout en lui ajoutant la régulation de puissance haute tension pour une meilleure réponse dans le bas du spectre et un commutateur d'atténuation de 15 dB en face avant.Le 610B – Un préampli micro de réputation mondialeLe préamplificateur de microphone et d'instrument 2-610 a reçu des éloges de toutes parts. Michael Cooper, dans son article pour Mix Magazine, l'a traité de « préampli micro de loin le plus multidimensionnel que j'ai jamais entendu ». Peter Wade, ingénieur/producteur qui a travaillé avec de grands noms allant de Wyclef Jean à Jennifer Lopez, dit simplement : « cette boîte déchire. » La section préampli micro de la 6176 reprend la qualité et le caractère du 2-610 tout en lui ajoutant la régulation de puissance haute tension pour une meilleure réponse dans le bas du spectre et un commutateur d'atténuation de 15 dB en face avant.Caractéristiques :- Section préampli micro entièrement à lampes dérivée de la légendaire console modulaire 610 conçue par Bill Putnam- Section compresseur à FET de classe A caractéristique du 1176LN – entendue sur d'innombrables disques à succès depuis plus de 40 ans- Le sélecteur « Split » ou « Join » permet un fonctionnement indépendant ou en série du préampli et du compresseur- Égaliseur en plateau pour les hautes et basses fréquences- Niveaux d'entrée, à impédance variable, de gain et de sortie- Entrées micro, ligne symétrique et haute impédance (Hi-Z)- Fonctionnement ultra silencieux- Interconnexion stéréo par 1176-SA- Fabriqué à la main aux USA, avec 1 an de garantie limitée- Dimensions : 311 x 229 x 89 mm- Poids : 5,4 kg | |
Warm Audio Wa-87 R2
Depuis le lancement du WA-87 en 2016, Warm Audio a perfectionné sa technique de fabricati...(+) Depuis le lancement du WA-87 en 2016, Warm Audio a perfectionné sa technique de fabrication de microphone, et ils ont prouvé qu’ils pouvaient dépasser les attentes à un prix abordable. Cela les a conduits à voir comment améliorer le WA-87 sans augmenter le prix, et le résultat est le WA-87 R2 (révision 2). Warm Audio s’est appuyé sur son expérience à recréer des microphones vintages ces 5 dernières années pour s’approcher encore plus, du son et des sensations de l’original des années 60 que nous aimons tous.Le WA-87 est basé sur le circuit classique des années 60 qui est largement considéré comme étant l’un des meilleurs microphones de studio jamais fabriqué. Warm Audio a passé un nombre d’heures considérable pour s’approcher encore plus du son vintage. Le WA-87 R2 utilise des composants haut de gamme comme le transistor Fairchild NOS et des condensateurs polystyrènes et films Nichicon et Wima. La nouvelle version du transformateur sur mesure Cinemag USA améliore la réponse en fréquence et augmente légèrement le niveau de sortie. La capsule utilisée est identique à celle utilisée dans le WA-87 aux spécifications exactes de celle vintage. Le résultat est d’une incroyable précision sonore reproduisant fidèlement le microphone de studio le plus largement utilisé dans l’histoire de l’enregistrement.Comme la version vintage, le WA-87 R2 excelle sur tous les registres. Les trois directivités (cardioïde, omni, figure en 8) vous permettent de couvrir une large variété d’application, et un filtre passe haut à 80 Hz réduit le rumble dans les basses si besoin. L’atténuateur de -10 dB commutable se révèle utile quand il s’agit d’enregistrer des instruments extrêmement puissants et ne pas saturer l’électronique interne. Le WA-87 R2 possède maintenant un corps en laiton plus épais, plus solide, plus large et la nouvelle grille de protection offre plus d’espace autour de la capsule pour une signature sonore plus agréable. Peu importe quels autres microphones vous possédez, le WA-87 R2 deviendra votre microphone favori.Caractéristiques- Microphone large membrane à condensateur- Composants discret, transistor Fairchild NOS et condensateurs Wima/Nichicon- Transformateur de sortie custom Cinemag USA- Capsule WA-87-B-50V – reproduction de la capsule K87 (terminaison 4 fils)- Corps en laiton plaqué nickel- 3 directivités : cardioïde, figure en 8, omnidirectionnel- Atténuateur -10dB et filtre passe haut 80 Hz- Réponse en fréquence : 20 Hz – 20 kHz- SPL : 0,5% THD @ 125 dB (sans pad), 132 dB- Diaphragme : épaisseur 6 microns, NOS mylar (film PET), pulvérisé à l’or- Bruit : -117 dB- Accessoires inclus : boite en bois, pince et suspension- Poids : 2,5 kg- Couleur : Argent | |
Warm Audio Wa-87 R2 Bk
Depuis le lancement du WA-87 en 2016, Warm Audio a perfectionné sa technique de fabricati...(+) Depuis le lancement du WA-87 en 2016, Warm Audio a perfectionné sa technique de fabrication de microphone, et ils ont prouvé qu’ils pouvaient dépasser les attentes à un prix abordable. Cela les a conduits à voir comment améliorer le WA-87 sans augmenter le prix, et le résultat est le WA-87 R2 (révision 2). Warm Audio s’est appuyé sur son expérience à recréer des microphones vintages ces 5 dernières années pour s’approcher encore plus, du son et des sensations de l’original des années 60 que nous aimons tous.Le WA-87 est basé sur le circuit classique des années 60 qui est largement considéré comme étant l’un des meilleurs microphones de studio jamais fabriqué. Warm Audio a passé un nombre d’heures considérable pour s’approcher encore plus du son vintage. Le WA-87 R2 utilise des composants haut de gamme comme le transistor Fairchild NOS et des condensateurs polystyrènes et films Nichicon et Wima. La nouvelle version du transformateur sur mesure Cinemag USA améliore la réponse en fréquence et augmente légèrement le niveau de sortie. La capsule utilisée est identique à celle utilisée dans le WA-87 aux spécifications exactes de celle vintage. Le résultat est d’une incroyable précision sonore reproduisant fidèlement le microphone de studio le plus largement utilisé dans l’histoire de l’enregistrement.Comme la version vintage, le WA-87 R2 excelle sur tous les registres. Les trois directivités (cardioïde, omni, figure en 8) vous permettent de couvrir une large variété d’application, et un filtre passe haut à 80 Hz réduit le rumble dans les basses si besoin. L’atténuateur de -10 dB commutable se révèle utile quand il s’agit d’enregistrer des instruments extrêmement puissants et ne pas saturer l’électronique interne. Le WA-87 R2 possède maintenant un corps en laiton plus épais, plus solide, plus large et la nouvelle grille de protection offre plus d’espace autour de la capsule pour une signature sonore plus agréable. Peu importe quels autres microphones vous possédez, le WA-87 R2 deviendra votre microphone favori.Caractéristiques- Microphone large membrane à condensateur- Composants discret, transistor Fairchild NOS et condensateurs Wima/Nichicon- Transformateur de sortie custom Cinemag USA- Capsule WA-87-B-50V – reproduction de la capsule K87 (terminaison 4 fils)- Corps en laiton plaqué nickel- 3 directivités : cardioïde, figure en 8, omnidirectionnel- Atténuateur -10dB et filtre passe haut 80 Hz- Réponse en fréquence : 20 Hz – 20 kHz- SPL : 0,5% THD @ 125 dB (sans pad), 132 dB- Diaphragme : épaisseur 6 microns, NOS mylar (film PET), pulvérisé à l’or- Bruit : -117 dB- Accessoires inclus : boite en bois, pince et suspension- Poids : 2,5 kg- Couleur: Noir | |
Jhs Pedals Legends Of Fuzz Smiley
En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande d...(+) En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un pied de micro, il eut l\'idée de mettre l\'effet dans un boîtier similaire et de lui donner l\'apparence d\'une tête avec 2 réglages pour les yeux, un footswitch pour le nez et le nom de la marque en guise de bouche. Ainsi naquit la Fuzz Face. La même année, un guitariste américain appelé Jimi Hendrix arriva à Londres et adopta la pédale d\'Ivor comme son effet de prédilection et le reste fit partie de l\'histoire. Les premières Fuzz Face furent fabriquées avec des transistors au germanium mais en 1969, le germanium fit place au silicium et Arbiter n\'en changea plus. Hendrix lui-même préférait les versions au silicium à cause de leur son, leur agressivité et leur stabilité dans des environnements où le germanium était instable. La Smiley de JHS est une recréation fidèle de ces superbes premières Fuzz Face au silicium. Plusieurs pédales vintage de Josh Scott ont été analysées pour être sûr de capturer à la perfection la magie de cette époque. La Smiley est claire et définie, à cheval entre la distorsion et le sustain brûlant, entre les graves avec sustain et les médiums craquantes fidèles aux pédales vintage d\'Arbiter. L\'une des caractéristiques les plus appréciées d\'une bonne Fuzz Face est sa capacité à s\'éclaircir en baissant le volume de la guitare, et la Smiley fait cela sans effort. Le réglage Fuzz contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et de réduction de bruit dont vous ne voudrez plus revenir ! Si vous cherchez une fuzz capable de couvrir tous les sons classiques, ne cherchez plus. Les légendes comme Jimi Hendrix, Jack White, Eric Clapton, David Gilmour et Eric Johnson ont utilisé ce circuit dans de nombreux albums. Maintenant, c\'est votre tour ! | |
Chandler Limited Tg1 - Limiteur Compresseur
Le TG1 est une ré-édition du classique limiteur EMI TG12413 utilisé dans les consoles d...(+) Le TG1 est une ré-édition du classique limiteur EMI TG12413 utilisé dans les consoles de mixage et de mastering des studios EMI et Abbey Road à la fin des années 60.ChandlerTG-1Le TG fut initialement conçu pour sonner comme un Fairchild 660/670 qui était la machine favorite des ingénieurs du son d'EMI dont Geoff Emerick (ingénieur des Beatles), mais qui au final avait une couleur et un son très particulier. Notre version a été faite en partant des informations et dessin des circuits originaux communiqués par Abbey Road et EMI afin de refaire la machine d'une façon strictement identique à l'originale. Nous sommes à ce jour la seule société à avoir l'autorisation d'aposer sur nos machines les logos de EMI et Abbey Road car nous sommes les seuls à fabriquer ces machines avec des spécifications identiques aux machines de l'époque. Les TG ont été utilisé sur de nombreux enregistrements devenus des classiques, en effet le limiteur du TG1 était présent sur chaque tranche des consoles EMI qui furent utilisées pour l'enregistrement de Abbey Road des Beatles mais aussi de nombreux Pink Floyd dont Dark Side of the Moon, Paul McCartney et les Rolling Stones.Le limiteur/compresseur TG1 dispose d'une électronique tout en composants discrets avec des entrées et sorties symétrisées sur transformateurs. L'élément de limitation est un système très peu utilisé qui consiste en un réseau de diodes, ce montage a pour effet de produire un son très doux accompagné d'une distortion très agréable. Le son très ouvert et chaleureux souvent comparé à un Fairchild 670 est très perceptible, pour ceux à la recherche de transparence le TG1 n'est pas la bonne machine en revanche pour ceux qui cherchent à muscler et épaissir leur son le TG1 est véritablement un premier choix.Fonction de distorsion harmoniqueDésormais tous les TG1 sont livrés en standard avec cette fonction. Celle-ci permet de bypasser le threshold donc de ne pas compresser tout en conservant le passage du signal audio dans toute l'électronique du TG1, faisant de la machine un remarquable générateur de distorsion harmonique capable de booster jusqu'à 2% de distorsion harmonique. C'est deux fois plus que sur une bande analogique !! Tout cela dans une électronique 100% composants discrets. Comment faire Ajuster le niveau d'entrée afin de doser la quantité de THD en ayant pris soin de basculer le switch de la position limit à celle THD puis ajuster le niveau de sortie, essayez en entrant dans un canal en position limit sortez puis rentrez dans l'autre canal en position THD, à vous de constater... : le son est juste énorme !!TG1 Mastering Version :Niveau d'entrée crantéPotentiomètre Elma à 21 positions, contacts en or avec résistance tolérée à 1%, incontournable pour des opérations de précision.Temps de Release étenduLe temps de release propose 11 positions avec cette modification en comparaison des 6 positions de la version non-mastering, encore une fois le potentiomètre est un Elma contacts en Or avec résistance à 1%. Avec cette modification les temps de Release passent à 50, 75, 100, 175, 250, 375, 500, 750ms, 1, 1.5, et 2 secondes en position limiteur et 250, 375, 500, 850ms, 1.2, 1.75, 2.5, 3.75 5, 7.5, et 10 secondes en position compresseur. Si 250 ms est encore trop lent il est possible sur demande de diviser par deux ce temps au moment de la commande de la machine. | |
Caroline Guitar Compagny Parabola Tremolo
Vous pouvez voir la Parabola comme le nouveau canal Tremolo de votre ampli. L'équipe de C...(+) Vous pouvez voir la Parabola comme le nouveau canal Tremolo de votre ampli. L'équipe de Caroline Guitar Co a adapté le sublime LFO ainsi que la forme d'onde particulière de leur produit ''ouest-allemand'' préféré, en modifiant sa vitesse et sa profondeur pour surpasser ceux de vos vos amplis classiques préférés, puis ils ont ajouté les étages de gain en pré et en post pour l'overdrive et le boost de volume. La pédale offre ensuite la modulation d'amplitude (AM) que vous attendez, ou bien une modulation à base de fréquence filtrée (FM) qui est subtile, bellet et moins intrusive sur votre jeu. Avec cette pédale, le réglage Havoc augmente la vitesse et le profondeur de l'effet. Pour donner plus de patate à l'effet, appuyez sur le Havoc et maintenez-le, puis relâchez pour revenir à vos réglages. Ou bien, baissez complètement la vitesse et appuyez sur Havoc pour obtenir des sauts de tremolo. Note du concepteur : ''L'une des choses que je préfère avec la Parabola, c'est la qualité du son. J'aime la belle ambiance très ''musique de films des débuts de Wim Wenders et Hal Hartley'' du vieux transistor à base d'oscillateur du Schaller TR-68. Mais les originaux avaient des défauts. L'entrée subissait des dégradations et le volume baissait nettement quand on utilisait l'effet. Donc, ils étaient bien pour enregistrer, on réglait l'égalisation pour compenser les pertes, mais c'était difficile en live. Et ce, avant même les difficultés liées aux potentiomètres ou à la vitesse limitée. En améliorant l'impédance en entrée ainsi que l'étage de gain, nous avons pu reproduire le son que j'aimais chez les originaux, tout en vous apportant plein de gain, en le gardant entièrement analogique et à base de transistor, et en gardant ce son et cette ambiance qui n'est peut-être pas pour tout le monde mais que je trouve spéciale et belle. Les vitesses ont été améliorées pour aller d'une lenteur type AC-30 jusqu'aux niveaux plus rapides d'un Fender Silverface. Le réglage de profondeur fait des trucs vraiment cool avant 3h et il faut entendre les mode AM/FM pour y croire !'' | |
Boss Oc-5
Le nouveau standard en matière de pédale d'octaveUne pédale d'octave BOSS de nouvelle g...(+) Le nouveau standard en matière de pédale d'octaveUne pédale d'octave BOSS de nouvelle génération avec modes vintage et polyphonique, une réactivité immédiate et une gamme étendue.Mêlant les sons d'octaver classiques BOSS avec les toutes dernières technologies de détection, l'OC-5 BOSS se pose en nouveau standard en matière de performances de pédale d'octave. Le mode Vintage propose une recréation fidèle du légendaire OC-2 mono de 1982, tandis que le mode Poly propose de nombreuses améliorations pour le jeu dans différentes tonalités. Et avec l'apport de la fonction Octave-Up, trois octaves sont désormais disponibles pour la création. Des sons gras mono aux accords enrichis dans les aigus, l'OC-5 procure la gamme de sons la plus étendue et la plus raffinée, et la meilleure jouabilité de toutes les pédales d'octave à ce jour. Points forts• Le standard industriel en matière de pédales d'octave, avec de nouvelles fonctionnalités • Une toute nouvelle technologie de détection qui procure une réponse encore plus précise et des sensations naturelles sans aucune latence• Le mode Vintage reproduit fidèlement le son mono de l'ancien OC-2• Le mode Poly permet de créer des accords. Le bouton Range règle la gamme de notes auxquelles est appliqué l'effet• Le réglage Range le plus bas en mode Poly applique uniquement un effet d'octaver à la note la plus basse de l'accord • Un nouvel effet Octave-Up, disponible seul ou mélangé aux effets Octave-Down• Le commutateur de mode optimise le moteur de détection pour la guitare ou la basse.• Sortie Direct Out pour les réglages Wet/Dry• La garantie cinq ans BOSS Des performances d'octaver haut de gammeAlimenté par la toute dernière technologie BOSS de traitement en temps réel, l'OC-5 procure des sons et une jouabilité exceptionnels au service d'une expérience d'octaver la plus expressive à ce jour. Une de ses fonctionnalités essentielles est sa toute récente technologie de détection, qui procure des performances claires et précises sans aucune latence. L'OC-5 propose également une plus large gamme et plus de possibilités de polyphonie que les modèles OC précédents, couvrant tous les besoins en matière d'octaver dans une seule pédale haute performance. Des sons classiques en mode VintageSortie en 1982, l'OC-2 était la première pédale d'octave moderne pour guitare et basse au monde. Toujours chérie par de nombreux musiciens du monde entier, elle procure un son chaleureux et présent qui se fond parfaitement dans le mix, et son timbre caractéristique peut être entendu dans de nombreuses chansons célèbres. Le mode Vintage de l'OC-5 permet de retrouver les sons mono cultes de l'OC-2 avec une réponse améliorée grâce à la nouvelle technologie de détection. Des contrôleurs de niveau dédiés sont disponibles pour les effets d'octave -1 et -2 et le son direct, vous fournissant un accès rapide à une variété infinie de couleurs de sous-octaves. Un mode Poly amélioréL'OC-5 propose également une version évoluée du mode Poly proposé pour la première fois dans l'OC-3 Super Octave, vous permettant de jouer des accords complets grâce à des effets d’octave. Le bouton Range restreint l'effet aux notes les plus basses de l'instrument pour jouer des lignes de basse avec effet d'octave tout en jouant des mélodies et des accords non altérés dans les registres plus aigus. Et grâce aux améliorations du système de détection, il est même possible de limiter l'effet d'octave à la note la plus basse d'un accord. Il suffit pour cela de tourner le bouton Range sur le réglageLowest.Une gamme étendue grâce à Octave-UpLe nouvel effet Octave-Up constitue une très utile nouvelle fonction de l'OC-5, disponible en modes Vintage et Poly. Il suffit de tourner le bouton dédié +1 OCT pour obtenir le niveau d'effet voulu. Vous pouvez utiliser l'effet Octave-Up en solo pour obtenir un effet de guitare 12 cordes ou divers sons pour les solos, ou le mélanger à des effets Octave-Down pour obtenir des voicings d'accord étendus et des Leads hyper gras. Interrupteur guitare/basse et sortie DirectL'OC-5 vous permet d'optimiser instantanément les performances du système de détection pour la guitare ou la basse grâce à un interrupteur dédié situé sur la pédale. Et grâce à la sortie Direct Out, il est facile de router les sons sec et avec effet vers différentes destinations comme deux amplis ou deux canaux différents sur une table de mixage.Specifications : -Nominal Input Level-20 dBu -Input Impedance1 M ohm -Nominal Output Level-20 dBu -Output Impedance1 k ohm -Recommended Load Impedance10 k ohms or greater - BypassBuffered bypass -ControlsPedal switchGUITAR/BASS switchVINTAGE/POLY switchDIRECT LEVEL knob+1OCT knob-1OCT knob-2OCT/RANGE knob -IndicatorCHECK indicator (Serves also as battery check indicator) -ConnectorsINPUT jack: 1/4-inch phone typeOUTPUT jack: 1/4-inch phone typeDIRECT OUT jack: 1/4-inch phone typeDC IN jack -Power SupplyAlkaline battery (9 V, 6LR61 or 6LF22)AC adaptor (PSA series: sold separately) -Current Draw55 mA -Expected battery life under continuous use (These figures will vary depending on the actual conditions of use.)Alkaline: Approx. 7 hours -Dimensions73 (W) x 129 (D) x 59 (H) mm2-7/8 (W) x 5-1/8 (D) x 2-3/8 (H) inches -Weight (including battery)440 g1 lb -AccessoriesOwner's ManualLeaflet (USING THE UNIT SAFELY,IMPORTANT NOTES,andInformation)Alkaline battery (9 V, 6LR61 or 6LF22) -Options (sold separately)AC adaptor: PSA series * 0 dBu = 0.775 Vrms | |
Akg C636
Avec le nouveau C636, AKG fait évoluer le célèbre C535 vers les exigences de la perform...(+) Avec le nouveau C636, AKG fait évoluer le célèbre C535 vers les exigences de la performancelived'aujourd'hui. AKG ajoute des approches innovantes pour contrer le bruit mécanique, les plosives et le larsen. Construit à partir de composants soigneusement sélectionnés et réglé manuellement pour obtenir une sonorité pure et transparente, le nouveau C636 perpétue l'esprit du classique AKG C535 tout en répondant aux demandes de très nombreux chanteurs.Caractéristiques- Gamme de Fréquences : 20 Hz - 20 kHz- Directivité : cardioïde- Sensibilité : 5,6 mV/Pa- Impédance : 200 Ω- Pression Maxi : 150 dB (1% DHT)- Dimensions : ø 51- Longueur : 183 mm- Poids : 312 g- Accessoires inclus : pince SA61 et housse micro | |
Boss Bd-2w
Waza Craft Special EditionConçu avec passion par les meilleurs ingénieurs de BOSS au Jap...(+) Waza Craft Special EditionConçu avec passion par les meilleurs ingénieurs de BOSS au Japon, la Waza Craft BD-2W offre une expérience que les fans de pédale compacte vont adorer. Conçue pour fournir le meilleur son possible, la BD-2W emmène la classique Blues Driver vers de nouveaux sommets grâce à des circuits analogiques discrets. Le mode Standard capture le son classique de la BD-2, tandis que le mode personnalisé (Custom) fournit une nouvelle gamme de sons et de sustain.Édition spéciale Waza Craft pour une expérience BOSS ultimeSons de qualité supérieure basés sur la classique BD-2 Blues DriverComplètement revisitée, avec circuit amplificateur analogique discretModes Standard ou CustomTrès sensible aux dynamiques de picking et aux changements de volumeGarantie BOSS de 5 ans.Waza Craft : l’art des sons d’excellenceDepuis la création de BOSS, ses ingénieurs se sont dédiés à la création des meilleurs sons pour guitare, en utilisant tous les moyens techniques à disposition, des premiers circuits analogiques à la haute technologie DSP. Souhaitant persévérer dans cette enthousiasmante méthode de conception, nous sommes ravis de présenter la nouvelle gamme Waza Craft. En japonais, « waza » signifie l’art et la technique ; ces pédales Édition Spéciale, porte-drapeaux du design et du savoir-faire BOSS, méritent bien cette dénomination. Dotées de qualités sonores certifiées par BOSS au Japon, les pédales de la gamme Waza Craft vous procurent une réponse et un son exceptionnels, obtenus grâce à des composants analogiques soigneusement sélectionnés, des systèmes de circuit de qualité, et une attention méticuleuse portée aux détails.Niveau d'entrée nominal: 20 dBu*Impédance d'entrée: 1 M ohmNiveau de sortie nominal: 20 dBu*Impédance de sortie: 1 kiloohmImpédance de charge recommandée: 10 kiloohms ou plusContrôleurs: Interrupteur au pied, Interrupteur Mode, Bouton rotatif LEVEL, Bouton rotatif TONE, Bouton rotatif GAINTémoin: Témoin CHECK (sert également de témoin de niveau de pile)Connectique: Entrée INPUT : Jack 1/4 pouce, Sortie OUTPUT : Jack 1/4 pouce, Entrée alimentation DC INAlimentation: Pile alcaline (9 V, 6LR61) or pile Carbone-Zinc (9 V, 6F22), Adaptateur secteur (vendu séparemment)Ampérage: 18 mADimensions: 73 (L) x 129 (P) x 59 (H) mmPoids (avec la pile): 430 gAccessoires: Manuel d'utilisation, Imprimés (UTILISATION SANS RISQUE DE LA PEDALE,NOTE IMPORTANTE, etInformation), Pile Carbone-Zinc (9 V, 6F22)Options (vendues séparément): Adaptateur secteur (gamme PSA)* 0 dBu = 0,775 Vrms | |
Fender Super-sonic 22 Blonde
Les amplis Super-Sonic sont les préférés des guitaristes professionnels de tous styles ...(+) Les amplis Super-Sonic sont les préférés des guitaristes professionnels de tous styles qui aiment les amplis à lampes pratiques capables de délivrer ces sons clairs qui ont fait la gloire de Fender mais aussi une expressivité moderne à haut niveau gain. Le Super-Sonic 22 Combo est un ampli 1x12(305 mm) polyvalent parfait pour la scène et le studio ; il reproduit les sensations sonores organiques et la puissance modérée de l'ampli classique Deluxe Reverb. Son canal Vintage délivre ce son Fender reconnaissable entre tous, cependant que l'incroyable canal Burn propose des saturations allant de l'overdrive bluesy à la distorsion intense, le tout sans jamais masquer l'identité sonore de votre guitare. Disponible en deux finitions classiques Black/Silver ou Blonde/Oxblood de style 1961, les deux avec des potentiomètresradioivoire et le logo des amplis Fender des années 1960.Boutons : Radio blanche de style vintage Technologie : Tube Entrée : Un - 1/4 Redresseur : Solid State Cabinet : Contreplaqué de bouleau 7 plis 5/8 Poignées/Sangles : Caoutchouc Moulé StyleDog Bone Haut-parleurs : One - 12FenderLightning BoltDesign par Eminence Impédance : 8 ohms Tubes de puissance : 2 x 6V6 Lampes de préampli : 3 x 12AX7, 2 x 12AT7 Footswitch : 4 boutons (Channel Switching, Fat On/Off, Reverb On/Off, Boucle d'effets On/Off) P/N : 0078324049 (Inclus) Type de réservoir de réverbération : Unité de réverbération à ressort à 4 ressorts, 8 ohms 4AB3C1B (réf 0064063049) SKU de couverture recommandée : 0047483000 Canaux : Deux - (Vintage & Burn : Vintage Channel a deux voix sélectionnables) Boucle d'effets : 1/4(Send/Return) Prise haut-parleur : deux 1/4parallèles (interne et externe) Contrôles : Vintage Channel : Volume, Treble, Bass, Voicing Switch (Normal/Fat) ; Canal Burn : Gain 1, Gain 2, Treble, Bass, Middle, Volume, Master Reverb Joyau Amplificateur : Joyau Rouge | |