Dimarzio Micro Dp212-bk Eric Johnson Custom Chevalet Humbucker Noir
EJ Custom Bridge DP212 BKCaractéristiques :Micro double BobinageAimant : alnico 5Résista...(+) EJ Custom Bridge DP212 BKCaractéristiques :Micro double BobinageAimant : alnico 5Résistance : 7,85 KNiveau de sortie : 200 mVProfil sonore : Aigus = 8,5 / Médiums = 4,5 / Basses = 5,5Câblage : 4 filsFinition : NoirAnnée d'introduction : 2004Utilisation : Le DP212 est un micro chevalet, il peut néanmoins être installé en position manche. De plus, il fonctionne très bien sur les guitares à caisses.Eric Johnson est un guitariste exceptionnel, c'est aussi un maniac du son. Et même s'il est d'avantage connu pour être un joueur de Strat, il a toujours aussi joué sur Gibson Les Paul.Eric a donc demandé à DiMarzio, s' il était possible de faire un micro qui ferait sonner sa guitare à la manière d'une vieille Gretsch Country Gentleman. Les micros Eric Johnson sont nés de cette façon. Ils sonnent brillant avec beaucoup de présence sans sonner « fin ». Quand Eric les a essayé, il fut subjugué par la qualité du son clair, presque similaire à celui d'un micro Strat. Il fut également surpris de voir combien ils sonnaient bien en distorsion heavy. Si vous regardez la résistance de ces micros, vous verrez qu'ils sont presque similaire au PAF. Cependant, leurs performances sont bien différentes sur 2 points : ils ont moins de niveau de sortie et sonnent plus brillant qu'un micro vintage. En fait, la réponse dans les aigus est comparable au simple bobinage classique mais avec une réponse plus solide dans les basses. Enfin, ce micro est extraordinaire en accord ou en fingerpicking et possède une excellente définition en solo, même avec beaucoup de distorsion. | |
ELECTROMATIC JOHN GOURLEY BROADKASTER CENTER BLOCK LRL IRIDESCENT BLACK
ELECTROMATIC JOHN GOURLEY BROADKASTERL'édition limitée John Gourley Electromatic Broadka...(+) ELECTROMATIC JOHN GOURLEY BROADKASTERL'édition limitée John Gourley Electromatic Broadkaster célèbre la créativité de laforce de la naturequi alimente le Portugal. The Man, John Gourley. Dotée de spécifications inspirées du monde professionnel et d'un style Gretsch classique, cette guitare est une représentation puissante de la force expressive de John.POINTS FORTSCorps en érable avec bloc central en épicéaLa John Gourley Broadkaster est dotée d'un corps en érable arqué à double pan coupé et d'un bloc central en épicéa chambré sous le capot. Le bloc central en épicéa offre un son ouvert et aéré tout en conservant la clarté, l'élasticité et l'attaque de la guitare.Micros USA Full'TronEn plus du carillon, de l'équilibre et de la brillance classiques de la Gretsch, les micros Full'Tron fabriqués aux États-Unis ont été conçus par le célèbre Tim Shaw pour offrir une gamme sonore complète avec un grondement distinctif, offrant une concentration moyenne légèrement plus prononcée qui apporte encore plus de muscle tonal au jeu à plein volume avec l'overdrive et la distorsion.Dessin exclusif de Cleon PetersonEn plus de la finition métallique Iridescent Black et de la reliure argentée, la John Gourley Broadkaster est ornée d'une illustration exclusive de l'artiste de renom Cleon Peterson. Des incrustations de la touche en forme de nuage au couvercle de la tige de tension et au badge de la tête métallique, en passant par le graphique sur le pickguard, les touches artistiques de Cleon ajoutent une touche esthétique unique et distinctive que l'on ne retrouve sur aucune autre guitare.CARACTERISTIQUESCORPSCORPS : Erable laminéFINITION DU CORPS : BrillantFORME DU CORPS : Center BlockTABLE : Erable laminé cintréFILET SUR LE CORPS : Argent scintillant avec des bordures W/B/WDOS : Erable laminéSTYLE DU CORPS : Gretsch® Center Block GuitarsMATÉRIAU DU CORPS : Erable laminéCOUPE : Double CutawayBARRAGE : Center BlockMANCHEFILET SUR LA TÊTE DE MANCHE / Argenté scintillantMATÉRIAU DU MANCHE : ErableFINITION DU MANCHE : GlossFORME DU MANCHE :UfinCONSTRUCTION DU MANCHE : Set-NeckRADIUS DE LA TOUCHE : 305 mmMATÉRIAU DE LA TOUCHE : LaurierINSERTION DE TOUCHE : Pearloid CloudsREPÈRES LATÉRAUX : NoirsNOMBRE DE FRETTES : 22SILLET : Graph Tech NuBoneLARGEUR DE SILLET : 42.86 mmMATÉRIAU DU SILLET DE TÊTE : Graph Tech NuBoneACCASTILLAGECHEVALET : Adjusto-MaticCACHE DU CHEVALET/CORDIER : Bigsby® B70FIXATION DU CHEVALET : AncréPLAQUE DE PROTECTION : Plexi argenté avec logos Black Gretsch & Custom ArtworkPICKUP COVERS : NickelBOUTONS DE COMMANDE : G-ArrowEMBOUT DU SÉLECTEUR DE MICROS : NickelFINITION DE L'ACCASTILLAGE : NickelMÉCANIQUES : Bain d'huileCORDES : Nickel Plated Steel (.010-.046)STRAP-LOCKS : Strap LocksÉLECTRONIQUE MICRO DE CHEVALET : USA Full'TronMICRO DE MANCHE : USA Full'TronCONFIGURATION DU MICRO : Full'Tron / Full'TronRÉGLAGES :Volume 1. (Micro manche)Volume 2. (Micro chevalet)Master VolumeMaster ToneCOMMUTATEUR : Sélecteur 3 positionsPosition 1. Micro chevaletPosition 2. Chevalet et manchePosition 3. Micro manche | |
Jhs Pedals Bonsai
Dans la lignée de la Muffuletta (sortie en 2015), la Bonsai utilise un simple sélecteur ...(+) Dans la lignée de la Muffuletta (sortie en 2015), la Bonsai utilise un simple sélecteur rotatif pour choisir parmi 9 variations de la Tube Screamer, qu’elle soit classique, vintage, rare ou introuvable. La création de la Bonsai fut un vrai travail de recherche archéologique qui a plongé JHS Pedals dans toute l’histoire de ce circuit légendaire en examinant des dizaines de versions, variations et répliques qui ont existé, pour choisir les 9 favorites de John (le fondateur de la marque) et en répliquer toutes les nuances le plus fidèlement possible. La difficulté d’un tel projet est d’arriver à recréer les caractéristiques de composants qui ne sont parfois plus fabriqués depuis des décennies. Attention, la Bonsai n’est pas juste un tas de “mods” ni des simulations, ce sont des répliques exactes de chacune de ces 9 pédales en une seule pédale ! Quand vous choisissez un mode sur la Bonsai, vous activez véritablement des composants spécifiques à chacun de ces modes et vous jouez sur la pédale que John a choisi, avec ses spécificités, ses petits défauts même, et tout ce qui la rend unique et différente des autres à disposition. • OD-1 - 1977 Un mode plus clair et avec un peu plus de gain qui n’utilise pas le réglage Tone. Ce mode inverse aussi le signal comme l’originale et a un clipping asymétrique. l’OD-1 est super pour booster d’autres overdrives ou faire saturer des amplis. • TS-808 - 1979 Le gain faible classique avec ses médiums prononcés typiques. • TS-9 - 1982 Quasiment identique à la TS-808 avec un peu plus de médium-graves. • MSL (Metal Screamer), Power or L Series - 1985 Bien qu’il y ait Metal dans le nom, ça n’est pas le type de metal auquel on pense aujourd’hui. Cependant, elle a plus de gain et de graves. • TS-10 - 1986 Rendu célèbre par John Mayer, ce modèle est une légère amélioration de la TS9 des années 80. Bluesy, mordante, moins de gain et de graves. • Exar OD-1 1989 L’Exar est une pédale typée TS fabriquée en Pologne avec des caractéristiques différentes apportant plus de gain et de transparence. • TS-7 (+mode) - 1999 Le mode hot de cette version donne le plus de gain que la Bonsai peut offrir, avec plus de graves et de saturation. • Keeley Mod Plus - 2002 La “mod” classique de Robert Keeley apporte des médiums et des aiguës plus douces que l’originale, ainsi qu’une meilleure réponse dans les basses. • JHS Strong Mod - 2008 La “mod” de la marque sortie en 2008, elle est plus claire et plus puissante, avec plus d’aiguës et de graves. | |
Prs - Paul Reed Smith Jm Silver Sky Frost En Etui
Le PRS Silver Sky est le fruit d’une étroite collaboration entre le musicien John Mayer...(+) Le PRS Silver Sky est le fruit d’une étroite collaboration entre le musicien John Mayer, lauréat d’un Grammy Award, et Paul Reed Smith. Plus de deux ans et demi plus tard, le Silver Sky est un instrument d’inspiration vintage à la fois familier mais aussi nouvellement PRS. Ce modèle était basé sur les éléments préférés des instruments vintage de 1963 et 1964, choisis par Mayer et Smith, donnant ainsi naissance à une version idéalisée d'une guitare à une bobine vintage. L'attention portée à chaque détail distingue cette guitare. Certaines des spécifications les plus distinctives incluent, la forme de la poupée, les accordeurs, le manche et le manche, le chevalet, les micros et les composants électroniques. La forme de la poupée est basée sur la conception de la marque PRS, mais elle a été inversée afin de s’adapter au style de jeu de Mayer et de conserver une longueur de chaîne cohérente derrière l’écrou, ce qui facilite la mise au point. Les accordeurs sont un accordeur traditionnel de style vintage à dos fermé, mais avec la conception verrouillable de PRS. La forme du manche a été modelée d'après les instruments vintage de 1963/1964 et le manche a un rayon de 7,25 po. Au moment où votre main attrape ce cou, il se sent juste bien. Comme les syntoniseurs, le trémolo en acier adopte une conception classique et intègre le bras de trémissement de PRS et des vis à lame de couteau Gen III. Le pont sur le Silver Sky est ajusté au ras du corps en position neutre, de sorte que le pont de tremolo ne baisse que par la hauteur. En gardant le pont en contact avec le corps, la guitare elle-même est acoustiquement plus forte, ce qui améliore le rapport signal / bruit des micros à simple bobinage. Les micros à simple bobinage 635JM sont très ronds et pleins, avec un son musical haut de gamme qui n’est jamais «difficile». Parmi les autres spécifications de haute qualité, citons un écrou en os, une plaque de jack en métal moulé incurvée qui permet de brancher et de débrancher un câble de guitare, des boutons réaménagés sans soucis, un câble légèrement plus petit que ce que l'on trouve sur la plupart des guitares électriques PRS. et la truss rod à double action de PRS (accessible par l'avant de la poupée pour plus de facilité d'utilisation). Le Silver Sky est disponible en quatre couleurs avec des accents distinctifs sur le godet à pavillon inférieur de la marque PRS. | |
Radial Reamp Jcr Le Reamper Original
Grâce aux possibilités offertes par la MAO, le réamping devient accessible à tous. Le ...(+) Grâce aux possibilités offertes par la MAO, le réamping devient accessible à tous. Le Reamp JCR, qui a été utilisé par des artistes aussi célèbres que Joe Satriani ou les Rolling Stones, facilite grandement la mise en place de cette technique légendaire.Le sultan de l'enregistrement.Le réamping a été la botte secrète de multiples studios d'enregistrements et d'artistes pendant de nombreuses années. Cette technique, que le Reamp JCR vous permet d'aborder simplement, consiste à capturer à nouveau une piste déjà enregistrée et de la renvoyer à un amplificateur guitare afin de la réenregistrer. Grâce à cette technique, l'artiste se concentre sur son jeu et non sur le son ! Une fois la prise réalisée, l'ingénieur du son pourra laisser libre court à son imagination en repassant l'enregistrement brut du signal à travers l'amplificateur et les effets de son choix, avec tous les réglages possibles. C'est magique !Le retour aux sources.Le Reamp JCR est la dernière version du réampeur originel développé et breveté par l'ingénieur du son John Cuniberti. Doté d'un transformateur et d'un circuit custom fabriqué aux États-Unis, ce réampeur 100% passif est capable de convertir le signal d'un enregistreur en un signal niveau instrument, compatible avec un amplificateur guitare. Contrairement aux boîtiers de réamp classiques, cette version présente deux entrées XLR et jack, un potentiomètre de niveau et un filtre 3 positions (passe-haut, passe-bas et linéaire) afin de corriger efficacement votre son. Pour compléter sa panoplie d'outils et faciliter l'enregistrement, le Reamp JCR met à votre disposition un interrupteur de masse, un inverseur de phase et un bouton de mute.Le reamping n'est pas réservé aux guitaristes !Essentiellement destiné aux enregistrements de guitares à l'origine, le réamping n'est plus uniquement réservé à nos amis de la six-cordes. Grâce aux avancées technologiques de ces dernières années et à la flexibilité offerte par les boîtiers de réamping actuels, il devient maintenant envisageable de réamper des basses, des claviers, des batteries ou des violons et ce, sans aucune difficulté. Si l'enregistrement est votre passion et que vous aimez retravailler vos pistes en inventant de nouvelles combinaisons de pédales d'effets, d'ampli et de réglages, ne cherchez plus : le Reamp JCR est fait pour vous !Le Reamp JCR est un dispositif de Reamping passif qui vous permet de prendre une piste préenregistrée de la renvoyer à un amplificateur de guitare ou de basse et de ré-enregistrer la prise de manière plus conventionnelle à l'aide de micros. Les avantages sont énormes: au lieu de se soucier du son de la piste, vous pouvez concentrer votre attention sur l'obtention des meilleures performances musicales. Une fois la magie capturée, vous pouvez ré-injecter le signal dans l'ampli guitare, grâce au Reamp JCR. Ainsi vous pourrez déplacez les micros à votre guise de telle sorte que la prise soit optimisée, essayez différents amplificateurs ou apposer des effets. Le fin du fin, lereampingd'un morceau peut se faire autant de fois qu'on le désire, si la production le nécessite.Le Radial Reamp JCR est la dernière version de l'original reamper conçu et breveté par John Cuniberti. Il dispose d'un design 100% passif et personnaliséMade in USApour le transformateur et les circuits. Les dernières fonctionnalités version Radial apportent des connecteurs d'entrée séparés XLR et jack ¼ TRS, un niveau de sortie variable ainsi qu'un filtre trois positions qui vous permet d'apprivoiser les aigus excessif, de réchauffer le bas ou un bypass du filtre. Une fonction mute a également été ajoutée pour vous permettre de couper le signal allant vers les amplis lors des réglages ou des déplacements des micros dans le studio. Au niveau des contrôles disponibles on trouve également un inverseur de phase et un ground lift.Avec des capacités en piste illimitées sur les systèmes numériques, le Reamping est maintenant accessible à tous. D'ailleurs, le Reamping n'est plus seulement réservé pour les guitares ... Il est maintenant courant de l'utiliser avec claviers, batterie ou violon... En fait, le Reamp JCR est l'ingrédient magique qui a apporté richesse et expressivité à de nombreux enregistrements de renom.Radial est fier de poursuivre la tradition avec la Reamp JCR nouvelle mouture.Catégorie : reamp Nbre canaux : 1 Lampes : non Conversion numérique : non Réponse en fréquence : 20 Hz - 20 kHz THD : 0,001% @1 kHz / +4 dBu Niveau d'entrée max (dBu) : 26Préampli intégré : non Entrées : jack stéréo, XLR Sorties : jack Réglages : interrupteur de masse, inverseur de phase, mute, niveau de sortie, sélecteur de fréquence d'action du filtre Alimentation : passive Dimensions (mm) : 84 x 127 x 48 Poids (kg) : 0,60 | |
IBANEZ TOD10N TIM HENSON TRANSPARENT BLACK FLAT
Guitare électrique Ibanez TOD10N Tim HensonTim HensonLe groupe instrumental basé à Dall...(+) Guitare électrique Ibanez TOD10N Tim HensonTim HensonLe groupe instrumental basé à Dallas, TX, vient de rééditer son premier album, Muse, sur Equal Vision Records. L'album était à l'origine auto-produit en tant qu'artiste indépendant et est maintenant disponible en version remastérisée et reconditionnée par le label. Cette nouvelle version améliorée rend Muse disponible pour la première fois dans les points de vente physiques. Muse a été produit par Nick Sampson [Of Mice & Men, Asking Alexandria] et est également disponible en streaming dans son intégralité sur Polyphia.merchnow.com.Lors de sa sortie initiale en septembre dernier, l'album complet éponyme a atterri dans plusieurs classements Billboard, notamment : N° 5 sur Internet Albums, N° 6 sur Hard Rock Albums, N° 13 sur Independen Albums, N° 22 sur Top Rock Albums, N° 71 sur Top Current Albums, et N° 76 sur Top 200.Il est évident que nous voulions écrire quelque chose d'extrêmement unique, déclare le guitariste Tim Henson,mais nous voulions aussi que ce soit accessible d'une manière qui unisse des personnes de goûts différents....Un album que littéralement tout le monde pourrait apprécier.L'album contient une grande variété de morceaux, de l'intensité euphorique de87aux montagnes russes émotionnelles deFinale, et se vante également d'une liste incroyable d'artistes invités, dont Aaron Marshall de Intervals, le guitariste solo canadien Nick Johnston, Jason Richardson de Chelsea Grin, Jakub Zytecki de Disperse, Nick Sampson de I Am Abomination, et Mario Camarena et Erick Hansel de CHON.Touche en noyerLa touche en noyer offre un caractère sonore bien équilibré du bas vers le haut de gamme.Table en épicéa massif de SitkaLa table en épicéa massif de Sitka offre une énorme gamme de fréquences, avec des aigus chatoyants, des médiums serrés et des basses corsées.Dos et éclisses en sapelliLe dos et les éclisses en sapelli offrent une gamme de médiums chaude et corsée ainsi qu'un son brillant.Microphone Fishman® Sonicore et préamplificateur Ibanez AEQ210TF avec accordeur intégréLe micro Fishman® Sonicore restitue avec précision le son de la guitare, quel que soit le système d'amplification auquel vous le branchez. Le préampli AEQ210TF offre le punch supplémentaire de l'égaliseur intégré et la commodité d'un accordeur numérique facile à lire.Chevalet en noyerLe chevalet en noyer transfère les vibrations des cordes directement au corps de l'instrument, offrant ainsi un son naturel et chaleureux.Corps creux FR modifié avec barrage en éventailSon corps fin et compact et son accès supérieur aux frettes hautes contribuent à la superbe jouabilité de cette guitare.Il y a moins de larsen car il n'y a pas de trou de son sur le dessus du corps. Le barrage en éventail, couramment utilisé pour les guitares classiques, permet à cette guitare d'avoir un son chaud et naturel de cordes en nylon.Largeur de sillet de 46 mm / Radius de frette 400RLa combinaison d'un sillet étroit de 46 mm de large et d'un rayon de touche de 400R permet un doigté facile.Port de son latéralLe port sonore situé sur le côté du corps vous permet de ressentir et d'entendre plus clairement et plus directement le son acoustique pur de cette guitare.IncrustationTree of Deathsur la toucheLe nom et le design de cette incrustation de la touche sont des clins d' il à l'emblématiqueTree of Lifed'Ibanez, mais avec une touche d'originalité.Dimensions du mancheEchelle : 648mma : Largeur : 46mm au NUTb : Largeur : 58mm à 14Fc : Epaisseur : 21mm à 1Fd : Épaisseur : 22mm à 7FRayon : : 400mmRDiagramme du manche de la guitarea : Largeur du manche au niveau du silletb : Largeur du manche à la première frettec Épaisseur du manche à la première fretted : Epaisseur du manche à la douzième fretteRayon : Rayon de la toucheDimensions du corpsa : Longueur : 17 5/16b : Largeur : 14 3/16c : Profondeur maximale : 1 15/16.Schéma du corps de la guitareA : Longueur du corpsB : Largeur maximale du corpsC : Profondeur maximale du corpsPréamplificateur | |
CRY BABY DD95FW DAREDEVIL FUZZ WAH
DUNLOP CRY BABY® DAREDEVIL FUZZ WAHLa Cry Baby Daredevil Fuzz Wah fusionne la voix douce...(+) DUNLOP CRY BABY® DAREDEVIL FUZZ WAHLa Cry Baby Daredevil Fuzz Wah fusionne la voix douce et expressive d'une Cry Baby Wah modifiée avec un circuit de fuzz personnalisé pour une palette complète de sons bruts et agressifs. Cette pédale trouve son origine dans l'amour du propriétaire et constructeur de Daredevil, Johnny Wator, pour les circuits vintage classiques et le désir de créer de nouveaux sons audacieux. Inspiré par ses héros guitaristes, Johnny a peaufiné ce circuit pendant plusieurs années, le construisant pour des amis et des membres de son groupe, avant de l'apporter à Dunlop pour qu'il soit considéré comme un nouvel ajout à la gamme.Le Cry Baby Daredevil Fuzz Wah est le résultat de cette collaboration, et dans la plus pure tradition Daredevil, il est simple et carrément sale. Le seul contrôle externe est un interrupteur de batte de baseball robuste qui permet d'activer et de désactiver la fuzz. En retirant la plaque inférieure, vous trouverez deux autres commandes : une pour régler la sortie de la pédale lorsque la fuzz est activée et une autre pour régler le niveau de méchanceté de la fuzz que vous préférez.Pour un son de tête instantané, augmentez la sortie et le gain - en une seule étape, vous êtes prêt à vous déchaîner.Cette fuzz wah est remplie de sons old school mortels et d'assez de puissance pour faire exploser toute la pièce.Le tout est livré dans un boîtier spécial avec une base à la finition crinkle vintage, une partie supérieure en aluminium poli et une bande de roulement au design personnalisé.Chaque modèle est fabriqué à la main avec des composants à trous traversants et un vrai commutateur bypass pour compléter cette ode au rock 'n' roll intégral.Caractéristiques :Contrôles interne : gain et de volumeInterrupteur FuzzTrue BypassAlimentation : 9V DCConsommation de courant : | |
WAVESTATE-SE
Organique, inspirant et d'une puissance époustouflante.Le wavestate SE est un évolution ...(+) Organique, inspirant et d'une puissance époustouflante.Le wavestate SE est un évolution puissante du légendaire WAVESTATION de KORG, portant le séquençage d'ondes à un niveau supérieur. Conçu en Californie et fabriqué au Japon, le wavestate SE comprend un clavier haut de gamme de 61 notes avec aftertouch, dans un châssis entièrement métallique. Conçu pour une nouvelle ère de musiciens, de compositeurs et de producteurs, le wavestate SE propose des centaines de sons dynamiques, un contrôle manuel étendu et une polyphonie de 120 notes pour inspirer de nouveaux niveaux de créativité.Le légendaire WAVESTATION de KORG a introduit le Wave Sequencing dans le monde entier, transformant des échantillons bruts en des sons que personne n'avait jamais entendus auparavant. Les claviers phares OASYS et KRONOS ont développé le Wave Sequencing encore plus loin, en élargissant sa palette unique de pads luxuriants et évolutifs et de rythmes entraînants.En 2020, le célèbre wavestate a fait passer le Wave Sequencing à la vitesse supérieure. Doté du Wave Sequencing 2.0 radicalement réimaginé, le wavestate offre des sons étonnants et en constante évolution, avec un contrôle manuel étendu. Loin d'être une réédition nostalgique, le wavestate a été conçu dès le départ pour une nouvelle génération de musiciens, de producteurs et de compositeurs, en s'inspirant de sources aussi diverses que les synthés modulaires, les groove boxes et la composition algorithmique.Le wavestate a également introduit un autre concept révolutionnaire : le logiciel natif de la wavestate (*vendu séparément, les utilisateurs de la wavestate peuvent l'acheter à prix réduit) la rend disponible dans votre DAW, avec une compatibilité totale et sans compromis. C'est la solution idéale pour passer en toute transparence d'un logiciel à l'autre et d'un matériel à l'autre.Aujourd'hui, KORG a le plaisir de présenter son produit phare, la wavestate SE. Fabriqué au Japon, le wavestate SE est doté d'un clavier haut de gamme de 61 touches naturelles avec aftertouch, qui offre les mêmes sensations que les stations de travail haut de gamme de KORG. Le corps en métal est élégant et solide, prêt pour les concerts et le studio. Les boutons en métal ont le bon poids pour faciliter les réglages. Sous le capot, il offre 120 voix de polyphonie stéréo, soit près de deux fois plus que le wavestate original.La wavestate SE est livrée avec des centaines de sons mis à jour pour le contrôle de l'aftertouch. Il est également entièrement compatible avec les sons et les échantillons de la wavestate originale et du logiciel natif de la wavestate, y compris de nombreuses bibliothèques tierces excellentes.Clavier 61 notes haut de gamme avec aftertouchVous avez demandé, nous avons écouté : voici le wavestate pour les claviéristes professionnels. Doté d'un clavier haut de gamme de 61 notes à toucher naturel, le wavestate SE offre les mêmes sensations que les stations de travail haut de gamme de KORG. L'Aftertouch permet de contrôler du bout des doigts les sons uniques et évolutifs du wavestate. Naturellement, nous avons mis à jour les Performances d'usine pour l'aftertouch et en avons ajouté de nouvelles.Boîtier en aluminium et métal de première qualitéLa beauté rencontre la robustesse. L'élégant boîtier entièrement métallique de la wavestate SE n'est pas seulement magnifique ; il est conçu pour résister aux rigueurs de la route. Le panneau en aluminium noir mat contraste parfaitement avec les panneaux latéraux en métal noir brillant. Les boutons plaqués métal ajoutent une touche haut de gamme.Etui rigide exclusif livré d'origineLe wavestate SE est livré dans un étui rigide dédié, comprenant un espace pour les câbles et une pédale de sustain. Votre instrument peut voyager en toute sécurité, que vous le transportiez à une répétition en ville ou que vous l'emportiez pour une tournée mondiale.Wave Sequencing 2.0Le WAVESTATION original donnait à chaque étape d'une séquence d'ondes une durée, un échantillon et une hauteur. Cela permettait de créer des motifs répétitifs qui attiraient l'attention, donnant lieu à des approches entièrement nouvelles en matière de conception sonore. Mais que se passerait-il si les sons pouvaient évoluer de manière organique et inattendue, au lieu de se répéter Wave Sequencing 2.0 sépare le timing, la séquence d'échantillons et la mélodie, afin que chacun puisse être manipulé indépendamment. Il ajoute également de nouvelles caractéristiques, notamment des formes, des temps de gate et des valeurs de séquenceur à pas. Chacune de ces caractéristiques est unevoie, et chaque voie peut avoir un nombre différent de pas, ainsi que ses propres points de départ, de fin et de boucle.Chaque fois que la séquence avance, les voies individuelles sont combinées pour créer la sortie. Par exemple, un échantillon peut être associé à une durée, une hauteur, une forme, une longueur de porte et une valeur de séquence de pas différentes à chaque fois qu'il est joué. Vous pouvez moduler les points de départ, de fin et de boucle de chaque voie séparément pour chaque note, à l'aide de la vélocité, des LFO, des enveloppes, des boutons de modulation ou d'autres contrôleurs. Chaque note d'un accord peut même jouer quelque chose de différent !Les Lanes peuvent également randomiser l'ordre des pas à chaque fois qu'ils sont joués, avec un contrôle en temps réel sur l'étendue des pas inclus. Enfin, des pas individuels peuvent être sautés de manière aléatoire, avec une probabilité modulable de 0 à 100%. Il en résulte des sons organiques, en constante évolution, qui réagissent à votre contrôle. Les quatre arpégiateurs intégrés peuvent interagir avec les séquences d'ondes pour offrir encore plus de possibilités.Facile à exprimer. Profondeur exceptionnelle.Débordant de boutons et de contrôleurs, le wavestate SE vous invite à l'exploration. Toutes les fonctions de base - filtre, enveloppes, LFO, effets - sont à portée de main grâce à des commandes dédiées en façade. Huit boutons de modulation programmables sont personnalisés pour tirer le meilleur parti de chaque son, en les orientant souvent dans des directions entièrement nouvelles. Utilisez les boutons en temps réel et enregistrez les résultats sous forme de nouveaux sons. Ajoutez à cela les molettes de pitch bend et de modulation, ainsi que le joystick vectoriel unique, et vous disposerez toujours de multiples dimensions d'expression en temps réel. Vous voulez aller plus loin Presque tous les boutons du panneau avant et la plupart des paramètres affichés à l'écran peuvent être modulés. Vous pouvez même moduler les paramètres de chaque étape de la séquence d'ondes ! Les processeurs de modulation vous permettent de transformer les signaux de modulation à l'aide de la quantification, du lissage, de la courbure, etc.Une randomisation qui inspire.Vous cherchez encore plus d'inspiration Un bouton dédié sur le panneau avant, marqué par une icône dedé, génère de nouveaux sons par le biais d'une randomisation intelligente. Randomisez tout le son ou seulement une partie, comme le filtre, la voie d'échantillonnage ou les effets. Utilisez les résultats directement ou comme point de départ pour vos propres créations.Un arsenal d'effets.Les superbes effets du wavestate SE produisent des sons prêts pour la production. Chaque couche dispose de trois effets dédiés ; en outre, la Performance dispose d'une réverbération principale et d'un égaliseur paramétrique. En plus des standards tels que les compresseurs, les égaliseurs, les chorus, les flangers, les phasers et les délais stéréo, vous trouverez des processeurs spécifiques tels que le Wave Shaper, le Talking Modulator, le Reverse Delay, le Multiband Mod Delay et l'Overb (de l'OASYS), ainsi que des effets modélisés tels que les amplis de guitare VOX, le VOX wah, l'écho à bande multi-têtes et une collection de pédales de guitare classiques.Choose your filter.Ajoutez un caractère vintage à vos sons avec les filtres passe-bas ou passe-haut agressifs du MS-20, ou le passe-bas puissant et doux du Polysix. Façonnez et affinez avec une collection complète de filtres résonants 2 et 4 pôles passe-bas, passe-haut, passe-bande et réjection de bande. Vous pouvez également sortir des sentiers battus avec le Multi Filter de KORG, qui crée des mélanges modulables de plusieurs modes simultanément.Gigabytes de samples. 120 voix stéréo.Avec un total de plusieurs gigaoctets, la bibliothèque d'échantillons du wavestate SE est plus de mille fois supérieure à celle du WAVESTATION original. Cela représente beaucoup de matière première pour les séquences d'ondes. Il y a une banque d'échantillons de Plugin Guru, de tout nouveaux échantillons de KORG et une sélection des bibliothèques NAUTILUS, KRONOS et KROME. Bien entendu, KORG fournit également tous les échantillons du WAVESTATION (y compris toutes les options), ainsi qu'une énorme bibliothèque de séquences d'ondes WAVESTATION. Jouez jusqu'à 120 voix stéréo avec une clarté irréprochable, grâce à la technologie de lecture d'échantillons anti-aliasing exclusive de KORG.4GB de Samples utilisateurExprimez-vous avec votre propre voix. Importez jusqu'à 4 Go de vos propres multi-échantillons dans le wavestate SE via l'application gratuite Sample Builder pour Mac et Windows. De nombreuses bibliothèques tierces sont également disponibles ! Utilisez vos nouveaux échantillons dans des séquences d'ondes ou en tant que multi-échantillons individuels, tout comme les multi-échantillons d'origine.Multiplié par quatre.Avec toute cette puissance de synthèse, on pourrait penser que le wavestate SE ne joue qu'un seul son à la fois. Ce n'est pas le cas. Pour des résultats encore plus riches et complexes, superposez jusqu'à quatre programmes dans une Performance, chacun avec ses propres effets et arpégiateur. L'enveloppe vectorielle et le joystick mélangent les voix individuelles des quatre couches et peuvent également moduler d'autres paramètres.Set Lists et transition de sons liés.Les listes permettent d'organiser sans effort les performances du wavestate SE et offrent un accès instantané lors des concerts ou des répétitions. Les transitions sonores fluides permettent aux voix et aux effets précédemment joués de continuer à résonner naturellement, même lorsqu'un nouveau son a été sélectionné.Editeur/Bibliothécaire.L'Editeur/Bibliothécaire agit comme un second panneau avant pour le wavestate SE. L'affichage en temps réel des valeurs des paramètres modulés et des séquences d'ondes vous donne un retour instantané sur vos créations. Copiez et collez des sons, des enveloppes, des LFO, des paramètres de filtre, etc. Plongez dans les effets en accédant à tous les paramètres internes et créez vos propres presets d'effets.Créé par byKORG R&D en Californie.Le département R&D de KORG a créé le WAVESTATION original, a co-créé l'OASYS et le KRONOS, et a développé les technologies fondamentales de nombreux autres instruments KORG. Le wavestate reflète leur esthétique unique, offrant un son époustouflant et une grande flexibilité grâce à des technologies de pointe.Trois des principaux sound designers de la WAVESTATION originale, John Bowen, JohnSkippyLehmkuhl (Plugin Guru), et PeterSkiSchwartz, ont rejoint l'artiste belge Airwave et la célèbre équipe d'harmonisation de KORG pour créer l'incroyable bibliothèque de sons du wavestate SE.Pack de logiciels gratuit pour la musique.Pack de logiciels gratuit pour la musique. Le wavestate SE est livré avec une variété diversifiée de logiciels musicaux d'Izotope, y comprisOzone Elementsqui vous permet non seulement de créer des chansons, mais aussi de les maîtriser à l'aide de l'IA,Skoovequi vous aidera à améliorer vos compétences de jeu au clavier, ainsi que des synthés logiciels de KORG et d'autres marques.En d'autres termes, dès que vous mettrez la main sur ce synthétiseur, vous disposerez d'une multitude d'outils qui vous aideront à faire passer votre musique au niveau supérieur.Passage spécial vers la version logicielle native.Les propriétaires de toute version du wavestate matériel peuvent bénéficier d'une licence de passage au wavestate natif au tarif spécial de 49,99 $ US, grâce à un code de coupon lié à l'identifiant unique du wavestate matériel. En utilisant les versions matériels et logiciels ensemble, vous pouvez avoir le meilleur des deux mondes : un instrument physique qui répond à votre toucher, et une intégration DAW complète. Pour générer le coupon :1. Pour les propriétaires de wavestate mkII et wavestate SE : téléchargez et installez la dernière version de wavestate Editor/Librarian.Pour les propriétaires du wavestate original, assurez-vous que vous utilisez la version 2.1.0 du système wavestate ou une version plus récente et l'Editor/Librarian wavestate 1.1 ou une version plus récente. Si nécessaire, mettez à jour votre wavestate matériel, et installez le nouvel Editor/Librarian.2. Dans l'Editor/Librarian, ouvrez le menu Fichier et sélectionnezGet Plug-in Coupon...3. Une boîte de dialogue apparaît, avec le code du coupon ; suivez les instructions à l'écran pour utiliser le coupon dans la boutique KORG.wavestate nativewavestate natif est le pendant logiciel entièrement compatible du synthétiseur matériel wavestate. wavestate natif est disponible aux formats VST3, AAX et autonome sur macOS et Windows, ainsi qu'au format AU sur macOS. Vous pouvez échanger des sons de manière transparente entre le matériel et le logiciel. Produisez dans votre DAW avec wavestate natif, puis jouez les mêmes sons sur scène en utilisant le matériel wavestatif. Créez des sons avec l'interface pratique du matériel, puis partagez-les avec un collaborateur sur ordinateur. De plus, vous pouvez utiliser n'importe laquelle des nombreuses bibliothèques de sons et d'échantillons de tiers disponibles pour le wavestate matériel. | |
LEGENDS OF FUZZ BERKELEY
Pédale Fuzz JHS Pedals Legends of Fuzz - BerkeleyLa sérieLegends Of Fuzzest une collecti...(+) Pédale Fuzz JHS Pedals Legends of Fuzz - BerkeleyLa sérieLegends Of Fuzzest une collection des circuits les plus historiques, rares et recherchés au monde.Chez JHS, les pédales fuzz font partie de notre gamme depuis plus d'une décennie. Nous avons conçu des circuits originaux, reproduit des classiques, et nous avons vu la tendance de la popularité des fuzz aller et venir. La sérieLegends Of Fuzzest notre hommage aux circuits fuzz les plus importants jamais réalisés. C'est notre façon de nous assurer que l'histoire de ces effets se perpétue dans la musique que vous allez faire. Des premiers jours de la fuzz dans la scène londonienne du milieu des années 60 aux usines militaires ex-soviétiques des années 1990 qui ont redonné vie à la Big Muff, la fuzz raconte une histoire, et cette histoire inclut des guitaristes comme vous. Il n'y a rien de plus primitif que de brancher sa guitare sur un circuit fuzz vintage ; c'est brut, indompté et si pur qu'il repousse les limites de ce que votre instrument peut accomplir. Branchez une fuzz et branchez-vous sur soixante ans de son magnifiquement cassé.En 1973, Craig Anderton et John Lang, deux légendes des effets, lancent Seamoon Inc. et sortent la même année leur pédale de fuzz phare : la Fresh Fuzz. À l'origine, une conception défectueuse du boîtier provoquait l'éclatement de ces pédales en plastique bakélite lorsque les guitaristes les piétinaient, de sorte que Seamoon a commencé à les recréer dans des boîtiers métalliques au bout de quelques mois. Malgré des critiques inexactes selon lesquelles la Fresh Fuzz avait unson fin, elle a gagné en popularité et a été largement utilisée par des artistes tels que Tom Scholz (Boston) et le guitariste virtuose Eric Johnson. Ceci est notre hommage à la version plus rare de l'ampli single op 741 (Version 1).Contrôles GAIN - Contrôle le volume de sortie global. La gauche diminue le volume, la droite l'augmente.BITE - Contrôle la quantité de fuzz. La gauche est moins forte, la droite est plus forte.JHS MODE - CommutateurBright, augmente considérablement la réponse en fréquence des aigus.JACKSENTREE - jack 2,54 cm sur le côté droit de la pédale.SORTIE - Prise jack 2,54 cm sur le côté gauche de la pédale.ALIMENTATION - Utilise 9V DC centre négatif. Consommation de 4mA. N'utilisez pas plus de 9V DC, ou votre garantie sera annulée.La Brekeley peut être alimentée par une seule pile 9V. Il suffit de desserrer les deux vis arrièrearrière du boîtier et la plaque arrière s'ouvrira. A l'intérieur, vous verrez un clip pour installer la pile.la pile. Amusez-vous bien !Caractéristiques : Consommation de courant : 4 mA | |
EZX VINTAGE ROCK
TOONTRACK EZX VINTAGE ROCKProduit en téléchargement.Le code d'activation du logiciel ser...(+) TOONTRACK EZX VINTAGE ROCKProduit en téléchargement.Le code d'activation du logiciel sera disponible sur votre facture après traitement de votre commande.AttentionPour pouvoir utiliser ce produit, vous devez posséder une licence de EZDrummerLe Vintage Rock EZX est basé sur l'un des kits de batterie les plus classiques, intemporels et célèbres au monde, le légendaire Ludwig* Keystone. À partir du milieu des années 1960, cette batterie classique et à jamais intemporelle a été immortalisée par une longue série d’artistes et de batteurs influents comme Ringo Starr des Beatles et John Bonham de Led Zeppelin.Il a été enregistré dans le célèbre studio 2 Khz de Londres par l'ingénieur Peter Henderson et le batteur Chris Whitten. Peter a commencé sa carrière en s'entraînant exclusivement avec la légende Geoff Emerick (The Beatles), a travaillé aux côtés du producteur Sir George Martin pendant de nombreuses sessions, a ensuite enregistré plusieurs albums vendus à des millions de dollars et a remporté un Grammy pour « Breakfast in America » de Supertramp. Chris Whitten est un batteur acclamé qui a enregistré et tourné avec certains des plus grands artistes de tous les temps, tels que Dire Straits et Paul MacCartney.Outre le kit principal, qui a été échantillonné avec des baguettes et des pinceaux, le Vintage Rock EZX comprend une caisse claire supplémentaire Ludwig* Black Beauty et Slingerland* Radio King ainsi qu'un certain nombre de cymbales supplémentaires. Le MIDI inclus a été interprété par le batteur Morgan Ågren.Caractéristiques :- Pack d'extension en téléchargement- Pour EZ Drummer / Superior Drummer- Contient les enregistrements légendaires du kit de batterie de Ludwig Keystone- 4 kits échantillonnés avec baguettes- 2 kits échantillonnés avec balais- Caisse claire et 2 cymbales additionnelles- Fichiers MIDI inclus- Protection anti-copie: Activation en ligne- Activation simultanée: 2- Windows: A partir de 7- Mac OS (64 bits): A partir de 10.6- RAM min.: 2 GB- Disque dur min.: 1,5 GB- Connexion Internet requise - Formats pris en charge : Logiciel autonome, AAX Native 64 bits, AU 64 bits, VST2 32 bits, VST2 64 bits | |
ASHDOWN INTERSTELLAR-600
Tête d'ampli de basse Ashdown Engineering Interstellar-600Conçu pour Guy Pratt, l'Inters...(+) Tête d'ampli de basse Ashdown Engineering Interstellar-600Conçu pour Guy Pratt, l'Interstellar est une nouvelle version d'un classique. Inspiré par l'utilisation que Guy fait de ses ABM-900. Nous avons repris l'ABM sur la planche à dessin, en nous concentrant sur l'EQ et le Valve Drive comme caractéristiques pour Guy, l'Interstellar amène la puissance, la fiabilité et la sophistication tonale de l'ABM à de nouveaux niveaux de cool...Guy a toujours attiré l'attention, il a joué de la basse sur d'innombrables enregistrements et a honoré les scènes de certains des groupes de rock les plus prestigieux du monde. Ayant utilisé nos amplis sous différentes formes tout au long de sa carrière professionnelle et ayant un peu de temps libre ces dernières années, nous avons commencé à parler d'une sorte de collaboration, une destinée uniquement à son usage personnel. L'ampli devait bien s'asseoir sur sa paire de cabines CL-310, avoir une entrée pour alimenter sa pédale Taurus et avoir l'air d'avoir été créé dans les années 60...Avec cela en tête, nous avions besoin d'un nom et après quelques hésitations, nous avons choisi le nom inspiré de The Interstellar. Le nom est venu de la liste de chansons de son groupe actuel, The Saucerful of Secrets... Interstellar Overdrive est un morceau joué par le groupe, avec Nick Mason (et Guy), qui joue en détail les toutes premières chansons des Floyd, en direct, pour la première fois depuis plus de 50 ans. Nous avons eu la chance de voir le set au Roundhouse à Londres il y a quelques années et Guy y est l'un des principaux frontmen. Un rôle qu'il n'a jamais vraiment assumé dans le monde de la musique. Inspirés par la nuit et voyant finalement une partie de la musique de Barrett interprétée en direct par Guy d'une manière si énigmatique, une manière que seul Guy pouvait créer, nous avons cimenté notre amour pour la musique ainsi que pour Guy lui-même en tant qu'artiste.Ayant seulement construit des produits finis personnalisés pour Guy dans le passé, nous voulions quelque chose d'original qui pourrait être vendu au monde entier comme The Interstellar, une centrale de 600 watts d'un ampli de basse, magnifiquement fini dans un boîtier personnalisé et fait à la main dans notre atelier personnalisé au Royaume-Uni. Il dispose d'une section d'égalisation à 9 bandes avec l'option de composer la bonne quantité de tonalité à valve. En gardant les caractéristiques de l'ABM-EVO IV, l'option de pédalier (pédalier fourni séparément) pour la compression et les sous-harmoniques à des valeurs fixes pour les spécifications exactes de Guys lorsque cela est nécessaire, fait de l'Interstellar une tête très polyvalente et pleine de caractéristiques.Guy avait quelques mots à dire sur l'ampliJe ne peux pas vous dire à quel point je suis fier d'avoir un ampli de signature avec ma famille Ashdown, qui a été avec moi à chaque étape de ma carrière de 40 ans.Nous avons bricolé des morceaux pendant des années, et ceci combine notre passion commune pour les grands amplis britanniques traditionnels avec tout ce que je connais et ce en quoi j'ai confiance avec mes ABM.Ce n'est pas une question de clochettes et de sifflets, à part l'entrée Taurus dédiée, c'est une question de puissance solide, façonnable et délivrable.Avec mes 3x10s, c'est mon équipement de rêve ultime. Allumez et partez en voyage !La tête est conçue pour être utilisée dans sa housse en bois personnalisée, mais elle peut être montée en rack grâce à un kit rack supplémentaire vendu séparément.Guy PrattSideman des stars, Guy est un bassiste très respecté qui a travaillé avec des artistes comme Robert Palmer, Bryan Ferry, Womack & Womack et même The Smiths, entre autres. Il a été propulsé dans la ligue mondiale des bassistes lorsque David Gilmour lui a demandé de jouer pour Pink Floyd.Il a également fait partie du groupe On an Island du guitariste de Pink Floyd David Gilmour, aux côtés d'un autre membre de Pink Floyd (et son beau-père), Richard Wright.Guy a également joué sur d'innombrables disques à succès pour Tom Jones, Sophie Ellis Bextor, Iggy Pop, The Pretenders, Ronan Keating, Electronic, Echo & the Bunnymen, The Orb, Natalie Imbruglia, All Saints, Bond et Elton John. Il a également fait des tournées avec Coverdale Page, The Power Station et Gary Moore.Guy utilise depuis longtemps les amplificateurs Ashdown et nous avons collaboré sur de nombreuses têtes personnalisées pour son utilisation en studio et dans le monde entier. C'est la première fois que vous avez l'occasion de posséder le même amplificateur que certains des meilleurs musiciens du monde.Égaliseur à 9 bandesIl s'agit de commandes BASS, MIDDLE et TREBLE avec trois curseurs placés entre chaque commande. Ces réglages peuvent être utilisés de plusieurs façons :Tout d'abord comme une section très simple de contrôle de la tonalité des graves, des médiums et des aigus, comme on en trouve sur les anciens amplificateurs traditionnels. Pour ce faire, il suffit de laisser les deux ensembles de curseurs intercalés entre ces commandes en position centrale et d'utiliser uniquement les commandes BASS, MIDDLE et TREBLE pour modifier la tonalité générale.Deuxièmement, si un contrôle plus poussé est nécessaire, les curseurs peuvent également être utilisés pour adapter le Q.E. dans les régions situées entre les commandes de tonalité principales.Tube DriveCette fonction vous permet d'intégrer une section d'amplification/overdrive à tubes à double triode dans votre son, afin d'y ajouter du caractère tonal, c'est-à-dire de la chaleur ou une légère pointe dans le son, jusqu'à un degré croissant de distorsion/overdrive à tubes.Connexions professionnellesL'Interstellar est doté de nombreuses connexions. Une sortie tuner, une sortie ligne, une boucle d'effets transparente et une entrée ligne pour la connexion d'un échantillonneur externe ou d'une source sonore (par exemple, la pédale Moog Taurus). L'inhibition de la sortie coupe le signal de la sortie DI mais laisse la sortie tuneractive, permettant au joueur de s'accorder en silence.CL-310 : la combinaison parfaite !Inspirée des enceintes de sonorisation d'antan, la CL-310 est une enceinte unique et spéciale pour guitare basse. Guy associe sa tête Interstellar à deux de nos enceintes personnalisées CL-310 pour obtenir un son de folie sur scène !Commutation au pied flexibleAssocié à notre pédale FS-4 (non incluse), l'Interstellar prend vie pour une utilisation sur scène, permettant des changements de tonalité à la volée. Avec Valve Drive, compression, égaliseur et générateur de sous-harmoniques commutables au pied. Caractéristiques : Puissance de sortie : 600 WattsPuissance requise : 115-230 VoltsSorties haut-parleurs : 2 x sorties Jack/SpeakonRéponse en fréquence : -3dB @ 17Hz und 30KHzImpédance d'entrée instrumentale haute : 3,9 m Ohms, plage d'entrée 150 mVImpédance d'entrée instrument basse : 10k Ohms, gamme d'entrée 300mV - 40V p-pImpédance d'entrée ligne : 22k Ohms, niveau d'entrée 0dBu nominalSortie DI : 600 Ohms symétrique, niveau 0dBu nominalImpédance de sortie du tuner : 22k Ohms, niveau 0dBu nominalImpédance minimum : 4 Ohms par côtéImpédance d'envoi des effets : 22k Ohms, niveau 0dBu nominalImpédance de retour des effets : 22k Ohms, niveau d'entrée 0dBu nominalTubes de préamplification : 1 x 12AX7H x L x P (mm) : 175 x 495 x 310Poids (kg) : 13,5 | |
CATALINBREAD CB OVERDRIVE
Pédale d\'effets Catalinbread CB OverdriveDepuis que la musique rock existe, les gens pou...(+) Pédale d\'effets Catalinbread CB OverdriveDepuis que la musique rock existe, les gens poussent les contrôles de volume de leurs amplis afin de les pousser dans la distorsion, un effet maintenant connu sous le nom d\'overdrive. Le CB Overdrive vous permet d\'obtenir des sons d\'amplis grillés raffinés, mais sans perte d\'audition.À l\'époque de l\'invention de l\'amplification électrique, ce que nous appelons aujourd\'huioverdriveétait un sous-produit indésirable des amplificateurs à faible marge de sécurité. Bien que vous ayez la liberté de le faire, les manuels d\'utilisation vous conseillaient sévèrement de ne pas monter le bouton de volume de l\'ampli au-delà d\'un certain niveau, de peur que l\'ampli ne se déforme. Les fabricants d\'amplis ont sorti des amplis de plus en plus gros pour permettre plus de volume sans distorsion. Finalement, tout le monde est revenu à la raison et a réalisé que l\'overdrive de l\'ampli était non seulement désirable, mais aussi cool.Le seul problème était que vous deviez... vous savez, monter le volume de votre ampli jusqu\'à ce qu\'il vous coupe les oreilles. C\'est là que le CB Overdrive entre en jeu. Notre overdrive à un bouton est fixé en interne pour s\'intégrer parfaitement dans le mix, vous donnant un breakup semblable à celui d\'un ampli, quel que soit le réglage du volume. Si vous recherchez une machine à rock sans compromis, le CB Overdrive est à la hauteur, quel que soit votre niveau.Caractéristiques : ContrôlesIl n\'y a qu\'un seul bouton et il contrôle la sortie globale. Il suffit de le brancher et de l\'utiliser.Alimentation électriqueLe CB Overdrive peut accepter n\'importe quel adaptateur 9vDC de bonne qualité pour une utilisation avec des circuits audio, qui est filtré et régulé avec une prise à pointe centre-négatif.InspirationSusumu Tamura de Maxon a conçu l\'unité d\'overdrive de référence en 1979, un petit numéro vert avec lequel vous êtes peut-être familier. Depuis lors, le circuit a été perfectionné à maintes reprises, mais la première personne à frapper un grand coup avec une refonte totale de l\'appareil était un homme nommé John Landgraff. SonDynamic Overdrivea remanié la topologie typique de l\'overdrive vert et a changé le circuit pour le mieux. Notre Overdrive reprend l\'inspiration de Landgraff, en adaptant le circuit classique en un spécimen très simple qui vous permet d\'allumer et de vous éclater. | |
ORIGINAL USA CASINO ROYAL TAN
Guitare électrique Epiphone CasinoFabriquée aux Etats-Unis pour la première fois depuis...(+) Guitare électrique Epiphone CasinoFabriquée aux Etats-Unis pour la première fois depuis plus de 50 ans ! Depuis son introduction en 1961, l'Epiphone Casino a été le choix d'innombrables musiciens, notamment Paul McCartney, John Lennon, George Harrison, Keith Richards, Ray Davies, Dave Davies et Paul Weller. La nouvelle Casino de la collection Epiphone USA présente un corps classique en érable et peuplier avec une finition laquée nitrocellulosique Royal Tan ou une finition laquée nitrocellulosique Vintage Sunburst. L'Epiphone Casino de la collection USA dispose également d'une électronique câblée à la main avec des condensateurs Orange Drop® et des micros à simple bobinage Gibson USA P-90 Dogear. Avec des cordes Gibson.Caractéristiques : MancheManche : Acajou massifProfil : CarrondiLargeur du sillet : 42,85 mmMatériau de la touche : Palissandre indienDiapason : 62,8 mmNombre de frettes : 22Sillet de tête : Graph TechIncrustations : Pearloid BlockCorpsForme du corps : CasinoMatériau : 3 plis érable/peuplier/érableTable : 3 plis érable/peuplier/érableDos : 3 plis érable/peuplier/érableFilet : Simple épaisseur CrèmeAccastillageChevalet : ABR-1Cordier : Thinline TrapezeMécaniques : Vintage DeluxePlacage : NickelÉlectroniqueMicro manche : Dave Mustaine Signature Seymour Duncan Trash Factor SetMicro chevalet : Dave Mustaine Signature Seymour Duncan Trash Factor SetContrôles : 2 Volume, 1 Master Tone, câblage personnalisé Dave MustaineEtuiÉtui : Etui rigide Epiphone | |
WURM 2
Pédale d'effets KMA Machines Wurm 2Se glissant dans le paysage ravagé, le mastodonte ava...(+) Pédale d'effets KMA Machines Wurm 2Se glissant dans le paysage ravagé, le mastodonte avance. À chaque poussée, la bête traîne des milliers d'années de chagrin et de malveillance prêts à se déchaîner à nouveau sur le monde. Il n'y a pas d'échappatoire. Soit vous restez sur son chemin et vous êtes déchiré, soit vous rejoignez la bête légendaire, recevant la bénédiction de ses pouvoirs sombres et déformés et de ses hurlements sonores. Le choix est facile. Vive le puissant WURM !Avec notre pédale de distorsion WURM, KMA Machines vous a offert une lettre d'amour sonore très appréciée, mais non dénuée d'audace, au légendaire son de distorsiondoom and gloomde la pédale Boss HM2 MIJ originale, en allant beaucoup plus loin et en repoussant les limites de la destruction.Habillée d'une gamme de couleurs noir et orange iconiques rappelant son inspiration, la WURM 2 reprend les ingrédients essentiels de la pédale désormais classique de KMA, en y ajoutant la possibilité de passer d'un réglage d'égalisation à l'autre directement sur la face avant de la pédale. En outre, nous l'avons comprimée dans un boîtier plus petit et plus adapté au pédalier, avec des jacks montés sur le dessus, nous avons amélioré l'électronique et nous l'avons enrichie d'une commutation silencieuse à base de relais, tout cela contribuant à faire de la WURM 2 une pédale de distorsion métallique plus flexible que jamais.Qualifier une pédale de légendaire ou de classique culte est souvent exagéré, mais lorsqu'il s'agit de la Boss HM-2 MIJ, c'est tout à fait vrai. Grâce à ses sonorités de distorsion plus que brutales et grinçantes, des groupes comme Dismember et Entombed ont donné naissance au métal suédois à la tronçonneuse. Bien que la WURM 2 maîtrise parfaitement le son death-metal, ses murs épais de gain et de sustain ne se limitent pas à ce genre - la pédale est également adaptée à de nombreux autres styles, du Shoegaze au Prog Rock. Pour vous donner une idée, des joueurs célèbres comme David Gilmour, Prince, Johnny Marr, Belinda Butcher, Lee Ranaldo, Daron Malakian et bien d'autres ont tous fait leur marque avec ce style de distorsion.Bien entendu, nous avons conservé la section d'égalisation active à deux bandes de la HM-2, mais nous avons ajouté deux bandes supplémentaires, ce qui permet d'obtenir une gamme de sonorités beaucoup plus large pour personnaliser votre son de distorsion maléfique et granuleux. De plus, chaque bande dispose d'un potentiomètre de réglage interne permettant de modifier la fréquence centrale et d'affiner votre son si nécessaire.Pour la pédale WURM, nous avons développé notre propre pile d'égalisation et ajouté un commutateur interne EQ STYLE pour vous aider à sculpter des variations tonales supplémentaires. Dans la WURM 2, ce commutateur se trouve désormais à l'avant de la pédale pour en faciliter l'accès et vous offrir encore plus d'options tonales à la volée. En sélectionnant le mode HM-II, vous obtiendrez le caractère classique des hauts médiumstronçonneuse. Cependant, en mode KMA, l'égaliseur est un peu plus équilibré, moins pointu et un peu plus large en réponse. Si l'équilibre et la réduction des pics vous semblent trop ennuyeux, sélectionnez BOTH pour augmenter et doubler l'empilement des sons, ce qui vous permettra d'augmenter les graves et les aigus et de réduire en miettes la forêt suédoise !Cependant, avec tous ces réglages de tonalité supplémentaires, la pédale peut parfois commencer à produire un effet Larsen à des réglages extrêmes. Donc, si cela s'avère être trop et pour aider à dompter ce contenu haute fréquence, nous avons ajouté un nouveau contrôle interne pour adoucir les choses. En basculant le dip-switch pour activer le filtre d'entrée, cela permettra de dompter les hautes fréquences lorsque tout est au maximum.La commande TERROR permet d'obtenir tous les sons de distorsion maléfiques que vous recherchez. Montez le son et sentez les tremblements de la WURM 2 sous vos pieds, des tremblements qui effraieraient même un jeune Chuck Norris !Caractéristiques : Pédale de distorsion High-Gain MetalVersion moderne de la pédale classique Boss HM2 MIJ, désormais très recherchée.Large gamme de sonorités de distorsion métal - de la tronçonneuse à l'extrême méchanceté en passant par le gritty.Egaliseur actif 4 bandes hautement configurable3 types distincts de contrôles de fréquence d'égalisation pour personnaliser votre son - maintenant accessibles en façade.Boîtier compact avec jacks montés sur le dessus - s'intègre dans n'importe quelle configuration.True Bypass, avec commutation douce silencieuse à base de relaisFabriqué à la main à Berlin, en AllemagneAlimenté par opt. 9 V PSU (9 V DC, centre -, 2,1 mm, 50 mA de courant) | |
GUARDIAN OF THE WURM
Pédale d'effets KMA Machines Guardian of the wurmLa terre, autrefois si tranquille et ser...(+) Pédale d'effets KMA Machines Guardian of the wurmLa terre, autrefois si tranquille et sereine, a commencé à trembler plus sinistrement que jamais sous ses pieds. Après des siècles à avoir effrayé les ancêtres vivants, le monstre de la malice était de retour. Elle leva les yeux avec un regard impérieux et face à son destin, son œil irradiant se concentrant sans hésiter sur la vénérable créature qui l'attendait. Soudain, la terre s'immobilisa et un profond silence s'installa. Elle avait apprivoisé la bête ! Elle était la sauveuse prévue depuis longtemps, la GARDIENNE du WURMFusionnant la puissante évolution de la distorsion WURM très appréciée de KMA avec un Noise Gate intuitif, mais polyvalent et ultra-rapide, GUARDIAN of the WURM est le monstre métallique parfait. Du hard-rock, du doom metal bourdonnant et du death metal suédois, la bête demeure. Mais grâce à son jeu de commandes hautement modifiable, la pédale peut être apprivoisée pour fournir une clarté impeccable à vos riffs, ce qui en fait la pédale de saleté définitive pour le métal, le prog-rock, le shoegaze, l'indie et au-delà.Pédale de distorsion avec noise gate intégréLa prochaine évolution du WURM le plus vendu de KMA, l'unité de style HM-2 la plus complète et la plus configurable du marchéNoise Gate basé sur Blackmer® VCA, facile à utiliser mais hautes performances3 styles de détourage différents :Clean Blend, pour un bas de gamme serréÉgaliseur actif 4 bandes hautement configurable, avec fréquences centrales variables3 types distincts de commandes de fréquence HIGH MIDS, pour personnaliser votre tonalitéEntrée de déclenchement externe, permet le contrôle du Noise Gate à partir d'une source externeFX-Loop entre Distortion et Noise-Gate, pour la flexibilité de la chaîne de signalContrôle interne pour un filtre d'entrée, une source de déclenchement de signal et une réponse Noise GateCommutation douce basée sur des relais, avec des modes de commutation de porte variablesFabriqué à Berlin, AllemagnePuissance par opt. Alimentation 9 V (9 V CC, centre -, 2,1 mm, consommation de courant max. > 150 mA)Appeler une pédale légendaire ou un classique culte, c'est souvent étirer la vérité, mais quand il s'agit du Boss HM-2 MIJ, c'est absolument sur l'argent. Nous n'avons jamais essayé de cacher le fait que la distorsion WURM est notre lettre d'amour sonore sans vergogne à cette sale boîte de malheur et de tristesse, en prenant les ingrédients essentiels de ce classique, tout en développant une pédale de distorsion métallique beaucoup plus flexible.Alors que WURM cloue absolument ce son de tronçonneuse suédois de death-metal, la pédale n'est pas tout à ce sujet et est adepte de tant d'autres genres. Pour vous donner une idée, des joueurs célèbres comme David Gilmour, Prince, Johnny Marr, Belinda Butcher, Lee Ranaldo, Daron Malakian et d'autres ont tous fait leur marque avec ce style de distorsion.Avec GUARDIAN of the WURM, nous avons fait évoluer notre point de vue sur ce circuit vénérable et ajouté un tas de nouvelles fonctionnalités vraiment utiles. Que vous jouiez de la guitare, du baryton, de la basse ou des synthés avec cette pédale, nous sommes sûrs que vous apprécierez l'immense flexibilité offerte ici. Alors creusons.Nous avons bien sûr conservé l'emblématique section d'égalisation bi-bande active HM-2, mais nous avons ajouté deux bandes supplémentaires, offrant une gamme de tonalités beaucoup plus large pour personnaliser votre son de distorsion diabolique et granuleux. Chaque bande dispose désormais d'un contrôle de fréquence centrale dédié à l'avant de la pédale, vous permettant de changer et d'affiner rapidement et facilement votre tonalité.Le mode EQ-STYLE, désormais également à l'avant de la pédale, vous aide à créer encore plus de variations tonales. La sélection du mode HM-II vous donnera ce caractère haut-médium classique de « tronçonneuse ». Cependant, en mode KMA, l'égaliseur est un peu plus équilibré, moins pointu et un peu plus large en réponse. La sélection des DEUX engraisse et double l'empilement des tonalités, vous permettant de classer les BAS et les MÉDIUMS ÉLEVÉS et de déchirer encore plus cette forêt suédoise en lambeaux.Pour ajuster l'étendue de la compression du lecteur, vous pouvez choisir entre 3 styles d'écrêtage différents. Le silicium (Si) offre la compression d'origine, pour des harmoniques riches et des pistes chantantes. Asymétrique (A-S) augmente la marge et vous donne plus de grain en conservant des harmoniques complexes, tandis que la position OFF soulève le son des diodes pour une légère compression et bien plus de clarté, ce qui est parfait pour les guitares baryton ou la basse.De plus, la fonction Clean Blend aide à préserver votre ton de base naturel. Tournez simplement la commande BLEND pour mélanger le signal original non traité, permettant à l'attaque initiale de votre son de respirer. Il est également particulièrement utile lorsque vous utilisez le GUARDIAN du WURM dans un ampli à gain élevé déjà déformé.Quand on parle de gain élevé, nous savons tous que des circuits d'entraînement comme celui-ci à pleine inclinaison peuvent être des monstres malveillants bruyants. Pour maîtriser le bruit de fond potentiel, nous avons conçu un Noise Gate sophistiqué mais facile à utiliser. Ceci est basé sur un Blackmer® VCA haute performance et offre des performances rapides et précises comme l'éclair. Réglez simplement le seuil au goût via la commande GATE et profitez du silence. Des palm-mutes rapides Aucun problème. Notes en décomposition Dead simple à accomplir. Pour encore plus de possibilités de réglage, nous avons installé un commutateur DIP interne pour changer la source de déclenchement de pré- ou post-distorsion ou même pré-Noise Gate.Pré-Noise Gate Eh bien, c'est parce que nous avons ajouté une boucle TRS FX qui fonctionne entre les sections Distortion et Noise Gate, vous permettant d'insérer toutes les pédales de bruit amusantes que vous souhaitez entre elles. Vous pouvez également utiliser cette fonction pour placer la section Noise Gate dans la boucle d'effets de votre amplificateur. Ceux qui aiment expérimenter des conceptions sonores peuvent même utiliser le Noise Gate d'autres manières, par exemple en utilisant une source de déclenchement externe. Pas de problème, la prise EXT TRIG se connecte à la source de votre choix.Dans des réglages extrêmes, le WURM peut parfois commencer à faire un retour, qui ne peut même pas être supprimé par le Noise Gate. Pour apprivoiser ce contenu haute fréquence, retournez le commutateur DIP interne pour activer le filtre d'entrée pour aider à lisser les choses. Oui, nous avons pensé à tout.Mais attendez, il y a plus ! Comme cerise sur le gâteau, nous avons ajouté des commutateurs logiciels basés sur des relais ainsi que deux modes d'activation différents pour répondre aux besoins des différents joueurs.Mode indépendantest exactement ce qu'il dit sur l'étain. Les deux côtés de la pédale peuvent être activés et désactivés indépendamment via les commutateurs TERROR ou TAME respectivement. Cependant, enmode synchronisé, toute la pédale est activée et désactivée via le commutateur TERROR. Dans ce mode, le Noise Gate peut également être commuté dans et hors du circuit comme vous le souhaitez. Changer de mode est vraiment simple à faire. Maintenez simplement les deux interrupteurs enfoncés tout en connectant la pédale à l'alimentation, et vous êtes prêt à partir. Une fois réglé, le GUARDIAN du WURM se souviendra du réglage, même lorsqu'il est éteint.Alors voilà. Montez-le et vous ressentirez la rage de l'ancienne WURM, tandis que le GUARDIAN vous aidera à apprivoiser cette bête en cas de besoin, faisant de GUARDIAN of the WURM votre accord parfait pour un ton diabolique et granuleux qui ne devient jamais incontrôlable... à moins que VOUS ne le vouliez ça à ! | |
IF 6 WAS 9 MKII
Pédale d'effets Solid Gold Fx If 6 was 9 MKII FuzzS'il y a une pédale qui capture l'hist...(+) Pédale d'effets Solid Gold Fx If 6 was 9 MKII FuzzS'il y a une pédale qui capture l'histoire de la rébellion sonore et l'âme du rock classique, c'est bien la Fuzz Face. Audacieuse et provocante lorsqu'elle est alimentée par des accords puissants, veloutée et angélique lorsqu'elle est présentée avec des lignes de chant et avec un bouton de volume presque trop beau pour être vrai, qui permet d'obtenir les meilleurs sons clairs que vous ayez jamais entendus, la Fuzz Face est vraiment un trésor tonal à multiples facettes. Jimi Hendrix, Eric Johnson, Stevie Ray Vaughan et Pete Townsend ont tous gravé leur héritage indélébile avec cette machine fuzz iconique et avec notre If 6 Was 9 MKII, vous pouvez instantanément puiser dans ces sons légendaires ou aller bien au-delà pour découvrir votre propre signature sonore saturée.Pédale de fuzz en siliciumBasée sur le circuit Dallas-Arbiter Fuzz Face.Utilise deux transistors BC183 - pour des sonorités fuzz pleines d'âme entre la compression molle duGermanium et le son brutal du Silicon.La pompe à tension variable fournit une alimentation interne de 5 à 15 VDC.Réponse en basse épaisse et équilibrée et sonorité fuzz serréeInterrupteur à bascule pour choisir entre les voicings de fuzz serrés et épais.Bouton de polarisation permettant de faire varier la tension de fonctionnement - pour une vastegamme de sons allant de la compression et de la méchanceté à la puissance et à l'audace.La commande de saturation permet de régler l'entrée du circuit pour un meilleur nettoyage ou unemeilleure adaptation de l'impédance.Commutateur True bypass à toucher doux et prises montées sur le dessus.Fabriqué à la main à Montréal, CanadaAlimenté par opt. 9V DC PSUCela fait au moins 10 ans que nous avons lancé notre pédale originale If 6 Was 9 BC183 et améliorer cette conception solide n'était pas une mince affaire. La pédale de SGFX rend hommage à tous les joueurs qui ont contribué au panthéon du rock, avec des composants spécialement sélectionnés pour faire fonctionner votre mojo. Nous avons placé deux dispositifs BC183 dans chaque pédale, ce qui est largement considéré comme un juste milieu entre la compression potentiellement molle du germanium et le fuzz effréné de la scierie du silicium. Le son du If 6 Was 9 MKII est exactement cela : doux et raffiné, sans s'effondrer sur les accords et avec beaucoup de sustain sur les notes simples. Le MKII reprend toutes les sonorités de fuzz soulful du BC183 original, mais intègre une variété de nouvelles caractéristiques visant à faire entrer ce design d'inspiration vintage dans l'ère moderne.Ce qui distingue vraiment le nouveau If 6 Was 9 MKII, c'est son alimentation. Le son de la Fuzz Face a été réduit à une science si précise que les joueurs savent maintenant à quelle tension ils préfèrent faire fonctionner leur Fuzz Face. Eric Johnson était célèbre pour avoir conservé une boîte remplie de piles vidées à différents degrés. Nous avons équipé cette fuzz d'une pompe à tension variable, fournissant n'importe quel voltage de 5 à 15VDC à partir d'une seule source d'alimentation de 9V. Plus besoin d'une boîte remplie de piles douteuses, il suffit de régler le bouton sur votre tension d'alimentation préférée et d'obtenir la compression floue ou le breakup charnu que vous désirez, de manière constante, à chaque fois.Ceci, en conjonction avec le contrôle du bias, permet d'obtenir n'importe quelle nuance de fuzz, allant de l'effet gated et sputtery, à l'effet smooth et dynamique, jusqu'à l'effet bold et punchy. Le nouveau contrôle de saturation ajuste l'entrée du circuit pour un meilleur nettoyage, l'intégration de la chaîne de signal ou l'adaptation de l'impédance, idéal pour une utilisation avec une pédale wah. Enfin, la commutation soft-touch true bypass et les jacks supérieurs font entrer cette fuzz dans le 21ème siècle.C'était beaucoup de bavardage technique, nous savons. En fin de compte, If 6 Was 9 MkII est juste là pour vous aider à faire ce que vous faites le mieux : vous brancher et vous éclater !Caractéristiques : BoutonsVolume : Permet d'augmenter ou de réduire le niveau de volume.Bias : fait varier la tension du collecteur de Q2, ce qui vous permet d'obtenir un large éventail de sonorités, allant de la compression et de la méchanceté à la puissance et à l'audace.Fuzz : Règle la quantité de distorsion.Volts 5-15V : Ce paramètre contrôle la puissance globale de la pédale. En tournant dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, vous réduisez la tension à 5V pour plus d'affaissement et de compression, tandis qu'en tournant dans le sens des aiguilles d'une montre, vous augmentez la tension interne jusqu'à 15V pour plus de kick et de headroom.Saturate : Ce bouton permet de régler le gain d'entrée. Tournez-le à fond dans le sens des aiguilles d'une montre pour obtenir des sons classiques de type fuzz. Réduisez-le pour adapter l'impédance aux wahs et autres effets placés avant lui pour un meilleur nettoyage/moins de fuzz.Interrupteurs à basculeBody : Ce commutateur à bascule offre trois voicings de fuzz différents. Choisissez entre Fat (gauche), Treble Boost (centre) ou Classic (droite).AuxiliaireEntrée : L'instrument ou une autre pédale va ici.Sortie : L'amplificateur ou une autre pédale va ici.Commutateur au pied True Bypass : Permet d'activer et de désactiver l'effet.AlimentationLe If 6 Was 9 MKII nécessite une alimentation 9V DC centre-négatif avec une fiche barillet de 2.1mm uniquement. La consommation de courant est de 20mA.Important : pompe à tension interne - ne pas dépasser 9VDC. L'utilisation d'une alimentation inappropriée annule la garantie.Dimensions121,1 x 66 x 35,3mm | |
SOURCE AUDIO ATLAS COMPRESSOR
Pédale d'effets Source Audio Atlas CompressorL'Atlas Compressor offre une collection comp...(+) Pédale d'effets Source Audio Atlas CompressorL'Atlas Compressor offre une collection complète de circuits de compression qui reproduisent parfaitement le son et la sensation des compresseurs les plus recherchés de l'industrie. Dès sa sortie de la boîte, l'Atlas propose six styles de compression différents, allant des compresseurs classiques pour pédales, comme le compresseur optique Diamond, aujourd'hui abandonné, aux unités de rack haut de gamme, comme le compresseur 1176 et le compresseur optique LA2A.L'Atlas est également doté d'un système avancé de compression à double bande, qui offre un ensemble indépendant de commandes pour les hautes et les basses fréquences. Chaque moteur de compression dispose de commandes intégrées pour le Threshold, Ratio, Attack, Release, Output, Tone, and Blend, ce qui permet un contrôle précis sur le matériel compact de la série One.Une leçon d'histoire de la compressionL'Atlas propose tellement de types de compression différents qu'il pourrait servir de guide touristique à travers l'histoire des compresseurs. Premier arrêt : les compresseurs classiques de pédales tels que le légendaire Orange Squeezer de Dan Armstrong et l'excellent (mais discontinué) Diamond Compressor. Prochain arrêt : les appareils de studio universels et omniprésents comme le compresseur optique LA2A, doux et délicat, et le compresseur FET 1176, ultra réactif. Enfin, nous vous emmenons sur le territoire des nerds avec les compressions Peak, RMS, VCA et Dual, et un circuit Expander intégré... l'Atlas a tout et le fait bien.Optical RackLe moteur du compresseur Optical Rack est basé sur les légendaires compresseurs optiques de studio LA2A du début des années 60. La compression optique contrôle son niveau de sortie par la lumière. L'augmentation du niveau audio entrant dans les unités d'origine faisait briller davantage un panneau électroluminescent. Une photorésistance contrôle ce panneau lumineux et diminue le niveau de sortie audio, à mesure que le panneau devient plus lumineux. Le résultat est une attaque très souple et douce qui confère un son corsé et naturel à la guitare, à la basse ou au chant. Ce compresseur est idéal pour les lignes de guitare propres, grattées ou arpégées, ainsi que pour les guitares acoustiques.Studio 76Le compresseur Studio 76 est basé sur les compresseurs de studio 1176 de la fin des années 60 et du début des années 70. Ce compresseur FET à semi-conducteurs est connu pour son corps plein et son attaque ultra-rapide. Tous les temps d'attaque des compresseurs 1176 sont inférieurs à une milliseconde. Le Studio 76 est un excellent compresseur pour les morceaux de country rapides et agressifs (pensez à Johnny Hiland), la basse slap, la guitare slide et bien plus encore.Cubic ZirconiaLe Cubic Zirconia a été inspiré par les compresseurs opto qui utilisent une LED à la place du panneau électroluminescent du LA2A. Cette technologie est généralement celle que l'on trouve à l'intérieur des pédales d'effets. L'utilisation d'une LED comme source lumineuse d'un compresseur optique crée des temps d'attaque et de relâchement plus rapides, ce qui génère des artefacts qui ont tendance à rendre le son de la compression un peu plus sale. C'est un son idéal pour jouer des riffs serrés et funky à la guitare.Studio SnapUn compresseur au son très agressif et moderne. Il est basé sur un compresseur de type VCA feed forward à genoux. Il utilise deux compresseurs en parallèle pour gérer à la fois les contrôles de niveau RMS (la compressionRoot Mean Squaresignifie que le compresseur réagira en fonction de lasonie moyenne) ET les pics. La combinaison de ces deux approches de compression donne au STUDIO SNAP son caractère.Dual BandL'Atlas possède deux compresseurs indépendants qui peuvent être routés de plusieurs façons différentes. Ils peuvent fonctionner en mode série (l'un dans l'autre). Ils peuvent également fonctionner en mode parallèle et être mixés ensemble avec une commande de crossfade. Le compresseur Dual Band fonctionne en mode Band Split, qui est une version du routage parallèle où un compresseur ne contrôle que les hautes fréquences (tout ce qui est supérieur à 333Hz) et l'autre contrôle les basses fréquences (tout ce qui est inférieur à 333Hz). Avec le compresseur à double bande, les hautes fréquences se libèrent plus rapidement que les basses fréquences. Ainsi, lorsque vous maintenez un accord, les basses fréquences restent compressées tandis que le second compresseur libère les hautes fréquences. Le résultat est un bel effet de blooming qui accentue les harmoniques élevées. C'est un excellent compresseur pour les accords lents ou les lignes principales avec de longues notes soutenues.L'ingénierie d'élite ne peut être précipitée...Offrir une bibliothèque complète d'options de compression dans une pédale est une réalisation technique de premier plan. Nous avons commencé à travailler sur la compression en 2007. À l'époque, nous avons développé des produits de studio simples et haut de gamme qui ont été intégrés à la Multiwave originale un an plus tard. Le projet de recherche visant à couvrir des sons de pédales classiques plus simples et à créer une pédale de compression dédiée a été retardé, car les subtilités du comportement des transistors dans les circuits de compression étaient particulièrement insaisissables. Après dix ans de recherches supplémentaires, de nouvelles réflexions et d'expérience, nous sommes enfin prêts à lancer une pédale qui fera date : L'Atlas Compressor. Des unités de studio en rack classiques, aux pédales classiques de toutes sortes, et même à l'expérience des plug-ins informatiques haut de gamme, l'Atlas couvre toutes les bases avec le souci du détail qui est la marque de fabrique de notre équipe de développement. Bob Chidlaw, Jesse Remignanti et Christopher Venter ont travaillé dur et longtemps sur ce projet, et je suis ravi de le partager avec le reste du monde.Mode d'optimisation des bassesNous avons fait en sorte qu'il soit facile de transformer l'Atlas en une machine de compression spécifique à la guitare basse. En appuyant sur un bouton, vous pouvez convertir les six préréglages d'usine de l'Atlas en moteurs de compression sensibles aux basses fréquences, précisément optimisés pour les complexités de la guitare basse. La plage dynamique et les caractéristiques d'attaque sont très différentes pour la basse et la guitare. En général, pour obtenir un son de basse compressé et doux, les plages d'attaque et de relâchement des compresseurs tels que le compresseur FET 1176 et les compresseurs optiques LED doivent être réglées en conséquence. De même, dans les modes de compression double, la fréquence de coupure qui sépare la bande inférieure de la bande supérieure doit être ajustée pour s'adapter à la gamme de fréquences spécifique de la guitare basse. Tout cela fait partie de notre mission qui consiste à faire de l'Atlas Compressor la station de travail de compression la plus flexible et la plus facile à utiliser de la planète.Édition détaillée des effets avec NeuroEn apparence, l'Atlas dispose d'une interface simple à 4 boutons et d'un choix de six compresseurs étonnants. Cependant, si vous voulez aller un peu plus loin, nous vous conseillons vivement de connecter l'Atlas à nos outils d'édition et de navigation de presets Neuro. L'application mobile Neuro est disponible gratuitement sur l'App Store (iOS) et Google Play (Android). L'éditeur Neuro Desktop est disponible en téléchargement gratuit pour les systèmes Mac ou Windows sur notre page Téléchargements. Branchez-vous sur Neuro et découvrez l'édition de compresseur telle qu'elle est réalisée dans les studios et les logiciels DAW, avec des lectures en temps réel de la réduction du gain de votre signal. Affinez votre compression grâce à des fonctions que l'on ne trouve pas dans d'autres pédales d'effets, comme la compression Look Ahead, le contrôle Soft Knee, l'Auto Makeup Gain en option, l'acheminement du signal en double compression, l'égalisation graphique 8 bandes, l'égalisation paramétrique, l'assignation flexible des boutons et les contrôles de détection des signaux passe-haut et passe-bas de la chaîne latérale. Et bien sûr, le Neuro Editor est chargé de Presets d'usine faciles à télécharger et d'une bibliothèque toujours croissante de Presets utilisateur publiés créés par la communauté Neuro d'Atlas.Caractéristiques : Pédale 6 types de compression : L'Atlas offre de nombreux styles de compression différents avec des sons inspirés des équipements de rack de studio et des pédales d'effets classiques.Compression optique LA2A : Une recréation fidèle d'un panneau électroluminescent combiné à une photorésistance et la compression chaude et douce qui en résulte, qui est la norme dans les studios depuis les années 1950.1176 Feedback FET Compression : Basé sur le compresseur FET à semi-conducteurs connu pour son corps plein et son attaque ultra-rapide.Compresseur optique LED : Inspiré des pédales qui fonctionnent sur un concept similaire à celui du LA2A, mais remplace le panneau électroluminescent par une LED et une réponse plus rapide et plus sale.Compresseurs doubles : Utilisez les doubles compresseurs d'Atlas de différentes manières : en série, en parallèle ou en mode Band Split, qui offre un jeu de commandes distinct pour les hautes et les basses fréquences.Commandes de compression de niveau studio : Accédez à tous les paramètres de compression essentiels, notamment la rétroaction, le ratio, l'attaque, le relâchement, le gain de maquillage, le mixage et la tonalité, soit avec les boutons de la pédale, soit avec l'éditeur Neuro.Mode spécial basse : D'une simple pression sur un bouton, convertissez rapidement l'Atlas en mode spécial basse avec des moteurs de compression spécialement optimisés pour les basses.Auto Makeup Gain : Créez rapidement des sons. L'Atlas augmente ou diminue automatiquement le gain de maquillage en fonction de la quantité de compressionL'éditeur NeuroConnectez l'Atlas Compressor à l'éditeur Neuro Desktop (téléchargeable gratuitement pour les ordinateurs Mac ou Windows) ou à l'application Neuro Mobile (gratuite pour iPhone et Android) et explorez la puissance du téléchargement, de la personnalisation et du partage des effets qui accompagne chaque pédale One Series.Bibliothèque croissante de Presets publiés : Testez et téléchargez rapidement des sons à partir de la collection toujours croissante de Presets utilisateur publiés créés par Source Audio et le reste de la communauté Atlas Compressor/Neuro Editor.Capacités d'édition d'effets profonds : Utilisez l'éditeur Neuro Desktop (téléchargement gratuit pour Mac et Windows) ou l'application Neuro Mobile (gratuite pour iOS et Android) pour créer, stocker et partager des effets de filtre hautement personnalisés.Double compresseur : Utilisez les doubles compresseurs d'Atlas de différentes manières : en série, en parallèle ou en mode Band Split, qui offre un jeu de commandes distinct pour les hautes et les basses fréquences.Dan Armstrong Orange Squeezer : Une compression granuleuse inspirée de l'unité vintage des années 1970 qui a orné des morceaux classiques commePegde Steely Dan etSultans of Swingde Dire Straits. Disponible dans l'éditeur Neuro.Compression Look Ahead : Une astuce classique de studio. Lorsqu'il est activé, Look Ahead crée une latence imperceptible dans le signal quiregarde vers l'aveniret permet une attaque rapide et douce supplémentaire, sans distorsion ou artefacts supplémentaires.Soft Knee : ajuste la courbe de transition du point Threshold. Un coude aigu crée une compression vive et un coude doux crée une compression au son plus naturel. Compression de la chaîne latérale : Utilisez le signal allant à l'entrée 2 pour déclencher la compression appliquée au signal allant à l'entrée 1.Égalisation avancée : Utilisez les égaliseurs paramétriques à 3 bandes ou graphiques à 8 bandes pour modifier les caractéristiques tonales de votre compression.Connexion USB : utilisez le mini port USB de la pédale pour connecter l'Atlas au Neuro Desktop Editor, qui peut être utilisé pour éditer des presets ou télécharger le dernier firmware de la pédale.MIDIL'Atlas Compressor répond aux messages MIDI Program Change (PC) et Continuous Controller (CC) via son port mini USB. Le port USB gère la communication entre l'Atlas et les stations de travail audionumériques (DAW) sur les machines Mac et Windows, ainsi que les contrôleurs MIDI externes prenant en charge les hôtes USB (nous recommandons le DMC.micro de Disaster Area Designs).Sauvegarde des presets - Sauvegardez jusqu'à 128 presets d'effets.Mappage MIDI - Utilisez le Neuro Desktop Editor pour mapper facilement les messages CC (Continuous Controller) MIDI à une liste complète de paramètres.Rappel de preset - Utilisez les numéros CC 103 (Bypassed) et 104 (Engaged) avec une valeur CC de l'emplacement de preset donné pour rappeler l'un des 128 presets accessibles par MIDI de l'Atlas.Les paramètresPreset IncrementetPreset Decrement peuvent être mappés à n'importe quel CC# MIDI non assigné en utilisant la carte MIDI du dispositif dans le Neuro Desktop Editor.Le Neuro Hub - Connectez l'Atlas au Neuro Hub et utilisez les messages CC MIDI pour contrôler les paramètres ou rappeler les presets.De plus, l'Atlas peut être ajouté aux scènes du Hub, est visible à travers le Hub et peut être contrôlé par des messages PC, vous donnant ainsi un accès complet à 128 emplacements de presets.DiversComprend une alimentation 9v DC (300mA / pointe négative)Comprend un câble de 1/8à 1/4pour la connexion à l'application mobile Neuro.Consommation d'énergie - 165mAPort USB - Se connecte à un PC Mac ou Windows pour les mises à jour du micrologiciel et le prochain logiciel d'édition des effets en profondeur.Boîtier en aluminium anodisé brossé.Dimensions : 11.4cm x 7cm x 5.1cm (boutons inclus) | |
Behringer Td-3 Bk
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |
Behringer Td-3 Am
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 AMProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) | |