Boss Jb-2 Angry Driver
BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS ...(+) BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS TONALES IMPRESSIONNANTESPour célébrer le 40e anniversaire de ses pédales compactes, BOSS s’associe au fabricant JHS Pedals, initiant une collaboration historique entre deux leaders de l’industrie. Dotée du design de pédale compacte BOSS classique, la JB-2 Angry Driver regroupe les sons de la fameuse BD-2 Blues driver de BOSS et de la populaire Angry Charlie de JHS Pedals. Au terme d’une étroite collaboration, ces deux innovateurs en matière de pédales d’effet ont conçu un tout nouveau circuit combiné, qui produit des sons et fonctionne de manière idéale pour une utilisation d’Overdrive en mode Dual. La JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponible. Grâce au bouton de mode à six positions, vous pouvez utiliser chaque Overdrive indépendamment, ou les utiliser ensemble en série ou en parallèle. Grâce à la possibilité de mélanger les fameux sons Low-to-Mid de la Blues Driver au sons rock agressifs de la Angry Charlie de toutes les manières possibles, la JB-2 Angry Driver procure, sur une simple pédale d’Overdrive, une gamme de sons et une polyvalence sans égales.Une toute nouvelle pédale d’Overdrive aux possibilités tonales impressionnantes, conçue conjointement par BOSS et JHS PedalsCombine les sons de la BD-2 Blues Driver de BOSS et de la Angry Charlie de JHS PedalsLa JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponibleUn bouton Mode pour choisir le type d’Overdrive, deux connecteurs en série pour des superposition d’effet, ou une connexion parallèle pour produire des sons inéditsUn autre mode permet de basculer entre les Overdrives BOSS et JHS à l’aide de la pédale de switch intégréeUne entrée Switch permet de contrôler à distance les modes et le Bypass à partir d’un footswitch ou d’un système de switch externesUn voyant LED multicolore indique en bleu le mode BOSS , en rouge le mode JHS, en violet la combinaison des deuxLa garantie 5 ans BOSS.Deux leaders de l’industrie se réunissent pour le 40e anniversaire des pédales compactes BOSSL’idée de développer la pédale JB-2 est née de l’amitié entre Yoshi Ikegami, président de BOSS, et Josh Scott, fondateur de JHS Pedals, et de leur passion commune pour l’innovation en matière de pédales. La Blues Driver est depuis longtemps une des pédales préférées de Josh. Il affirme qu’elle l’a conduit à créer ses propres pédales et à monter pour cela sa propre société. « Je me suis lancé dans les pédales parce que, en tant que guitariste, j’ai utilisé deux Blues Drivers ensemble pendant des années. Un jour, l’une des deux a cessé de fonctionner. Je l’ai ouverte et j’ai vu qu’il s’agissait juste d’un problème de soudure. Ça a vraiment éveillé ma curiosité, et puis ça a progressivement occupé toute ma vie. Les pédales JHS sont nées de mon envie de réparer cette pédale. »Yoshi et Josh se retrouvent régulièrement au NAMM, et ils évoquaient depuis longtemps une collaboration entre leurs deux sociétés. Yoshi a décidé de mettre ce projet à exécution et de développer à deux une nouvelle pédale pour célébrer, en cette année 2017, le 40e anniversaire de la naissance de la pédale compacte. « Cela n’était encore jamais arrivé au cours de ces 40 années de pédales compactes BOSS, affirme Yoshi. Le fait que deux sociétés collaborent sur la base d’un grand respect mutuel est assez merveilleux. »« Nous sommes vraiment très heureux de collaborer avec BOSS, un de nos héros, pour produire cette JB-2, explique Josh. Cela fait des années que je clame que les pédales BOSS sont mes favorites. C’est un véritable honneur pour JHS, bien au-delà de ce que je pouvais imaginer, de rejoindre BOSS au moment de cette célébration de ses 40 années de travail. »Partenaires dans le sonAprès avoir discuté d’un certain nombre de sujets, BOSS et JHS Pedals ont fini par décider que la meilleure idée serait de combiner la Blues Driver et la Angry Charlie. « Quand ce plan a émergé, nous avons utilisé le système de Switch ES-8 pour essayer différentes combinaisons de nos pédales avec la Angry Charlie de JHS, raconte Yoshi. Je pensais qu’une combinaison permettant à chaque pédale de compléter l’autre serait intéressante. Le son de la Angry Charlie, c’est exactement ce que BOSS ne possède pas. » « Elle se superpose de manière étonnante à la Blues Driver, ajoute Josh. Ce qui est superbe avec la Blues Driver, c'est qu’elle gère les basses de manière phénoménale, et qu’elle booste vraiment bien, ce qui accentue ce que produit la Angry Charlie. La Angry Charlie est toujours en colère, et la Blues Driver aide à l’adoucir et à produire autre chose.Faire l’expérience de travailler avec une autre société sur un produit qui a si bien fonctionné à travers les années a été quelque chose de formidable pour nous, poursuit Josh. C'est tout simplement incroyable de travailler avec des personnes si talentueuses, et qui adorent ce qu’elles font. » Josh est vraiment ravi de la version finale de la JB-2. « Je suis satisfait à 150%, s’exclame-t-il. Je l’adore. »« Pendant toutes ces années, nous avons continué à nous lancer des challenges, en visant à chaque fois l’innovation, explique Yoshi. Je pense qu'il est très rafraîchissant et stimulant pour nos ingénieurs de travailler avec une société en pleine ascension. »Une gamme de sons très divers dans un boîtier compactAvec ses deux types d’Overdrive, ses doubles boutons concentriques et ses six modes, la JB-2 propose une très large gamme d’Overdrive dans une simple pédale. La Blues Driver représente le côté basses fréquences de la pédale, gérant tous les aspects du Boost à l’Overdrive. La Angry Charlie gère les fréquences médium de l’Overdrive jusqu’à la distorsion. Le bouton de mode à six positions permet de choisir parmi de nombreuses utilisations créatives des Overdrives, d’un fonctionnement simple à des associations en série ou en parallèle. En série, un Overdrive travaille en tant que boost pour l’autre. En parallèle, la nature de l’Overdrive se modifie selon l’attaque sur les cordes. Une entrée pour Switch ajoute à la polyvalence de la pédale en permettant la connexion d’un footswitch ou d’un système de switch.« Dans un si petit format, vous obtenez un système de switch venu d’une autre planète, avec fonctionnement en série et en parallèle, détaille Josh. En série, vous obtenez six contrôleurs pour deux pédales, mais les six contrôleurs placés en parallèle deviennent six contrôleurs pour une toute nouvelle pédale, et ça, c’est vraiment très cool. Donc vous obtenez la Angry Charlie que tout le monde connaît, et la Blues Driver que tout le monde connaît. Mais quand vous les réunissez, leurs six contrôleurs interagissent pour produire des centaines de nouveaux sons. Je pense qu'il s’agit là d’une pédale fantastique. » | |
Strymon Iridium Amp Ir Cab Ir Loader
Iridium vous offre la réactivité des amplis à lampes, et une émulation HP bas...(+) Iridium vous offre la réactivité des amplis à lampes, et une émulation HP basée sur des réponses impulsionnelles dâun réalisme et dâun naturel sans précédent.Vous pouvez également contrôler la réverbération naturel de la pièce à la volée.Il existe trois types d'amplis, chacun avec trois options d'enceintes différentes qui complètent la signature sonore de chaque l'ampli. Iridium est conçu pour être utiliséavec des niveaux dâentrée instruments et niveau ligne, et dispose dâentrées et de sorties stéréo.Avec LâIRIDIUM vous avez un véritable ampli transportable que vous pouvez utiliser,- Sur un retour dâampli- Sur un système PA / Sono classique- Sur des enceintes amplifiées- En situation dâenregistrement directement sur votre interface- Chez vous, tranquillement au casque, en voyage ou partout ou vous le souhaitez- La partie pré-amplificatino est totalement désactivable si besoin, tout comme la partie simulation HP.Les différents amplis disponibles couvrent une très large palette de sons.- un mode Round > Fender Deluxe Reverb- un mode Chime > VOX AC30TB- un mode Punch > Marshall PlexiChaque mode bénéficie dâune plage de dynamique différente, de son propre spectre de fréquences et dâune dynamique spécifique.Vous pouvez bien entendu faire évoluer la configuration en chargeant nâimporte quelle IR compatible du marché.Les IRs / Le Cab SIMLa Simulation dâHP intégrée à lâIRIDIUM offre un réalisme et une réponse dâune qualité supérieure à tout ce qui se fait actuellement sur le marché. En effet, lâIRIDIUM délivre des réponses impulsionnelles stéréo 24bit 96Khz avec une résolution de 500ms.Vous pouvez donc y charger les meilleure IRs du genre via le logiciel Strymon Impulse Manager qui vous permet de remplacer, éditer, modifier nâimportequelle IR chargée dans lâIRIDIUM. | |
Empirical Labs El-7 Ubk Fatso
L’UBK Fatso... J’avais trois buts secrets lorsque j’ai décidé de modifier ce qui e...(+) L’UBK Fatso... J’avais trois buts secrets lorsque j’ai décidé de modifier ce qui est pour moi l’un des meilleurs processeurs au monde : le génial Fatso Jr. de Dave Derr– UBK. 1. Je voulais créer une collection de compresseurs à réglages fixes qui, avec un seul bouton, pourraient gérer et traiter n’importe quel type de signal, notamment les signaux complexes tels que les chants, la batterie, la basse, les guitares acoustiques et électriques, et les pianos. 2. Je voulais que ces processeurs préréglés offrent différentes ‘palettes’ de compression, avec chacune un mouvement et une variation totalement différents des autres, pour offrir à l’ingénieur du son moderne une polyvalence maximale en terme de style, de caractère, de punch, et de compression. 3. Je voulais obtenir des compresseurs exceptionnellement doux et effacés avec des réglages modérés, mais capables de traitements extrêmes (et au-delà), pour créer des sons surprenants, créatifs, et à la sonorité extrêmement riche. Peu importe le traitement appliqué : Le résultat doit être musical. Même si la compression est excessive, elle ne doit jamais se transformer en *mauvaise* compression.“Comment faire ”. Il fut un temps où les compresseurs étaient fabriqués avec uniquement deux boutons, et vos options de compression étaient ‘plus’ et ‘moins’ de compression. Mais ne vous trompez pas : ce minimalisme dans la conception était un véritable plus pour l’ingénieur du son. Les personnes qui concevaient ces processeurs ultrasimples portaient une attention extrême à chaque aspect du traitement de l’enveloppe du signal --- le point de compression, le taux, l’attaque et le rétablissement --- et géraient avec perfection l’interaction mystérieuse et souvent chaotique entre tous ces paramètres, jusqu’à trouver exactement ce qu’ils cherchaient : un circuit avec une action incroyablement musicale, quel que soit le signal traité.“La compression était un traitement facile, et le résultat était toujours musical”. Il en va de même avec l’UBK Fatso. En plus de toutes les caractéristiques et fonctions d’embellissement sonore du Fatso Vintage --- épaississement harmonique, saturation de type bande, réglage indépendant de ‘chaleur’ pour adoucir et gérer la dureté dans le haut du spectre --- l’UBK Fatso dispose de 3 Presets totalement nouveaux, créés avec amour par votre serviteur, réglés exclusivement à l’oreille, et testés sans répit dans les tranchées, son après son, sur tous les sons que vous pouvez trouver dans un mixage, et même sur des sons que vous n’entendrez jamais de votre vie... Juste au cas où...Preset Splat Voici mon idée de ce que doit être un compresseur dans ma console Vintage préférée à 3 lettres. Avec des réglages modérés, ils rigidifie et contrôle la batterie, place un chant en avant, et améliore la sonorité initiale tout en permettant de la gérer plus facilement. Quand vous commencez à pousser les réglages, des sensations de toute beauté se dévoilent à vous. La batterie explose et se fait sentir dans votre poitrine. Les chants deviennent crémeux avec une couleur sonore vieille école, très plaisante. Les boucles se mettent enfin à vivre et à respirer. Les guitares électriques s’épaississent, deviennent plus profondes, et restent exactement où vous les placez dans le mixage. N’ayez pas peur des afficheurs de niveau : poussez les réglages, dans le rouge et après. Une réduction de 20 dB Pas d’inquiétude, continuez. Vous avez déjà entendu des basses comme ça C’est bien ce qui me semblait...Bienvenue dans l’univers de la compression 'sans règles'.Preset SmoothC’est la limitation classique, avec un plus. Je voulais créer une limitation à suivi permettant à l’ingénieur du son de réduire les crêtes des instruments de 6-10 dB sans que cela ne s’entende et tout en douceur. Lorsque vous utilisez ce Preset en enregistrement, vous vous offrez des pistes qui se mettent en place plus facilement et plus rapidement dans le mixage, avec moins d’égalisation et de compression. Les pistes trouvent naturellement leur place, comme au moment où vous les avez enregistrées.Que se passe-t-il, lorsque vous poussez ce Preset dans le mix Un traitement ‘Doux et velouté’ et ‘rapide et agressif’ — c’est ça qui se passe ! Utilisez-le sur vos boucles de batterie électronique et vous tomberez à la renverse. Utilisez-le sur un micro de reprise parallèle : c’est juste la dose Abbey Road dont avait besoin cette batterie pour sonner de façon divine. Impossible de gérer les variations de niveau d’un chant Hip Hop Allez-y : pas d’effort, pas de problème.Un seul compresseur pour toutes les situations.Preset Glue Les basses fréquences n’ont jamais aussi bien sonné. C’est tout simplement génial avec quelle facilité ce Preset maîtrise la dynamique des basses fréquences, en ajoutant du punch, en maintenant une clarté sonore inégalée sur toutes les notes, en poussant le niveau sonore perçu de façon incroyable tout en conservant un niveau sonore totalement homogène. Activez le transformateur pour faire chanter le bas du spectre, même sur un Dock amplifié d’iPod. Même si l’UBK Fatso ne devait que gérer les basses, cela justifierait son prix. Mais le Preset Glue est aussi versatile et surprenant que les autres, notamment lorsque vous le poussez. C’est un compresseur extraordinaire sur les batteries, laissant une marque sonore distincte, en les faisant exploser dans la pièce. Il est superbe sur les guitares acoustiques, sur les Rhodes, les cithares... il est superbe sur tous les signaux.Quand vous êtes à bout d’idées, utilisez l’UBK Fatso : il vous sortira d’affaire en toute beauté.En plus de ces compresseurs de génie, l’UBK Fatso vous offre le célèbre son “Spank” de Dave Derr, pour vous offrir le célèbre punch inimitable des consoles de type SSL. Vous pouvez alors associer deux Presets, ou les trois, pour des résultats encore plus musicaux et inattendus. Jouez avec les boutons, expérimentez sans peur, et oubliez les afficheurs de niveau : vos oreilles vous diront ce qui est bon pour votre musique. | |
A.e.a. R44ce
DESCRIPTION:Reproduction fidèle du micro à ruban RCA originalMatériau du ruban identiqu...(+) DESCRIPTION:Reproduction fidèle du micro à ruban RCA originalMatériau du ruban identique à celui de l’originalConçu pour répondre aux plus hautes exigences du travail en studioMicro bidirectionnel à simple diaphragme en forme de8Rejet de 90 dB à 90° de l’axeTransformateur spécial AEASupporte des niveaux de pression acoustique élevés : supérieur à 140 dB au-dessus de 200 HzBruit intrinsèque extrêmement basRéponse polaire extrêmement homogèneRésistant aux environnements très humidesSon identique voire meilleur que celui du RCA 44Le micro à ruban RCA 44 est resté un élément de studio indispensable bien après 1955, date à laquelle RCA a cessé de le fabriquer. La réponse et le son offerts par le 44 B/BX étaient alors sans équivalent. Ce micro se distinguait pour sa douceur, sa tolérance aux imperfections et son équilibre sonore. Très prisé des collectionneurs dans les années 90, le RCA 44 a alors commencé à disparaître des studios. Wes Dooley, spécialiste des micros à ruban en tout genre, a donc récemment entrepris de ramener le RCA 44 à sa vraie place, en studio. Après avoir retrouvé la trace de l’équipe qui avait conçu et fabriqué le RCA 44 original, la société de Wes, Audio Engineering Associates, s’est procurée le matériau du ruban, a reconstitué l’équipement et les outils nécessaires à la fabrication des RCA 44 B/BX dans leur configuration de 1930. Après des années d’un travail méticuleux, AEA a pu relancer la production de l’un des plus prestigieux micros à ruban de tous les temps : le AEA R44C. Quelle est la différence entre le R44 et les autres micros à ruban Le 44 est resté le meilleur micro de RCA entre 1930 et les années 50. Le R44 de AEA est-il à la hauteur de son aîné Les impressions relevées chez les auditeurs et les mesures montrent que le R44 est meilleur. Comment cela se fait-il Le recours au matériau du ruban original et aux puissants aimants modernes y est pour beaucoup. L'association de la conception américaine du ruban non amorti et des innovations de la version britannique du RCA 44 améliore le poids et la sensibilité aux ronflements de ce micro. L’attention portée aux commentaires des utilisateurs et anciens développeurs de l’ex-RCA 44 pendant 20 ans a également été pour beaucoup dans la réussite du R44 de AEA. Le R44 est très différent de tous les autres micros à ruban. Il est large et lourd, quand les autres micros cherchent la finesse et la légèreté. Le ruban qui équipe ce micro est de loin le plus long et sa fréquence naturelle de résonance est la plus basse des micros à ruban disponibles sur le marché. Il fonctionne sur la base d’un ruban non amorti, une approche qui avait été abandonnée depuis plus de 50 ans mais toujours utilisée en studio. Derrière ce concept résolument différent se cache un son unique. Le R44 offre un son excellent avec toutes les sources. Gardez-le toujours à portée de main pour vos prises. Bruce Swedien l’apprécie plus particulièrement pour le chant, Joe Chicarelli pour le saxo, Allen Sides pour la guitare électrique. Chacun à un usage propre de ce micro, mais tous l’apprécient, quelle que soit la source : cuivres, instruments à vent en bois, percussions, cordes, ou chant. | |