SKU: BT.DHP-1074237-140
9x12 inches.
Bohemian Rhapsody was a massive worldwide hit for the pop groupQueen. It topped the charts in 1975 and again in 1991 and 1992. The song is somewhat unusual for a pop hit as it is in the style of a rock opera and pushed the boundaries of both pop music and promotional music video. This arrangement for concert band retains all the operatic gymnastics of the original and will be an extremely popular item at any concert! Bohemian Rhapsody, het klassieke popnummer van de Engelse groep Queen, gooit altijd hoge ogen in de strijd om de hoogste notering in hitlijsten aller tijden. In deze schitterende rapsodie worden pop, rock en opera-achtige elementengecombineerd. De arrangeur Masamicz Amano schreef een overtuigende bewerking voor harmonieorkest.Der Titel Bohemian Rhapsody, mit dem die Gruppe Queen 1975 und noch einmal 1991 und 1992 in vielen Ländern auf den ersten Platz der Charts schoss, sprengte besonders in stilistischer Hinsicht die Grenzen der damaligen - und heutigen - Pop- und Rockmusik mit Elementen aus der Oper bis hin zum Hard Rock. Auch in der Blasorchesterbearbeitung von Masamicz Amano ist die Bohemian Rhapsody sehr überzeugend! Sorti le 31 octobre 1975, Bohemian Rhapsody va propulser le groupe Queen au sommet des hit-parades anglais pendant deux mois et révéler au monde entier les textes et la voix uniques de Freddie Mercury, le chanteur, qui transforme chaque concert en un véritable show médiatique. Bohemian Rhapsody è una delle canzoni più famose della Band britannica Queen e della musica rock in generale. Scritta da Freddie Mercury, quando fu estratta come primo singolo dall’album A Night at the Opera il 31 ottobre 1975, Bohemian Rhapsody ottenne subito un enorme successo commerciale. La canzone rimane il terzo singolo più venduto di sempre nel Regno Unito.
SKU: BT.DHP-1145567-010
English-German-French-Dutch.
Energy, an irrepressible call to the dance floor and punchy ‘pumping’ basses are the perfect mix of ingredients for Pump It Up! Nimble melodies and zestful rhythms over a tight beat supply the rest: this top new title by Jacob de Haan is asure-fire hit, evoking memories of top entertainment hits such as Cornfield Rock, Queen’s Park Melody and Discoduction.Tomeloze energie, dansplezier en ‘pompende’ bassen vormen de perfecte combinatie van ingrediënten voor de titel Pump It Up! Pakkende melodielijnen en swingende ritmes op een strakke beat doen de rest. Succes verzekerd met dezenieuwe topper van Jacob de Haan, een nummer dat herinneringen oproept aan zijn vroegere hits Cornfield Rock, Queens’ Park Melody en Discoduction.Energie, unbändige Tanzlust und druckvolle pumpende“ Bässe bilden die perfekte Kombination von Zutaten für den Titel Pump It Up!. Spannende Melodielinien und schwungvolle Rhythmen über einem straffen Beat sorgen für den Rest: Der Erfolg istsicher mit diesem neuen Spitzentitel von Jacob de Haan, der Erinnerungen an frühen Top-Unterhaltungstitel wie Cornfield Rock, Queen’s Park Melody und Discoduction weckt.De l’énergie, une envie irrépressible de danser et une ligne de basse pleine pression forment la combinaison idéale de cette oeuvre “pumpante†! La captivante mélodie et les rythmes impétueux se chargent du reste, savoir, faire de Pump It Up! une oeuvre dynamique et plaisante rassemblant les très grands succès de Jacob de Haan : Cornfield Rock, Queen’s Park Melody et Discoduction. Lorsque les souvenirs se font la part belle !Una strepitosa energia, unita ad un’irrefrenabile voglia di ballare al suono di bassi “roboanti†rappresentano una perfetta combinazione degli ingredienti che compongono il brano Pump It Up! Emozionanti melodie e ritmi briosi sulla base di unsemplice beat fanno il resto: il successo è assicurato con questo nuovo brano di Jacob de Haan, che ricorda i suoi precedenti brani di intrattenimento come Cornfield Rock, Queen’s Park Melody e Discoduction.
SKU: BT.DHP-1115046-015
Brian Mayâ??s We Will Rock You was not Queenâ??s biggest hit when it first came out. However, looking back it has become much more than simply a successful song. It is the groupâ??s hymn, welcomed with loud cheers whenever and wherever it is played.Let the good times roll with Lorenzo Bocciâ??s outstanding arrangement that will rock your band!Toen het werd uitgebracht, was het nummer We Will Rock You van Brian May niet meteen een grote hit voor Queen. Later is het echter veel meer geworden dan gewoon een succesvolle song: het is uitgegroeid tot de herkenningstune van de band. Waaren wanneer het ook klinkt: het wordt altijd met gejuich begroet. Laat de goede oude tijd herleven met Lorenzo Bocciâ??s bewerking - die beslist rockt! We Will Rock You von Brian May ist kurz nach seiner Veröffentlichung nicht einmal der gröÃ?te Erfolg fu?r die Rockgruppe Queen gewesen - ru?ckblickend, anlässlich des 40-jährigen Bu?hnenjubiläums, ist er die Hymne und das Erkennungszeichen der Band schlechthin. Wenn Sie einer der groÃ?artigsten Rockbands aller Zeiten ein Konzertprogramm widmen wollen, darf diese Bearbeitung nicht fehlen! Queen a conservé, malgré le décès de son charismatique leader et auteur succès, Freddie Mercury, en 1991, de très nombreux admirateurs inconditionnels dans le monde entier. La chanson We Will Rock You figure encore aujourdâ??hui parmi leschansons les plus populaires du groupe. En choisissant We Will Rock You, faites vibrer votre auditoire au rythme magique de Queen !We Will Rock You è la prima canzone dellâ??album News of the World dei Queen, uscito nel 1977 e composta da Brian May. Sulla facciata B del 45 giri si trovava We Are the Champions, ciò che spiega il fatto che queste due canzoni furono avolte eseguite insieme nei concerti della band, spesso una seconda volta in una versione più rapida. We Will Rock You resta una delle canzoni più popolari del gruppo ed è stata più volte ripresa da vari artisti.
SKU: BT.DHP-1115046-216
Brian May’s We Will Rock You was not Queen’s biggest hit when it first came out. However, looking back it has become much more than simply a successful song. It is the group’s hymn, welcomed with loud cheers whenever and wherever it is played. Let the good times roll with Lorenzo Bocci’s outstanding arrangement that will rock your band! We Will Rock You von Brian May ist kurz nach seiner Veröffentlichung nicht einmal der größte Erfolg für die Rockgruppe Queen gewesen - rückblickend, anlässlich des 40-jährigen Bühnenjubiläums, ist er die Hymne und das Erkennungszeichen der Band schlechthin. Wenn Sie einer der großartigsten Rockbands aller Zeiten ein Konzertprogramm widmen wollen, darf diese Bearbeitung nicht fehlen! Lors de sa sortie, en 1977, la chanson We Will Rock You, écrite par Brian May, reçut un accueil plutôt mitigé. Pourtant, elle compte aujourd’hui parmi les chansons les plus populaires du groupe. Elle fut reprise par divers artistes et utilisée par le monde publicitaire. En choisissant We Will Rock You, vous rendrez un hommage vibrant ce groupe mythique. We Will Rock You è la prima canzone dell’album News of the World dei Queen, uscito nel 1977 e composta da Brian May. Sulla facciata B del 45 giri si trovava We Are the Champions, ciò che spiega il fatto che queste due canzoni furono a volte eseguite insieme nei concerti della band, spesso una seconda volta in una versione più rapida. We Will Rock You resta una delle canzoni più popolari del gruppo ed è stata più volte ripresa da vari artisti.
SKU: BT.DHP-1216342-140
Queen Cleopatra ruled Egypt for over 20 years. She is one of antiquity’s best-known women, in particular because of her relationships with Julius Caesar and, above all, Mark-Anthony, but also because the cause of her death remainsa mystery. The work is split into three parts and performed without breaks. The first section begins with a bright introduction representing Mark-Anthony. Dynamic in nature and reminiscent of military music, this characterises theRoman general. But soon after, another theme emerges, softer and more melodic, symbolising Cleopatra’s femininity. The two characters then combine on a faster tempo. The middle section of the work depicts the love thatMark-Anthony and Cleopatra feel for each other. This passionate relationship lasted ten years and produced three children. This is expressed by a warm and intense theme, just like the beauty of the Egyptian queen. The third andlast section opens in a determined and military mood. Mark-Anthony and Cleopatra were often apart, the Roman general was often away on a campaign. They met up in Alexandria to celebrate their triumph. But, as the targets of thejealousy and ambition of Octavius, Julius Caesar’s son, the lovers are trapped and await the inevitable conquest of Egypt by the Romans. When Mark-Anthony heard the false news that Cleopatra had committed suicide, he ended his ownlife. The Queen of Egypt, for her part, was imprisoned shortly afterwards. The two lovers remain one of History’s most famous couples. This piece was commissioned by the Wind Orchestra of the town of Antony, near Paris, directedby Philippe Rossignol, to mark its 90th anniversary.Koningin Cleopatra heerste meer dan twintig jaar lang over Egypte. Ze is een van de bekendste vrouwen uit de oudheid, vanwege haar relatie met Julius Caesar en vooral die met Marcus Antonius, maar ook omdat de oorzaak van haardood altijd een mysterie is gebleven. Dit werk bestaat uit drie in elkaar overlopende delen. Het eerste deel begint met de levendige introductie van Marcus Antonius. Met het dynamische en enigszins militaire karakter van de muziekwordt de Romeinse generaal krachtig neergezet. Snel daarna doemt een zachter en melodieuzer thema op een weerspiegeling van Cleopatra’s vrouwelijkheid. De twee persoonlijkheden gaan vervolgens samen verder in een vlotter tempo.Het middelste deel beschrijft de liefde die Marcus Antonius en Cleopatra voor elkaar voelden. Hun hartstochtelijke relatie duurde tien jaar en bracht drie kinderen voort. Dit wordt uitgedrukt in een warm en intens thema waarintevens de schoonheid van de Egyptische koningin doorschemert. Het derde en laatste deel opent vastberaden en in militaire sfeer. Marcus Antonius en Cleopatra waren vaak bij elkaar vandaan: de generaal was geregeld weg om strijd tevoeren. In Alexandrië vierden ze samen hun triomf, maar de jaloezie en ambitie van Octavius, de zoon van Julius Caesar, gooide roet in het eten. De geliefden werden in de val gelokt en de onvermijdelijke verovering van Egypte doorde Romeinen volgde al snel. Toen Marcus Antonius het onjuiste bericht kreeg dat Cleopatra zelfmoord had gepleegd, maakte hij een eind aan zijn eigen leven: de koningin van Egypte werd op haar beurt kort daarna gevangengezet. Detwee geliefden behoren tot de beroemdste stellen uit de wereldgeschiedenis. Cleopatra werd in opdracht geschreven om het negentigjarig bestaan van het blaasorkest uit de gemeente Antony dicht bij Parijs te markeren. Dat orkestbracht het onder leiding van Philippe Rossignol in première.Königin Kleopatra regierte über 20 Jahre lang Ägypten. Sie ist eine der bekanntesten Frauen der Antike, insbesondere aufgrund ihrer Beziehungen zu Julius Cäsar und vor allem zu Marcus Antonius aber auch aufgrund ihrerrätselhaften Todesursache. Das Werk besteht aus drei Abschnitten, die ohne Unterbrechung gespielt werden. Der erste Abschnitt beginnt mit einer strahlenden Einleitung, die Marcus Antonius darstellt. Die martialische und dynamischeMusik beschreibt den römischen Feldherrn. Doch bald darauf erklingt ein neues Thema, das sanfter und melodischer ist und Kleopatras Weiblichkeit symbolisiert. Die beiden Charaktere verschmelzen schließlich in einem schnellerenTempo. Der Mittelteil des Werkes beschreibt die Liebe, die Marcus Antonius und Kleopatra füreinander empfinden. Die leidenschaftliche Beziehung der beiden dauerte zehn Jahre lang und aus ihr gingen drei Kinder hervor. Dafür stehtein warmes und intensives Thema, das auch die Schönheit der ägyptischen Königin beschreibt. Der dritte und letzte Abschnitt beginnt mit einer entschlossenen und kriegerischen Stimmung. Marcus Antonius und Kleopatra waren oftmalsgetrennt, wenn sich der römische Feldherr auf Feldzügen befand. In Alexandria trafen sie sich, um ihren Sieg zu feiern. Doch sie waren Opfer der Eifersucht und der ehrgeizigen Ambitionen von Octavius, Julius Cäsars Sohn, wurden ineine Falle gelockt und mussten auf die bevorstehende Eroberung Ägyptens durch die Römer warten. Als Marcus Antonius die Nachricht vom vermeintlichen Selbstmord Kleopatras erhielt, nahm er sich selbst das Leben. Die Königin vonÄgypten wurde ihrerseits kurz darauf inhaftiert. Die beiden zählen zu den berühmtesten Liebespaaren der Geschichte. Dieses Stück wurde vom Orchestre d’Harmonie de la Ville d’Antony aus der Nähe von Paris, das von PhilippeRossignol geleitet wird, anlässlich seines 90-jährigen Jubiläums in Auftrag gegeben.La Reine Cléop tre règne sur l’Égypte pendant plus de 20 ans. Elle est l’une des femmes les plus connues de l’Antiquité, notamment gr ce ses relations avec Jules César et surtout avec Marc-Antoine (Antony), mais aussi par lemystère qu’entoure sa disparition. L’œuvre est écrite en trois parties enchaînées. La première commence par une brillante introduction qui représente Marc-Antoine. A la fois martiale et dynamique, cette musique caractérise legénéral romain. Mais très vite, un nouveau thème apparaît, plus mélodique et plus doux, il symbolise la féminité que représente Cléop tre. Les deux caractères vont ensuite s’assembler dans un tempo plus rapide. La partie centralede l’œuvre dépeint l’amour que Marc-Antoine et Cléop tre ressentent l’un pour l’autre. Cette relation passionnée durera 10 ans et donnera naissance 3 enfants. Il en résulte un thème chaleureux et intense, l’image de la beautéde la reine d’Égypte. Enfin, c’est sur un caractère décidé et guerrier que la troisième partie débute. Marc-Antoine et Cléop tre sont souvent séparés, le général romain est souvent en campagne. Ils se retrouvent Alexandrie pourfêter leur triomphe. Mais, victimes de la jalousie et de l’ambition terrifiante d’Octave, fils de Jules César, les amants sont piégés et attendent inexorablement que l’Égypte soit conquise par les Romains. A la fausse annonce dusuicide de Cléop tre, Marc-Antoine met fin ses jours. La Reine d’Egypte sera quant elle emprisonnée peu de temps après. Les deux amants resteront l’un des couples les plus célèbres de l’Histoire. L’œuvre a été commandée parl’Orchestre d’Harmonie de la ville d’Antony l’occasion de ses 90 ans : l’orchestre est placé sous la direction de Philippe Rossignol.
SKU: BT.DHP-1216342-010
SKU: BT.1534-08-010-MS
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Gilbert Tinner combined a number of hits by the well-known British rock group Queen - and a song by Genesis, also a rock formation from England - to form an exciting arrangement with the telling title Symphonic Rock. The instrumentation can indeed be called symphonic, but important instruments from pop music are also present. For instance, an important role is played by the electric guitar, and a synthesizer is used as well. The medley respectively features: Innuendo, A Kind of Magic, Another One Bites the Dust, Radio Gaga, That’s All and We Are the Champions.Gilbert Tinner bundelde enkele hits van de bekende Britse rockgroep Queen - en een nummer van Genesis, eveneens een rockformatie uit Engeland - tot een spetterend arrangement met de veelzeggende titel Symphonic Rock. De instrumentatiekan inderdaad symfonisch worden genoemd, maar ook belangrijke instrumenten uit de popmuziek zijn vertegenwoordigd. Zo is er een grote rol weggelegd voor de elektrische gitaar en ontbreekt ook een synthesizer niet. In demedley zijn achtereenvolgens te horen: Innuendo, A Kind of Magic, Another One Bites the Dust, Radio Gaga, That’s All en We Are the Champions.Gilbert Tinner kombinierte eine Reihe von Hits der berühmten britischen Rockgruppen Queen und Genesis und schuf daraus diese spannende Bearbeitung mit dem Titel Symphonic Rock. Die Instrumentierung kann tatsächlich als symphonisch bezeichnet werden, es sind aber auch in der Popmusik wichtige Instrumente, wie E-Gitarre und Synthesizer vertreten. Pour réaliser ce medley intitulé Symphonic Rock, Gilbert Tinner a rassemblé quelques-uns des plus grands succès des légendaires groupes britanniques Queen et Genesis. L’instrumentation est élargie des instruments typiques du rock : la guitare basse et le synthé. Ce medley contient les titres suivants : Innuendo, A Kind of Magic, Another One Bites the Dust, Radio Gaga, That’s All et We Are the Champions.
SKU: BT.DHP-1125261-010
Somebody to Love, from rock legends Queen, is one of the most popular rock ballads of all time. Taking its inspiration from gospel choirs, the bandâ??s vocal lines were multiplied many times over to create a full choral sound. This layered effect has been carefully preserved in Peter Kleine Schaarsâ?? powerful arrangement for concert band. Somebody to Love komt van het album A Day at the Races van Queen uit 1976. Het is een rockballad. Ge nspireerd door het gezang van gospelkoren, vermenigvuldigden ze hier de stemmen van Freddie Mercury, Brian May en RogerTaylor tot een gigantisch koor. Dit zorgde voor een heel speciale sound. En juist dit bijzondere geluid weet Peter Kleine Schaars heel goed te behouden in zijn bewerking voor orkest.Somebody to Love ist eine Rockballade aus dem Album A Day at the Races von 1976. Inspiriert vom Gesang von Gospelchören, wurden fu?r die Aufnahme die Stimmen von Freddie Mercury, Brian May und Roger Taylor zu einem riesigen Chor vervielfacht, was fu?r den speziellen Sound des Titels sorgte. Dieses besondere Feeling ist auch in der Blasorchesterbearbeitung von Peter Kleine Schaars sehr schön erhalten. Somebody to Love est une ballade rock de lâ??album A Day At The Races, sorti en 1976. Somebody to Love comprend une mélodie et des choeurs dans un arrangement Gospel, créé partir de multiples enregistrements des voix de Freddie Mercury, Brian May et Roger Taylor, afin de donner lâ??impression de se trouver au sein dâ??un choeur de plus de 100 personnes. On retrouvera cette sensation toute particulière dans lâ??arrangement de Peter Kleine Schaars. Somebody to Love è una ballata rock dallâ??album A Day at the Races del 1976. Ispirato dalla musica gospel, le voci di Freddie Mercury, Brian May e Roger Taylor sono state amplificate per divenire un enorme coro gospel. Un arrangiamento molto particolare e di sicuro effetto.
SKU: BT.DHP-1125261-140
Somebody to Love, from rock legends Queen, is one of the most popular rock ballads of all time. Taking its inspiration from gospel choirs, the band’s vocal lines were multiplied many times over to create a full choral sound. This layered effect has been carefully preserved in Peter Kleine Schaars’ powerful arrangement for concert band. Somebody to Love komt van het album A Day at the Races van Queen uit 1976. Het is een rockballad. Ge nspireerd door het gezang van gospelkoren, vermenigvuldigden ze hier de stemmen van Freddie Mercury, Brian May en RogerTaylor tot een gigantisch koor. Dit zorgde voor een heel speciale sound. En juist dit bijzondere geluid weet Peter Kleine Schaars heel goed te behouden in zijn bewerking voor orkest.Somebody to Love ist eine Rockballade aus dem Album A Day at the Races von 1976. Inspiriert vom Gesang von Gospelchören, wurden für die Aufnahme die Stimmen von Freddie Mercury, Brian May und Roger Taylor zu einem riesigen Chor vervielfacht, was für den speziellen Sound des Titels sorgte. Dieses besondere Feeling ist auch in der Blasorchesterbearbeitung von Peter Kleine Schaars sehr schön erhalten. Somebody to Love est une ballade rock de l’album A Day At The Races, sorti en 1976. Somebody to Love comprend une mélodie et des choeurs dans un arrangement Gospel, créé partir de multiples enregistrements des voix de Freddie Mercury, Brian May et Roger Taylor, afin de donner l’impression de se trouver au sein d’un choeur de plus de 100 personnes. On retrouvera cette sensation toute particulière dans l’arrangement de Peter Kleine Schaars. Somebody to Love è una ballata rock dall’album A Day at the Races del 1976. Ispirato dalla musica gospel, le voci di Freddie Mercury, Brian May e Roger Taylor sono state amplificate per divenire un enorme coro gospel. Un arrangiamento molto particolare e di sicuro effetto.
SKU: BT.1534-08-140-MS
Gilbert Tinner bundelde enkele hits van de bekende Britse rockgroep Queen - en een nummer van Genesis, eveneens een rockformatie uit Engeland - tot een spetterend arrangement met de veelzeggende titel Symphonic Rock. De instrumentatiekan inderdaad symfonisch worden genoemd, maar ook belangrijke instrumenten uit de popmuziek zijn vertegenwoordigd. Zo is er een grote rol weggelegd voor de elektrische gitaar en ontbreekt ook een synthesizer niet. In demedley zijn achtereenvolgens te horen: Innuendo, A Kind of Magic, Another One Bites the Dust, Radio Gaga, That’s All en We Are the Champions.Gilbert Tinner kombinierte eine Reihe von Hits der berühmten britischen Rockgruppen Queen und Genesis und schuf daraus diese spannende Bearbeitung mit dem Titel Symphonic Rock. Die Instrumentierung kann tatsächlich als symphonisch bezeichnet werden, es sind aber auch in der Popmusik wichtige Instrumente, wie E-Gitarre und Synthesizer vertreten. Pour réaliser ce medley intitulé Symphonic Rock, Gilbert Tinner a rassemblé quelques-uns des plus grands succès des légendaires groupes britanniques Queen et Genesis. L’instrumentation est élargie des instruments typiques du rock : la guitare basse et le synthé. Ce medley contient les titres suivants : Innuendo, A Kind of Magic, Another One Bites the Dust, Radio Gaga, That’s All et We Are the Champions.
SKU: FJ.B1544S
English.
This magnificent three-movement work pays homage to the House of Tudor, a European royal house that ruled England and Ireland in the 16th century. A blithely woodwind anthem and a rollicking dance heralds in Hampton Court, a principal residence of King Henry VIII. Good Queen Bess, the regal second movement, depicts the court of Queen Elizabeth I. The intrepid Hunting at Chobham portrays an aggressive game of chase in the vast 500 acre hunting park held by the Tudors for nearly 70 years. Fantastic writing!
SKU: HL.44012730
Christmas as celebrated in England is a relatively newtradition dating from the time of Queen Victoria. Herhusband Prince Albert was from Germany and he broughtmany German Christmas traditions with him, including theChristmas tree and Christmascards, and even carols such asHark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however useda varied selection of English melodies to arrange into his?Festival of Carols?.The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050). Christmas as celebrated in England is a relatively new tradition dating from the time of Queen Victoria. Her husband Prince Albert was from Germany and he brought many German Christmas traditions with him, including the Christmas tree and Christmas cards, and even carols such as Hark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however used a varied selection of English melodies to arrange into his Festival of Carols. The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).Hoewel de Engelsen een lange traditie kennen in het zingen van carols zijn veel van de melodieen die er worden gezongen afkomstig van het Europese vasteland - of uit Amerika. Desondanks heeft Philip Sparke een gevarieerde selectievan Engelse melodieen kunnen samenstellen voor dit prachtige 'Festival of Carols' - dat zowel met als zonder koor kan worden uitgevoerd.Weihnachten, wie es heute in England gefeiert wird, ist eine relativ junge Tradition aus dem 19, Jahrhundert, die der deutsche Ehemann von Konigin Victoria mit in seine neue Heimat brachte. Viele gebrauchliche Weihnachtslieder stammen ebenfalls nichtaus England. Philip Sparke gelang es jedoch, eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern aus seiner Heimat zu diesem schonen englischen Weihnachtslieder-Festival zu formen.Die optional einsetzbaren Chorstimmen sind unter der Artikelnummer AMP227-050 separat erhaltlich. << La plupart des traditions de Noel en Angleterre sont relativement recentes. Montee sur le trone en 1837, la reine Victoria (nee de Hanovre) regnera jusqu'a sa mort en 1901. En 1840, elle epousa son cousin, le prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha. Leprince consort, originaire d'Allemagne, importa bon nombre de traditions de Noel allemandes au Royaume-Uni. Ainsi, il fit decouvrir aux Anglais la coutume du sapin et les cartes de Noel, entre autres, contribuant largement au Noel typiquement anglaistel que nous le connaissons aujourd'hui.Bien que les chants de Noel font l'objet d'une longue tradition en Angleterre, de nombreuses melodies que nous chantons proviennent ducontinent europeen ou des Etats-Unis. Je savais bien que le celebrissimeSilent Night (Douce nuit) etait d'origine autrichienne et que Hark, the Herald Angels Sing (Ecoutez le chant des Anges) etait d'origine allemande. Pourtant, quelle ne fut pas ma surprise d'apprendre qu'Away in a Manger (Sur la paillefraiche) ou encore We Three Kings nous venaient des Etats-Unis et que Ding, Dong Merrily on High etait un noel d'origine francaise. Quoiqu'il en soit, j'ai reussi a constituer un canevas de melodies anglaises pour realiser cefestival de chants de Noel. >>Philip SparkeRemarques sur l'interpretation : Cet arrangement est adapte pour une interpretation avec ou sans Chœur. S'il est joue par un Brass Band, les parties vocales seront doublees par des partiesinstrumentales.Les tempi indiques correspondent a une interpretation par un Brass Band seul. Si l'œuvre est donnee avec un Chœur, il est sans doute necessaire de baisser le tempo en fonction du nombre de choristes et de l'acoustique du lieude concert.Les parties de Chœur (en anglais) sont disponibles separement (Ref. : AMP 227-050). The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).
SKU: AP.46636S
UPC: 038081538518. English. Various.
Musicals and movies are a match made in heaven! Mamma Mia, La La Land, and Chicago are three timeless masterpieces of this immensely popular genre. Incorporating Dancing Queen, Mia and Sebastian's Theme, and Overture/And All That Jazz, At the Movies---The Musicals provides a memorable and exciting journey into the wonderland of movie musicals.
SKU: HL.4007167
UPC: 840126965773.
This work is devoted to Queen Cleopatra, who ruled Egypt for over twenty years and is one of antiquity's best-known women. Her eventful life, much of which she devoted to her beloved, the Roman general Mark Antony, is depicted in three movements performed without breaks. A composition in which passion, love, conflict and tragedy are portrayed in a stirring way. Gorgeous!
SKU: BT.DHP-1196132-140
Peter Kleine Schaars is one of the top arrangers of the famous De Haske imprint. His catalogue consists of the very best songs from different genres. ‘Respect’ as performed by the ‘Queen of Soul’ Aretha Franklin is the latest addition to his list of arrangements an all-time classic with a message that is still very relevant. Peter Kleine Schaars is een van de toparrangeurs van het beroemde label De Haske. Hij bewerkte al veel van de allerbeste songs uit verschillende genres. Respect zoals uitgevoerd door de ‘Queen of Soul’ Aretha Franklin is de nieuwste toevoeging aan zijn lijst van arrangementen het is een tijdloze klassieker met een boodschap die nog altijd zeer relevant is. Peter Kleine Schaars ist einer der Top-Arrangeure des bekannten De Haske-Verlags. Sein Werkverzeichnis umfasst die besten Songs aus verschiedenen Genres. Respect in der Fassung von Aretha Franklin, der Queen of Soul“, ist sein neuestes Arrangement ein zeitloser Klassiker mit einer Botschaft, die immer noch sehr aktuell ist. Peter Kleine Schaars est un des meilleurs arrangeurs de la célèbre maison d’édition De Haske. Son catalogue rassemble les meilleurs titres d’une diversité de styles. Respect, selon la version de la reine de la soul, Aretha Franklin, est son dernier arrangement en date l’un des grands classiques de tous les temps, dont le message demeure très pertinent.
SKU: BT.DHP-1196132-010
Peter Kleine Schaars is one of the top arrangers of the famous De Haske imprint. His catalogue consists of the very best songs from different genres. â??Respectâ?? as performed by the â??Queen of Soulâ?? Aretha Franklin is the latest addition to his list of arrangements an all-time classic with a message that is still very relevant. Peter Kleine Schaars is een van de toparrangeurs van het beroemde label De Haske. Hij bewerkte al veel van de allerbeste songs uit verschillende genres. Respect zoals uitgevoerd door de â??Queen of Soulâ?? Aretha Franklin is de nieuwste toevoeging aan zijn lijst van arrangementen het is een tijdloze klassieker met een boodschap die nog altijd zeer relevant is. Peter Kleine Schaars ist einer der Top-Arrangeure des bekannten De Haske-Verlags. Sein Werkverzeichnis umfasst die besten Songs aus verschiedenen Genres. Respect in der Fassung von Aretha Franklin, der Queen of Soulâ??, ist sein neuestes Arrangement ein zeitloser Klassiker mit einer Botschaft, die immer noch sehr aktuell ist. Peter Kleine Schaars est un des meilleurs arrangeurs de la célèbre maison dâ??édition De Haske. Son catalogue rassemble les meilleurs titres dâ??une diversité de styles. Respect, selon la version de la reine de la soul, Aretha Franklin, est son dernier arrangement en date lâ??un des grands classiques de tous les temps, dont le message demeure très pertinent.
SKU: BT.DHP-1155639-010
The city of Caldas da Rainha lies on the west coast of Portugal. The name refers to the thermal baths (caldas) as well as to the word for queen (rainha). This festive work depicts several beautiful venues of ‘Rainha’, and can beseen as a tribute to the queen Eleanor, who founded the settlement at the end of the 15th Century.De stad Caldas da Rainha ligt aan de westkust van Portugal. De plaatsnaam verwijst zowel naar de thermale baden (caldas) als naar het woord voor koningin (rainha). Dit feestelijke werk bevat prachtige thema’s die de schoonheidvan de stad beschrijven, en kan worden beschouwd als een eerbetoon aan koningin Eleonora, die de plaats aan het eind van de vijftiende eeuw heeft gesticht.Die Stadt Caldas da Rainha liegt an der Westküste Portugals. Der Name bezieht sich auf das Thermalbad (caldas“) und auf das portugiesische Wort für Königin (rainha“). Dieses festliche Werk beschreibt verschiedene Sehenswürdigkeiten der Stadt Rainhaund kann als ein Tribut an Königin Eleonore gesehen werden, die Ende des 15. Jahrhunderts die Siedlung gegründet hat.La ville de Caldas da Rainha est située la côte Ouest du Portugal. Le nom fait référence aux bains thermaux (« caldas ») ainsi qu’au mot portugais pour reine (rainha). Cette œuvre festive dépeint plusieurs endroits magnifiques fréquentés parla Reine Eléonore, afin de rendre hommage cette « Rainha » qui fonda la colonie la fin du XVe siècle.La citt di Caldas da Rainha si trova sulla costa occidentale del Portogallo. Il nome si riferisce ai bagni termali (caldas) e alla parola “regina†(rainha). Questo lavoro festoso raffigura diversi luoghi meravigliosi di ‘Rainha’, e può essere visto anche come un tributo alla regina Eleanor, che costituì l’insediamento alla fine del 15esimo secolo.
SKU: BT.DHP-1155639-140
SKU: BT.DHP-0950659-010
In 1931 Ottorino Respighi began composing the music for his most ambitious theatre work: Belkis, regina di Saba. The ballet describes the journey of Belkis, the Queen of Sheba, to Solomon, the King of Israel, with whom she was in love. She travels with a large caravan including elephants, camels, slaves and many valuable treasures, through the desert. Kimura has arranged this colourful Oriental suite for wind band.
SKU: FJ.B1368S
This serious programmatic work depicts a day in the life of a honeybee hive by drawing on various musical effects throughout. The opening section, Daybreak, is tranquil and serene, yet intensifies as the hive becomes active. A flurry of musical activity accompanies the next section, Scouting for Pollen, as forager bees disperse. Other interesting sections include Directional Tango, Her Majesty, the Queen, Hungry Bear (depicting the ransacking of the hive), and New Cycle Begins, during which several of the previous themes come back in a brilliant collage of musical sounds and textures. Experience the full gamut of styles in this brilliant and highly entertaining work!
About FJH Concert Band
Designed for high school groups and upper-level middle school groups. Independence is encouraged, but many lines are cross-cued. Usually includes an expanded percussion section. Grades 3 - 3.5
SKU: AP.12-0571572391
ISBN 9780571572397. English.
Frank Bridge (1879--1941) was one of the leading English composers of his time. In October 1922, he adapted his popular string quartet Sir Roger de Coverley for full symphony orchestra and Sir Henry Wood agreed, at the last minute, to include it in the last night of the Queen's Hall Promenade Concerts at the end of that month. This elaborate and colourful orchestral version has never been widely performed, but has now been brilliantly transcribed by Alastair Wheeler to provide a miniature dance poem for grade 5 level concert band. Bridge's lively treatment of one of England's most famous traditional dance melodies will make a fitting end to any concert, with the strains of Auld Lang Syne introduced by Bridge as a nod towards Sir Roger de Coverley's traditional function as the final dance of a Christmas Ball, as it was in Old Mr. Fezziwig's party in Dickens' A Christmas Carol.
SKU: AP.12-0571572383
ISBN 9780571572380. English.
SKU: FJ.B1725S
Take your students on a journey back through time to Roman Britannia. This programmatic work depicts the Celtic Queen's revolt against the Roman occupation of Britain in the first century. Using only six notes and simple rhythms up to eighth notes, the music sounds mature with its solid scoring and active percussion.
About FJH Starter Series
Introduction to Beginning Band - Ideal for the first several months of instruction. These pieces are a comfortable length for students (about a half page of music) and are playable with as few as five instruments. All instruments are limited to a 6-note diatonic range. Several supplemental exercises are included to help teach different elements of each piece. Grade .5
SKU: FJ.B1725
UPC: 241444386286. English.
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