SKU: BT.DHP-1185844-140

English-German-French-Dutch.

I Shall Love But Thee is an occasional work in the literal sense of the word, since it was originally written on the occasion of the composer’s youngest son’s wedding. The texts, by William Shakespeare, inspired Jan Van der Roost to compose profound and appealing music, largely in the style of Henry Purcell (in the first part) and Georg Friedrich Handel (in the second part)—although no literal quotations have been used. The rather rare combination of soprano and concert band makes this piece a unique addition to the repertoire!

I Shall Love But Thee is in de letterlijke zin van het woord een gelegenheidswerk, want het werd oorspronkelijk geschreven naar aanleiding van het huwelijk van de jongste zoon van de componist. De teksten zijn van William Shakespeare: Jan Van der Roost werd erdoor ge nspireerd tot het creëren van indringende en aansprekende muziek, die in stilistisch opzicht doet denken aan Henry Purcell (in het eerste deel) en Georg Friedrich Händel (in het tweede deel), twee componisten die op teksten van Shakespeare hebben gecomponeerd ook al zijn er geen letterlijke citaten gebruikt. De vrij zeldzame combinatie van sopraan en harmonieorkest maakt dit werk een unieke aanwinst voor hetrepertoire!

I Shall Love But Thee ist ein Gelegenheitswerk im eigentlichen Sinn, denn der Komponist hat es ursprünglich aus Anlass der Hochzeit seines jüngsten Sohnes geschrieben. Die Texte stammen von William Shakespeare und haben Jan Van der Roost dazu inspiriert, eine tiefgründige und ansprechende Musik im Stil der großen Meister zu komponieren. Stilistisch erinnert sie an Henry Purcell (im ersten Teil) und an Georg Friedrich Händel (im zweiten Teil), auch wenn keine literarischen Zitate verwendet wurden. Durch die eher seltene Kombination von Sopran und Blasorchester stellt das Stück eine einzigartige Bereicherung für das Repertoire dar!

I Shall Love But Thee est une « œuvre d’occasion » dans l’un des sens littéraux du mot, puisqu’elle fut écrite l’occasion du mariage du fils cadet du compositeur. Les textes de William Shakespeare ont inspiré Jan Van der Roost écrire de la musique profonde et attrayante qui, au niveau du style, nous rappelle Henry Purcell (dans la première partie) et Georg Friedrich Haendel (dans la deuxième moitié), deux compositeurs qui ont mis en musique des textes de Shakespeare, bien qu’on n’y retrouve pas de citations littérales. Cette œuvre unique au regroupement plutôt rare de soprano et orchestre d'harmonie va enrichir votre répertoire !

I Shall Love But Thee' (Amerò soltanto te) è stata scritta originariamente in occasione del matrimonio del figlio più giovane del compositore Jan van der Roost. I testi di William Shakespeare hanno ispirato Van der Roost a comporre musica nello stile di Purcell e Händel. La combinazione di soprano e banda rende questo pezzo un'aggiunta unica al repertorio!

SKU: BT.AMP-340-140

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Of Skies, Rivers, Lakes and Mountains was commissioned by the Northern California Band Directors' Association to honour their 50th Anniversary in 2012. The first performance was given by the Association’s 2012 Honor Band, conducted by Dr Royce Trevis, in the Harlen Adams Theater, California State University, Chico, California, on 4th February that year.The brief for the commission asked for a piece that celebrated the United States’ natural resources and composer Philip Sparke turned to Katharine Lee Bates’s lyrics for the song America the Beautiful, of which the first and last verses are:O beautiful for spacious skies,For amber waves of grain,For purplemountain majestiesAbove the fruited plain!America! America!God shed His grace on thee,And crown thy good with brotherhoodFrom sea to shining seaThe three movements each take their title from these verses:1. O Beautiful for Spacious Skies: Opening with filigree woodwind figuring, this movement aims to recreate the light and lightness of a spring sky, birds and blossoms floating on gentle breezes.2. From Sea to Shining Sea: A vivacious celebration of water bubbling in streams, rivers and lakes.3. For Purple Mountain Majesties: A slow final movement representing an awe-inspiring range of mountains

Of Skies, Rivers, Lakes and Mountains is geschreven in opdracht van de Northern California Band Directors' Association, ter gelegenheid van het vijftigjarig jubileum van deze organisatie, dat in 2012 werd gevierd. De première werd op 4 februari van dat jaar onder leiding van dirigent Royce Trevis uitgevoerd door de Association’s 2012 Honor Band, in het Harlen Adams Theater, California State University, Chico, Californië.De componist kreeg het verzoek een werk te schrijven dat een lofzang zou zijn op alles wat de natuur van Verenigde Staten te bieden heeft. Philip Sparke gebruikte de tekst van Katharine Lee Bates voor de song America the Beautiful, waarvan heteerste en laatste couplet als volgt luiden:O beautiful for spacious skies,For amber waves of grain,For purple mountain majestiesAbove the fruited plain!America! America!God shed His grace on thee,And crown thy good with brotherhoodFrom sea to shining seaDe titels van de drie delen van de compositie zijn ontleend aan deze coupletten:1. O Beautiful for Spacious Skies: Dit deel, dat opent met verfijnde figuren in het hout, is een poging om het licht en de lichtheid van een lentehemel te herscheppen, met vogeltjes en bloesems die wiegen in een milde bries.2. From Sea to Shining Sea: Een levendige ode aan water dat stroomt in beken, rivieren en meren3. For Purple Mountain Majesties: Een langzaam laatste deel waarin het beeld wordt opgeroepen van een indrukwekkende bergketen

Of Skies, Rivers, Lakes and Mountains wurde von der Northern California Band Director’s Association (Dirigentenverband Nord-Kaliforniens) zum 50-jährigen Jubiläum im Jahr 2012 in Auftrag gegeben. Die Uraufführung mit dem Ehrenorchester 2012 des Verbands fand am 4. Februar desselben Jahre unter der Leitung von Dr. Royce Trevis im Halen Adams Theater an der California State University, Chico Kalifornien) statt.Der Kompositionsauftrag verlangte ein Stück zu Ehren der Reichtümer der Natur Amerikas. Der Komponist Philip Sparke wählte daher die erste und letzte Strophe aus Katherine Lee Bates’ Text zum Lied America the Beautiful, die da lauten:O beautiful for spaciousskies,For amber waves of grain,For purple mountain majestiesAbove the fruited plain!America! America!God shed His grace on thee,And crown thy good with brotherhoodFrom sea to shining seaDie Titel der drei Sätze stammen alle aus diesen Strophen:1. O Beautiful for Spacious Skies (O wunderschön, der weite Himmel): Mit filigranen Figuren im Holz beginnend, will dieser Satz das Licht und die Leichtigkeit des Frühlingshimmels, die Vögel und von einer sanften Brise getragene Blüten zum Leben erwecken.2. From Sea to Shining Sea (Vom Meer zum strahlenden Meer): Mit lebhafter Musik wird hier in Flüssen, Bächen und Seen sprudelndes Wasser zelebriert.3. For Purple Mountain Majesties (Die Erhabenheit der purpurrot leuchtenden Berge): Der langsame Schlusssatz richtet den Blick auf ehrfurchtgebietende Gebirge.

Of Skies, Rivers, Lakes and Mountains est une commande de la Northern California Band Directors' Association pour marquer son 50e anniversaire, en 2012. Cette œuvre a été créée par le Honor Band 2012 de l’Association sous la direction du Dr Royce Trevis au thé tre Harlen Adams de l’université de Californie Chico, Californie, le 4 février de cette même année.La commande stipulait que la pièce devait célébrer les ressources naturelles des États-Unis. Le compositeur Philip Sparke s’est donc inspiré des paroles de Katharine Lee Bates pour la chanson America the Beautiful, dont voici les premier et dernier couplets :O beautiful for spacious skies,For amberwaves of grain,For purple mountain majestiesAbove the fruited plain!(Oh belle pour tes vastes cieux,Tes vagues de grains ambrés,La majesté de tes montagnes violettesDominant des plaines fruitées !)America! America!God shed His grace on thee,And crown thy good with brotherhoodFrom sea to shining sea(Amérique ! Amérique !Dieu t’a donné sa gr ceCouronnée de la fraternité des hommesDe la mer la mer étincelante)Les trois mouvements empruntent chacun leur titre ces couplets :1. O Beautiful for Spacious Skies: S’ouvrant avec des figures en filigrane jouées par les bois, ce mouvement cherche recréer la lumière et la légèreté d’un ciel printanier, d’oiseaux et de fleurs flottant au gré d’une douce brise.2. From Sea to Shining Sea: Plein de vivacité, ce mouvement évoque les frémissements de l’eau des ruisseaux, des rivières et des lacs.3. For Purple Mountain Majesties:Le dernier mouvement, lent et majestueux, dépeint une impressionnante chaîne de montagnes.

SKU: BT.DHP-1216343-010

English-German-French-Dutch.

This short but solemn overture was written on the occasion of the 110th jubilee of Harmonie Hautcharage, Luxembourg. It is an homage to Jean-Paul Frisch and his son Gérard (the present conductor), who each have been conducting theensemble for many years. Under their leadership, the band has developed and improved remarkably. The very first musical theme, presented during the introduction of this little overture, is based on the letters hidden in the namesJean-Paul and Gérard Frisch (in which h is considered b as it is in German), thus aiming the spotlight on both key figures in the history of Harmonie Hautcharage. After the rather stately intro, the allegro is more joyful andlighthearted, thus depicting the optimism of the many young players of the band. The end is exciting and energetic: it radiates positivity and belief in the future.

Deze korte maar plechtige ouverture is geschreven ter gelegenheid van het 110-jarig bestaan van Harmonie Hautcharage uit Luxemburg. Het stuk is een eerbetoon aan Jean-Paul Frisch en diens zoon Gérard (de huidige dirigent), die hetensemble ieder vele jaren lang hebben gedirigeerd. Onder hun leiding heeft het orkest zich enorm ontwikkeld en verbeterd. Het eerste muzikale thema, ge ntroduceerd in de inleiding van deze kleine ouverture, is gebaseerd op deletters die verborgen zitten in de namen Jean-Paul en Gérard Frisch (waarbij de h als b wordt beschouwd zoals in Duitsland het geval is). Hiermee worden beide sleutelfiguren uit de geschiedenis van Harmonie Hautcharage in deschijnwerpers gezet. Na de vrij statige opening klinkt het allegro vreugdevoller en luchtiger, waarmee het optimisme van de vele jonge spelers uit het orkest wordt weerspiegeld. Het meeslepende en energieke slot ademt positiviteiten geloof in de toekomst.

Diese kurze, aber feierliche Ouvertüre wurde anlässlich des 110-jährigen Jubiläums der Harmonie Hautcharage aus Luxemburg geschrieben. Es ist eine Hommage an Jean-Paul Frisch und seinen Sohn Gérard (den derzeitigen Dirigenten),die das Ensemble seit vielen Jahren leiten. Unter ihrer Leitung hat sich das Blasorchester auf bemerkenswerte Art und Weise weiterentwickelt und verbessert. Das allererste musikalische Thema, das in der Einleitung dieser kleinenOuvertüre vorgestellt wird, basiert auf den Buchstaben, die in den Namen Jean-Paul und Gérard Frisch enthalten sind. Damit rückt es die beiden Schlüsselfiguren in der Geschichte der Harmonie Hautcharage in den Vordergrund. Auf diemajestätische Einleitung folgt ein fröhliches und unbeschwertes Allegro, das den Optimismus der vielen jungen Mitspieler des Blasorchesters widerspiegelt. Der Schluss ist spannend, energiegeladen und strahlt eine positiveEinstellung

Courte mais solennelle, cette ouverture a été écrite l’occasion du 110e anniversaire de l’harmonie luxembourgeoise Hautcharage. Il s’agit d’un hommage Jean-Paul Frische et son fils, Gérard (le chef actuel de l’harmonie), quidirigent tous deux l’ensemble depuis de nombreuses années. Sous leur direction, l’orchestre s’est remarquablement développé et amélioré. Le tout premier thème, exposé dès l’introduction de cette petite ouverture, est fondé surcertaines lettres des noms Jean-Paul en Gérard Frisch (où le « h » représente un « Si », comme dans la notation allemande), mettant ainsi en avant les deux personnages clés de l’histoire de l’harmonie Hautcharage. Après uneintroduction quelque peu majestueuse, l’allegro est plus léger et enjoué, reflétant ainsi l’optimisme des nombreux jeunes musiciens de l’orchestre. La conclusion est énergique et exubérante, rayonnant de positivité et de confianceen l’avenir.

SKU: BT.DHP-1196080-140

English-German-French-Dutch.

This work for soprano and concert band was originally written for a special occasion: the wedding of one of the composer’s children. It therefore matches another piece written for a similar occasion “I Shall Love But Thee”. The lyrics are from the book Respiro Neve by the internationally renowned art photographer Luca Artioli who possesses poetic talent as well. The first movement is stately and serene as where the contrasting allegro is much more dynamic and cheerful, requiring the solid high register of the singer. The conclusion is festive and radiant, partly thanks to the contribution of a piccolo trumpet! This work is a wonderful addition to the bandrepertoire wanting to perform with an excellent vocal soloist!

Deze compositie voor sopraan en kamerorkest is net als Van der Roosts eerdere werk I Shall Love But Thee oorspronkelijk geschreven voor een speciale gelegenheid: het huwelijk van een van de kinderen van de componist. De teksten komen uit het boek Respiro Neve van de internationaal gerenommeerde kunstfotograaf Luca Artioli, die ook poëtische talenten heeft. Het eerste deel is statig en sereen: het contrasterende allegro is veel dynamischer en opgewekter en vergt heel wat van de soliste, vooral in het hoge register. Het slot is feestelijk en stralend, mede dankzij de inbreng van de piccolotrompet. Dit werk is een aanwinst voor het repertoire van elk goed orkest datmet een uitstekende soliste wil/kan concerteren!

Dieses Werk für Sopran und Blasorchester wurde ursprünglich für einen besonderen Anlass geschrieben: die Hochzeit eines der Kinder des Komponisten. Es passt daher zu einem anderen Stück, das für einen ähnlichen Anlass komponiert wurde: I Shall Love But Thee. Die Texte stammen aus dem Buch Respiro Neve des international renommierten Kunstfotografen Luca Artioli der auch poetisches Talent besitzt. Der erste Satz ist würdevoll und ruhig, wohingegen das gegensätzliche Allegro viel dynamischer und fröhlicher ist und von der Sängerin ein solides hohes Register erfordert. Der Schluss ist festlich und strahlend, auch durch die Verwendung der Piccolotrompete! DiesesWerk ist eine wunderbare Ergänzung zum Repertoire für Blasorchester, die mit einer hervorragenden Gesangssolistin auftreten möchten!

Cette œuvre pour soprano et orchestre d’harmonie fut écrite, l’origine, pour une occasion bien spéciale : le mariage d’un des enfants du compositeur. Elle s’apparente ainsi une autre pièce écrite pour une occasion semblable, I Shall Love But Thee. Les paroles sont tirées du livre Respiro Neve de Luca Artioli, photographe artistique de renommée internationale qui jouit également d’un talent poétique. Le premier mouvement est majestueux et serein, tandis que l’allegro, très contrasté, est bien plus dynamique et joyeux, et exige un solide registre aigu de la part de la chanteuse. La conclusion est festive et éclatante, en partie gr ce la présence d’une trompettepiccolo. Cette pièce forme ainsi une merveilleuse option pour tout bon orchestre désireux de se produire avec une excellente soliste !

SKU: BT.CMP-0700-03-140

Every conductor knows the importance of using excellent teaching materials to aid in the development of all aspects of musical growth. The quality of the band's performance must be continually improving. Each component of theESSENTIALS OF MUSICIANSHIP series is designed to focus on a specific area of musical performance. By using these materials during the warm-up period, the conductor can mazimize this time, and focus on specific areas that areimportant to the performance of the music being prepared. This product is sold as a standard concert band set (score and parts).

SKU: BT.DHP-0910329-010

This quiet piece with its broad tones was originally written for brass band on request of Robert Leveugle, chairman of the composers own band: Brass Band Midden Brabant (Belgium). The direct cause was a visit to the beautiful cathedral of theEnglish city Canterbury, in which so many fine compositions sounded throughout the centuries. Later on, Jan Van der Roost rescored this piece for symphonic wind band, exploring the full richness of colours of this formation. Besides solo phrases forseveral instruments, there are some massive tutti passages making the wind orchestra sound like a majestic organ. By the way: an ad libitum organ part adds an extra richness, colour and power to this piece, making it sound even more broad andgrand.

Dieses ruhige Stück mit seinen breiten Tönen wurde ursprünglich für Brass Band geschrieben, im Auftrag von Robert Leveugle, dem Vorsitzenden der Brass Band, dem der Komponist angehört: die Brass Band Midden Brabant (Belgien). Später orchestrierte JanVan der Roost das Stück neu für Symphonisches Blasorchester, wobei er die reichhaltige Klangfarbenpalette dieser Formation voll ausnutzte. Neben Solo-Abschnitten für verschiedene Instrumente gibt es einige massive Tutti-Passagen, die dasBlasorchester wie ein riesiges Organ klingen lassen. Übrigens: Eine optionale Orgelstimme verleiht diesem Stück noch mehr Klangfülle, -farbe und Kraft, sodass es noch breiter und großartiger klingt.

Jan Van der Roost a composé Canterbury Choral la demande de Robert Leveugle, président du Brass Band Midden Brabant. Cette œuvre, empreinte de sérénité et de solennité, s’inspire de la beauté majestueuse de la célèbre cathédrale de la villede Canterbury, haut-lieu, de la culture musicale anglaise. Canterbury Choral alterne des passages en solo et des phrases en tutti. Les sonorités sont amples et rondes. Les courbes sont fluides, légères et brillantes. Les tutti, puissants etsoutenus, rappellent la richesse sonore et la générosité de l’orgue d’église.
Canterbury Choral est dédié Robert et Annie Leveugle.

Uno dei più bei pezzi lenti mai scritti. Ideale per un momento di tranquillit del vostro concerto.

SKU: BT.GOB-000592-010

Concerto for Trombone was written especially for Jörgen van Rijen, the solo trombonist of the Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam.
It is a composition without a story, consisting of four overlapping parts.
The solo part was not written for Jörgen van Rijen technical skills, but rather for his expressive technique in the higher registers.
According to Jan Bosveld, Jörgen van Rijen has additional merits that distinguish him from all other trombonists.
Concerto for Trombone was premiered at the International Music Festival in Saas-Fee, Switzerland.The Repräsentations Orchester des Schweizer Armeespiel, conducted by Christopher Walter, accompanied him.

This composition was made financially possible by the Music Lending and Information Centre (MUI), department of the library for the province of Gelderland in Arnhem, The Netherlands. Special thanks goes to mr. Bert Aalders, director of the MUI.

Het Concerto for Trombone is speciaal geschreven voor Jörgen van Rijen, solo trombonist van het Koninklijk Concertgebouw Orkest.
Het is een non-programmatische compositie bestaande uit vier in elkaar overgaande delen.
Desolo-partij is voornamelijk geschreven in het espressieve, hoge register. Een echte specialiteit van Jörgen van Rijen.
De premi?re vond plaats op het internationale muziekfestival van Saas-Fee (Zwitserland). De begeleiding wasin handen van het Repräsentations Orchester des Schweizer Armeespiel o.l.v. Christoph Walter.

Deze compositie werd financieel mogelijk gemaakt door het Muziek Uitleen en Informatiecentrum (MUI) van de Provinciale BibliotheekCentrale Gelderland.Dank gaat uit naar Bert Aalders, hoofd van het MUI.

SKU: BT.GOB-000592-140

Concerto for Trombone was written especially for Jörgen van Rijen, the solo trombonist of the Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam.
It is a composition without a story, consisting of four overlapping parts.
The solo part was not written for Jörgen van Rijen technical skills, but rather for his expressive technique in the higher registers.
According to Jan Bosveld, Jörgen van Rijen has additional merits that distinguish him from all other trombonists.
Concerto for Trombone was premiered at the International Music Festival in Saas-Fee, Switzerland.The Repräsentations Orchester des Schweizer Armeespiel, conducted by Christopher Walter, accompanied him.

This composition was made financially possible by the Music Lending and Information Centre (MUI), department of the library for the province of Gelderland in Arnhem, The Netherlands. Special thanks goes to mr. Bert Aalders, director of the MUI.

Het Concerto for Trombone is speciaal geschreven voor Jörgen van Rijen, solo trombonist van het Koninklijk Concertgebouw Orkest.
Het is een non-programmatische compositie bestaande uit vier in elkaar overgaande delen.
Desolo-partij is voornamelijk geschreven in het espressieve, hoge register. Een echte specialiteit van Jörgen van Rijen.
De premi?re vond plaats op het internationale muziekfestival van Saas-Fee (Zwitserland). De begeleiding wasin handen van het Repräsentations Orchester des Schweizer Armeespiel o.l.v. Christoph Walter.

Deze compositie werd financieel mogelijk gemaakt door het Muziek Uitleen en Informatiecentrum (MUI) van de Provinciale BibliotheekCentrale Gelderland.Dank gaat uit naar Bert Aalders, hoofd van het MUI.