SKU: BT.DHP-1125254-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
“Isn’t she lovely†sang Stevie Wonder in 1976 on the birth of his daughter Aisha. Since the song never appeared as a single it became known chiefly through radio airplay and continues to be a much-loved tune throughout the world. Hideaki Miura’s fabulous arrangement for concert band is sure to win the heart of your audience! “Is ze niet schattig?†zong Stevie Wonder in 1976 over zijn dochtertje Aisha. De song verscheen nooit op single en werd vooral bekend van de radio. Door de jaren heen bleef het een geliefde én bekende melodie. Want wie herkent nietde klanken van de mondharmonica, zo typisch voor Stevie Wonder, maar zeker ook voor dit melodietje? Hideaki Miura maakte er een geslaagde bewerking van voor blaasorkest.Ist sie nicht entzückend“ sang Stevie Wonder 1976 anlässlich der Geburt seiner Tochter Aisha. Da der Song nie als Single erschien, wurde er vor allem über das Radio bekannt und blieb über die Jahre hinweg in den Ohren und Herzen der Menschen auf der ganzen Welt lebendig. Entzücken Sie Ihr Publikum mit der gelungenen Blasorchesterbearbeitung von Hideaki Miura! Isn’t She Lovely (N’est-elle pas magnifique) est une chanson écrite par Stevie Wonder, en 1976, la naissance de sa fille Aisha. Connu de tous, cet air inoubliable résonnera aux oreilles et dans le coeur de votre auditoire gr ce au formidable arrangement pour orchestre d’harmonie de Hideaki Miura ! “Non è splendida….†cantava Stevie Wonder nel 1976 dopo la nascita della figlia Aisha. Una meravigliosa ballata romantica, dai testi commoventi che i non giovanissimi ricordano aver ascoltato innumerevoli volte alla radio. Incantate il pubblico con questo arrangiamento molto riuscito firmato Hideaki Miura!
SKU: BT.DHP-1002212-140
Cole Porter was one of the great masters of Broadway musicals during the thirties, forties and fifties, with So in Love, from the musical Kiss Me Kate, being one of his best loved works. It has been recorded by many artists including Bing Crosby, Lulu, Shirley Bassey and Julie Andrews, however it is the Ella Fitzgerald version that is best known. This jazzy musical classic can now be enjoyed by your brass band with this excellent new arrangement.Cole Porter schrieb unvergessene, wundervolle Musicals und Lieder. Seine Musik wurde schon von vielen großen Künstlern interpretiert - von Jazzentertainern wie Ella Fitzgerald und Frank Sinatra über klassische Sängerinnen bis hin zu Popkünstlern wie U2 und Tom Waits. Mit Kazuhiro Moritas Bearbeitung des romantischen Songs So in Love aus dem Musical Kiss Me Kate können Sie sich nun in diese illustre Riege einreihen! L’auteur-compositeur américain Cole Porter (1891-1964) est initié au piano dès son plus jeune ge. Plus tard, il suit un cursus universitaire Yale puis Paris. Sa vie a suscité bien des commentaires. En 1918, il épouse Linda Lee Thomas. Le couple partage sa vie entre Paris, Venise, New York et Hollywood où Cole Porter se consacre la composition de musiques de films. Le mariage est heureux en dépit de l’homosexualité notoire de Cole Porter. En 1937, il est victime d’un grave accident qui le laisse handicapé vie. Cole Porter restera meurtri par cette expérience. Son épouse meurt en 1954. Quatre ans plus tard, il est amputé de la jambe droite. Son appétit de vivre et saflamme créatrice s’éteignent. Il meurt en 1964.Cole Porter a composé de superbes chansons et comédies musicales dont certaines sont encore très appréciées de nos jours. Il suffit d’évoquer I’ve Got You Under My Skin ou Every Time We Say Goodbye. Sa musique a été reprise par de nombreux artistes : des crooners et grandes vedettes du jazz telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Oscar Peterson aux cantatrices Renée Fleming et Kiri Te Kanawa. Certains artistes pop, notamment U2 ou Tom Waits, ont également fait une incursion dans son riche répertoire.So in Love est une chanson romantique extraite de la comédie musicale Kiss Me Kate (1948).
SKU: BT.GOB-000208-140
A beautiful ballad by the talented German composer Andreas Ludwig Schulte. In the romantic A Reunion in Love a leading role for the trombone player. Een prachtige ballade van de veelbelovende en getalenteerde Duitse componist Andreas Ludwig Schulte. In het romantische Reunion in Love is een hoofdrol weggelegd voor de trombonist(e). Gobelin Music Publications.
SKU: BT.DHP-0930476-140
T-Square is a Japanese jazz fusion band that was formed in 1978. They became famous in the late 70s and early 80s, amongst other Japanese fusion bands. One of their most popular songs is Omens of Love. This beautiful Concert Band arrangement from Toshio Mashima is played all over the world. T-Square is een Japanse jazzfusionband die in 1978 werd opgericht. De groep werd eind jaren zeventig en begin jaren tachtig beroemd, evenals andere Japanse fusionbands. Een van de populairste songs van de band is Omens of Love. Dit geweldige arrangement van Toshio Mashima voor harmonieorkest wordt overal ter wereld gespeeld. T-Square ist eine japanische Fusion-Band, die 1978 gegründet wurde. Sie wurde zusammen mit anderen japanischen Fusion-Bands in den späten 1970er-Jahren und den frühen 1980er-Jahren berühmt. Omens of Love ist einer ihrer bekanntesten Songs. Dieses wunderbare Arrangement für Blasorchester von Toshio Mashima wird auf der ganzen Welt gespielt. T-Square est un groupe japonais de jazz fusion formé en 1978. Ils devinrent célèbres vers la fin des années 1970 et début 1980 avec d’autres groupes japonais de fusion. L’une de leurs chansons les plus populaires est Omens of Love. L’arrangement magnifique de Toshio Mashima pour orchestre d’harmonie est interprété dans le monde entier. I T-Square sono una band fusion giapponese formatasi nel 1978 e divenuta famosa in tutto il mondo nel giro di pochi anni. Omens of Love è uno dei loro brani più amati e l’arrangiamento di Toshio Mashima per concert band è ormai da considerarsi un best seller.
SKU: HL.44002014
UPC: 073999109627. 6.75x10.5 inches.
T-Square is a Japanese jazz fusion band that was formed in 1978. They became famous in the late 70s and early 80s, amongst other Japanese fusion bands. One of their most popular songs is Omens of Love. This beautiful Concert Band arrangement from Toshio Mashima is played all over the world. T-Square is een Japanse jazzfusionband die in 1978 werd opgericht. De groep werd eind jaren zeventig en begin jaren tachtig beroemd, evenals andere Japanse fusionbands. Een van de populairste songs van de band is Omens of Love. Dit geweldige arrangement van Toshio Mashima voor harmonieorkest wordt overal ter wereld gespeeld. T-Square ist eine japanische Fusion-Band, die 1978 gegrundet wurde. Sie wurde zusammen mit anderen japanischen Fusion-Bands in den spaten 1970er-Jahren und den fruhen 1980er-Jahren beruhmt. Omens of Love ist einer ihrer bekanntesten Songs. Dieses wunderbare Arrangement fur Blasorchester von Toshio Mashima wird auf der ganzen Welt gespielt. T-Square est un groupe japonais de jazz fusion forme en 1978. Ils devinrent celebres vers la fin des annees 1970 et debut 1980 avec d'autres groupes japonais de fusion. L'une de leurs chansons les plus populaires est Omens of Love. L'arrangement magnifique de Toshio Mashima pour orchestre d'harmonie est interprete dans le monde entier. I T-Square sono una band fusion giapponese formatasi nel 1978 e divenuta famosa in tutto il mondo nel giro di pochi anni. Omens of Love e uno dei loro brani piu amati e l'arrangiamento di Toshio Mashima per concert band e ormai da considerarsi un best seller.
SKU: BT.DHP-1125251-140
I Love the 207 was composed in February 2010 for a commission by Osumi Symphonic Band in Kyoto. It was first performed on 25 April 2010 by Osumi Symphonic Band, conducted by Masanori Ozaki. This piece begins with an introduction to present the instruments, followed by a light scherzo. The title is an affectionate reference to the commuter rail 207 series of the West Japan Railway Company. When the band started their activity, the 207 series trains began running through the fields next to the building where they practice. The composer hopes that the trains continue to run and bring smiles to people’s faces.I Love the 207 is in februari 2010 gecomponeerd in opdracht van de Osumi Symphonic Band uit Kyoto, Japan. Dit orkest bracht op 25 april 2010 de première, onder leiding van dirigent Masanori Ozaki. Het werk begint met een inleidingwaarin de instrumenten worden gepresenteerd, gevolgd door een licht scherzo. De titel verwijst naar de forenzentrein van het type 207 van de West Japan Railway Company. Toen het orkest begon, begonnen ook de treinen uit de207-serie door de velden te rijden naast het gebouw waar wordt gerepeteerd. De componist hoopt dat de treinen zullen blijven rijden tot tevredenheid van de mensen die er gebruik van maken.I Love the 207 wurde im Februar 2010 als Auftragswerk für die Osumi Symphonic Band in Kyoto (Japan) komponiert. Die Urraufführung fand am 25. April 2010 mit der Osumi Symphonic Band, unter der Leitung von Masanori Ozaki, statt. Das Stück beginnt einer Einleitung zur Vorstellung aller Instrumente; dann folgt ein leichtes Scherzo. Der Titel ist eine liebevolle Anspielung auf die Pendlerzüge der Serie 207 der West-Japanischen Eisenbahngesellschaft. Während der Anfangszeit des Blasorchesters begannen die Züge der 207er-Serie die Felder ganz in der Nähe des Proberaums zu durchqueren. Mit diesem Stück will der Komponist seiner Hoffnung Ausdruck verleihen, dass die Züge auchweiterhin fahren und ein Lächeln auf die Gesichter der Menschen zaubern mögen. Cette pièce a été composée en février 2010 pour honorer une commande de l’Orchestre Vent d’Osumi, Kyoto (Japon). Elle a été créée le 25 avril 2010 par cet orchestre, sous la direction de Masanori Ozaki. I Love the 207 s’ouvre avec une présentation de chacun des pupitres, suivie d’un scherzo léger. Le titre fait affectueusement référence aux trains de banlieue de la série 207 de la West Japan Railway Company. En effet, les débuts de l’orchestre co ncidèrent avec l’introduction de ces trains sur la ligne qui traverse les champs avoisinant le b timent où se déroulent les répétitions. Le compositeur espère que les trains continueront de rouler et de faire sourire les gens.Questo brano è stato commissionato a Itaru Sakai dall’orchestra di fiati di Osumi in Giappone. I Love the 207 inizia con la presentazione di ogni sezione della banda, seguita da un leggero scherzo. Il titolo si riferisce affettuosamente e con un tocco ironico ai treni della periferia della serie 207 della West Japan Railway Company. In effetti, la data di fondazione dell’orchestra di fiati che ha commissionato il brano coincide con la nascita di questi treni che attraversano le campagne e sfrecciano vicino alla sede della banda.
SKU: HL.4005025
UPC: 888680661755. 9.0x12.0x0.054 inches.
Originally released as an animated film in 1994, then adapted as a stunning musical for Broadway in 1997, The Lion King remains one of the most powerful and beloved productions to come out of the Disney studios. Scored for flexible instrumentation this medley includes: This Land, I Just Can't Wait to Be King, Hakuna Matata, Can You Feel the Love Tonight? and Circle of Life.
SKU: BT.DHP-1185844-140
English-German-French-Dutch.
I Shall Love But Thee is an occasional work in the literal sense of the word, since it was originally written on the occasion of the composer’s youngest son’s wedding. The texts, by William Shakespeare, inspired Jan Van der Roost to compose profound and appealing music, largely in the style of Henry Purcell (in the first part) and Georg Friedrich Handel (in the second part)—although no literal quotations have been used. The rather rare combination of soprano and concert band makes this piece a unique addition to the repertoire!I Shall Love But Thee is in de letterlijke zin van het woord een gelegenheidswerk, want het werd oorspronkelijk geschreven naar aanleiding van het huwelijk van de jongste zoon van de componist. De teksten zijn van William Shakespeare: Jan Van der Roost werd erdoor ge nspireerd tot het creëren van indringende en aansprekende muziek, die in stilistisch opzicht doet denken aan Henry Purcell (in het eerste deel) en Georg Friedrich Händel (in het tweede deel), twee componisten die op teksten van Shakespeare hebben gecomponeerd ook al zijn er geen letterlijke citaten gebruikt. De vrij zeldzame combinatie van sopraan en harmonieorkest maakt dit werk een unieke aanwinst voor hetrepertoire! I Shall Love But Thee ist ein Gelegenheitswerk im eigentlichen Sinn, denn der Komponist hat es ursprünglich aus Anlass der Hochzeit seines jüngsten Sohnes geschrieben. Die Texte stammen von William Shakespeare und haben Jan Van der Roost dazu inspiriert, eine tiefgründige und ansprechende Musik im Stil der großen Meister zu komponieren. Stilistisch erinnert sie an Henry Purcell (im ersten Teil) und an Georg Friedrich Händel (im zweiten Teil), auch wenn keine literarischen Zitate verwendet wurden. Durch die eher seltene Kombination von Sopran und Blasorchester stellt das Stück eine einzigartige Bereicherung für das Repertoire dar!I Shall Love But Thee est une « œuvre d’occasion » dans l’un des sens littéraux du mot, puisqu’elle fut écrite l’occasion du mariage du fils cadet du compositeur. Les textes de William Shakespeare ont inspiré Jan Van der Roost écrire de la musique profonde et attrayante qui, au niveau du style, nous rappelle Henry Purcell (dans la première partie) et Georg Friedrich Haendel (dans la deuxième moitié), deux compositeurs qui ont mis en musique des textes de Shakespeare, bien qu’on n’y retrouve pas de citations littérales. Cette œuvre unique au regroupement plutôt rare de soprano et orchestre d'harmonie va enrichir votre répertoire !I Shall Love But Thee' (Amerò soltanto te) è stata scritta originariamente in occasione del matrimonio del figlio più giovane del compositore Jan van der Roost. I testi di William Shakespeare hanno ispirato Van der Roost a comporre musica nello stile di Purcell e Händel. La combinazione di soprano e banda rende questo pezzo un'aggiunta unica al repertorio!
SKU: BT.DHP-1125261-140
Somebody to Love, from rock legends Queen, is one of the most popular rock ballads of all time. Taking its inspiration from gospel choirs, the band’s vocal lines were multiplied many times over to create a full choral sound. This layered effect has been carefully preserved in Peter Kleine Schaars’ powerful arrangement for concert band. Somebody to Love komt van het album A Day at the Races van Queen uit 1976. Het is een rockballad. Ge nspireerd door het gezang van gospelkoren, vermenigvuldigden ze hier de stemmen van Freddie Mercury, Brian May en RogerTaylor tot een gigantisch koor. Dit zorgde voor een heel speciale sound. En juist dit bijzondere geluid weet Peter Kleine Schaars heel goed te behouden in zijn bewerking voor orkest.Somebody to Love ist eine Rockballade aus dem Album A Day at the Races von 1976. Inspiriert vom Gesang von Gospelchören, wurden für die Aufnahme die Stimmen von Freddie Mercury, Brian May und Roger Taylor zu einem riesigen Chor vervielfacht, was für den speziellen Sound des Titels sorgte. Dieses besondere Feeling ist auch in der Blasorchesterbearbeitung von Peter Kleine Schaars sehr schön erhalten. Somebody to Love est une ballade rock de l’album A Day At The Races, sorti en 1976. Somebody to Love comprend une mélodie et des choeurs dans un arrangement Gospel, créé partir de multiples enregistrements des voix de Freddie Mercury, Brian May et Roger Taylor, afin de donner l’impression de se trouver au sein d’un choeur de plus de 100 personnes. On retrouvera cette sensation toute particulière dans l’arrangement de Peter Kleine Schaars. Somebody to Love è una ballata rock dall’album A Day at the Races del 1976. Ispirato dalla musica gospel, le voci di Freddie Mercury, Brian May e Roger Taylor sono state amplificate per divenire un enorme coro gospel. Un arrangiamento molto particolare e di sicuro effetto.
SKU: HL.44001432
UPC: 073999014327. 6.75x10.5 inches.
Through time, many composers have written music for their loved ones. This lovely piece features the alto saxophone. Door de geschiedenis heen hebben componisten altijd al werken geschreven voor hun geliefden. Koen De Wolf deed dit voor zijn eigen uitverkoren saxofoniste.Schon immer haben Komponisten auf der ganzen Welt ihre Werke der Liebe gewidmet. Diese Romanze wurde fur die Geliebte des Komponisten, eine Saxophonistin, geschrieben. Au cours du temps, beaucoup de compositeurs ont ecrit des oeuvres de musique dediees a ceux qu'ils aiment. Les lignes melodiques et les motifs rythmiques de cette romance placeront votre saxophoniste en vedette.
SKU: BT.1342-06-140-MS
In the seventies, Elvis Presley gave many concerts with an orchestra that included a large wind section. These concerts were characterised by enthusiasm and a fast tempo. Burning Love was one of the up-tempo numbers where the bass guitar player played an especially important role. Thus, this arrangement of Burning Love, written by Thijs Oud, brings a specific challenge for the musicians in the low register. The trumpets and the trombones can also play standing behind the band adding to the visual and dynamic enhancement.Elvis Presley gab in den siebziger Jahren viele Konzerte, auf denen er sich von einem großen Orchester mit zahlreichen Bläsern begleiten ließ. Ein hohes Tempo und absolut mitreißende Begeisterung kennzeichneten diese Auftritte. Eine der beliebten schnellen Nummern war Burning Love, in dem die Bassgitarre eine wichtige Rolle spielte. So ist denn auch Thijs Ouds gelungene Bearbeitung von Burning Love eine besondere Herausforderung für das tiefe Register, während die Trompeten und Posaunen die ursprünglichen Bläserstimmen übernehmen.Dans les années 1970, Elvis Presley s’est produit, plusieurs reprises, avec un orchestre disposant d’une grande section d’instruments vent. Caractéristiques de ces concerts : un débordement d’enthousiasme et une énergie intense. Burning Love est l’une de ces chansons au rythme enlevé où la guitare basse joue un rôle particulièrement important. Cet arrangement de Thijs Oud ne laissera personne de marbre. Negli anni 1970, Elvis Presley si esibì a più riprese con un’orchestra avente a disposizione una grande sezione di strumenti a fiato. Questi concerti furono caratterizzati da un enorme entusiasmo e coinvolgimento del pubblico. Burning Love è una di queste canzoni dal ritmo molto elevato dove il basso riveste un ruolo particolarmente importante.
SKU: BT.DHP-0950625-215
9x12 inches.
The Lion King was a smash-hit box office success all over the world, and is still the highest grossing 2D animated film in the US. Can You Feel The Love Tonight, is a delightful concert band arrangement of the song from this Walt Disney classic, sung and composed by Elton John. A Disney favourite for young and old alike, your musicians will look forward to playing this piece both in rehearsal and in concert! The Lion King schreef zowel film-, musical- als popgeschiedenis. Op alle drie de gebieden droegen vooral de songs van Elton John bij aan het monumentale succes van deze Disneyproducties. Ron Sebregts is al jaren een ervaren arrangeurvan popmuziek voor orkest. Hij is het die deze authentieke bewerking schreef van de mooie balade Can You Feel the Love Tonight.Can You Feel the Love Tonight ist das mit einem Golden Globe für den besten Filmsong prämierte Lied aus der Filmmusik zu Walt Disneys König der Löwen>, die auch insgesamt einen Oscar erhielt. Zum weltweiten Erfolg des Soundtracks trugen vor allem Elton John und sein Texter Tim Rice bei, aus der Kooperation neben anderen Liedern auch diese gefühlvolle Liebesballade stammt. di Elton John e Tim Rice è senza dubbio la canzone più conosciuta del film e musical Il Re Leone. Ron Sebregts, apprezzato arrangiatore di titoli di musica pop, firma questo arrangiamento molto riuscito dell’indimenticabile canzone.
SKU: BT.1405-07-140-MS
The Carpenters have become icons of American pop culture and have experienced a global popularity since they first appeared on the music scene in the 1970's. This partnership of Richard Carpenter and his sister Karen had an impressive number of huge hits of which I Need to be In Love is one of the most popular. This new arrangement by Kazuhiro Morita is sure to be a highly popular with your audiences utilising the delicious vocal harmonies for which the Carpenters were famed.I Need to Be in Love ist eine Ballade der amerikanischen Gruppe The Carpenters aus dem Jahr 1976. Der sehnsuchtsvolle Titel war tatsächlich sogar das Lieblingslied der Sängerin Karen Carpenter. Dass der Titel im Jahr 1995 erneut erfolgreich veröffentlicht wurde, beweist die Beliebtheit und Zeitlosigkeit dieses wunderschönen Liedes, das Kazuhiro Morita nun in einer Blasorchesterbearbeitung vorlegt. The Carpenters, monument de la culture pop américaine, ont connu un succès planétaire dans les années 70. Ce duo, né de la collaboration entre Richard Carpenter et sa sœur Karen, a collectionné un nombre impressionnant de succès dont I Need to Be in Love. L’arrangement de Kazuhiro Morita dévoile les délicieuses harmonies vocales qui ont fait la notoriété des Carpenters.
SKU: BT.1108-04-140-MS
Kein anderer Song beschreibt das Lebensgefühl der 60er Jahre und damit die Glanzzeit der Beatles besser als das unvergessene All You Need is Love, das auch den Titel zu Bernhard Kurz’ Musical über die Fab’ Four lieferte. Sowohl Musik als auch Botschaft des eingängigen Liedes haben an Popularität nichts verloren und werden Ihr Publikum im Arrangement von Don Campbell aufs Neue begeistern. All You Need Is Love passt in jedes unterhaltsame Konzertprogramm und eignet sich zum Beispiel auch ideal als Finale.Nombreux sont ceux qui considèrent les Beatles comme le meilleur groupe pop de tous les temps. Un grand nombre de leurs chansons sont devenues de grands succès et comptent parmi les chefs-d’œuvre de la musique pop. All You Need Is Love est un titre intemporel. Cet arrangement de Thijs Oud contient un finale remarquable dans lequel sont rassemblés plusieurs extraits de différents morceaux d’anthologie de ce groupe mythique. All You Need Is Love s’intègre merveille dans tous les programmes de concert et forme une excellente pièce de clôture.
SKU: BT.DHP-1115218-140
Romeo and Juliet is a sensitive adaptation of the unforgettable love theme from Nino Rota’s soundtrack to Franco Zeffirelli’s 1968 film, Romeo and Juliet. Retaining the tumultuous romance and tragedy of the story itself, Toshio Mashima’s arrangement is ideal for concert or competition performance. Nino Rota is vooral bekend geworden van zijn filmmuziek bij The Godfather, waarvoor hij een Oscar ontving. Voor de verfilming van Romeo en Julia van Franco Zeffirelli uit het jaar 1968 schreef hij eveneens de muziek.Van het liefdesthema uit deze film heeft Mashima een arrangement geschreven. Romeo en Juliet: een dramatische en prachtige verklanking die de romantiek maar ook de tragiek van het verhaal op onvergetelijke wijze weergeeftNino Rota, der vor allem für seine oscargekrönte Filmmusik zu Der Pate bekannt ist, schrieb auch die Musik zur Verfilmung von Romeo und Julia von Franco Zeffirelli aus dem Jahre 1968. Unvergessen aus diesem Soundtrack ist das Liebesthema“, welches die ganze Romantik und Tragik der Handlung widerspiegelt. Nino Rota, connu pour la musique de la saga Le Parrain et pour laquelle il a été récompensé par un Oscar, a également composé en 1968 la bande originale de la version cinématographique du film Roméo et Juliette de Franco Zeffirelli. Le thème lyrique arrangé par Toshio Mashima, extrêmement poignant, reflète tout le romantisme et l’intrigue de ce bouleversant drame shakespearien.
SKU: HL.44002116
UPC: 073999756715. 6.75x10.5 inches.
Das Titellied zum Film Bodyguard aus dem Jahr 1992 I Will Always Love You, geschrieben von Dolly Parton und gesungen von Whitney Houston, gehort bis heute zu den meistverkauften Singles der Welt. Die wunderschone Ballade, die Whitney Houston einen ihrer grossten Erfolge bescherte, sorgt in der gefuhlvollen Bearbeitung fur Blasorchester auch im heissesten Sommer garantiert fur Gansehaut bei Musikern und Publikum.
SKU: HL.44010587
UPC: 884088495183. 9x12 inches.
Jubiloso, maestoso, tranquillo, lyrico, dynamic detail, captivating rhythms, woodwind choir, brass choir and more! All the elements of a great grade 3 festival piece are here. Tutti sections contrast with subtle and delicate scoring as this melodic masterpiece weaves its magic around the beautiful hymn “What Wondrous Love is This?” Careful attention has been paid to cross cueing so that bands that are missing an instrument here or there can still do a credible interpretation. Memorable!
SKU: BT.DHP-0930510-210
Where Do I Begin ist ein wunderschönes Lied aus dem Film Love Story von 1970, der viele Generationen bewegt und begeistert hat. Die Filmmusik von Francis Lai wurde mit einem Oscar ausgezeichnet und das Lied Where Do I Begin gelangte in mehreren Interpretationen in die Hitparaden. Naohiro Iwai machte die bewegende Ballade mit seiner gefühlvollen Bearbeitung auch Ihrem Blasorchesterrepertoire zugänglich.
SKU: BT.DHP-0930511-210
SKU: HL.44002111
UPC: 073999912517. 6.75x10.5 inches.
SKU: HL.44002108
UPC: 073999583342. 6.75x10.5 inches.
Where Do I Begin ist ein wunderschones Lied aus dem Film Love Story von 1970, der viele Generationen bewegt und begeistert hat. Die Filmmusik von Francis Lai wurde mit einem Oscar ausgezeichnet und das Lied Where Do I Begin gelangte in mehreren Interpretationen in die Hitparaden. Naohiro Iwai machte die bewegende Ballade mit seiner gefuhlvollen Bearbeitung auch Ihrem Blasorchesterrepertoire zuganglich.
SKU: HL.4006233
UPC: 888680972141. 9.0x12.0x0.059 inches.
The Lion King saga continues with the 2019 live-action movie that features stunning visuals, and of course the familiar musical numbers. This medley includes Never Too Late which was composed for the new film, along with the favorites I Just Can't Wait to Be King, Hakuna Matata, Can You Feel the Love Tonight, and Circle of Life.
SKU: HL.44007247
UPC: 884088244323. 9x12 inches. English-German-French-Dutch-Japanese.
With this work, commissioned by a prestigious girls? school with morethan a hundred years of tradition and history, the composer aimed towrite a universal work with love as its theme. He succeeded in doingthis with Sinfonia - a delightfully charming interlude with a transparentsound and a striking melody. In 2005 maakte de Japanse Hamamatsu Municipal Senior High School een nieuwe start als middelbare school voor zowel meisjes als jongens. Voor die gelegenheid schreef Satoshi Yagisawa op verzoek een nieuw schoollied. In januari 2006componeerde hij Sinfonia voor het schoolharmonieorkest, geleid door Atsuo Yamagata. Het werd een universeel werk met liefde als thema, een soort interludium met een transparante klank en een treffende melodie.Mit diesem Werk, das er zur Umwandlung einer traditionsreichen Madchenschule zu einer gemischten Schule schrieb, wollte der japanische Komponist ein universelles Werk uber das Miteinander und die Liebe schaffen. Dies gelang ihm mit Sinfonia, einem interessanten Zwischenspiel von transparentem Klang mit einer eindruckvollen Melodie. Le Lycee Municipal d'Hamamatsu au Japon fut un prestigieux lycee de filles s'appuyant sur plus de cent ans d'histoire et de traditions. En 2005, l'etablissement prit un nouvel envol en devenant un lycee mixte. Pour celebrer cet evenement, Satoshi Yagisawa fut charge de composer un nouveau chant emblematique de l'ecole.En janvier 2006, il compose Sinfonia, une œuvre de commande pour l'Orchestre d'Harmonie du Lycee (Atsuo Yamagata, dir.). L'œuvre se veut universelle developpant le theme eternel de l'amour : une sorte d'interlude sur une trame sonore cristalline et une ligne melodique enivrante.
SKU: BT.DHP-0930512-216
Das Titellied zum Film Bodyguard aus dem Jahr 1992 I Will Always Love You, geschrieben von Dolly Parton und gesungen von Whitney Houston, gehört bis heute zu den meistverkauften Singles der Welt. Die wunderschöne Ballade, die Whitney Houston einen ihrer größten Erfolge bescherte, sorgt in der gefühlvollen Bearbeitung für Blasorchester auch im heißesten Sommer garantiert für Gänsehaut bei Musikern und Publikum.
SKU: BT.GOB-000293-140
Melancholy and romance in a contemporary setting. A small but brilliant gem of sonority based on a melody by the Norwegian composer Halfdan Kjerulf (1815-1868). Romance and a full command of timbre are the challenging cornerstones of any succesful interpretation of Love Song. An ideal moment of tranquillity in your programme. Melancholie en romantiek in een eigentijds jasje. Een eenvoudig doch schitterend klankwerkje gebaseerd op een melodie van de Noorse componist Halfdan Kjerulf (1815-1868). De romantiek en klankbeheersing zijn de uitdagende pijlers van Love Song. Het meditatieve moment in uw programma!Gobelin Music Publications.
