SKU: GI.G-9910G
UPC: 785147991076. English. Text Source: Joyful, Joyful, We Adore You, Henry van Dyke, 1852–1933, alt., Sing with All the Saints in Glory, based on 1 Corinthians 15:20, William J. Irons, 1812–1833, alt. Text by Henry van Dyke.
SKU: GI.G-4005G
This is the guitar version. There's a style here for everyone: robust metrical hymns like When the Lord in Glory Comes, the lyrical Joyful Is the Dark, Come to Me O Weary Traveller with a beautiful early American flavor, and the classically influenced Jesus on the Mountain Peak. In addition to Bob's original texts, works by Timothy Dudley-Smith, Brian Wren, and Sylvia Dunstan are also included. CONTENTS: LIVING WATERS (G-3630) • ENTER IN (G-3837) • THE WORD IS IN YOUR HEART (G-3838) • WHEN THE LORD IN GLORY COMES (G-3841) • JOYFUL IS THE DARK (G-3845) • GOD BE IN MY HEAD (G-3854) • PSALM 103: OUR GOD IS RICH IN LOVE (G-3858) • ALL WHO HUNGER (G-3859) • COME TO ME, O WEARY TRAVELER (G-3860) • WE GATHER IN WORSHIP (G-3861) • WE ARE A CHOSEN PEOPLE (G-3875) .
SKU: GI.G-9900G
UPC: 785147990079.
OUR BEST SELLING RESOURCE AT NPM 2019! Following the successful release of Revival in 2017, Tony Alonso has arranged an additional 14 hymns for use throughout the liturgical year. Keeping true to the previous form, these editions exhibit the same careful SAB vocal scoring, accompaniment suitable for piano- and guitar-based ensembles, and fine part-writing for additional instruments. Also included is an alternate final stanza with reharmonization and descant. These beloved congregational hymns will find new life through these fresh arrangements for contemporary ensembles. CONTENTS: All Creatures of Our God and King • All People That on Earth Do Dwell / Praise God from Whom All Blessings Flow • Come, My Way, My Truth, My Life • For All The Saints • Holy God, We Praise Thy Name • I Heard the Voice of Jesus Say • I Know That My Redeemer Lives! • In Christ There Is No East or West • I Sing The Mighty Power of God • Joyful, Joyful, We Adore You / Sing With All the Saints In Glory • My Shepherd Will Supply My Need • On Jordan’s Bank • The Glory of These Forty Days • There’s a Wideness in God’s Mercy.
SKU: GI.G-8205G
English. Text by Liam Lawton.
A joyful and upbeat arrangement for SAB choir with solo. This Liam Lawton piece is a perfect anthem of praise for the Easter season. This is the guitar edition. Â .
SKU: DZ.DZ-4308
ISBN 9782898522253.
Following a recent experience on the jury of a guitar competition, I noted with great pleasure that Giorgio Mirto, with whom I had shared the role of juror, wanted to celebrate the experience of the competition - during from which we discovered that we had had a great affinity of thought - with something which could endure over time and not evaporate as often happens in short and occasional meetings between musicians. He did it as a true composer, which he is, and dedicated to me a very beautifully crafted Suite to which I allowed myself to collaborate at least formally, by suggesting titles for the four movements. This is how Suite n.1 was born, a piece that does not strictly respect the formal rules of the Baroque era, but reinterprets and reuses them in a new key. The work's obvious late Baroque inspiration led me to find titles that invited the performer to delve deeper into the work's aesthetic inspiration. So I suggested to Giorgio that he title the four movements with something that linked their content to four greats of the 18th century. German masters. The prelude has thus become from Eisenach because of its sometimes improvised Bach-like atmosphere, the second movement, vaguely toccata, speaks an organ language in the manner of Buxtehude (who lived in Lübeck), the slow movement has a Handelian quality - and Handel was born in Halle - and the last movement, far from being a true Chaconne, undoubtedly has the latter's taste for variation and ostinato, typical traits of Telemann who lived in Magdeburg. The cities that appear in the titles are therefore indelible to the authors cited. Furthermore, one should not think that the style of the work is in any way German, given that Giorgio Mirto expresses himself in a very joyful language that synthesizes modality with minimalism, all seasoned with a a nod to Pink's progressive rock Floyd. or a Mike Oldfield... The result of this mixture of ideas, inspirations and styles is a work that personally I never tire of reading and rereading, for the freshness that emanates from it and for the climate expressive which rises, nourishing itself with full efficiency. We ultimately cannot ignore that the note B, the one which marks in a minor way some of the most expressive works of the guitar repertoire, from the study of Sor which made generations of students fall in love with the guitar, until to that of Frank Martin's Four Pieces via La Catedral di Barrios, is the modal fulcrum of the entire Suite: it is true that the Prelude begins with a clear chord in E minor and lingers on an open ending in A minor , but it almost seems that the initial E serves as a launching pad for a continuation of the work in which the dominant, that is to say the B, is the true musical North, the pole star which guides us in the other three movements until the end of the Chaconne de Magdebourg. I wish Giorgio and our Suite great longevity and a favorable destiny in the complex and complex world of contemporary guitar composition. And I thank him again, flattered by his very kind dedication.FRANCESCO BIRAGHIAu lendemain d'une récente expérience au sein du jury d'un concours de guitare, j'ai constaté avec grand plaisir que Giorgio Mirto, avec qui j'avais partagé le rôle de juré, souhaitait célébrer l'expérience du concours - au cours de laquelle nous avons découvert que nous avions eu un grand affinité de pensée - avec quelque chose qui pourrait perdurer dans le temps et ne pas s'évaporer comme cela arrive souvent lors de rencontres courtes et occasionnelles entre musiciens. Il l'a fait en véritable compositeur, ce qu'il est, et m'a dédié une Suite d'une très belle facture àlaquelle je me suis permis de collaborer au moins formellement, en suggérant des titres pour les quatre mouvements. C'est ainsi qu'est née la Suite n.1, une pièce qui ne respecte pas strictement les règles formelles de l'époque baroque, mais les réinterprète et les réutilise dans une nouvelle tonalité. L'inspiration évidente du baroque tardif de l'à Âuvre m'a amené àtrouver des titres qui invitaient l'interprète àapprofondir l'inspiration esthétique de l'à Âuvre. J'ai donc suggéré àGiorgio de titrer les quatre mouvements avec quelque chose qui reliait leur contenu àquatre grands du XVIIIe siècle. Maîtres allemands. Le prélude est ainsi devenu d'Eisenach en raison de son atmosphère parfois improvisée àla Bach, le deuxième mouvement, vaguement toccata, parle un langage d'orgue àla manière de Buxtehude (qui vivait àLübeck), le mouvement lent a un Qualité haendélienne - et Haendel est né àHalle - et le dernier mouvement, loin d'être une véritable Chaconne, a sans doute le goût de cette dernière pour la variation et l'ostinato, traits typiques de Telemann qui vivait àMagdebourg. Les villes qui apparaissent dans les titres sont donc indélébiles aux auteurs cités. De plus, il ne faut pas penser que le style de l'à Âuvre soit en aucune façon allemand, étant donné que Giorgio Mirto s'exprime dans un langage très joyeux qui synthétise la modalité avec le minimalisme, le tout assaisonné d'un clin d'à Âil au rock progressif Floyd de Pink. ou un Mike Oldfield... Le résultat de ce mélange d'idées, d'inspirations et de styles est un ouvrage que personnellement je ne me lasse pas de lire et de relire, pour la fraîcheur qui s'en dégage et pour le climat expressif qui monte, se nourrissant de plein efficacité. On ne peut finalement pas ignorer que la note B, celle qui marque de manière mineure certaines des à Âuvres les plus expressives du répertoire de guitare, depuis l'étude de Sor qui a fait tomber amoureux de la guitare des générations d'étudiants, jusqu'àcelle de Frank Martin Quatre Pièces via La Catedral di Barrios, est le point d'appui modal de toute la Suite : il est vrai que le Prélude commence par un accord clair en mi mineur et s'attarde sur une fin ouverte en la mineur, mais il semble presque que le mi initial sert de une rampe de lancement pour une suite de l'à Âuvre dans laquelle la dominante, c'est-à-dire le B, est le véritable Nord musical, l'étoile polaire qui nous guide dans les trois autres mouvements jusqu'àla fin de la Chaconne de Magdebourg. Je souhaite àGiorgio et àë notre û Suite une grande longévité et un destin favorable dans le monde complexe et complexe de la composition contemporaine pour guitare. Et je le remercie encore, flatté de son très aimable dévouement.FRANCESCO BIRAGHI.
SKU: GI.G-6896G
English. Text by James Chepponis.
The guitar part is optional.
SKU: GI.G-8777G
UPC: 785147877776. English. Text Source: Revised Order of Mass 2010.
SKU: GI.G-6931G
English. Text Source: Based on Matthew 28:19–20. Text by Chris de Silva. Scripture: Matthew 5:3D12.
SKU: GI.G-8604G
English, Spanish. Text Source: Spanish by Osvaldo Catena; Translation: Ronald Krisman. Text by Osvaldo Catena.
SKU: DZ.DZ-4313
ISBN 9782898522307.
Lakes Road is a piece for solo guitar.Composed in a style very popular with many guitarists of the 70s: Finger-picking. This is distinguished by an often joyful melody built on alternating bass, thus creating a sustained and dynamic rhythm.This composition is in line with this style,reminiscent of Ragtime, a musical genre originatingfrom Louisiana originally written for piano.ëLakes Roadû est une pièce pour guitare seule.Composée dans un style très prisé par de nombreux guitaristes des années 70 : Le Finger-picking. Celui-ci se distingue par une mélodie souvent joyeuse construite sur des bassesalternées, créant ainsi un rythme soutenu et dynamique.Cette composition s'inscrit dans la lignée de ce style,rappelant le Ragtime, un genre musical originairede la Louisiane initialement écrit pour piano.
SKU: DZ.DZ-4304
ISBN 9782898522215.
A tribute to the inspirational Brazilian guitarist Yamandu Costa, Shanghai is Australian slang for a slingshot. This is a term I remember from my childhood in north Queensland where a shanghai made from sticks and rubber was a prized possession for a young boy up to mischief. When pulled back the rubber stretches, and as it snaps back into shape, a stone or other form of ammunition is projected into the distance. This action reminds me of the dynamic and joyful qualities of Yamandu Costaâs performances. Shanghai aims to capture some of the energy, playfulness and musical expression Yamandu brings to everything he plays.Hommage au guitariste brésilien Yamandu Costa, « Shanghai » est un argot australien désignant une fronde. C'est un terme dont je me souviens de mon enfance dans le nord du Queensland, où un « Shanghai » fabriqué à partir de bâtons et de caoutchouc était un bien précieux pour un jeune garçon prêt à faire des bêtises. Lorsqu'il est retiré, le caoutchouc s'étire et, lorsqu'il reprend sa forme, une pierre ou une autre forme de munition est projetée au loin. Cette action me rappelle les qualités dynamiques et joyeuses des performances de Yamandu Costa. Shanghai vise à capturer une partie de l'énergie, du caractère ludique et de l'expression musicale que Yamandu apporte à tout ce qu'il joue.
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