SKU: AP.40668
ISBN 9788863881592. French.
Toute personne qui possède une connaissance des accords de base et des doigtés de gammes peut aussitôt démarrer et commencer àjouer le jazz. Cet ouvrage aborde la gamme majeur et la théorie des triades de base, et s'étend àl'étude des accords enrichis et des modes, en parallèle avec celle de morceaux complets afin d'assimiler au mieux chaque nouveau concept abordé. Guitare Jazz Débutants rompt avec la vieille tradition des ouvrages arides, intimidants et confus sur le jazz, en proposant une méthode vraiment progressive, agréable, pour apprendre àjouer dans ce style. Soigneusement conçu en sections aisées àassimiler, chaque chapitre est divisés en leçons distintes relatives tantôt àl'harmonie, tantôt àl'improvisation.
SKU: BT.VOLMB164
ISBN 9788863881615. French.
This publication simultaneously teaches harmonic sheet music, melodies, rhythms and the bass lines for every piece of music.
In terms of jazz, your Guitar will become the ultimate instrument just from the techniques andconcepts taught. Topics approached include: understanding the interactive assimilation of harmony and melody, bass line development, chordal enrichment, four part harmonies and composition for solo Guitar. All these concepts arean ample example for practice and make up compositions of traditional melodies.
SKU: BT.HITPCKROO01
French.
Jouez rapidement 20 morceaux connus !Une méthode unique et novatrice, accessible tous les débutants même ceux qui ne connaissent pas le solfège (tablatures, grilles et diagrammes).Un recueil ultra complet et agréable utiliser :présentation claire, pages intérieures en couleurs et spirales.Cette méthode de guitare progressive et facile est organisée en deux parties:La première introduit la guitare en présentant les différentes parties de l’instrument, lesdifférences de modèles (classique, folk, électrique) mais aussi en expliquant comment la tenir, l’accorder et la faire sonner !La deuxième partie propose une formule novatrice. 20 chansons sous forme de leçon cequi permet d’introduire un largechoix de styles musicaux : rock, pop, jazz, ballade, reggae...Dès le début de l’apprentissage : place au jeu gr ce l’explication technique, musicale et historique de chaque titre sur une double page.Le morceau est écrit sous forme d’accords(grilles et tablatures) avec les paroles intégrales pour chanter et s’accompagner.Bref, dans cette méthode tout est l pour apprendre avec plaisir et jouer tous ses morceaux préférés.Sur le CD audio : tous les morceaux et leurs play-backainsi que certains passages plus difficiles un rythme lent pour faciliter lapprentissage.
SKU: BT.HITPCGUIRAMAHS01
Guitarama jazz story est un recueil de standards de jazz pour la guitare, qui s’adresse aux guitaristes désireux de s’initier au blues, la bossa, au jazz manouche, etc. Chaque standard est présenté sous trois formes :- un arrangement pour guitareseule en solfège et tablatures. - un arrangement de la mélodie en solfège et tablatures. - une grille d’accords.
SKU: BT.SINFJ100
ISBN 9788884001337. Italian.
Pop jazz funk rock blues- 21 brani originali- 3 arrangiamenti di brani celebri- esercizi tecnici progressivi- CD con accompagnamento.Lopera è divisa in 14 capitoli e ciascun capitolo tratta un argomento diverso ed è costituito dauna serie di esercizi atti ad ottenere risultati molteplici (senso del ritmo, lettura, conoscenza delle scale, diverse tecniche, polifonia) e, fatta eccezione per il settimo, è arricchito da uno o più brani originali scritti nel linguaggio tonale mache spesso strizzano locchio al jazz, al pop, al rock, alla musica dei cantautori e alla tradizione latino-americana.
SKU: BT.MUSMS0251
Spanish.
El objetivo de este método es enseñarle a acompañar en el estilo jazz, con la guitarra.
SKU: BT.SINF293
ISBN 9788884002204.
Opere scelte. Transcriptions for guitar by Fabio Rizza. Contiene: Ouverture, Fantasie, Fuga, Capriccio, Tombeau sur la Mort de M.ur Comte d'Logÿ, Tombeau sur la Mort de M:Cajetan Baron d'Hartig, L'infidèle.
SKU: DZ.DZ-3841
ISBN 9782897957582.
Listening to and familiarizing myself with the recordings of several jazz musicians from the New York scene of the early 2000s, I noticed that the contrapuntal aspect manifests itself more and more frequently at the level of composition and improvisation. Although we find the manifestation of this concept at different times, notably in the playing of Fred Hersch or guitarist Ted Greene, its spontaneous, systematic and parameterized use seems to become characteristic of contemporary jazz, particularly in the playing of pianist Brad Mehldau. and guitarists such as Gilad Hekselman or Pasquale Grasso. I developed a deep interest in this concept and my efforts to assimilate it materialized in a doctoral thesis in interpretation, in an album, then in this method. We can hear the application of this concept throughout the album, released in the fall of 2021 on the Arte Boreal label: Sens unique. This collection exposes the methodological approach developed in order to conceive, analyze, and ultimately appropriate the contrapuntal aspect of two voices. The various educational tools and strategies presented in this method will allow the guitarist to quickly identify and then assimilate the many aspects relating to this subject.
SKU: M7.VOGG-347
ISBN 9783802403477. German.
Für alle Gitarristen, die ausgetretene Solo-Pfade verlassen und neue kreative Möglichkeiten entdecken wollen: neue Methoden zur Entwicklung eines eigenständigen Solostils für Anfänger und Profis. Dieses Buch ermöglicht jedem Gitarristen die konsequente Entwicklung einer eigenen 'Stimme'. Dabei spielen theoretische Grundlagen wie die Kenntnis der wichtigsten Skalen und Modi eine ebenso große Rolle wie kreative Ideen für die musikalische Praxis. Mit Tipps zu Motivbildung, Stimmführung, Phrasierung, Spezial-Effekten, Akkordstrukturen und Arpeggien, traditionellen und exotischen Skalen kann sich jeder Gitarrist individuell weiterentwickeln. Mit einem eigenen Abschnitt über das oft vernachlässigte Thema 'Musikbusiness' und zahlreichen Praxis-Tipps.
SKU: BT.SINF159E
ISBN 9788884003676. Spanish.
SKU: BT.SINF310
ISBN 9788884002242.
SKU: DY.DO-1522
ISBN 9782897963026.
Francis Bebey est né àDouala en juillet 1929, dans une grande famille où son père, pasteur, luttait pour nourrir ses enfants. Mais Francis a eu l'opportunité d'aller àl'école. Admirant son frère aîné, Marcel Eyidi Bebey, il s'est éduqué, s'est distingué, et a finalement reçu une bourse pour passer son baccalauréat en France.Nous approchions de la fin des années 1950 lorsqu'il est arrivé àLa Rochelle. Plus que jamais, dans cette France où les Africains étaient regardés avec curiosité, condescendance ou dédain, Francis s'appuyait sur ses ressources intellectuelles. Travailleur assidu, il a obtenu son baccalauréat, puis s'est installé àParis où il a commencé des études d'anglais àla Sorbonne. Un jour, il a su ce qui l'attirait vraiment : il voulait faire de la radio. Francis a appris son métier en France et aux Ã?tats-Unis.Après avoir travaillé quelques années comme reporter, il a été embauché en 1961 en tant que fonctionnaire international au Département de l'information de l'UNESCO.Parallèlement, Francis a toujours été attiré par la création musicale. Son activité diurne très sérieuse ne l'empêchait pas de fréquenter les clubs de jazz le soir. Ã? Paris, le jazz, la musique àla mode àcette époque, mais aussi la rumba et la salsa l'attiraient. Il collectionnait les disques et assistait àde nombreux concerts. Avec son complice Manu Dibango, Francis montait sur scène et jouait de la musique.Francis aimait la musique classique depuis son enfance. Il avait grandi en écoutant les cantates et les oratorios de Bach ou Handel que son père chantait au temple. Il s'est passionné pour la guitare, impressionné par les maîtres espagnols et sud-américains, et a décidé d'apprendre àjouer de l'instrument lui-même.Il a commencé àcomposer des pièces pour guitare, mêlant les diverses influences qui le traversaient avec la musique traditionnelle africaine qu'il portait en lui depuis son enfance. Son approche a captivé le directeur du Centre culturel américain (alors situé dans le quartier de Saint-Germain àParis), qui lui a offert l'opportunité de se produire devant un public. Francis y a donné son premier récital de guitare (1963) devant un public hypnotisé. Son premier album solo est sorti peu de temps après.Progressivement, Francis est devenu reconnu comme musicien et compositeur. Plusieurs albums de l'ambassadeur africain de la guitare, comme le décrivait la presse, sont sortis. Il a également écrit des livres, au point que sa carrière artistique est devenue difficile àconcilier avec sa carrière de fonctionnaire. En 1974, même s'il était devenu le directeur général chargé de la musique àl'UNESCO, il a fait le saut audacieux et a démissionné de cette prestigieuse institution pour se consacrer aux trois activités qui l'intéressaient : la musique, la littérature et le journalisme.Il a exploré le patrimoine musical traditionnel du continent africain, notamment àtravers le piano àpouce sanza et la musique polyphonique des pygmées d'Afrique centrale, ou en chantant dans sa langue maternelle et en composant des chansons humoristiques en français !Le succès a suivi. Francis Bebey a parcouru le monde : de la France au Brésil, du Cameroun àla Suède, de l'Allemagne aux Caraïbes, ou du Maroc au Japon... la liste des pays où il a été invité àse produire, àdonner des conférences ou àrencontrer des lecteurs est très longue. En plus de la reconnaissance publique, il bénéficiait de la reconnaissance de ses collègues musiciens, tels que le guitariste John Williams ou le Vénézuélien Antonio Lauro, qui l'ont invité àfaire partie du jury d'un concours de guitare classique àCaracas.Sa vie était le voyage d'un pionnier africain, un homme enraciné dans son patrimoine culturel et portant un message de partage et d'espoir pour le monde. Son originalité continue de résonner dans le monde entier depuis son décès àla fin du mois de mai 2001.Francis Bebey was born in Douala in July 1929, into a large family where his father, a pastor, struggled to feed his children. But Francis had the opportunity to go to school. Admiring his elder brother, Marcel Eyidi Bebey, he educated himself, distinguished himself, and eventually received a scholarship to go and take his baccalaureate in France.We approached the end of the 1950s when he arrived in La Rochelle. More than ever, in this France where Africans were looked at with curiosity, condescension, or disdain, Francis relied on his intellectual resources. A diligent worker, he obtained his Baccalaureate, then moved to Paris where he started English studies at the Sorbonne. One day, he knew what truly attracted him: he wanted to do radio. Francis learned his craft in France and in the USA.After working for a few years as a reporter, he was hired in 1961 as an international civil servant in the UNESCO Information Department.In parallel, Francis had always been drawn to musical creation. His very serious daytime activity didnâ??t prevent him from frequenting jazz clubs in the evenings. In Paris, the Jazz, the trendy music of that time, but also rumba and salsa attracted him. He collected records and attended numerous concerts. With his accomplice Manu Dibango, Francis took the stage and played music.Francis liked classical music since his childhood. He grew up listening to the cantatas and oratorios of Bach or Handel that his father had sung in the temple. He became passionate about the guitar, impressed by the Spanish and South American masters, and decided to learn to strum the instrument himself.He started composing guitar pieces, blending the various influences that flow through him with the traditional African music he had carried within since childhood. His approach captivated the director of the American Cultural Center (then located in the Saint-Germain neighborhood of Paris), who offered him the opportunity to perform in front of an audience. Francis gave his first guitar recital there (1963) in front of a mesmerized audience. His first solo album was released shortly thereafter.Gradually, Francis became recognized as a musician and composer. Several albums of the African guitar ambassador, as described by the press, were released. He also wrote books, to the point that his artistic career became challenging to reconcile with his career as a civil servant. In 1974, even though he had become the General Manager in charge of music at UNESCO, he took the bold leap and resigned from this prestigious institution to dedicated himself to the three activities that interested him: music, literature, and journalism. He explored the traditional musical heritage of the African continent, notably through the thumb piano sanza, and the polyphonic music of the Central African pygmies, or singing in his native language and composing humoristic songs in French!Success followed. Francis Bebey traveled the world: from France to Brazil, Cameroon to Sweden, Germany to the Carribean, or Morocco to Japan... the list of countries where he was invited to perform, gives lectures, or meets readers is very long. In addition to public recognition, he enjoyed the recognition of his fellow musicians, such as guitarist John Williams or Venezuelan Antonio Lauro, who invited him to be a part of the jury for a classical guitar competition in Caracas.His life was the journey of an African pioneer, a man rooted in his cultural heritage and carrying a message of sharing and hope for the world. His originality continues to vibrate around the world since his passing at the end of May 2001.
SKU: AP.1-ADV18014
ISBN 9783954810147. UPC: 805095180145. English.
In the present volume, the author and professional guitarist Lupa Santiago presents chord fingerings and typical chord patterns for jazz guitar playing. Peppered with information for good part-writing and tips for demanding voicings, the New Chord Dictionary for Guitar provides a good foundation for beginning students. The set is completed by an accompanying CD with the harmonies of well-known jazz standards and blues, enabling you to put the newly learnt knowledge directly into practice. Topics: Note from the Director * Acknowledgements * Preface * Introduction * Major Tonality * Voice Leading * Melodic Minor * Tensions * Walking Bass for Guitarists * Voicing in Fourths * Suggested Listening * About the Author * Author's Discography * Bibliography * Tide Hellmeister * CD Credits * Faculdade de Música Souza Lima.
SKU: BT.HITPCDEBGUI02
Après l’énorme succès de la méthode Je débute la guitare volume 1, Philippe Heuvelinne, avec ce nouveau volume, propose tous les guitaristes de poursuivre l’apprentissage de leur instrument. Gr ce au volume 1 de la méthode, les débutants ont appris toutes les bases techniques et musicales de la guitare. Avec ce volume 2, ils pourront continuer leur progression travers de nouveaux morceaux. La particularité de ce volume 2 est un chapitre dédié la découverte de nombreux styles guitaristiques : picking, folk, jazz, classique, rock, blues... Important : ce volume 2 peut être acheté par des guitaristes n’ayant pas utilisé le volume 1 mais possédant les premières bases.
SKU: BT.HITPCDEBGUI02DVD
Gr ce au volume 1 de la méthode, les débutants ont appris toutes les bases techniques et musicales de la guitare. Avec ce volume 2, les guitaristes pourront continuer leur progression travers de nouveaux morceaux. La particularité de ce volume 2est un chapitre dédié la découverte de nombreux styles guitaristiques : picking, folk, jazz, classique, rock, blues... Le DVD est un excellent complément vidéo la méthode simple car il permet de décomposer les effets sonores les plus connus(slide, bend, pulling off...), visualiser des techniques d’accompagnement et s’initier quelques styles musicaux. Sur le DVD : 50 minutes d’images, 29 leçons, tablatures l’écran.
SKU: BT.PB1314
All of me - Honeysuckle Rose - I Can't give you anything but Love - I'll See you in my Dreams - I'm Confessing (That I love you) - Indifférence - Ménilmontant - Out of nowhere - Que reste t-il de nos amours - Some of these days - Sweet Georgia Brown - Undecided - Vero valse - Viper's Dream - Les Yeux noirs.
SKU: BT.REBIMG0401
La bible du guitariste : 50 solos, 30 play-backs et plus de 150 plans pour improviser comme les plus grands.
Les bases du phrasé. Construction d’une phrase mélodique, effets de jeu, notes caractéristiques.Toutes les gammes (pentatoniques, gammes majeures et mineures, modes grecs, gammes chromatiques, gammes diminuées, gammes par tons...) Gammes et accords : savoir quelle gamme utiliser sur n’importe quel accord. Tous les arpèges.Techniques d’improvisation. Modulations. Pour guitares électriques et acoustiques Tous niveaux & tous styles : Blues, Rock, Metal, Funk, Fusion, Jazz, Reggae...
SKU: BT.F2M06
ISBN 9782953817836. French.
Au travers de leçons très progressives et la complicité des Souris Vertes de Mito Mann, les enfants aborderont différents jeux pour découvrir et comprendre le rythme. Suivra alors la découverte du du codage par la tablature afin dâ??accéder plusrapidement la lecture musicale.Jeux en accords, note note, les enfants apprendront les notions fondamentales du solfège et de la guitare et découvriront pour leur plus grand plaisir, un répertoire sur mesure avec 23 morceaux très connus et appréciés de tous. En complément de laméthode et pour soutenir ces jeunes artistes, vous pourrez écouter et travailler avec le CD joint et accéder des vidéos sur notre site internet.Cette méthode se veut claire, ludique, très progressive et en parfait accord avec les enfants de 6 9 ans qui veulent apprendre la guitare, efficacement, en sâ??amusant etâ?¦ tout simplement.
SKU: M7.PPV-20047423
ISBN 9783955120931. German.
Staubtrockene Theorie war gestern: Zu viel Theorie macht mein Feeling kaputt oder Die alten Blueser brauchten auch keine Theorie. Wenn du auch so denkst, dann lies doch mal hier weiter - hier werden alle deine Vorurteile bestätigt. Ja, die alten Blueser brauchen keine Harmonielehre. Die brauchten nur drei Akkorde in zwei Tonarten. Wer das (und vielleicht Knockin' on Heaven's Door) kapiert hat und nun mehr (oder viel mehr) als das möchte, wer durchblicken will, was die Musik im Innersten zusammenhält, wird die Harmonielehre schnell schätzen lernen. Wenn da nicht dieses völlig unlogisch aufgebaute Gitarrengriffbrett wäre Aus gutem Grund gibt es also die Harmonielehre für Gitarre. Sie macht es leicht, mit eurem sechssaitigen Lieblingsinstrument einen Zugang zu finden. Frei nach dem Motto: Lerne alle Regeln und breche ein paar geht es hier jedoch teilweise ganz schön zur Sache. Denn nur wer Regeln kennt, kann sie auch brechen. Die kreativsten Köpfe der Musikgeschichte haben dieses Wissen ständig eingesetzt. Aber keine Angst: - alle paar Meter gibt es einen Notausgang! And now: take the red pill - und erfahrt, wie tief die Harmonielehre für Gitarre euch in eure Musik trägt! Dieses Lehrbuch bietet alles, was ein moderner Gitarrist in Sachen Harmonie- und Melodielehre wissen muss. Und es präsentiert selbst komplexe Sachverhalte so geradlinig und unterhaltsam, dass jeder Musiker mit viel Spaß seine Kenntnisse erweitern kann. Von den Grundtypen der Akkorde bis zu den ausgefeiltesten Erweiterungen und von den Basistonleitern bis zu effektvollen Skalenmodellen gibt es hier zahlreiche wertvolle Facts und Tipps, die nicht nur für Jazzmusiker wichtig sind, sondern auch deine Popsongs enorm aufwerten. Das Resultat: Erst wer Musik wirklich versteht, kann sein kreatives Potenzial wirklich ausschöpfen. Mit diesem Buch verbesserst du deine Soli, spielst vielfältigere Akkorde, setzt stimmungsvolle Akzente und verleihst deinen Stücken mehr Kontur und Ausdruck. Dein Publikum wird begeistert sein!
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