SKU: LM.25360
ISBN 9790230953603.
ARROS (d') : Le Voilier - Le Phare - BAUDOUIN : Divertissement - Compere qu'as-tu vu (adaptation) - Valse lente - BAUMANN : Rouge vif - BERNAUD : Hexacorda - BILLET Jean-Pierre : Lima-Hong - Trois petits lapins dans la lune - BOISGARD : L'Ami harmonique - BRUN : Dans les couleurs de l'Arc-en-ciel - Dans le bleu du ciel - Dans la nuit etoilee - CASTAIN : Paresse valse - CASTEREDE : Simple valse - En ecoutant tomber la pluie - COUASNON : Chanson retro - Pour faire sonner la guitare - COURTIN : Histoire ancienne - CROUSIER : Le Pinson et le loup - La Marche des pingouins - DAMASE : Chanson - DEMILLAC Y : Promenade - Jeux - DEMILLAC F.P. : La Plaintive - DUMOND : 13 syllabes, 3 mots, 4 phrases et 1 impro - FABIANI : Le Cheval de bois - Histoire a ecouter - FOURCHOTTE : Cancion primera para ninos - FRANCE : Au-dela de l'ile - Glissades - Dabo-Abac - FRANCERIES : Tristesse - GRIVEL : Deux histoires courtes - HUBERT : Deux petites pieces pour une guitare presque neuve - KLEYNJANS : Le Petit Soldat de plomb - LAJARRIGE : Impression - LANCEN : Aux debutants (piece n. 1) - Aux debutants (piece n. 2) - LARC'HANTEC : La Valse du kangourou - Barcarolle - LARGE : Blues mineur - MALDONADO : Laetitia - Indiana - MARCHAL : Ballade d'octobre - MORANCON : Deux petites arabesques - NARVAEZ : Petit poisson - Berceuse de la mere qui a perdu son enfant - PIRIS : La Chanson paresseuse - RENAULT : M'en allant promener - Le Vieux Manoir - Petite valse - VITIELLO : Danse primitive.
SKU: M7.MF-3705
ISBN 9783795789541. German.
Jeder kann gute Musik machen! Dieser neue Grundkurs ist der optimale (Wieder-) Einstieg in das Spielen Ihres Lieblingsinstrumentes Gitarre. Alle wichtigen Techniken werden anhand bekannter Melodien und Songs Schritt für Schritt erklärt, so dass Sie schon nach kurzer Zeit erste Stücke spielen können. Auf der beiliegenden CD sind alle Titel in einem gut spielbaren Tempo aufgenommen. Musik machen ist einfach und macht Spaß - probieren Sie es aus!
SKU: DZ.DZ-4272
ISBN 9782898521898.
En septembre 2018, le guitariste Toby McWilliams a commandé à Cruz lâécriture dâune pièce solo en trois mouvements après avoir entendu ses Five Pieces in C dans lâémission de radio internationale Classical Guitar Alive. McWilliams a demandé que le premier mouvement soit en forme sonate-allegro, suivi de deux autres pièces reflétant les choix de tempo dâune sonatine en trois mouvements typique. Comme câest le cas pour la plupart des Åuvres de Cruz, cette Sonatine a été achevée en tant que musique pure, sans programme sous-jacent. Cependant, dans sa quête de trouver des titres autres que des indications de tempo, Cruz a extrait trois mots de la correspondance entre lui-même et McWilliams qui, ensemble, ajoutent une touche personnelle à la collection tout en suggérant une progression des événements dâune journée imaginaire.Un point dâintérêt dans le premier mouvement, le thème A : Cruz commence sur lâaccord IV et évite intentionnellement dâutiliser un accord I tout au long de la pièce. Bien que la section B commence dans la tonalité de dominante, elle se dirige rapidement vers un centre tonal de ré majeur.Festival (3ème mouvement) utilise un thème dâouverture bitonal : mi majeur dans la voix supérieure tandis que la ligne de basse utilise mi mineur.In September of 2018, guitarist, Toby McWilliams commissioned Cruz to write a three-movement guitar solo after hearing his Five Pieces in C on the internationally syndicated radio show, Classical Guitar Alive. McWilliams requested the first movement to be in sonata-allegro form followed by two other pieces that reflect the tempo choices of a typical three-movement sonatina. As is the case with most of Cruzâs music, this Sonatina was completed as music written for musicâs sake. However, in his quest to find titles other than tempo markings, Cruz plucked three words from the correspondence between himself and McWilliams that together, add a personal touch to the collection while suggesting a progression of an imaginary dayâs events.A point of interest in the first movement, A theme: Cruz begins on the IV chord and intentionally avoids using a proper I chord throughout. While the B section does begin in the dominant key, it moves quickly towards a D major tonal center.Festival (3rd movement) uses a bitonal opening theme: E major in the top voice while the bass line uses E minor.
SKU: DZ.DZ-4316
ISBN 9782898522338.
Ada (Island) is a captivating composition that was originally written in 2011 for the Turkish lute. This piece draws its inspiration from the tranquil and picturesque atmosphere of Büyükada, one of the charming islands in the Sea of Marmara. Büyükada, with its serene landscapes, historical architecture, and tranquil shores, serves as a perfect muse for the evocative melodies and intricate harmonies that characterize Ada (Island).Ada (Island) was later arranged for classical guitar. This adaptation allows the composition to reach a broader audience while retaining its original charm and depth. The classical guitar arrangement highlights the versatility of the piece, maintaining its delicate nuances and evocative melodies, while offering a new perspective through the guitar's distinctive tonal qualities.Whether performed on the Turkish lute or the classical guitar, Ada (Island) remains a poignant tribute to the enchanting beauty of Büyükada, capturing the island's essence and transporting listeners to its serene shores.ëAda (Island)û est une composition captivante écrite àl'origine en 2011 pour le luth turc. Cette pièce s'inspire de l'atmosphère tranquille et pittoresque de Büyükada, l'une des charmantes îles de la mer de Marmara. Büyükada, avec ses paysages sereins, son architecture historique et ses rivages tranquilles, constitue une muse parfaite pour les mélodies évocatrices et les harmonies complexes qui caractérisent ë Ada (l'île) û.Ada (Island) a ensuite été arrangé pour guitare classique. Cette adaptation permet àla composition de toucher un public plus large tout en conservant son charme et sa profondeur d'origine. L'arrangement de guitare classique met en valeur la polyvalence du morceau, en conservant ses nuances délicates et ses mélodies évocatrices, tout en offrant une nouvelle perspective àtravers les qualités tonales distinctives de la guitare.Qu'il soit interprété au luth turc ou àla guitare classique, Ada (ÃÂle) reste un hommage poignant àla beauté enchanteresse de Büyükada, capturant l'essence de l'île et transportant les auditeurs vers ses rivages sereins.
SKU: UT.DM-63
ISBN 9790215320604. 9 x 12 inches.
I grandi cambiamenti sociali del secolo XIX hanno determinato nel contesto chitarristico fasi di rinascita e declino, contraddizioni e sovrapposizioni piuttosto difficili da condensare in una piccola antologia, soprattutto se destinata a studenti di chitarra di un livello non troppo avanzato.La scelta, quindi, è caduta su brani che, pur se non collocabili tra i capolavori degli autori proposti, sono in grado di rappresentare le evoluzioni delle concezioni musicali e dello stile compositivo-interpretativo dell'epoca, tracciando delle linee guida generiche (chiarite anche attraverso la sintesi testuale contenuta nelle ultime pagine del libro) ma utili a orientare l'allievo nell'interpretazione del vasto repertorio ottocentesco.Lo studio dei brani, spesso salottieri e in qualche caso con tendenza al virtuosismo, ma sempre gradevoli e scritti con eleganza e stile, può contribuire alla formazione di un gusto estetico e di una tecnica strumentale particolarmente finalizzati allo sviluppo dell'espressività .Accanto ad autori di rilievo quali Sor, Giuliani, Carulli, Carcassi, Legnani e Tárrega, nel volume compaiono autori cosiddetti â??minori, il cui lavoro è in egual modo rappresentativo del panorama chitarristico europeo dell'Ottocento. Sito Web: www.ciaochitarra.it
SKU: BT.MUSMS0358
Spanish.
Aprender las escalas, los arpegios, los clichés de los mejores músicos... es una cosa, pero crear un solo a la vez coherente, musical, interesante, vibrante y atractivo, respetando el contexto en el cual se toca,es otra cosa.
Y ésta es la meta que nuestro método quiere hacerle alcanzar. Aquí no se trata de aprender las herramientas melódicas de las que uno dispone (sobran los métodos sobre eltema), sino de la elaboración en sí de unos hermosos solos de guitarra.
La metodología que hemos adoptado es sencilla, lúdica y progresiva. El estudiante encontrará no menos de 14playbackscompletos (de 4, 8 y 12 medidas), con, para cada uno, 4 solos diferentes y de dificultad progresiva (o sea 56 solos en total). En realidad se trata siempre de la misma base que está desarrollada melódicamente,rítmicamente y técnicamente a lo largo de la progresión.
Dicho de manera más clara, el primer solo es básico, al alcance de todos, mientras que el último es más complejo.Pero, que quede claro, el verdadero solo no es solamente el último: a cada etapa corresponde un verdadero solo digno de ese nombre.
En el disco de datos incluido en el método (audios mp3 y vídeos mp4)encontrará para los 56 solos presentados en el método, la demostración en vídeo, a velocidad normal y luego más lenta, y también los múltiples playbacks correspondientes, enversión ?larga duración?, para que le dé tiempo a expresarse en ellos.
SKU: DZ.DZ-4262
ISBN 9782898521799.
In this ambitious series, Bryan Johanson and Jesse McCann seek to address this missing element in the study of classical guitar. In light of the sheer volume of guitar music written over the centuries, not to men- tion early works by the guitarâs plucked-string relatives, the authorsâ choices were by necessity limited to a select group of standards. These might be considered among the most popular works in the guitar canon, admired over the years by performers, students, and audiences alike for their beauty, musical expression, and idiomatic sonority. There are, of course, other pieces that could have been included. But by choosing works that give a broad survey of styles across musical periods (Renaissance, Baroque, Classical, Romantic, and early 20th century) written by some of the guitarâs most important composers, the authors present a com- prehensive cross-section of the essential repertoire for the instrument.- William KanengiserDans cette série ambitieuse, Bryan Johanson et Jesse McCann cherchent à aborder cet élément manquant dans l'étude de la guitare classique. En raison du volume considérable de musique pour guitare écrite au fil des siècles, sans mentionner les Åuvres anciennes des instruments à cordes pincées apparentés à la guitare, les choix des auteurs étaient nécessairement limités à un groupe restreint de « standards ». Ces Åuvres peuvent être considérées parmi les plus populaires du répertoire de la guitare, admirées au fil des ans par les interprètes, les étudiants et les auditoires pour leur beauté, leur expression musicale et leur sonorité idiomatique. Il existe, bien sûr, d'autres pièces qui auraient pu être incluses. Mais en choisissant des Åuvres qui offrent un large panorama des styles à travers les périodes musicales (Renaissance, Baroque, Classique, Romantique et début du 20e siècle) écrites par certains des compositeurs les plus importants pour la guitare, les auteurs présentent une section transversale complète du répertoire essentiel pour l'instrument.- William Kanengiser.
SKU: BT.MI0396
Italian.
Avere un buon orecchio musicale fa di sicuro parte degli elementi richiesti per essere o diventare un buon chitarrista. In effetti, oltre a dover migliorare la manualit sullo strumento, bisogna anche educare ed allenare il proprio orecchio per sviluppare la cosiddetta musicalit . Il che significa fare esercizi specifici, come quelli che vi proponiamo in questo metodo. Iniziamo perciò lo studio con un primo lungo capitolo dedicato agli intervalli, poiché saperli riconoscere è proprio la base della formazione uditiva (ear training in inglese). In seguito affronteremo gli arpeggi e gli accordi di 3 e 4 suoni nonché le scale che sono altrettanti attrezzi indispensabili peridentificare ad orecchio le melodie, gli assoli e gli accompagnamenti suonati dalla chitarra. Ogni tappa dell’apprendimento propone un quiz musicale per permettervi di valutare i progressi effettuati e quindi rendervi conto se siete capaci di andare avanti o meno. Troverete inoltre sul disco MP3 allegato al metodo tutte le registrazioni audio corrispondenti ai numerosi esercizi e quiz.
SKU: DZ.DZ-4303
ISBN 9782898522208.
Dedicated to world renowned guitarist David Russell, Peated Waltzes is a three-movement piece that pays homage to the peated whiskies of Islay, the southernmost island of the Inner Hebrides of Scotland. The opening movement, Earthy Smoke, Sea Salt and Iodine, attempts to portray the distinctive character of the single malts of that region. Based on the Gaelic folk song The Praise of Islay (Moladh na Landaidh), the second movementâs title comes from one the songâs last verses, O, may long their wild notes flow. The third movementâs theme was extracted from the letters of Laphroaig, one of the most iconic Scotch whiskies, whose nameâs meaning inspired the title, By the Broad Bay. In the second part, the traditional Celtic melody, An Islay Pipe Reel, is quoted. At the end, themes of the previous movements are recalled and intertwined, as if trying to emulate the long and lingering finish of an Islay dram.Dédié au guitariste de renommée mondiale David Russell, « Peated Waltzes » est une pièce en trois mouvements qui rend hommage aux whiskies tourbés dâIslay, lâîle la plus méridionale des Hébrides intérieures dâÃcosse. Le mouvement d'ouverture, « Earthy Smoke, Sea Salt and Iodine », tente de dépeindre le caractère distinctif des single malts de cette région. Basé sur la chanson folklorique gaélique « L'éloge d'Islay » (Moladh na Landaidh), le titre du deuxième mouvement vient de l'un des derniers couplets de la chanson, « O, que leurs notes sauvages coulent longtemps ». Le thème du troisième mouvement est extrait des lettres de Laphroaig, lâun des whiskies écossais les plus emblématiques, dont la signification du nom a inspiré le titre « By the Broad Bay ». Dans la deuxième partie, la mélodie celtique traditionnelle « An Islay Pipe Reel » est citée. à la fin, les thèmes des mouvements précédents sont rappelés et entrelacés, comme pour tenter d'imiter la finale longue et persistante d'un drame d'Islay.
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