SKU: HL.14012955
SKU: LO.20-1854L
ISBN 9780787716745.
Penning this arrangement with the solemnity of Lent and Holy Week in mind, Hart Morris expertly interwove five tunes to create this humble work for services, concerts, and festivals. The optional organ and woodwind quintet accompaniments add additional color and depth to this emotional piece.
SKU: BR.EB-8703
ISBN 9790004180686. 9 x 12 inches.
Please note: this edition has nothing to do with Arnold Schonberg! The Schonberg in question is a town near Kronberg in Germany's hilly Taunus region. Around the turn of the last century, the organist Ludwig Sauer (1861-1940) wanted to have a new organ built at his church there and came up with a novel way to finance it: he asked a number of composers to donate a musical piece. He eventually obtained 36 (!) pieces which he grouped together in the Organ Album for the Benefit of the New Organ in Schonberg by L. Sauer and had published in 1900 by Breitkopf & Hartel. Deserving particular mention is Max Reger's popular Introduction and Passacaglia in D minor, which was printed for the first time in that collection and which no doubt helped Sauer's project make organ history. The Schonberger Orgelalbum contains both free pieces and works based on chorales. Thanks to the brevity of the pieces, the book is ideal for use in teaching and in the religious service..
SKU: SU.80101404
Organ Symphony No. 2 (2017) was written for and is dedicated to German organist Philip Hartmann. In all of my works that employ larger-scale forms (not just organ compositions), I am continually looking for different ways of providing the form and structure. My first organ symphony (2013) comprised three larger movements that charted a progression from dark to light. By contrast, this second organ symphony comprises 12 shorter movements that together build a larger structure out of varied emotional states. Although the movements are different in character, there are connections of harmony and motive across them. One goal behind this work is that it be suitable for effective performance on almost any organ, small or large. Most organ symphonies require a large instrument. By contrast, this piece can be played effectively on even a small organ with a limited number of stops (even a one manual organ with an octave pedal board). It can also be very effective on a large symphonic organ with many different colors and a huge tutti. Registration is left to the performer's discretion, and the organist is strongly encouraged to use the full extent of whatever resources are available. Instrumentation: Organ Duration: 34' Composed: 2017 Published by: Zimbel Press.
SKU: BR.BV-371
ISBN 9783765103711. 8.5 x 11.5 inches.
Search (= ricercare) successfully for chorale settings and find them!After eight years on the beat, it was finally time for Ricercare, the Sherlock Holmes of the Organ, to get a badly needed makeover, i.e. to be supplied with new information and technical updates. The makeover did a world of good to the CD-ROM. Loaded with new info, Ricercare now zips along prestissimo through the vast data world of more than 20,000 cantus-firmus-related organ works and provides comprehensive information on melodies, composers, editions, arrangements, publishers and much more.Note:The CD-ROM is only executable under 32-bit systems. An update that allows the content to be used on 64-bit systems is currently not available.
SKU: BR.BV-482
ISBN 9783765104824. 6.5 x 9.5 inches. German.
,,Bach spielen auf der Orgel (Playing Bach on the Organ) - the eagerly anticipated and logical addition to the new ten-volume edition of Bach's organ works - addresses organists of various skills and interests. It is not a scientific textbook focusing on a comprehensive presentation of the sources; it rather aims to make the fascinating cosmos of Bach's organ compositions accessible and ignite the passion, which is essential for an inspired interpretation. In his capacity as both a concert organist and a Bach researcher, Jean-Claude Zehnder is, like no other, apt to give the reader an understanding of the diverse aspects of playing Bach in a scientifically founded and yet vivid and exciting way. From Bach's organs and questions with regard to the registration practice of his time, via performance-technical aspects to thoughts on text reference, proportions and symbolism, no important subject has been left out. Questions of interpretation are discussed by reference to selected works and round off the compact presentation. A bibliography allows further own research.
SKU: BR.EB-3938
ISBN 9790004162057. 12 x 9 inches.
Antoine Brumel (ca. 1460-ca. 1520) Um 1460 in den franzosischen Niederlanden geboren, wirkte Antoine Brumel 1483 als Vorsanger an der Kathedrale zu Chartres, spater in Laon. 1498-1500 war er Chormeister an Notre-Dame in Paris. Uber Lyon kam er 1505 als Nachfolger Josquins an den Hof Alfonsos I. von Ferrara und starb wahrscheinlich um 1520. Brumel gilt als einer der bedeutendsten ,,Niederlander der Josquin-Generation. Er schrieb uberwiegend Kirchenmusik: Messen (u.a. die 12stimmige Missa ,,Et ecce terrae motus, die noch 1570 in Munchen unter der Leitung Orlando di Lassos aufgefuhrt wurde), Motetten, Magnificat-Vertonungen und Bicinien, ferner einige Chansons. Brumel ist ein Meister des polyphonen Satzes; gelegentlich treten homophone Partien auf (Missa ,,Dringhs). Hans Buchner (1483-1538) Buchner wurde am 26. Oktober 1483 in Ravensburg (Wurttemberg) geboren. Bereits in jungen Jahren kam er nach Augsburg und Innsbruck, wo er Schuler Paul Hofhaimers war. In Wien lernte er in der kaiserlichen Hofkantorei wahrscheinlich Heinrich Isaac und Ludwig Senfl kennen. 1506 wurde Buchner Organist in Konstanz. Er starb im Jahre 1538. Von ihm sind zahlreiche Kompositionen (Orgelwerke, Motetten, Lieder, Tanze) erhalten. Buchners Hauptwerk ist das ,,Fundamentum, ein theoretisch-praktisches Lehrbuch der Orgelspielkunst. Es enthalt Anweisungen zur Improvisation, zum Orgelspiel und zur lntavolierung sowie 145 Orgelkompositionen. Heinrich Finck (1444/45-1527) Finck stammt wahrscheinlich aus Bamberg, wo er um 1444/45 geboren wurde. Uber sein Leben ist wenig bekannt. Er wirkte an der koniglich-polnischen Hofkapelle in Krakau und Warschau, war aber daneben viel auf Reisen. 1510 wurde er Kapellmeister am Hof des Herzogs von Wurttemberg, wirkte spater am erzbischoflichen Hof in Salzburg und erhielt im hohen Alter die Stelle des Hofkapellmeisters Ferdinands I. in Wien, wo er am 9. Juni 1527 starb. Von Heinrich Fincks Kompositionen ist nur ein kleiner Teil uberliefert. An erster Stelle sind seine deutschen Lieder zu nennen; ausserdem schrieb Finck Messen (Missa in summis) und Motetten. Der Komponist gilt als der erste deutsche Grossmeister der Musik. Seine Fruhwerke zeigen zum Teil noch eine karge Dreistimmigkeit mit harten Zusammenklangen; spater wird sein Satz vollklingender, wahrscheinlich unter dem Einfluss der ,,Niederlander (Isaac). Josquin Desprez (ca.1440-1521/24) Josquin ist der beruhmteste Meister seiner Epoche, die nach ihm als Joaquin-Zeit bezeichnet wird. Er wurde um 1440 wahrscheinlich in der Picardie geboren und soll Schuler Ockeghems gewesen sein. 1459-1472 war Josquin Sanger der Mailander Domkantorei, 1473-1479 Mitglied der Kapelle am Hof der Sforza in Mailand. 1486-1494 wird Josquin als Mitglied der papstlichen Sangerkapelle in Rom genannt. Seine Tatigkeit als Chordirektor am Dom zu Cambrai 1495-1499 ist urkundlich nicht gesichert. Er komponierte fur den Hof Konig Ludwigs XII. von Frankreich und fur den Hof der Este in Ferrara. 1502 wurde Josquin von Ercole I. als Kapellmeister nach Ferrara berufen, wo er bis zum Tode des Herzogs (1505) blieb. Sein Nachfolger wurde Brumel. Joaquin kehrte in seine Heimat zuruck und wurde zum Probst der Kirche Notre-Dame in Conde (Hennegau) ernannt. wo er am 27. August 1521 starb. Als Komponist gelangte Josquin bereits zu Lebzeiten zu europaischer Beruhmtheit. Sein Stil beeinflusste das gesamte musikalische Schaffen in Europa bis in die Palestrina-Zeit. Unter seinen Werken sind an erster Stelle die Messen zu nennen (darunter ,,L' homme arme, Missa sine nomine, sein Meisterwerk ,,La sol fa re mi, die zart-lyrische Messe ,,Ave maris stella, die Reprasentationsmesse ,,Hercules Dux Ferrariae und die Spatwerke ,,De beata virgine, ,,Pange lingua und ,,Da pacem); weiterhin schrieb er Motetten (u. a. ,,Stabat mater, ,,Miserere mei, ,,Memor esto verbi tui, ,,De profundis, ,,In exitu Israel, ,,Laudate pueri Dominum) und Chansons (die bekanntesten sind ,,Adieu mes amours, ,,Mille regretz und ,,J' ay bien cause). Josquin ist einer der genialsten Musiker aller Zeiten. Sein streng polyphoner Satz fuhrt konsequent den Stil Ockeghems weiter. Josquin erreicht in seinen Werken die hochste Meisterschaft im konstruktiv-imitatorischen Stil der ,,Niederlander. Gleichzeitig uberwindet er jedoch das nur Artistische dieser Kunst; sein subjektiv gefarbtes, von individuellem Ausdruckswillen bestimmtes Wort-Ton-Verhaltnis wird zum Ideal der Renaissancemusik. Josquins Kompositionslehre wurde 1552 von seinem Schuler Adrian Petit Coclico im ,,Compendium musicae aufgezeichnet. Heinrich Isaac (ca. 1450-1517) Isaac wurde kurz vor 1450 in den Niederlanden geboren. Er war wahrscheinlich Schuler Squarcialupis in Florenz und wirkte in Ferrara und am Hof Lorenzos de' Medici in Florenz. 1484 weilte er gleichzeitig mit Paul Hofhaimer in Innsbruck, war danach bis 1494 wieder in Florenz und wurde 1496 Hofkomponist Maximilians I. in Augsburg und Wien. Er unternahm zahlreiche Reisen (u.a. 1497-1500 an den Hof Friedrichs des Weisen nach Torgau, 1503-1505 zu Ercole I. nach Ferrara). Spater lebte Isaac in Konstanz, wo er sein Motettenwerk ,,Chorale Constantinum (1550 von seinem Schuler Ludwig Senfl herausgegeben) schuf; von 1514 bis zu seinem Tode 1517 lebte er wieder in Florenz. Isaac ist einer der vielseitigsten Musiker seiner Zeit. Er ist in allen musikalischen Nationalstilen sattelfest. Der Bogen seines Schaffens spannt sich vom Konstruktivismus der niederlandischen Polyphonie bis zur anmutigen Intimitat des schlichten Renaissance-Satzes. Isaac schrieb Messen (u. a. die beruhmte ,,Missa carminum), Motetten (,,Chorale Constantinum), Chorlieder und Chorsatze auf deutsche, franzosische und italienische Texte (sein Satz ,,Innsbruck, ich muss dich lassen wurde weltberuhmt) sowie Instrumentalsatze. Johannes Martini (1430/40-ca.1500) Der um 1430/40 in Flandern geborene Komponist wirkte 1474 neben Josquin und Compere an der Mailander Hofkapelle. 1475 wurde er Mitglied der Hofkapelle zu Ferrara, wo er noch 1492 tatig war. Sein Todesjahr ist unbekannt. Nach 1500 wird Martini nicht mehr in den Listen bekannter Komponisten gefuhrt. Von Martini sind Messen, Motetten und Chansons uberliefert, die stilistisch von Dufay und Ockeghem beeinflusst sind. Eine gewisse Erstarrung des Stils ist unverkennbar. Gregor Meyer (ca. 1510-1576) Meyer wurde um 1510 in Sackingen geboren und wirkte um 1535 bis 1558 als Organist in Solothurn, 1561 bis zu seinem Tode 1576 am Munster zu Basel. Auf Veranlassung Glareans schrieb Meyer fur dessen ,,Dodekachordon (1547) zahlreiche Kompositionsbeispiele; ausserdem sind in anderen Sammlungen einige Kanons, Motetten, einzelne Messsatze und kirchliche und weltliche Lieder erhalten. Jacob Obrecht (1450/51-1505) Als einziger der grossen ,,Niederlander stammt Obrecht aus dem nordniederlandischen Raum; er wurde wahrscheinlich am 22. November 1450 in Bergen op Zoom geboren. 1476-1478 war er Chormeister in Utrecht, 1479-1484 in seiner Heimatstadt. 1484/85 wirkte er als Kapellmeister an der Kathedrale in Cambrai und anschliessend in Brugge. 1487/88 besuchte Obrecht den Hof Ercoles I. von Ferrara. 1492 finden wir ihn als Chormeister an Notre-Dame zu Antwerpen, 1496 in Bergen op Zoom, 1498 in Brugge. 1500 schied er krankheitshalber aus dem Dienst und lebte bis 1504 in Antwerpen. Auf einer Reise nach Ferrara starb er im Jahre 1505 (angeblich an der Pest). Von Obrechts Kompositionen sind etwa 25 Messen (darunter ,,Maria zart, ,,L' homme arme, ,,Caput, ,,Je ne demande, ,,Fortuna desperata), Motetten und Chansons auf niederlandische, franzosische und italienische Texte uberliefert. Obrecht gehort mit Josquin, lsaac und Pierre de la Rue zu den Grossmeistern der Josquin-Zeit. Er setzt die Polyphonie Dufays und Ockeghems fort, doch spielen bei ihm die Durchimitation wie auch das bei Josquin stark ausgepragte Wort-Ton-Verhaltnis eine geringe Rolle. Obrechts Musik ist durch ihre vitale Kraft, Spontaneitat des Ausdrucks, klare Periodenbildung, den Hang zum vollen harmonischen Satz und ein neues Tonalitatsbewusstsein gekennzeichnet. Im Spatwerk ist der Einfluss des volkstumlichen italienischen Liedes festzustellen. Obrechte ausgepragter Penonalstil ist so unnachahmlich, dass er keine Fortsetzer fand. Nicht zu Unrecht wird Obrecht als der grosse ,,Aussenseiter zwischen den Perioden Dufay-Ockeghem und Josquin-Isaac bezeichnet. Marbrianus de Orto (ca. 1450-1529) Orto stammt moglicherweise ebenfalls aus Flandern; sein Geburtsjahr ist nicht bekannt. 1484-1494 war er gleichzeitig mit Josquin papstlicher Kapellsanger in Rom, spater (1505) am Hofe Philipps des Schonen von Burgund. Orto starb 1529 in Nivelles. Von ihm sind Messen, Motetten und Chansons erhalten. Vermutlich redigierte er wahrend seines romischen Aufenthaltes gemeinsam mit Josquin die Bearbeitung Duf'ayscher Hymnen. Ortos Messen reichen nicht an die Spitzenleistungen seiner Zeit (Josquin, Obrecht) heran; bedeutender sind seine Motetten, wie etwa die Motette ,,Ave Maria, die Petrucci 1501 an die Spitze seines ,,Odhecaton stellte, und die Vergil-Motette ,,Dulces exuviae.
SKU: CA.1822000
ISBN 9790007294441.
Edited by the Deutscher Musikrat (German Music Council) with Richard Mailander and Kord MichaelisCatholic and Protestant churches are familiar with the tradition that in times of crisis, new works are composed to comfort the faithful, and are performed in worship. Following in this tradition, the project Orgelmusik in Zeiten von Corona (Organ Music in Times of Corona) was devised. 17 new compositions were commissioned which reflect Corona times, creatively confront the past and the present, and will enrich the repertoire of organ music in a lasting way.The 17 compositions depict a wide range of styles including avant-garde, jazz and classical, and some refer to music from previous eras and church music traditions. They are conceived for different levels of difficulty, are for 2 or 3-manual organs, and last between four and ten minutes. They are particularly suitable for concerts, but can also be played in church services.* 17 thematic reflections on the Corona pandemic: on the horsemen of the apocalypse, the Coeur bleu, the thunder of time, timelines, trust and confidence, and many more* compositions by Timo Bocking, Kathrin A. Denner, Barbara Dennerlein, Dorothee Hahne, Peter Michael Hamel, Frank Heckel, Dorothea Hofmann, Nicole Johanntgen, Anna Korsun, Roland Kunz, Eckhart Kuper, Johannes M. Michel, Iris Rieg, Maximilian Schnaus, Enjott Schneider, Dominik Susteck, and Maximilian Wallrath* stylistic variety and breadth - from classically-influenced compositions, through jazz and pop, to avant-garde and experimental sounds* different levels of difficulty, for 2 or 3-manual organ, 4 to 10 minutes' duration* suitable for concerts and church services.
SKU: SU.80101408
Sonatina No. 4 (2017) for organ is dedicated to German organists Andreas Willscher (Hamburg), Hartmut Siebmanns (Possneck), and Philip Hartmann (Ulm). The titles of the three movements reflect these German cities. The first movement is a bright, festive march. The second movement is an atmospheric aria. A wide-ranging lyric melody unfolds over an ostinato accompaniment. In the third movement, the opening triple meter fanfare gesture is developed throughout alongside a march-like descending figure, referring back to the first movement. Instrumentation: Organ Duration: 11' Composed: 2017 Published by: Zimbel Press.
SKU: SU.80101409
Radegund Variations (2017) was written for and is dedicated to Hartmut Siebmanns, cantor and organist in Possneck, in the Thuringia region of Germany. This work was inspired by the life of Radegund (ca. 520-587), who was a Thuringian princess (and later Frankish queen) most famous for founding the Abbey of the Holy Cross in Poitiers, France. The piece begins with an original theme: its contemporary view of ancient modality represents looking back from the present time into Radegund's era. The theme is followed by six contrasting variations, inspiration for which are drawn from events in Radegund's life: her marriage and joining the Frankish court (1st variation); her flight from the court (after the murder of her brother) to seek protection from the church (2nd variation); her devotion to the needy (3rd variation); her friendship with the poet Venantius Fortunatus and her commissioning of his sacred poem Vexilla Regis (4th variation); her gifts of healing (5th variation); and the building of the abbey (6th variation). Instrumentation: Organ Duration: 11' Composed: 2017 Published by: Zimbel Press.
SKU: SU.80101307
This organ piece is based upon four hymn tunes from early American sources, all of which were set at various times to the familiar text Come, Thou Fount of Every Blessing. (RESTORATION/OLNEY/WARRENTON/NETTLETON)Published by: Zimbel Press.
SKU: SU.80101137
This brief work for organ is highly suitable as an offertory or prelude. Using warm harmonies, the work builds to a climax and then returns to the calm in which it began 8 pages Published by: Zimbel Press.
SKU: SU.80101478
Sea Psalms (2020) was written for organist Hartmut Siebmanns. The three movements reflect on verses from three psalms that reference the sea.Organ Duration: 14â?? Composed: 2020 Published by: Zimbel Press.
SKU: FZ.508
ISBN 9782841690183. 21.00 x 21.00 cm inches.
Old instruments collection is a new series of monographs featuring single instruments or instrument markers. Each booklet contains chronological charts, historical and technical details, together with photographs, as well as considering the instrument from ans aesthetic point of view. We have tried to make this collection thoroughly pratical one, deliberately limiting the format, and providing texts in four language ( French, English, German and Japenese ) aiming for maximum clarity. These individual studies should be helpful to musicians, musicologists, historians, instrument makers and enthusiasts. The history. Description. Tuning and temperament. Aesthetic consideration. The builders. Bibliography. Archives. Delve into the memory of music with the Old instruments monographies collection from Anne Fuzeau Classique.
SKU: FZ.2633
ISBN 9782841690619. 21.00 x 21.00 cm inches.
Old instruments collection is a new series of monographs featuring single instruments or instrument markers. Each booklet contains chronological charts, historical and technical details, together with photographs, as well as considering the instrument from ans aesthetic point of view. We have tried to make this collection thoroughly pratical one, deliberately limiting the format, and providing texts in four language ( French, English, German and Japenese ) aiming for maximum clarity. These individual studies should be helpful to musicians, musicologists, historians, instrument makers and enthusiasts. The history. Description. Tuning and temperament. Aesthetic consideration. The builders. Bibliography. Archives. Delve into the memory of music with the Old instruments Monographies collection from Anne Fuzeau Classique.
SKU: FZ.50530
ISBN 9782360950003. 21.00 x 21.00 cm inches.
Old instruments collection is a new series of monographs featuring single instruments or instrument markers. Each booklet contains chronological charts, historical and technical details, together with photographs, as well as considering the instrument from an aesthetic point of view. These individual studies should be helpful to musician, musicologists, historians, instrument markers and enthusiasts. Serie: LES ORGUES. by Jean-Christophe TOSI. The History. Description. Archives. Only in French. Delve into the memory of music with the Old instruments monographies collection from Anne Fuzeau Classique.
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