SKU: SU.80101406
San Andreas Suite (2017) consists of four movements: The first movement, Carillon (in festo S. Andreae apostoli), is a carillon with an ostinato repeated pattern and an ever-changing series of harmonies. The harmonic intensity builds in the coda to hint at the rich and complex sonorities of bells. Versets on a Melody from Perigord comprises four versets on an old melody, Quel bru fai din lou chiel, which comes from the Perigord (Dordogne) region of France. The title of the third movement, Pastorale mit einem Orgelpunkt, means Pastorale with a pedal point, and the organ's lowest C sounds throughout. The low C is used as a harmonic generating source; the music above thus often explores sounds based on the harmonic series. The fourth movement, Toccata perigourdine, is an energetic toccata. Quoted in the slower middle section is an old melody also from Perigord. Instrumentation: Organ Duration: 19' Composed: 2017 Published by: Zimbel Press.
SKU: M7.DOHR-20190
ISBN 9790202041901.
Eines der meistbesuchten Gotteshäuser der Münchener Innenstadt ist die Bürgersaalkirche. Ein besonderer Anziehungspunkt für die Besucher dürfte darin bestehen, dass die letzte Ruhestätte des seligen Rupert Mayer sich dort befindet. Dieser war ein entschiedener Gegner des nationalsozialistischen Regimes. Wegen seines Einflusses auf weite Teile der Bevölkerung erschien er den damaligen Machthabern als extrem gefährlich. Bei Ausbruch des Zweiten Weltkrieges wurde er verhaftet und in ein Konzentrationslager, später zur Internierung in das Kloster Ettal verbracht. Als Symbol des kirchlichen Widerstandes wurde er nach Beendigung der Zwangsherrschaft spontan verehrt. Der unerschrockene Bekenner seines Glaubens konnte jedoch die wiedererlangte Freiheit nur kurze Zeit genießen, da er bereits an Allerheiligen des Jahres 1945 bei der Feier eines Gottesdienstes verstarb. Aus Anlass seines 75. Todestages am 1. November 2020 möchte ich das Andenken dieses großen Mannes durch eine Komposition bewahren. Darüber hinaus soll dadurch der Kampf aller aufrechten Christen mit dem totalitären Regime geehrt werden. Im Mittelpunkt dieses Orgelstückes steht deshalb die Bearbeitung des Liedes Ein Haus voll Glorie schauet weit über alle Land. Diesem Bekenntnisgesang setze ich melodisches Material entgegen, das aus dem Fundus der damals antikirchlichen Hetze entstammt. Der Sieg des standhaften Christen über die unseligen Machenschaften des Regimes gipfelt im Schlussvers des Chorals: O lass im Hause dein uns all geborgen sein! (Walter Gleißner).
SKU: M7.DOHR-20488
ISBN 9790202044889.
Auf die Entwicklung der französischen Musik gegen Ende des 19. Jahrhundert übte Vincent d'Indy ähnlich großen Einfluss aus wie sein Zeitgenosse Charles-Marie Widor: kompositorisch in fast allen musikalischen Genres präsent, hat er ein ebenso umfassendes wie bedeutendes symphonisches ouvre hinterlassen, in dem freilich das Orgelwerk des zeitweiligen Organisten (in Saint-Leu-la-Forêt) und Mitbegründers der Schola Cantorum bemerkenswert überschaubar bleibt.Alle genuin für die Orgel komponierten Werke eignet ihnen ein ausgesprochen kontemplativer, religiös inspirierter und nobler Gestus, dem jeder exaltierte Selbstdarstellungsgestus fremd ist. Strenge und filigrane Satztechnik stehen ganz im Dienst der musikalischen Aussage. Prélude et petit Canon op. 38 entstand 1893. Das Thema prägt zusammen mit seinem Kontrapunkt sowohl das Prélude wie den Kanon, erscheint in der Reprise in der Umkehrung, bevor die aparte Komposition mit dem Kanon endet. Die Vêpres du Commun des Saints op. 51 komponierte d'Indy 1899; sie erschienen erstmals 1907 im Eigenverlag der Schola Cantorum. Die Bearbeitung der gregorianischen Vorlagen erfreute sich seinerzeit großer Beliebtheit. Die Petite Chanson grégorienne op. 60 zeugt einmal mehr von der lebenslangen Verbundenheit d'Indys zur gregorianischen Musik. Diese aparte Miniatur erschien in der Originalbesetzung für Klavier zu vier Händen im Album pour Enfants petits et grands. Receuil de Pièces de piano, à 2 et 4 ms, composée par un group des musiciens de la Schola Cantorum (1904/1905). Das Prélude op. 66 erschien erstmals 1911 in einer Fassung für Orgel oder Harmonium im ersten Band der von Joseph Joubert (1878-1963) herausgegebenen Les Maîtres contemporains de l'Orgue Die Orgelfassung erschien 1913 bei Durand (Paris). (Otto Depenheuer).
SKU: VD.ED14205
ISBN 9790202032053. 12 x 9 inches.
SKU: BR.MN-9365
ISBN 9790004790410. 8.5 x 11.5 inches.
Ein wesentliches Werk Miegs. Ursprunglich als Introitus bezeichnet, steht dieses Stuck als einziges Werk fur Orgel solo an einem Wendepunkt von Miegs kompositorischem Oeuvre: im Ubergang von seinem Fruhwerk zu seinem Reifestil der 50er Jahre. Ostinatoartige Thematik erinnert an Merkmale fruherer Werke. Harmonische Querstande und wuchtige Abschnitte stehen neben fein ziselierten Passagen.
SKU: BR.EB-8259
World premiere: Munich, 1980
ISBN 9790004175750. 9 x 12 inches.
Das Fragment Kyrie eleison fur Orgel im Fruhjahr 1980 fur Zsigmond Szathmary komponiert ist Fragment im fruher angedeuteten Sinn. Als Ausschnitt aus dem Labyrinth unserer musikalischen Moglichkeiten, als Teilausdruck von diesen. Vielleicht auch Beginn eines grosseren Zyklus.Zugleich Ruckerinnerung an meine musikalische Kindheit, als ich, die Pedale mit den Fussen kaum erreichend, auf einer Orgelbank sass in einem kleinen Dorf mit dem schonen Namen Odenspiel, improvisierend ohne Ende, traumverloren.Spater wurden Kirche wie Orgel zum Problem. In neuen Stucken nun Ausgang von einfachen Elementen (Ton und Farbe, Intervall und Cluster, periodischer und aperiodischer Rhythmus, Gestik und Feld), Versuch, entsprechend den Bedingungen der Orgel, Punkt und Linie zur Flache zu formen. Auch zu explosiven Ausbruchen.Die Tone zu Beginn und Ende bilden ein Halbtonintervall, zugleich ein stationares Tongewebe. Erinnerung eines alten Klagerituals? Versteinert als nicht mehr mogliches oder noch nicht wieder mogliches Kyrie eleison?(Friedhelm Dohl)Bibliography:Petersen, Birger: Neue Musik. Analysen, Berlin: Simon Verlag fur Bibliothekswissen 2013, pp. 111-120.World premiere: Munich, 1980.
SKU: M7.DOHR-20507
ISBN 9790202045077.
Der Danse Rituelle du Feu (ritueller Feuertanz) zeigt ebenso wie die eher kontemplativ gehaltene Erzählung des Fischers Manuel de Falla auf dem Höhepunkt seiner Schaffenskraft sowie der emotionalen Bandbreite seiner Kompositionen. Die Orgelbearbeitung der beiden Stücke aus dem Ballett El amor brujo sucht diese in höchstem Maße suggestive Musik in das Repertoire nicht nur der konzertanten Orgelmusik zu integrieren. (Otto Depenheuer).
SKU: M7.DOHR-20565
ISBN 9790202045657.
Die Erstellung vorliegender Orgelbearbeitung bildet einen weiteren Baustein im Bemühen, aus Anlass des 250. Geburtstags im Jahre 2020 das Werk Beethovens auf historische Bearbeitungen für die Königin der Instrumente zu sichten und es in Neuausgaben alter sowie in neuen Orgelbearbeitungen in der édition bon(n)orgue vorzulegen. Erstaunlicherweise hat die Schicksalssymphonie bis heute keine vollständige Orgelbearbeitung gefunden. Der dritte Satz wird hier sogar erstmalig in einer Orgelbearbeitung vorgelegt. Mit dieser Ausgabe liegt nunmehr erstmals eine vollständige Bearbeitung der gesamten Symphonie vor. Die konzertante Aufführung setzt idealerweise ein nicht zu kleines, symphonisch disponiertes Instrument voraus. Die Registrierungsvorschläge stehen in der ästhetischen Tradition der klassischen französischen Orgelromantik (Cavaillé-Coll) und verstehen sich als unverbindliche Anhaltspunkte für die klangliche Umsetzung. (Otto Depenheuer).
SKU: HL.50510970
ISBN 9790080139448. UPC: 073999536584. Bach quer (30,2 x 23 cm) inches. Heinz Wunderlich.
SKU: M7.DOHR-20446
ISBN 9790202044469.
Max Reger fühlte sich nicht nur als neuer Bach, sondern wurde von seinen Zeitgenossen auch als solcher angesehen. Tatsächlich war Bach Regers Bezugspunkt in all seinen künstlerischen Äußerungsformen: als Komponist, der Bach''sche Formen - Fugen, Motetten, Choralvorspiele - aufgriff; als Interpret, der Bach immer wieder auf seine Programme setzte; als Bearbeiter, der sich mehr als jeder andere Komponist mit seinem Übervater auseinandersetzte. So hat Reger insgesamt etwa 150 Werke Bachs bearbeitet, um Bach populärer zu machen, aber auch, um sich kompositorisch an seinen Werken weiter zu bilden. Die hier in fünf Heften vorgelegten 15 Bearbeitungen Bach'scher Klavierwerke entstanden 1902/1903 und erschienen im gleichen Zeitraum im Verlag Joseph Aibl (München). Mit ihnen verfolgte Reger das Ziel, das Repertoire des Organisten um weitere authentische Bachsche Kompositionen zu bereichern. (Otto Depenheuer) Die vorliegende Ausgabe bietet den Notentext im Reprint der erwähnten Erstausgabe.
SKU: BR.EB-8042
World premiere Dusseldorf, September 26, 1978
ISBN 9790004174418. 9 x 12 inches.
Diese weitausgesponnene, vielteilige Fantasie folgt den Spuren eines der eigenwilligsten Spatrenaissancemeister, der durch ungewohnliche chromatische Fortschreitungen und kuhne Harmonik den Stil und den Ausdruck jener Zeit zu Ende gepragt hat. Die sieben Stationen in dieser Komposition sind charakteristische Zitate aus Madrigalen Don Carlo Gesualos, des Principe de Venosa (um 1560 - 1613). Aus den vertonbaren Buchstaben seines Namens (g-e-es-a-d) entsteht eine pragnante Intervallfolge, die als Leitmotiv in. variierter Gestalt haufig wiederkehrt. Das letzte Zitat ist identisch mit dem ersten; so schliesst sich die Folge der Stationen zu einem Ring. Der Text des Kernzitats lautet: Moro lasso al mio duolo (Ich sterbe, ach an meiner Qual), Die sieben Stationen gliedern als formale und inhaltliche Schwer- und Ruhepunkte den Verlauf des gesamten Stucks; der Beginn eines jeden neuen Zitats wird durch eine vorangehende Pause oder eine Klangfermate verdeutlicht. Dagegen bilden die sechs Intermezzi (die eigentlichen Meditationen) in ihrem verschiedenartigen Bewegungsablauf wirksame Kontrastflachen, die sich entweder aus den ruhigen Stationen unmerklich entwickeln (z. B.: A, B und E) oder in schroffem Gegensatz zu dem vorhergehenden oder nachfolgenden Abschnitt stehen. Eine Introduzione (Entwicklung des Leitmotivs) und eine Reduzione umrahmen das Werk. Anstelle eines Ausklangs im Pianissimo kann der Interpret eine jah auffahrende Schlusswendung im Fortissimo wahlen. Alte und neue Ausdrucksmittel sollen in dieser Meditation als These und Antithese gegenubergestellt und zur Synthese gefuhrt werden. (Jurg Baur) CD: Martin Herchenroder CD Koch 3-1846-3 H1 Bibliography : Abels , Robert: Studien zur Gesualdo-Rezeption durch Komponisten des 20. Jahrhunderts (= Studien zur Musik 20), Leiden u. a.: Wilhelm Fink 2017, pp. 277-345, 485-489. Richter , Reinhold: Zwischen Tradition und Avantgarde zwischen Zweifel und Hoffnung. Einige Notizen zur Chor- und Orgelmusik von Jurg Baur anlasslich des 85. Geburtstages im vergangenen November, in: Forum Kirchenmusik 54 (2003), Heft 6, pp. 23-31. Voigt , Michael: Man steht in einer Tradition, die man fortsetzt: Zum Orgelwerk von Jurg Baur, in: Forum Kirchenmusik 61 (2010), Heft 3, p. 35.World premiere: Dusseldorf, September 26, 1978.
SKU: M7.DOHR-18913
ISBN 9790202039137.
Die Sonata choralis in vier Sätzen ist Carson Cooman gewidmet. Im Klangvolumen unterschiedlich gestaltet, haben diese jeweils ein Kirchenlied zum Thema. Das gibt dem Organisten die Möglichkeit, die ganze Breite seiner Spielkunst darzubieten. Zum Schluss wird der volle Klang zu seinem Höhepunkt geführt. (Lothar Graap).
SKU: M7.DOHR-27538
ISBN 9790202015384.
Happy Birthday! ist - bewusst historisierend - in die ehrwürdige Tradition der Choralbearbeitung gestellt worden. Dabei liegt ein gewisser Reiz in dem Gegensatz, der darin besteht, dass es sich um eine verhältnismäßig junge und in modernem Sinne populäre, dazu in einschlägigem Zusammenhang funktionale Melodie weltlichen Charakters handelt, die hier in das reiche und schwere Gewand gehüllt wird. Doch birgt der gedachte funktionale Anlass ja durchaus einige unabweisbare Anhaltspunkte für transzendente Überlegungen. (Ulrich Kallmeyer).
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