Par HESKETH KENNETH. Cette deuxième série de Danceries continue le format établi en Danceries (Set I), à savoir l'utilisation de matériel provenant Maître à danser Playford, une collection de folk et de mélodies populaires publiés dans le XVIIe siècle, pour former la base d'une suite de danses prolongée. Dans cet ensemble, les mélodies ont été plus abstraite et seul projet un écho lointain de leurs formes d'origine, mais comme avant, chaque mouvement est autonome, colorée et directe, avec son ambiance distincte. Les mouvements extérieurs - Bawbee Jennie et Galliarda Peascod de - partagent une utilisation de la conduite de percussion par écrit avec un air militaire. Toye Tom Tinker et facilité coeur (mouvements deux et trois) sont les deux paramètres de mélodies originales. Tous les mouvements sont plus étendus que dans le premier set, avec une utilisation plus libre et l'approche de la matière- mélodies se produisent maintenant dans différentes touches et sont soutenus par une grande variété de couleurs harmoniques. Le résultat est plus riche, encore plus exaltante ensemble de danses. Danceries est venu de l'âge!/ Répertoire / Orchestre à Vent

Three Symphonic Sketches for Wind Orchestra, Op. 14. Par CESARINI FRANCO. À l?occasion du 30e anniversaire des Mosaici Bizantini, Franco Cesarini a décidé de publier cette version révisée. L'instrumentation a été enrichie par quelques instruments et la notation musicale complétement revue. L'?uvre est désormais disponible en partition grand format, exclusivement auprès de la maison d'édition du compositeur. Pour cette ?uvre de grande envergure, le compositeur s?est inspiré de trois mosaïques byzantines qu'on peut admirer dans les cathédrales de Venise et de Palerme. Les thèmes musicaux sont en grande partie empruntés à des mélodies grégoriennes. Les mosaïques en question sont des représentations des passages suivants de l?Évangile selon Matthieu : B>1. La Nativité 2. Le Temple de Jérusalem 3. L'Ange de la Résurrection Cette version révisée de ce chef-d'?uvre ravira à la fois l'orchestre et le public ! / Date parution : 2023-03-11/ Répertoire / Orchestre à Vents

Par HESS NIGEL. Chansons de Normandie was commissioned by the Central Band of the Royal Air Force and premiered on BBC Radio 2 as part of their D-Day broadcast from the Royal Albert Hall on June 6th, 2014. This 4 minute piece is based on three traditional Normandy folk songs: Les Metamorphoses, Le marchand de velours and Le corselet. An ideal concert opener, the work is in a lively dance tempo with suggestions of Renaissance dance music./ Répertoire / Orchestre à Vent

Par HOUBEN KEVIN. Guardian Angels dépeint la légende du pasteur Louis Henri Antoine Bähler en utilisant entre autre le Psaume 34. La partie nord-ouest de la région de la Veluwe, et en particulier Oldebroek (Pays-Bas), possède une riche tradition religieuse, dont témoignent les bâtiments monumentaux de l'église. Ils racontent une histoire mouvementée, dans laquelle le pasteur Bähler a joué un rôle particulier. Inspirées par son arrivée comme pasteur en 1870 dans la ville voisine d'Oosterwolde, deux grandes communautés ecclésiastiques ont vu le jour, avec les bâtiments religieux typiques. Cependant, la région a aussi connu des troubles sociaux importants. Cette composition est une méditation sur la personnalité marquante du pasteur et en particulier sur l'histoire de la protection des anges: Un soir, le pasteur Bähler avait prêché à Oldebroek et marchait le long du sentier de l?église entre les champs pour aller à Oosterwolde. Le temps était sombre et orageux. Certains opposants de Bähler lui avaient tendu une embuscade et voulaient le noyer dans un fossé près du sentier. Lorsqu?ils virent qu?il n?était pas seul, mais en compagnie de deux autres hommes, ils abandonnèrent leur projet. Le lendemain, Bähler rencontra ses adversaires. Ceux-ci regrettaient ce plan qu?ils n?avaient heureusement pas pu mettre à exécution. Lors de cette rencontre, Bähler affirma catégoriquement avoir été seul à marcher sur le sentier de l?église la veille plutôt qu?accompagné par deux autres hommes. On en conclut qu?il avait été protégé par des anges. Si le Psaume 34 est au centre de cette composition, c?est en raison de sa puissante mélodie mais aussi parce que le texte du verset 4 de la version rimée de ce psaume s'accorde bien avec la légende extraordinaire du pasteur Bähler: ?L'ange du Seigneur monte la garde ?autour de ceux qui le craignent,?il les met hors de danger.? Une deuxième cellule mélodique et harmonique est la transformation musicale du nom ?Bähler?. Cette cellule est utilisée en variation d?accords de tierces majeures et mineures, tant comme idée principale que comme apothéose, mais également comme cellule d'accompagnement ou de motif de pont entre d'autres constructions mélodiques et rythmiques. La composition a été rendue possible grâce aux contributions de M. Evert van de Poll, propriétaire du Van Gelder Groep, du Prins Bernhard Cultuurfonds Gelderland et du Feteris Oosterbaan Fonds. / Date parution : 2022-05-03/ Répertoire / Ensemble à Vents

Par WILSON DANA. Cette composition intrigante, marquée par ses sons innovants et qui hantait l'orchestration, est un hommage à Martin Luther King, Jr.. Intention du compositeur était de saisir la façon dont le Dr King inspiré changement profond qui nous conduit à voir comment nous, pas d'autres, ont été se comporter and ndash - et donc and ldquo - ensemble l'écho des ténèbres, and rdquo - selon les mots du poète Seamus Heaney. Cette pièce dramatique et réflexion sera véritablement inspirer./ Répertoire / Ensemble à Vent

Par SEARLE LESLIE. Il s'agit d'un nouvel aspect de la créativité de Leslie Searle - c'est une marche dans la meilleure tradition anglaise. La première partie est caractérisée par des motifs se référant aux signaux militaires, la mélodie du Trio a une qualité accrocheuse.Il est efficace et à la même heure facile concert piece. Il est particulièrement adapté pour la marche des compétitions et des concours./ Répertoire / Ensemble à Vent

Par SEARLE LESLIE. Il s'agit d'un nouvel aspect de la créativité de Leslie Searle - c'est une marche dans la meilleure tradition anglaise. La première partie est caractérisée par des motifs se référant aux signaux militaires, la mélodie du Trio a une qualité accrocheuse.Il est efficace et à la même heure facile concert piece. Il est particulièrement adapté pour la marche des compétitions et des concours./ Répertoire / Ensemble à Vent

James Curnow a habilement adapté cet ouvrage classique Copland pour les jeunes joueurs tout en maintenant la transparence et l'intégrité de l'original. Lignes de solo et de chambre comme le jeu est magnifiquement décalé avec de riches passages d'ensemble complète. Une addition merveilleuse au répertoire des adaptations classiques pour les bandes de jeunes. / Orchestre A Vent

Par ORFF CARL. Hermann Regner prit une suggestion de Carl Orffs dans sa préface à Klavierübung dans la Orff-Schulwerk, où il écrit : les mélodies, qui sont proches de comptines, chansons folkloriques et chansons de danse, d'abord... devraient être joués à l'unisson...Les parties qui l'accompagne simples peuvent être étendues et construits. Les petits morceaux, qui peuvent facilement être mis sur pied dans une suite, peuvent être répétées plusieurs fois,... verset par verset...! ' Dans cet esprit, Hermann Regner, pour nombreuses années, un collègue de Carl Orffs, a choisi personne pièces de la collection et a organisé les cuivres. Ils représentent un enrichissement du répertoire pour des groupes. Ils sont également utilisables pour les écoles de musique./ Répertoire / Ensemble à Vent

from the Symphonic Poem \'Psyché\'. Par FRANCK CESAR. César Franck est un compositeur, pianiste, organiste et professeur de musique. Amour et Psychéest le sixième et dernier poème symphonique du compositeur et fut achevé en 1887. La première eut lieu à Paris en 1888 et fut un grand succès, mais la pièce tomba plus tard complètement dans l\'oubli et ce ne fut que grâce à un minutieux travail de recherche si elle a été reprogrammée dans les salles de concert. L?amour complexe entre Psyché et Cupidon est une histoire originale tirée des Métamorphoses, écrite au IIe siècle après J.C. par Apulée. Le récit raconte les obstacles à surmonter dans l\'amour et leur union finale. Le poème symphonique est divisé en trois parties et implique la présence d\'un ch?ur. Le mouvement qui fait l\'objet de cet arrangement, Psyché et Érosse trouve à la fin de la deuxième partie. La version pour orchestre à vent de Franco Cesarini est particulièrement soignée dans les nuances des couleurs instrumentales et représente un véritable test visant à démontrer la musicalité et les capacités d\'interprétation des orchestres et leurs chefs. / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Orchestre de Vents

Par HUET ESTELLE. Je consacre toujours les cinq premières minutes de mes cours à des jeux de formation de l'oreille que j'ai inventés. Ce rituel est un moment très précieux où l'élève se concentre, 'ouvre ses oreilles' et expérimente son instrument par de nouvelles approches. Ces jeux sont très appréciés des élèves et sont parus en 2019 sous la forme d'une méthode de violoncelle. Dans cette deuxième édition, je m'adresse à tous les professeurs de flûte traversière qui cherchent des outils pour aider leurs élèves à progresser et qui souhaitent diversifier leur cours en expérimentant de nouvelles méthodes. Des oreilles magiques est une méthode originale par de nombreux aspects : L'oralité L'élève ne voit jamais la méthode, qui fait uniquement appel à la transmission orale. Ainsi, l'élève fait vraiment jouer ses capacités auditives. L'apprentissage par le jeu Les jeux rendent le cours vivant et permettent de surmonter les difficultés en les abordant dans un contexte nouveau. La transdisciplinarité Cette méthode fait le lien entre le cours d'instrument et le cours de formation musicale, et permet de faire des progrès dans les deux disciplines. Une progression illimitée La plupart des jeux sont déclinés selon cinq niveaux progressifs. Chaque jeu proposé est faisable dès le premier cours de flûte et jusqu'aux plus hauts niveaux, et s'adresse aux enfants comme aux adultes. Le cinquième niveau est présenté sur un ton humoristique pour mettre en évidence le caractère illimité des progrès potentiels. Le lien avec le chant Cette méthode emploie le chant comme un outil central du travail de l'oreille. Tout au long des jeux, l'élève est incité à chanter pour développer son chant intérieur. Je vous souhaite beaucoup de réussite avec cette méthode, et suis certaine que vos élèves adopteront ces jeux avec autant de plaisir que les miens ! Estelle Huet/ Etude / Flûte Traversière

À commencer par le silence et construit progressivement tout au long d'une étroite puissant et dramatique, ce travail distinctif de Dana Wilson explore les différentes facettes du mot 'réveil' telle qu'elle s'applique à la veille d'un individu, un jour, ou peut-être même une idée philosophique. Merveilleusement imaginatif, éveil ... fait appel à des couleurs vives et des dispositifs sonores, y compris autour de l'auditoire avec des percussions près de l'arrivée climatique. / Orchestre A Vent

Le notturno Capriccio raconte une histoire de petite fée. Les instruments sont traités de manière que chacun d'eux, sauf pour le basson qui only parodie les autres ont leurs propres motifs. Cette pièce est pratiquement un quintet, composé de cinq personnes qui peuvent s'exprimer que par le biais de fils. Sur pourrait imaginer bien le plâtre suivant : la princesse (flûte), le Prince (hautbois), l'intrigant (clarinette), l'amant (CDR) et l'imp (basson) ? (A. w. Schultz) / Quintette A Vent