SKU: JF.MFBBG0963
UPC: 714245101094.
The late Fred Bock was a master arranger of hymns, psalms, and spiritual songs for the piano. Master arranger Kevin McChesney has set Mr. Bock's Irish folk melody arrangement for handbells. Only the LV technique is called for, leaving the listener to enjoy the pure, rung sound of bells.
SKU: BT.DHP-1155674-015
English-German-French-Dutch.
In this charming medley Christmas Spirit from Robert van Beringen, four traditional Christmas songs are presented: Good King Wenceslas, Il est né le divin Enfant, Veni veni Emmanuel and of course Gloria in excelcis Deo. Theinstrumentation is for flexible band and is very easy so that any ensemble, including smaller ones, can perform this at Christmas.In deze innemende medley, Christmas Spirit door Robert van Beringen, worden vier traditionele kerstliederen gepresenteerd: Good King Wenceslas, Il est né le divin Enfant, Veni veni Emmanuel en natuurlijk Gloria in excelcis Deo.De zeer eenvoudige instrumentatie, geschreven voor een flexibele bezetting, maakt het ook voor kleine ensembles haalbaar om dit werk op hun kerstconcert uit te voeren.In dem bezaubernden Medley Christmas Spirit von Robert van Beringen werden vier traditionelle Weihnachtslieder vorgestellt: Good King Wenceslas, Il est né le divin enfant, Veni, veni, Emmanuel und natürlich Gloria in excelcis Deo.Das Stück ist sehr leicht und eignet sich für eine variable Besetzung, so dass auch kleinere Ensembles es an Weihnachten aufführen können.Dans ce medley charmant de Robert van Beringen, quatre chants de Noël sont présentés : Good King Wenceslas, Il est né le divin Enfant, Veni veni Emmanuel et, bien s r, Gloria in excelsis Deo. L’instrumentation est pourorchestre d’harmonie flexible et le degré de difficulté permettra chaque ensemble, même plus petit, de l’interpréter Noël.Medley di classici natalizi per organico a strumentazione variabile. Include: Buon Re Venceslao, Il est né le divin Enfant, Veni veni Emmanuel e il Gloria in excelcis Deo.
SKU: BT.DHP-1043559-401
ISBN 9789043120005. International.
A range of styles based on rock ‘n’ roll are to be found in this book, from high school ballads and pop rock to country rock and hard rock. Thanks to this diversity of styles there’s bound to be something that everyone will enjoy - including those who can’t read music. They can start rocking with the tablature version, which depicts the strings in visual form so would-be rock stars can see immediately where to put their fingers. Rock Strings bevat nummers waarin authentieke rockmotieven op een toegankelijke manier zijn verwerkt - voor de akoestische gitaar met nylon of stalen snaren. De nummers lopen op in moeilijkheidsgraad en van elk stuk is steedseen tabulatuurversie gegeven. Afwisseling en stijlzuiverheid zijn de belangrijkste factoren in dit boek. Met Rock Strings kunnen akoestisch spelende gitaristen aan de slag met rockmuziek in diverse stijlen. De akkoordsymbolenmaken ook samenspel met anderen mogelijk.Rock Strings enthält Stücke, die authentische Rockstile in einer leicht zugänglichen Weise vorstellen - für akustische Gitarren mit Nylonsaiten oder Stahlsaiten. Die Stücke sind in ansteigendem Schwierigkeitsgrad geordnet. Daneben gibt es auch jeweils eine Tabulatur-Version. Dank der Akkordsymbole können die Stücke auch in Gruppen gespielt werden. Vielfältigkeit und Stilreinheit sind die wichtigsten Aspekte dieses Buchs. Mit Rock Strings kann nun jeder alle Arten von Rockmusik spielen!Rock Strings contient des pièces écrites dans d’authentiques styles de rock, présentés simplement et de manière accessible. Adaptées pour la guitare acoustique cordes nylon ou cordes métalliques, ces pièces ont été classées dans l’ordre croissant du degré de difficulté. Une version tablature de chaque pièce est également proposée. Rock Strings propone brani scritti in autentico stile rock, presentati in modo facile ed accessibile. Adattati alla chitarra acustica con corde di nylon e di metallo, i brani sono proposti in ordine di difficolt . Troverete anche una tavola con gli accordi. Con Rock Strings, il rock e gli stili affini sono alla portata di tutti i chitarristi acustici. E con la tavola degli accordi potrete suonare in ensemble.
SKU: BT.DHP-1053913-040
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Julius Fucik (1872-1916) was born in Prague, Czech Republic. He studied under Antonin Dvorák and at a young age played in military bands and later became bandmaster, a profession he practiced in various cities with many bands. In 1913 he settled in Berlin where he started his own music publishing house. As a composer Fucik is known for his light entertaining music however he also wrote chamber music, songs, choral works, a mass, a requiem and an unfinished opera. Many of his works have fallen into oblivion but many of his marches such as Einzug der Gladiatoren, Regimentskinder and Florentiner Marsch are still often played. With the concert overture Marinarella, Fucik takes us toan imaginary seaside resort on a beautiful spring day. Marinarella, a girl of the sea, accompanies us on our stroll. Leisurely walking couples on the boulevard, the murmur of the sea, fragments of a waltz melody from a café and a concert band performing a promenade concert pass you by. A fantastic opening work for any concert. Met de concertouverture Marinarella neemt de Tsjechische componist Julius Fucik ons mee naar een denkbeeldige badplaats aan de kust op een mooie lentedag. Marinarella, een meisje van de zee, vergezelt ons op onze wandeling.Slenterende paartjes op de boulevard, het ruisen van de zee, flarden van een walsmelodie uit een café en een blaasorkest dat een promenadeconcert verzorgt passeren de revue. De vorm van deze ouverture is eenvoudig: na een snelleen luide opening volgt een langzaam, ongedwongen deel waarin enige solopassages zijn verwerkt. De afsluiting is weer krachtig en snel.Julius Fucik (1872-1916) hat sich als Komponist vor allem mit Marschmusik wie dem Florentiner Marsch aber auch mit Werken in anderen Genres einen Namen gemacht. Mit dieser Konzertouvertüre entführt er uns auf einen Spaziergang ans Meer, in charmanter Begleitung eines Mädchens namens Marinarella. Gemütlich am Boulevard entlang schlendernd, schnappen wir verschiedene Geräusche und Konzerte auf. Ihr Publikum wird die Musik gerne auf diesen einfach strukturierten, aber sehr unterhaltsamen musikalischen Spaziergang begleiten!
SKU: BT.AMP-159-140
Dutch composer, artist and poet Adriaen Valerius is mostly remembered today for his collection of 79 songs for voice and lute or cittern, published posthumously in 1626. Philip Sparke has taken one melody from this collection that tells of the War of Independence with Spain. The beautiful slow melody is followed by a series of lively variations to form an extremely entertaining piece that will bring great joy to all who perform and listen to it. De dichter Adriaen Valerius (ca. 1575-1625) is vooral bekend om zijn collectie van 79 liederen voor zang en luit of citer (postuum gepubliceerd in 1626): de Nederlandtsche Gedenck-clanck. Het boek is een verzameling van degedichten die hij had gemaakt op reeds bestaande populaire melodieën. Het is een van de vroegst gepubliceerde bronnen van het Wilhelmus. Voor Valerius Variations is de bekende melodie gebruikt van Merck toch hoe sterck,waarvan de tekst vertelt over de Nederlandse onafhankelijkheidsoorlog tegen Spanje.Variationen über eine Melodie von Adriaen Valerius Philip Sparke entdeckte die Melodie, die er in Valerius Variations verwendete, in einer Sammlung des holländischen Poeten und Künstlers Adriaen Valerius aus dem 16. Jahrhundert. In Valerius’ Sammlung gehörte sie zu einem Lied über den holländischen Unabhängigkeitskrieg mit Spanien, Valerius selbst nennt als Quelle ein Lied namens Comediantendans und zuvor wurde sie vermutlich schon von englischen Seeleuten gesungen. Philip Sparke setzte die bewegte Geschichte dieser offensichtlich über Jahrhunderte allseits beliebten Melodie mit dieser Variationsreihe fort.L’artista e poeta olandese Adriaen (Adrianus) Valerius (ca. 1575-1625) deve la sua notoriet ad una raccolta di 79 canti poetici per voce, liuto o chitarra raccolti in un’opera postuma pubblicata nel 1626 con il nome di Nederlantsche Gedenck-clank (Memorie sonore olandesi). Valerius Variations è basato su un canto patriottico olandese il cui testo evoca la guerra d’Indipendenza contro la Spagna. Questa melodia deriva in effetti da un antico canto marino inglese. Adriaen Valerius gli diede il nome di Comediantendans (La danza dei commedianti).
SKU: M7.PPV-227589
ISBN 9783932275890. German.
Black Sabbath war eine der ersten Bands, die den Musikstil, der heute als Hard&Heavy oder Metal bekannt ist, in den frühen 70er Jahren geprägt hat. Songs wie Paranoid gehören noch immer zum Standardrepertoire eines jeden beginnenden Gitarristen. Das alles könnte Vergangenheit sein, wenn nicht Frontman John Ozzy Osbourne mit der MTV-Serie The Osbournes späten Kultstatus erreicht hätte. Steve Rosen zeichnet in seinem Buch Die Legende Black Sabbath lebt liebevoll die wechselhafte Geschichte der Band und ihrer Mitglieder nach. Ebenfalls zu finden ist eine detaillierte Darstellung der Instrumente, Verstärker und Zubehör, die von den Musikern im Laufe der Zeit gespielt wurden. Vervollständigt wird das Buch durch eine Darstellung von The Osbournes sowie einem Vorwort von John Osbourne selbst.
SKU: AP.46826
ISBN 9781470639969. UPC: 038081536927. English.
Spring is just around the corner, but the flowers have yet to bloom. The children are waiting for nice weather, the weeds have popped out of the earth, but the flowers remain steadfastly hidden underground. It takes the clever Dandelion Queen to figure out why, and bring about the first blossoms of the season! This charming, easy-to-stage 15-minute musical is designed specifically for grades K--4. The unison songs, brief rhyming script, creative costume ideas, and simple staging suggestions will make your primary production blossom. Reproducible student pages, full performance and accompaniment recordings, plus full-color cover art are included on the enhanced CD.
SKU: HL.50511390
ISBN 9790080019719. UPC: 073999576511. 9.0x12.0x0.095 inches.
'The significance of the Rhapsody composed in 1904 in Gerlicepuszta and Pozsony is well shown by the fact that Bartok subsequently reserved the designation 'Opus 1' of his last, mature opus numbering for this piece. By choosing this genre Bartok was clearly following in Liszt's footsteps. But he did not merely follow the Hungarian Rhapsodies with their parading of folkloristic art songs in a virtuoso instrumental fantasy. The formal coherence of Bartok's work allows us to infer the influence of the large-scale Liszt compositions he then knew, such as the B minor Sonata. Unlike Liszt, Bartok builds his Rhapsody not on familiar melodies but on themes of his own invention, yet hisstyle is still that of nineteenth-century folkiness, and draws on the art-music tradition based on the verbunkos and the csardas.' (HCD 32524 Bartok New Series Vol. 24, Istvan G. Nemeth).
SKU: M7.VOGG-208
ISBN 9783802402081. German.
Das erfolgreichste Gitarrenbuch ohne Noten! Millionen von begeisterten Hobbygitarristen können nicht irren - Peter Bursch ist und bleibt der beliebteste und erfolgreichste Gitarrenlehrer Deutschlands. Seine gleichermaßen effektive wie kurzweilige Lehrmethode verzichtet auf das Notenlesen und vereinfacht somit den Einstieg ins Gitarrenspiel. In den Regalen vieler namhafter Gitarristen hat dieses 'gelbe Buch' seinen festen Platz, weil auch sie nach der 'Peter-Bursch-Methode' gelernt haben. Der Lerninhalt des Buchs wird an Hand der enthaltenen CD und DVD akustisch und visuell vertieft. Peter Bursch kommt somit persönlich ins heimische Wohnzimmer und erklärt im wahrsten Sinne des Wortes anschaulich und auf seine sympathische Art, wie eine Gitarre gestimmt, gehalten und gespielt wird. Viele bekannte Liedbeispiele aus Pop, Folk, Rock & Blues (u.a. von Bob Dylan, den Scorpions oder Uriah Heep) sorgen für viel Spaß und Abwechslung beim Mitspielen. Die beiliegende CD enthält Songs und Übungen, die so langsam angespielt sind, dass jeder sie problemlos mitspielen kann.
SKU: BA.BA09119
ISBN 9790006566679. 30 x 23 cm inches. Language: German. Preface: Christine Martin.
Do you know our performing edition of Schubert Lieder? 13 volumes containing the complete Lieder for solo voice and piano in editions for high, medium and low voice are planned. Nine of these volumes have already been published and provide the basis for this special sampler at a very special price. “A Taste of Schubert†presents one to three pieces from each volume to create a cross-section of Schubert’s complete lieder uvre. Lieder from his famous cycles are included as well as “Sehnsuchtâ€, of which he wrote several settings.Contrasting genres have also been taken into consideration, beginning with simple strophic songs, via the ballad “Der König von Thule†through to his long Ossian Lied “Cronnanâ€.
About Barenreiter Urtext
What can I expect from a Barenreiter Urtext edition?
MUSICOLOGICALLY SOUND - A reliable musical text based on all available sources - A description of the sources - Information on the genesis and history of the work - Valuable notes on performance practice - Includes an introduction with critical commentary explaining source discrepancies and editorial decisions ... AND PRACTICAL - Page-turns, fold-out pages, and cues where you need them - A well-presented layout and a user-friendly format - Excellent print quality - Superior paper and binding
SKU: MN.20-010
UPC: 688670200106.
Taken from the composer's larger Christmas work, Sing the Songs of Bethlehem, this sprightly excerpt is intended for use as a festive congregational hymn accompaniment. Three standard stanzas are set here (with options for varying them) and a fourth final stanza has an optional descant and gently modified harmonies.
SKU: AP.47903
ISBN 9781470642075. UPC: 038081549132. English.
Who or what is that shadowy figure playing the piano in the school music room after dark? Several students and Deputy Barney set out to solve this musical mystery with surprising results. Featuring six songs with clever texts set to musical classics by Chopin, Dvorák, Sousa, and others. This Alfred favorite is newly updated with a fresh engraving and a stellar recording! Recommended for grades three and up. Approximately 30 minutes.
SKU: BT.DHP-1063969-010
The Ukrainian Dmitri Bortniansky (1751-1825) received lessons at the local singing school in his hometown of Hlukhiv, and soon his extraordinary talent was recognised. He was somewhat of a child prodigy, writing his first opera at a young age. Following his studies Bortniansky was appointed court composer and Kapellmeister of the Imperial Chapel Choir. In the period that followed, he wrote - in addition to a number of operas, instrumental works, and a cycle of songs - more than a hundred religious works for a cappella choir, in which he combined Russian-orthodox and Ukrainian traditions with late 18th century European music. The appealing melody of Ich bete an die Macht derLiebe (Prayer to the Power of Love) became well-known, especially in Germany, in combination with German text by Gerhard Tersteegen. This arrangement by Michael Bilkes reflects the atmosphere of the original work very well. Die Chormusik des russischen Komponisten Dmitri Bortniansky zeugt von großem technischen Können und reflektiert zugleich ein tiefes spirituelles Verständnis. Die Melodie zu Ich bete an die Macht der Liebe erlangte mit dem Text von Gerhard Tersteegen besonders im deutschsprachigen Raum einen großen Bekanntheitsgrad. Die vorliegende Blasorchesterbearbeitung von Michael Bilkes gibt die Stimmung des Originals sehr gut wieder.
SKU: OU.9780193365742
ISBN 9780193365742. 10 x 7 inches.
for SATB and organ The World's Desire was commissioned by the Choir of Truro Cathedral for their service of Nine Lessons and Carols in December 2008, to be performed after the eighth lesson. Setting a text by G. K. Chesterton, it is highly original yet approachable, and develops the opening melodic motif to provide a sense of cohesion throughout the piece.
SKU: BT.EMBZ14503
English-German-Hungarian.
Supplement 8 of the New Liszt Edition contains first versions of Hungarian Rhapsodies Nos 12-21 and two shorter Liszt pieces with a Hungarian connection. All works in the volume appear here for the first time in a scholarly edition. This version of the Hungarian Rhapsodies ensued in 1846-50 from Magyar dallok (Hungarian Songs) Nos 1-11, published in Supplement 7. Piece No. 13 is based on the Rákóczi March, which Liszt set on several occasions. It had been a vital encore piece since his first concert in Hungary in 1839. Inclusion in this volume of the first version of the piece known as the Mosonyi Funeral March (a forerunner of the much later No. 7 in the Hungarian HistoricalPortraits) is especially notable as its autograph manuscript only emerged recently. A detailed preface in Hungarian, English, and German, including new research results, numerous manuscript facsimiles, and critical notes, makes this volume of the New Liszt Edition an important publication of immense scholarly value. Along with the cloth-bound Complete Edition, a paperback version for practical use has also been published. This edition's contents are identical to those of the hardcover edition with the exception that the critical notes are not included.
SKU: BT.1103-04-020-MS
At the end of the 1960s the group Creedence Clearwater Revival wrote many successful numbers, many of which were covered by various artists. Proud Mary - one of their best known songs was covered many times and this arrangement by Thijs Oud is based on Tina Turner’s performance. For the musicians this is a fantastic piece to play. Each section has a challenging, yet satisfying part. For the audience this well-known and stirring number is a smash!Die Gruppe Creedence Clearwater Revival feierte Ende der 60er-Jahre große Erfolge. Viele ihrer Titel wurden seither von verschiedenen Künstlern gesungen. Thijs Ouds Bearbeitung von Proud Mary, eines ihrer bekanntesten Lieder, basiert auf der Version der wohl berühmtesten Interpretin: Tina Turner. Die Musiker werden dieses Stück, in welchem jedes Register einen aufregenden, herausfordernden Part spielen darf, lieben und ihre Begeisterung auf das Publikum übertragen!Au milieu des années 70, Anna Mae Bullock (alias Tina Turner) entame une carrière solo et réussit devenir la superstar du rock féminin. La lionne la voix suave offre des prestations scéniques hallucinantes d’énergie. Tina chante, se déchaîne lors de concerts légendaires. Proud Mary compte parmi ses plus grands succès.
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