SKU: BR.DV-8109

ISBN 9790200482898. 10 x 13 inches.

Johann Matthias Sperger, no doubt the leading double bass player of his time, was born on 23 March 1750 in the Lower Austrian town of Feldsberg (today Valtice, Czech Republic). After studying in Vienna and occupying various posts in Pressburg and Eberau, he was hired by Grand Duke Friedrich Franz I of Mecklenburg-Schwerin for the Duke's court ensemble in Ludwigslust. There Sperger died on 13 May 1812, a highly esteemed man. His extensive compositional oeuvre (which includes 45 symphonies, chamher works, church music and concertos) found its climax in his works for double bass solo. His 18 concertos, sonatas and chamber works for various instrumental comhinations off er the soloist gratifying musical tasks both from a musical as well as a technical point of view. The Adagio for Double Bass and String Quartet was composed around 1796/97, no doubt for the composer's own use. The autograph belongs to the Landesbibliothek Mecklenburg-Vorpommern (class. no. Mus. 5179). The work is based on thematic material from the second movement of Anton Franz Hoffmeister's Double Bass Concerto No. 3. The relationship between the two works and the mutual influence of both composers is plainly visible.In order to allow a performance of this charming little work without a string quartet, we are also offering a version with piano accompaniment (DVfM 8109) as well. Since the original solo part was written for a double bass tuned in thirds and a fourth (Viennese tuning: A-D-F sharp-A), it was necessary to arrange the enclosed for the solo tuning customary today: F sharp-B-E-A. The editor and publisher wish to thank the Landesbibliothek Mecklenburg-Vorpommern for its permission to print this first edition. Klaus Trumpf, Munich, Spring 1997 Klaus Trumpf

Sperger, musician at the Mecklenburg court in Ludwigslust, achieved fame above all with his works for double bass. Thematically, the A major Adagio closely recalls Anton Franz Hoffmeister's Double Bass Concerto No. 3.

SKU: CA.1632109

Language: all languages.

Score available separately - see item CA.1632100.

SKU: BT.MUSMG0287

German.

Was Sie in diesem Lehrbuch finden werden, sind 50 Begleitungen für die Akustik-Gitarre 50 Begleitungen, die für alle Kenntnisstufen geeignet sind und der Feder berühmter Songwriter und Gitarrenspieler, wie Tim Buckley, TracyChapman, Nick Drake, The Eagles, Bob Dylan, Neil Young, Ben Harper, Jason Mraz u.v.a.m., entspringen. Auch wenn die hier dargebotenen 50 Rhythmiken Ihnen vor allem die Gelegenheit bieten sollen, Ihrer Spiel-Lust zu frönen, sowerden sie Ihnen doch, indem Sie einfach ihrem Beispiel folgen, ganz nebenbei und unbemerkt, die unterschiedlichen, für die Akustik-Gitarre kennzeichnenden Begleittechniken (will hei�en das Akkord- undArpeggiospiel,�bergangs-leersaiten, die geläufigsten rhythmischen Figuren, verschiedene Barré-Klänge, den Umgang mit dem Kapodaster, Open Tunings und einiges andere mehr) beibringen. Die Video-DVD ermöglicht Ihnen, sich die 50Begleitungen anzuhören, aber vor allem anzusehen bei eigentlicher und bei verlangsamter Spielgeschwindigkeit. Sie haben so die Möglichkeit, die richtigen Handgriffe mit den richtigen Fingersätzen rhythmisch im Takt ausführen zulernen(!) Die MP3-CD bietet Ihnen zu jeder Begleitung ein Playalong, was insgesamt 50 ergibt. Diese werden in zwei verschiedenen Tempi abgespielt: im Konzerttempo (bei eigentlicher Spielgeschwindigkeit) und im �bungs-tempo (beiverlangsamter Spielgeschwindigkeit). In dem Playalong bei eigentlicher Spielgeschwindigkeit ist die Gitarre lediglich während des ersten Durchgangs zu hören, dann fällt sie weg, um Ihnen das Feld zu überlassen(!) Die Playalongssind mit Absicht lang gehalten. Jedes davon dauert in etwa 3 bis 4 Minuten, was insgesamt zu 6 h Musizieren führt(!) Auf diese Weise haben Sie genügend Zeit zum �ben und fürs Spielen werden bestmögliche Bedingungen geschaffen.

SKU: HF.FH-3382

ISBN 9790203433828. 9 x 12 inches.

1. Obo-e-obo (W. Thiel); 2. Con moto (A. Thiel); 3. Tango (M. Wegener); 4. Kleine Frechheiten (G. Nather); 5. Am Strand ( S. Lienenkamper); 6. 3 Impressionen ( C. R. Hirschfeld); 7. Walpurgisnacht (R. Gramann).

SKU: BT.EMBZ14690

9x12 inches.

This splendidly instrumented work successfully combines 20th-century musical language with the antique elements deriving from its theme - for example, in the first movement we immediately find an ancient Greek asymmetrical rhythm. The second movement takes us on an adventurous journey to those astonishing geological wonders, the Meteoras the third movement presents a picture of the Delphic dancers, in its title the fourth movement indicates the form used in it, which preserves the unity between the thousands-of-years-old building and its contrasting environment, echoing to the music of the bouzouki. In the suite the composer expertly exploits the possibilities of instrumentationoffered by the wind orchestra, this extremely effective work can be a rewarding concert piece for any ensemble. (Recorded by Mirasound on CD 'Salute from Hungary' wwm 500.009 for World Wind Music label - www.worldwindmusic.nl ).

Dieses Werk von István Bogár ist eines der ungarischen Stücke für Blasorchester, welches in den letzten Jahrzehnten international einen großen Erfolg erntete. Es entstand im Auftrag des Ungarischen Rundfunks, seine Erstaufführung fand 1982 statt. Das grossartig instrumentierte Werk vereint erfolgreich die musikalische Sprache des 20. Jahrhunderts mit den vom Thema vorgegebenen, antiken Elementen. Ein Beispiel hierzu ist gleich im ersten Satz ‚Thessaloniki' ein altgriechischer, asymmetrischer Rhythmus. Der zweite Satz führt uns zu einem verblüffenden geologischen Wunder, den Meteoren, im dritten Satz wird das Bild der Delphi-Tänzer gezeichnet. Im vierten Teil (‚Athen') wird diegebrauchte Form schon im Titel angekündigt: Diese verewigt die kontrastierende Einheit der mehrere Jahrtausend alten Akropolis und ihr von Bouzouki-Musik lautes Umfeld (‚Plaka'). Der Komponist nutzt in der Suite die vom Blasorchester vermittelten Instrumentierungsmöglichkeiten meisterhaft aus.

Thessaloniki (danse de Macédoine) • Meteora • Delphi (danse antique) • Athènes (Acropolis, le quartier Plaka) En composant son oeuvre Hellas, le compositeur hongrois, István Bogár, a renoué avec ses racines grecques. La superbe trame orchestrale combine le langage musical du XXe siècle avec des éléments de la musique grecque antique. Les quatre mouvements sont techniquement exigeants et exploitent toutes les possibilités d’une formation vent. Une oeuvre enrichissante !

Un brano dalla splendida strumentazione, composto anche per ricordare le origini in parte greche del compositore, che abbina al linguaggio musicale del XX° secolo elementi antichi. I quattro movimenti Thessaloniki (Danza proveniente dalla Macedonia), Meteora, Delphi (Antica danza) e Athens compongono insieme un brano da concerto esigente ma allo stesso tempo molto gratificante.

SKU: BT.AMP-293-010

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Bij dit winterverhaal staat het thema kerst eens n et centraal. Vandaar dat u A Winter’s Tale net zo goed rondom de kerstdagen als ook bij andere concerten in het winterseizoen kunt uitvoeren. De muziek geeft een beschrijvingvan een winters tafereel op het land: een zonsondergang, sprookjesachtig besneeuwde landerijen en bossen. In de verte klinken de bellen van een slee die langzaam maar zeker naderbij komt. Maar dan keert de rust weer terug, terugin het verstilde landschap…

A Winter’s Tale hat keinen direkten Bezug zum Thema Weihnachten, kann also ebenso zu (vor-) weihnachtlichen Anlässen wie auch bei anderen Konzerten im Winterhalbjahr aufgeführt werden. Die Musik beschreibt eine Winterszenerie auf dem Lande: Ein stiller Sonnenuntergang, tief verschneite Felder und Wälder, von ferne klingen die Glöckchen eines Schlittens, der sich als Dreigespann entpuppt, bevor zum Schluss des Werkes wieder Ruhe in die Szenerie einkehrt.

Philip Sparke a composé cette pièce pour le Western Plains Wind Consortium, placé sous la direction de son fondateur, Daniel Baldwin. La création fut assurée par l’Orchestre d’Harmonie de l’Université d’État de l’Oklahoma Panhandle (Dr. Matthew C. Saunders, direction), le 1er décembre 2009, au Centennial Theatre Goodwell en Oklahama (États-Unis). Les orchestres membres du Western Plains Wind Consortium qui ont contribué la commande de cette œuvre sont :Garden City High School Symphonic Band - Ryan Elliot & Daniel Baldwin, directionSouthwestern Oklahoma State University Wind Ensemble - James South, directionPanhandle State University Band - Matthew Saunders,direction Holton High School Band - Donald McDaniel, directionHolcomb High School Band - Paul White, directionBethel College Band - Timothy Shade, directionGarden City Community College Band - Daniel Baldwin, directionLa commande stipulait que l’œuvre devait synthétiser une ambiance hivernale sans référence au cycle de la Nativité. Philip Sparke a réalisé une scène d’hiver en pleine campagne. A Winter’s Tale s’ouvre avec une série d’accords soutenus, joués par les bois, et colorés par le timbre cristallin des cloches, tandis qu’un saxophone alto chante une complainte crépusculaire. Un passage orchestral court, mais dense, prélude l’exposition du thème principal. Les couleurs douces et vaporeuses enveloppent les champs et les forêts enneigés. L’orchestre reprend le thème tandis que l’on entend au loin un tintement de grelots annonçant le passage imminent d’une tro ka. Une fois passée, la musique s’apaise et le thème principal revient avant de laisser la place au motif d’ouverture qui vient conclure la trame musicale.

SKU: BT.EMBZ14548

English-German-Hungarian.

The set of eight short duets entitled Schattenwelt, Schlachtfeld was composed in 1999 and was influenced by the extraordinary clarinet-playing of Barbaros Erköse (Istambul). Employing simple stage movements as well, this composition mobilizes considerable emotional energies, which if the performance is sufficiently concentrated can have a cathartic effect. The work was given its premiere in Budapest in May 2000 by Lajos Rozmán and Andrea Várhegyi.

SKU: BR.DV-32145

ISBN 9790200426786. 9 x 12 inches.

From the beginner's piece to the big concert ballad, from the clarinet duet to the quartet for three clarinets and piano - Manfred Schmitz plays with settings and technical demands in a virtuoso manner. Pop patterns supply the basis for these pieces, and the clarinet and piano combination runs through the first volume like a red thread.

Thanks to such beloved pieces as The First Hit, Siamese Duet and Velvet Paw Swing, many clarinet teachers and students will find stimulating material for the classroom or private lesson, as well as the right mix for formal or informal recitals. (*1960)
studierte in Aachen Detmold und Bielefeld u. a. Schulmusik Komposition Musiktheorie Gehorbildung und Germanistik. Nach Lehrtatigkeit in Detmold und Munster ist er seit 1989 Professor fur Musiktheorie an der Hochschule fur Musik Saar von 1996 an auch deren Prorektor.

Die Neuausgabe basiert auf dem 1953 bei Breitkopf & Hartel erschienenen Erstdruck der kritisch durchgesehen wurde.

SKU: BA.BVK01520

ISBN 9783761815205. 24 x 17 cm inches.