SKU: BT.AMP-230-030

9x12 inches. English-German.

Saying Goodbye is one of a series of original works in pop, rock and swing styles Philip Sparke has composed to try and give brass bands their own popular vocabulary and identity. It could be described as happy-sad in mood, a feature of much of Sparke’s slower music. A perfect light addition for your concert.

A Stroll in the Park is een werk in de traditie van ‘lopende’ muziek (zoals Promenade uit Moessorgski’s Schilderijententoonstelling of Walking the Dog uit Gershwin’s Shall we Dance?). Het beschrijft de genoegensvan een ontspannen wandeling in een stadspark op een zomerse zondagmiddag. De Engelse uitdrukking ‘a walk in the park’ of ‘a stroll in the park’ kan de betekenis hebben van ‘iets betrekkelijk eenvoudigs’ - en daarin ligt een duidelijkeaanwijzing over de manier waarop dit werk gespeeld moet worden: ontspannen, zorgeloos en relaxed.

Saying Goodbye ist ein Stück aus einer Reihe von Originalwerken in Pop-, Rock- und Swingstilen, die Philip Sparke komponierte, um Brass Bands mit einer eigenen populären Sprache und Identität auszustatten. Die Stimmung lässt sich als fröhlich-traurig beschreiben, ein Merkmal, das in Sparkes langsamerer Musik oft zu finden ist. Ein originelles neues Werk, das in Ihrem unterhaltsamen Repertoire nicht fehlen sollte!

A Stroll in the Park (“Fl nerie dans le parc”) s’inscrit dans la lignée des fl neries musicales telles que la Promenade extraite des Tableaux d’une Exposition de Moussorgski ou encore Walking the Dog extrait de Shall we Dance? de George Gershwin. La musique décrit les plaisirs et les vertus d’une promenade improvisée dans un parc un dimanche après-midi au cœur de l’été.Promenade ou fl nerie ? Peu importe le terme choisi, pourvu que le style d’interprétation soit décontracté, insouciant et léger.

SKU: BR.MR-32020

Beyer schafft es, mit seinen Bearbeitungen die Moglichkeiten des Streichquartetts eindrucksvoll auszunutzen und dabei den Charakter der Werke Mozarts in einem stimmungsvollen Klangbild zu beschreiben, dass dem des Originals in jeder Weise gerecht wird. Overture; Classical. Score and parts. Breitkopf and Haertel #MR 32020. Published by Breitkopf and Haertel (BR.MR-32020).

ISBN 9790004489413. 0 x 0 inches.

Christian Beyer (*1977), who is himself an active orchestra and chamber musician as well as a sought-after arranger and conductor, presents with this arrangement an edition that speaks from the heart of many musicians. Mozart's overtures, established as individual works in almost all concert halls worldwide, can now also be performed in programs of chamber music concerts.The difficulty level of these editions ranges from semi-professional to professional, but also ambitious amateur musicians will find the arrangements easy to master.

With his arrangements, Beyer succeeds in impressively exploiting the potentials of the string quartet and, at the same time, presenting the character of Mozart's works in an atmospheric sound image that does full justice to that of the original in all respects.

SKU: HL.49007806

SKU: BT.DHP-1043670-015

Versailles, composed by Christian Bouthier, reflectsa number of impressions of the royal castle inVersailles, near Paris. There are four movementsconsisting of Le Chateau, Le grand Trianon,L’Appartement du Roi and Les Grandes Eaux eachof which depicts a different aspect of Versaillesboth inside and outside. Bring a touch of regalnessto any concert band programme.

Versailles, gecomponeerd door Christian Bouthier, geeft een aantal indrukken weer van het koninklijke kasteel te Versailles, vlak bij Parijs. De vier afwisselende delen beschrijven achtereenvolgens Le ch teau (het kasteelzelf), Le grand Trianon (het extra complex dat Lodewijk XIV liet bouwen), L’Appartement du Roi (het appartement van de koning) en Les Grandes Eaux (de waterpartijen). De fraaie thema’s worden verklankt inboeiende, gemakkelijk te spelen muziek voor blaasorkest.

Versailles, aus der Feder von Christian Bouthier, spiegelt eine Reihe von Impressionen des königlichen Schlosses in Versailles bei Paris wider. Die vier abwechslungsreichen Sätze beschreiben das Schloss selbst, den Nebenpalast Le Grand Trianon, die Gemächer des Königs und das weitläufige System an Wasserläufen und Teichen, welches die ganze Anlage einst versorgte. Prächtige Motive, verpackt in interessante, leicht spielbare Musik.

Versailles de Christian Bouthier est une suite en quatre tableaux inspirés du célèbre Ch teau de Versailles près de Paris.1. Le Ch teau Dès 1623, Louis XIII, le père de Louis XIV (dit le Roi-Soleil), construit Versailles un premier ch teau majestueux. Plus tard, l’architecte Philibert Le Roy s’est vu confier la t che de l’agrandir. Et durant des siècles, divers autres architectes se consacrent l’agrandissement et l’embellissement de ce superbe palais pour en faire cet ensemble de façades et de b timents majestueux, célèbre dans le monde entier.2. Le grand Trianon Trianon est le nom d'un village acheté par Louis XIV dans le but de construire sur ces nouvelles terres unautre palais. Cherchant se défaire du protocole trop pesant de Versailles, le Roi est Trianon plus proche des siens. Trianon demeurera un lieu de détente, loin de l'étiquette et des fatigues du pouvoir. Les travaux du premier Trianon débutent en 1670. De nombreux b timents et péristyles seront rajoutés au fil des années.3. L'Appartement du Roi En 1683, Louis XIV quitte son Grand Appartement pour vivre dans son appartement intérieur qu'on appelle l'Appartement du Roi. Depuis 1701, la suite des pièces est la suivante : salle des Gardes, antichambre du Grand Couvert, antichambre de l'Œil-de-bœuf, chambre du Roi, cabinet du Conseil. L'apparat des plafonds peints qui caractérisait le décor du Grand Appartement, fait place un décor sobre où les plafonds sont laissés nus. Cet allégement correspond un nouveau go t du Roi-Soleil.4. Les Grandes EauxTrouver les ressources en eaux pour les fontaines de Versailles fut la préoccupation constante du Roi-Soleil. Même en pleine guerre, il s'en inquiétait. Ce sera l’extraordinaire Machine de Marly qui apportera les eaux de la Seine Versailles. L’arrivée des eaux au Ch teau aura nécessité la construction d’un réseau hydraulique de rigoles, de fossés et d'aqueducs s’étendant sur près de deux cent kilomètres. L'ensemble demeure unique notamment par son état de conservation.

SKU: BT.DHP-1084333-010

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

The Fields is an ode to the unique countryside of Westerwolde, aregion in the Northeast of the Netherlands, where Jacob de Haanlives. The composition is based on film footage of the region as thebeautiful landscape changes with the seasons. A moving concertitem that will bring out the best in your players.

The Fields is een ode aan het unieke landschap van Westerwolde, een landelijk gebied in het noordoosten van Nederland, waar componist Jacob de Haan woont. De muziek is gebaseerd op filmopnamen van de akkers door de verschillendejaargetijden heen. Diverse aspecten van het rustieke leven op het land passeren de revue in dit mooie werk.Download hier de bijbehorende filmopnamn.

The Fields ist eine Ode an die einzigartige Landschaft von Westerwolde, einer Region im Nordwesten der Niederlande, wo Jacob de Haan lebt. Die Komposition basiert auf Filmmaterial von dieser Gegend. Die im Film gezeigten Felder im Jahreszeitenwandel bilden das zentrale Element von The Fields. Die drei Teile dieses ungewöhnlichen Werkes beschreiben die Felder im Wechsel der Jahreszeiten, aus verschiedenen Perspektiven und in unterschiedlichen Stimmungen. Ein besonderes Hörerlebnis!Sie können den zum Werk passenden Film hier herunterladen.

The Fields (“Les champs”) est une ode la beauté unique des paysages de la région de Westerwolde, une région située au nord-est des Pays-Bas, lieu de résidence du compositeur. Les champs, filmés au fil des saisons, s’imposent comme l’élément central du développement.Le premier mouvement présente des vues sur des vastes étendues et des images de fermes. La musique se fait rêveuse. Installée dans un tempo lent puis évoluant sous la forme de phrases courtes, une mélodie « wagnérienne » monte de l’orchestre. chaque phrase correspond une autre perspective. La structure chemine vers une conclusion plus ample, plus généreuse, qui reprend le thème initial. Le secondmouvement nous livre des impressions musicales du sol noir, typique de la région. On voit des tracteurs labourer la terre, on entend les grains de céréales germer. La musique engendre un climat mystérieux et plein de suspense. Lentement, mais avec fluidité, nous assistons la floraison des céréales.Le troisième et dernier mouvement dessine la période des moissons et des récoltes : le chargement et le déchargement de l’orge, du ma s, des pommes de terre et des betteraves. La musique bat au rythme d’un mouvement mécanique qui illustre le mouvement de l’arracheuse-chargeuse de pommes de terre. Quelques passages plus romantiques viennent agrémenter le développement. Le thème final est magistral. L’œuvre se clôt sur des images musicales de l’hiver. La terre se repose.

SKU: HL.49015433

ISBN 9783795702748. German.

Immer wieder ist Elisabeth Furtwangler gedrangt worden, ihre Erinnerungen an Wilhelm Furtwangler niederzuschreiben. Auf Anregung des amerikanischen Professors Daniel Gillis hat sie dann schliesslich im Sommer 1977 ihre Erinnerungen zu gestellten Themen auf Tonband gesprochen. Diese Bander dienten als Leitfaden fur diese Aufzeichnungen.Wilhelm Furtwangler hat sich stets in erster Linie als Komponist gefuhlt. Dieses Buch berichtet denn auch einleitend von dem Komponisten Furtwangler, wahrend dem in Deutschland und der Welt gefeierten und spater politisch umstrittenen und daher vielfach angegriffenen Dirigenten zwei weitere Aufsatze gewidmet sind.Elisabeth Furtwangler zeigt auf, welch grosse Bedeutung im Leben ihres Mannes vor allem das Werk Ludwig van Beethovens, aber auch die Opern Richard Wagners hatten. Die Aktualitat der Schallplattenaufnahmen von Wilhelm Furtwangler, deren Entwicklung und Produktion im Kampf mit der Technik beschrieben wird, geben heute noch Zeugnis von seiner Interpretationskunst. Ein sehr lebendiges und zugleich personliches Bild des Komponisten, des Dirigenten und des Menschen Wilhelm Furtwangler jenseits der Programme ist so entstanden.

SKU: BT.DHP-1001874-404

ISBN 9789043162401. Dutch.

Horen, lezen and spelen - de meest complete methode voor blazers - is verschenen voor dertien verschillende instrumenten in drie delen die geschikt zijn voor zowel groeps- als individueel onderwijs. Deze succesvolle methodeis samengesteld volgens de hedendaagse normen en eisen van het muziekonderwijs en de daarbij behorende examens. Elk boek staat boordevol gehooroefeningen, spelletjes, puzzels, tips en wetenswaardigheden. De verkoopprijs van ditboek is inclusief toegang tot de online audiotracks in mp3-formaat die voor extra speelplezier zorgen. Met de unieke code in het boek kun je deze direct downloaden of streamen. In alle drie de delen is dr. Checkup de guitige gidsdie de leerlingen steeds begeleidt met nuttige informatie en tips. In deel 3 krijgt hij versterking van ene Theodor Tonleiter.

In deel 1 komen de notenwaarden tot achtsten in een beperkte omvang aan de orde, evenals een aantalvoortekens. Daarnaast wordt aandacht besteed aan de belangrijkste hulpgrepen. De geschiedenis van het instrument staat beschreven op een speciale bladzijde met fraaie illustraties.

In deel 2 staat - naast een ritmischeuitbreiding naar zestiende noten en de introductie tot de 6/8 maatsoort - een chromatische toonuitbreiding op het programma. Verder belicht elk boek speeltechnieken enoefeningen die zijn toegespitst op het betreffende instrument.Een bladzijde met nieuwe informatie over het instrument is weer een waardevol extraatje.

In deel 3 komt het spelen van talrijke stukken op de eerste plaats, maar ook nieuwe toonladders en intervallen komen aan de orde, evenalsTheodor Tonleiter's uitleg over majeur- en mineurtoonsoorten. De leerlingen leren improviseren over een akkoordenschema. Verder bevat deel 3 ritmische uitbouw tot de meestvoorkomende en gebruikte combinaties van notenwaarden.Interessante wetenswaardigheden over de bouw van het instrument komen op een speciale bladzijde aan bod.

SKU: HL.49041939

ISBN 9783795782825. German.

Vielen gilt er als der grosste Sinfoniker des zwanzigsten Jahrhunderts. Alle, die ihn gekannt und erlebt haben, waren von seienr Personlichkeit fasziniert. Er wurde leidenschaftlich geliebt, bewundert und beneidet, vergottert und gehasst, kaum jemanden aber liess er gleichgultig: Gustav Mahler. Anhand von zum Teil bisher unveroffentlichten Texten von Zeitgenossen, Dokumenten und Fotos zeichnet Norman Lebrecht ein lebendiges und komplexes Bild des Menschen und Kunstlers Gustav Mahler. Mehr als achtzig Kollegen, Kritiker, Sanger, Musiker und Familienmitglieder - unter ihnen Rudolf Bing, Sigmund Freud, Otto Klemperer, Alma Mahler, Thomas Mann, Sergej Rachmaninow, Arnold Schonberg und Stefan Zweig - beschreiben, wie sie den grossen Komponisten und Dirigenten auf seinem Lebensweg vom bescheidenen Elternhaus in Bohmen bis zur Wiener Hofoper erlebt haben. Aus Briefen und Kritiken, Gesprachsprotokollen und autobiographischen Skizzen erschliesst sich dem Leser das authentische und faszinierende Lebensbild eines grossen Kunstlers, der wie kein zweiter die Musik unseres Jahrhunderts gepragt hat.

SKU: M7.VHR-3865

ISBN 9783864340666. German.

In Band 3 wird die Grifftechnik auf die 4. Lage nach oben sowie die halbe Lage nach unten ausgedehnt. Während das Cello bei Kompositionen wie Elegie, Erinnerung an Katjuscha oder Am großen Fluss seine wunderschöne melancholische Seite zeigen darf, begeistern schwungvolle Tänze wie Reise nach Bessarabien, Tango oder Seguidilla sowohl Spieler als auch Zuhörer! Nach unzähligen Anfragen von 'Fiedel-Max-begeisterten' Cello-Pädagog/-innen wurden die animierenden Vortragsstücke aus dem gleichnamigen Violin-Schulwerk Fiedel-Max liebevoll und fachgerecht für das Violoncello adaptiert. Entstanden sind 4 Bände mit Charakterstücken unterschiedlichster Stilrichtungen, die - progressiv angeordnet - einerseits die Spieltechnik entwickeln und andererseits die Fantasie und den Gestaltungswillen der jungen Cellistinnen und Cellisten nachhaltig anregen. Auf den beiliegenden CDs sind alle Stücke als Hörversion (Cello und Klavier) und auch als Mitspielversion (nur Klavierbegleitung) zu hören.

SKU: BT.GOB-000448-140

Bessarabia is an area of south-eastern Europe (modern-day Romania, Moldovia and the Ukraine) in which numerous “Shtetl,” or small Jewish towns, have been established over time. Bessarabyanke is a remarkable Yiddish themed work for concertband, composed by Sjaak van der Reijden. An ideal piece to close a concert with, or perhaps play as an encore.

Up tempo, levendig, vol vuur! Je ziet de klezmorim bijna voor je… Vol gedrevenheid luisteren ze met hun fascinerende klanken een joodse bruiloft op. Sjaak van de Reijden bouwt dit Jiddische thema op een buitengewoon spectaculairewijze uit tot eenverrassende concertuitsmijter. Het is geen toeval dat Van der Reijden ook trompettist en arrangeur van de klezmerband ‘Di Gojim’ is. Bessarabyanke: een heerlijk werk vol uitdaging voor alle secties van het orkes!

Bessarabien ist eine Region in Südosteuropa (heute Teile von Rumänien, Moldawien und der Ukraine), in der seit dem 18. Jahrhundert zahlreiche jüdische Shtetl“ entstanden sind. Ein jiddisches Thema ist es denn auch, das der Komponist inBessarabyanke auf spektakuläre Weise zu einem überraschenden Blasorchesterwerk ausarbeitete, das sich ideal als Konzertabschluss oder Zugabestück eignet.

La Bessarabie est une région du sud-est de l’Europe, partagée depuis 1991 entre la République de Moldavie et l’Ukraine. Elle comptait de nombreuses communautés juives au cours du 18e siècle. L’expérience acquise par le compositeur lorsqu’il était trompettiste et arrangeur du Klezmer Band Di Gojim aura indéniablement contribué l’écriture de ce thème yiddish. Une pièce idéale pour toute programmation de concert ou comme pièce de rappel.

La Bessarabia è una regione del sud-est europeo (oggi parte della Romania, Moldavia e Ucraina), patria di molti ebrei “shetl” nel corso del XVIII secolo. Ed è anche un tema di musica yiddish che il compositore arrangia superbamente per banda, creando così Bessarabyanke, un brano perfetto per chiudere un concerto o per un bis.

SKU: M7.MH-15072

ISBN 9783937315218. German.

Musizieren, Singen und Bewegen bereitet Kindern viel Freude. Sie reagieren neugierig auf Klang, experimentieren mit ihrer Stimme und tanzen gerne. Sie nehmen Musik als etwas Selbstverständliches in ihr Umfeld auf. Der Musikkindergarten gibt Erzieherinnen die Gelegenheit, Musik in den Tagesablauf im Kindergarten zu integrieren. 16 Themen mit ausgearbeiteten Stundenbildern ermöglichen einen strukturierten Einsatz musikalischer Einheiten. Das Werk enthält - den neuen Bildungsrichtlinien entsprechend - viele didaktische Anregungen und altersspezifische Informationen zum Singen, Musizieren, Bewegen und bewussten Zuhören. Englische Lieder machen spielerisch mit einer ersten Fremdsprache vertraut. Angebote zum Instrumentalspiel und Tänze sind einfach beschrieben und lassen sich auch in altersgemischten Gruppen gut umsetzen. Auch Kinder unter 3 Jahren sind in speziellen Spielideen berücksichtigt. Die CDs enthalten alle Lieder in qualitätvollen Instrumentalsätzen sowie Gesangsstimme/Chor.

SKU: BT.DHP-1001865-404

ISBN 9789043161633. Dutch.

Horen, lezen and spelen - de meest complete methode voor blazers - is verschenen voor dertien verschillende instrumenten in drie delen die geschikt zijn voor zowel groeps- als individueel onderwijs. Deze succesvolle methodeis samengesteld volgens de hedendaagse normen en eisen van het muziekonderwijs en de daarbij behorende examens. Elk boek staat boordevol gehooroefeningen, spelletjes, puzzels, tips en wetenswaardigheden. De verkoopprijs van ditboek is inclusief toegang tot de online audiotracks in mp3-formaat die voor extra speelplezier zorgen. Met de unieke code in het boek kun je deze direct downloaden of streamen. In alle drie de delen is dr. Checkup de guitige gidsdie de leerlingen steeds begeleidt met nuttige informatie en tips. In deel 3 krijgt hij versterking van ene Theodor Tonleiter.

In deel 1 komen de notenwaarden tot achtsten in een beperkte omvang aan de orde, evenals een aantalvoortekens. Daarnaast wordt aandacht besteed aan de belangrijkste hulpgrepen. De geschiedenis van het instrument staat beschreven op een speciale bladzijde met fraaie illustraties.

In deel 2 staat - naast een ritmischeuitbreiding naar zestiende noten en de introductie tot de 6/8 maatsoort - een chromatische toonuitbreiding op het programma. Verder belicht elk boek speeltechnieken enoefeningen die zijn toegespitst op het betreffende instrument.Een bladzijde met nieuwe informatie over het instrument is weer een waardevol extraatje.

In deel 3 komt het spelen van talrijke stukken op de eerste plaats, maar ook nieuwe toonladders en intervallen komen aan de orde, evenalsTheodor Tonleiter's uitleg over majeur- en mineurtoonsoorten. De leerlingen leren improviseren over een akkoordenschema. Verder bevat deel 3 ritmische uitbouw tot de meestvoorkomende en gebruikte combinaties van notenwaarden.Interessante wetenswaardigheden over de bouw van het instrument komen op een speciale bladzijde aan bod.