SKU: BT.BMP8095417

A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.

Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische

Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Abschluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisch für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.

Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre.

SKU: M7.DUX-953

ISBN 9783868492897.

TANGO - das ist das Album des World Music Ensembles Quadro Nuevo, das nach einer 'Buenos-Aires-Expedition' zusammen mit dem Pianisten Chris Gall veröffentlicht wurde. TANGO FOR TWO - das ist die daraus entstandene Sammlung von 12 Tangos für die spannende 'Duo-Besetzung'. Neben Eigenkompositionen wurden unter anderem Stücke von Ángel Villoldo (El Choclo), Carlos Gardel (Por una cabeza, El día que me quieras) und Astor Piazzolla (Libertango, Oblivion) für das Duospiel arrangiert. Die Reihe ist erhältlich für Tenorsaxophon, Altsaxophon, Klarinette, Trompete, Flöte, Violine und Violoncello, wahlweise in der Besetzung Solo + Piano oder Solo mit CD. Die CD beinhaltet alle 12 Titel als Play-along- und Duo-Versionen. Die Arrangements von Mulo Francel und Chris Gall liegen im mittleren Schwierigkeitsgrad. Der Ausgabe liegt ein 36-seitiger Einleger mit der Klarinettenstimme bei.

SKU: M7.DUX-956-10

ISBN 9783868492958.

TANGO - das ist das Album des World Music Ensembles Quadro Nuevo, das nach einer 'Buenos-Aires-Expedition' zusammen mit dem Pianisten Chris Gall veröffentlicht wurde. TANGO FOR TWO - das ist die daraus entstandene Sammlung von 12 Tangos für die spannende 'Duo-Besetzung'. Neben Eigenkompositionen wurden unter anderem Stücke von Ángel Villoldo (El Choclo), Carlos Gardel (Por una cabeza, El día que me quieras) und Astor Piazzolla (Libertango, Oblivion) für das Duospiel arrangiert. Die Reihe ist erhältlich für Tenorsaxophon, Altsaxophon, Klarinette, Trompete, Flöte, Violine und Violoncello, wahlweise in der Besetzung Solo + Piano oder Solo mit CD. Die CD beinhaltet alle 12 Titel als Play-along- und Duo-Versionen. Die Arrangements von Mulo Francel und Chris Gall liegen im mittleren Schwierigkeitsgrad. Der Ausgabe liegt ein 36-seitiger Einleger mit der Violinstimme bei.

SKU: M7.DUX-957

ISBN 9783868492972.

TANGO - das ist das Album des World Music Ensembles Quadro Nuevo, das nach einer 'Buenos-Aires-Expedition' zusammen mit dem Pianisten Chris Gall veröffentlicht wurde. TANGO FOR TWO - das ist die daraus entstandene Sammlung von 12 Tangos für die spannende 'Duo-Besetzung'. Neben Eigenkompositionen wurden unter anderem Stücke von Ángel Villoldo (El Choclo), Carlos Gardel (Por una cabeza, El día que me quieras) und Astor Piazzolla (Libertango, Oblivion) für das Duospiel arrangiert. Die Reihe ist erhältlich für Tenorsaxophon, Altsaxophon, Klarinette, Trompete, Flöte, Violine und Violoncello, wahlweise in der Besetzung Solo + Piano oder Solo mit CD. Die CD beinhaltet alle 12 Titel als Play-along- und Duo-Versionen. Die Arrangements von Mulo Francel und Chris Gall liegen im mittleren Schwierigkeitsgrad. Der Ausgabe liegt ein 36-seitiger Einleger mit der Violoncellostimme bei.

SKU: M7.DUX-954-50

ISBN 9783868492927.

TANGO - das ist das Album des World Music Ensembles Quadro Nuevo, das nach einer 'Buenos-Aires-Expedition' zusammen mit dem Pianisten Chris Gall veröffentlicht wurde. TANGO FOR TWO - das ist die daraus entstandene Sammlung von 12 Tangos für die spannende 'Duo-Besetzung'. Neben Eigenkompositionen wurden unter anderem Stücke von Ángel Villoldo (El Choclo), Carlos Gardel (Por una cabeza, El día que me quieras) und Astor Piazzolla (Libertango, Oblivion) für das Duospiel arrangiert. Die Reihe ist erhältlich für Tenorsaxophon, Altsaxophon, Klarinette, Trompete, Flöte, Violine und Violoncello, wahlweise in der Besetzung Solo + Piano oder Solo mit CD. Die CD beinhaltet alle 12 Titel als Play-along- und Duo-Versionen. Die Arrangements von Mulo Francel und Chris Gall liegen im mittleren Schwierigkeitsgrad.

SKU: M7.DUX-953-50

ISBN 9783868492903.

TANGO - das ist das Album des World Music Ensembles Quadro Nuevo, das nach einer 'Buenos-Aires-Expedition' zusammen mit dem Pianisten Chris Gall veröffentlicht wurde. TANGO FOR TWO - das ist die daraus entstandene Sammlung von 12 Tangos für die spannende 'Duo-Besetzung'. Neben Eigenkompositionen wurden unter anderem Stücke von Ángel Villoldo (El Choclo), Carlos Gardel (Por una cabeza, El día que me quieras) und Astor Piazzolla (Libertango, Oblivion) für das Duospiel arrangiert. Die Reihe ist erhältlich für Tenorsaxophon, Altsaxophon, Klarinette, Trompete, Flöte, Violine und Violoncello, wahlweise in der Besetzung Solo + Piano oder Solo mit CD. Die CD beinhaltet alle 12 Titel als Play-along- und Duo-Versionen. Die Arrangements von Mulo Francel und Chris Gall liegen im mittleren Schwierigkeitsgrad.

SKU: BT.DHP-1064122-140

9x12 inches. International.

Astor Piazzolla (1921-1992) revolutionized the tango: with his bandoneon (instrument similar to the accordion), he dared where others did not. During his career, which started in the 1950â??s, Piazzolla produced a real revolution, developing the musical structure of the tango in a truly innovative way. He also understood from the very beginning the huge expressiveness of tango. In recent years the tango has again become extremely popular and this arrangement of one of Piazzollaâ??s most famous pieces will be an instant hit with both band and audience.

Libertango ist eines der berühmtesten Stücke von Astor Piazolla, der seit den fünfziger Jahren den Tango neu belebte: Nie zuvor hatte man so bewegende und melancholische und zugleich auch aggressive und lebendige Musik gehört. Eines der berühmtesten Stücke von Piazolla, der unsterbliche Libertango, zeigt besonders deutlich, wie wichtig dem Komponisten gerade diese musikalische Form war, in der Rhythmus und Farben eine bedeutende Rolle spielen. In diesem Sinne bearbeitete Lorenzo Bocci Libertango für Blasorchester.

Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera, virtuose du bandonéon, Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Lâ??immortel Libertango, une des plus célèbres pièces de Piazzolla, souligne toute lâ??attention que le compositeur a accordé cette forme musicale dans laquelle le rythme et les couleurs sont essentiels.

Astor Piazzola (1921-1992), ha rivoluzionato il tango, il suo bandonéon osa dove altri musicisti non spingono. Con Piazzolla il tango entra nelle sale da concerto. Lâ??immortale Libertango evidenzia la grande attenzione del compositore verso questa forma musicale dove ritmica e colori regalano al tango un nuovo spazio.