SKU: HL.14021749
ISBN 9788759889817. Danish.
Poul Ruders' MONODRAMA, dedicated to percussion virtuoso Gert Sorensen and commissioned by The Danish Radio, was written in New York in the early winter 1988 and makes the centre as well as the middle of the tri-part opus called The Drama Trilogy. All three works employ the word Drama in their title, Drama in the original meaning of the word: event. No specified event, but a premonition or omen rather, that something is afoot, a free Drama-offer from which anyone may populate the stage of his private, inner theatre.The first piece of the series DRAMAPHONIA for piano and chamber ensemble was premiered in London in the spring of 1988 by Lontano and Poul Rosenbaum. This piece is emotionally and rhythmically unstable as opposed to MONODRAMA (single-event) which is modelled from the archetypal idea of obtaining accomplishment from nothingness. The 31 instruments of the orchestra (no flutes and no violins or violas) are more or less wrapped around the solo-part to become one with that and thus emerge as one, gigantic percussion instrument. The rhythmical patterns of the orchestral part more or less follow those of the percussionpart, a single-event also on the rhythmical level.After 20 minutes climbing toward the peak of rage, the composition casts its slough and is reborn into a chorale-like march and the struggle between totally depopulated sound-scapes and ferociously roaring sub-oceanic storms begin and the piece paces toward the abyss; rage becomes despondency, New Rage as opposed to New Age, the spineless worshipper of beauty without pain.The third instalment of the DRAMA TRILOGY, the cello concerto POLYDRAMA will be premiered in Stockholm May 1990.MONODRAMA lasts aprox. 32 minutes.Poul Ruders.
SKU: HL.14028003
ISBN 9788759862896.
Poul Ruders Polydrama (Manyfold Event) for cello and orchestra, is the last part of a drama trilogy otherwise consisting of Dramaphonia for piano and 11 instruments and Monodrama for percussion and 32 instruments. In this abstract drama, the individual listener is left entirely to his own associations. The composer has compared polydrama with the gradual defoliation of a big tree: the vigorously growing organism is attacked by a swarm of locusts until, finally, nothing remains but bare branches in a landscape of long shadows; a solitary, singing bird remains, however, like a streak of hope in an increasingly dark and pessimistic universe.
SKU: HL.14027981
ISBN 9788759808368. English.
'Dramaphonia' for piano solo and 11 instruments forms the first part of a trilogy of solo-concertos, the remaining two being one for percussion and smaller symphony orchestra ('Monodrama') and the last ('Polydrama') for violoncello and full orchestra. All three pieces are in one movement each and may be performed together, thus presenting a vast concerto grosso of the duration of one hour and a half. Each concerto, however, stands by itself, offering its own story: having employed the word drama in all three pieces, I naturally want to imply that something is going on, a series of hidden events created by each listener's own inner theatre which enables him to stage his own, personal associations, and in the case of 'Dramaphonia', the compositorical tension alters between action and frozen panoramas. In the percussion concerto, the rhythmical progression is being constantly intensified, whereas the metric proportions of Dramaphonia tighten and loosen, like a magnifying glass being wielded in and out of focus. 'Dramaphonia' is commissioned and dedicated to LONTANO and Poul Rosenbaum.
SKU: HL.49033205
ISBN 9783795703837. German.
Bis vor wenigen Jahren wurde der Schauspielmusik, abgesehen von einzelnen herausragenden Werken, von der Musikwissenschaft kaum Beachtung geschenkt; eine historiographische Gesamtdarstellung bzw. editorische Auseinandersetzung steht noch aus. Gerade das letzte Drittel des 18. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts konnen als eine Blutezeit der Schauspielmusik angesehen werden. In diesen Jahrzehnten entstand nicht nur eine unuberschaubare Menge solcher Kompositionen; die Problematik der musikalischen Untermalung bzw. Bereicherung des Sprechtheaters wurde auch im asthetischen Diskurs, anknupfend an Gottsched, Scheibe und Lessing, immer wieder thematisiert. Am Beispiel ausgewahlter Buhnenwerke, beginnend mit Kompositionen von Johann Andre, G. J. Vogler und J. F. Reichardt bis hin zu Mendelssohn, Lortzing und Wagner, wird deutlich, wie verschiedenartig die Anspruche von Autoren und Theaterleitern in Bezug auf die Schauspielmusik sein konnten, und wie die unterschiedlichen Moglichkeiten der Theater-Ensembles die Komponisten beeinflussten. Die Spanne reicht von weitgehend beliebigen Arrangements mit grosstmoglichem 'Wiederverwendungswert' bis hin zu gross angelegten 'analogen', d. h. ausschliesslich auf ein bestimmtes Schauspiel bezogenen, vorbildhaften Kompositionen (z. B. Beethovens Egmont, Webers Preciosa, Mendelssohns Sommernachtstraum-Musik). Besonderes Interesse gilt der Problematik der Edition von Schauspielmusiken, die durch ihre enge Bindung an das Drama einen fachubergreifenden Austausch unter Literatur-, Theater- und Musikwissenschaftlern erforderlich macht. Hier zeigt sich, dass kaum eine 'Patentlosung' zu finden ist; vielmehr stellt jeder Komponist, jedes Werk andere Anspruche an den Editor. Ausgehend von einem Grundkonsens, der die wechselseitige Bedingtheit von Drama und Musik unterstreicht, fuhren nur individuelle, vom einzelnen Werk ausgehende Strategien zu einer adaquaten Wiedergabe in der Edition.
SKU: HL.49023838
ISBN 9783795756659. 5.75x8.25x0.147 inches. German.
Die Liedersonne bringt eine liebevoll zusammengestellte Auswahl von rund 90 Liedern. Schwerpunkte in der Liedersonne sind: Neue Kinderlieder, von heiter bis besinnlich; deutschsprachige Lieder von Herbert Gronemeyer, Ina Deter, Munchener Freiheit, Erste Allgemeine Verunsicherung und vielen anderen; sudamerikanische Lieder, russische Lieder und naturlich internationale Hits.
SKU: MB.30091
ISBN 9781513466378. 8.75 x 11.75 inches.
Appalachian fiddle music, based on the musical traditions of the people who settled in the mountainous regions of the southeastern United States, is widely-known and played throughout North America and parts of Europe because of its complex rhythms, its catchy melodies, and its often-ancient-sounding stylistic qualities. The authors explore the lives and music of 43 of the classic Appalachian fiddlers who were active during the first half of the 20th century. Some of them were recorded commercially in the 1920s, such as Gid Tanner, Fiddlin? John Carson, and Charlie Bowman. Some were recorded by folklorists from the Library of Congress, such as William Stepp, Emmett Lundy, and Marion Reece. Others were recorded informally by family members and visitors, such as John Salyer, Emma Lee Dickerson, and Manco Sneed. All of them played throughout most of their lives and influenced the growth and stylistic elements of fiddle music in their regions. Each fiddler has been given a chapter with a biography, several tune transcriptions, and tune histories. To show the richness of the music, the authors make a special effort to show the musical elements in detail, but also acknowledge that nothing can take the place of listening. Many of the classic recordings used in this book can be found on the web, allowing you to hear and read the music together.
SKU: HL.14041880
ISBN 9781847723659. 9.0x12.0x0.246 inches.
Step back in time and play these superb solo piano arrangements of forty memorable themes from 20 classic costume dramas. With evocative moods and romantic themes from popular films such as Dangerous Liaisons, Pride and Prejudice,Elizabeth and The Age of Innocence.
SKU: HL.49020880
ISBN 9783254002402. German.
Macht und Liebe sind Gravitationszentren in der Musik Mozarts. Beide wandeln ihr Gesicht tiefgreifend in der nur kurzen, aber schopferisch so uberreichen Zeitspanne der Wiener Jahre. In den letzten Lebensjahren umgibt Mozarts Musik die bedurftige, nach Gluck suchende Welt des Menschlichen immer greifbarer mit einem Schimmer von Transzendenz. Sie verdeckt mit ihrer lichten Aura ein dunkles Inneres, einen Bodensatz von Leid und innerem Ruckzug.Mozarts Spatwerk gilt als apollinisch und abgeklart. Warum aber dieser fruhe Abschied von den lebensvollen Kampfen und Leidenschaften, die in den Werken seiner fruhen Wiener Jahre so begluckend aufbluhten? Sie finden ihren dramatischen Hohepunkt in Don Giovanni, der Ausnahme-Oper, die als einzige den erlosenden Gestus der Verzeihung verweigert. Hier nimmt die rachende Figur eines Vaters ubermenschliche Dimensionen an, die unantastbare Grenze zwischen Diesseits und Jehseits wird gewaltsam aufgerissen. Dieses Jahr 1787, das den realen Tod seines Vaters udn den Buhnentod des (Uber-)Vaters sah, scheint auch die Wende zu Mozarts Spatstil zu sein. Findet man hier den Ursprung jenes erdfernen, zartlich umhullenden Lichtes in den Werken der letzten Schaffensjahre?
SKU: HL.48022456
Full score of two melodramas by Fredrick Pacius, edited by Mikko Nisula & Jani Kyllonen. Die Weihe der Tone and Tod im Tode. Volume No. 1 in the Pacius series The Complete Works of Musical Drama.
SKU: HL.49007288
ISBN 9783795717964. German.
Dieses Buch konzentriert sich auf die Musik von Schonbergs Moses und Aron; es stellt damit den Versuch dar, eine Lucke im Schrifttum uber die Oper, das zumeist nur das Libretto und dessen philosophisch-religiose Ausrichtung behandelt, zu schliessen. Thematisiert werden die Tonhohenorganisation, die formale Disposition sowie deren Bedeutung fur das Musikdrama (z.B. Modifikation der Leitmotivtechnik, Verhaltnis zwischen musikalischer Form und formaler Anlage des Librettos).Der erste Teil gibt einen Uberblick uber die methodischen Verfahrensweisen der Arbeit und die kompositionstechnischen Voraussetzungen ihres Gegenstandes, fasst aber zugleich die Ergebnisse zusammen, zu denen der zweite Teil in detaillierten Einzelanalysen gelangt. Im Vordergrund steht die Erkenntnis der konstruktiven Prinzipien der Zwolftonkomposition in Vertikale und Horizontale, wobei bislang unerkannte Kompositionstechniken Schonbergs gezeigt werden konnen.Die Darstellungsform will Ergebnisse der amerikanischen Musikforschung in das hierzulande gangige Repertoire der Zwolftonanalyse einfuhren; die Durchleuchtung des gesamten Tonsatzes ergibt eine umfassende Beispielsammlung zu Schonbergs Komposition mit zwolf nur aufeinander bezogenen Tonen.
SKU: HL.49010307
ISBN 9783795769468. UPC: 841886014923. 5.25x7.5x0.219 inches. German.
With more than 1,200 titles from the orchestral and choral repertoire, from chamber music and musical theatre, Edition Eulenburg is the world's largest series of scores, covering large part of music history from the Baroque to the Classical era and looking back on a long tradition.
SKU: HL.49013026
ISBN 9790001131476.
1 (auch Picc.) * 1 * Engl. Hr. * 1 * Bassklar. * 1 - 2 * 2 * 1 * 0 - P. - Hfe. - Str.Jazzband (kann nach Belieben verandert werden): Fl. * Altsax. * Tenorsax. * Jazztrp. * Jazzpos. - S. (hg. Beck. * Tamt. * kl. Tr. [mit Schnarrs.] * Tomt. * Jazztr. * Bong. * gr. Tr. [mit Ped.] * Mar. * Tubo) (3 Spieler) - Klav. - Kb.1 (auch Picc.) * 1 * Engl. Hr. * 1 * Bassklar. * 1 - 2 * 2 * 1 * 0 - P. - Hfe. - Str.Jazzband (kann nach Belieben verandert werden): Fl. * Altsax. * Tenorsax. * Jazztrp. * Jazzpos. - S. (hg. Beck. * Tamt. * kl. Tr. [mit Schnarrs.] * Tomt. * Jazztr. * Bong. * gr. Tr. [mit Ped.] * Mar. * Tubo) (3 Spieler) - Klav. - Kb.
SKU: UT.NAP-11R
ISBN 9790215324459. 9 x 12 inches.
Performance Material on Hire[Solo: SSATTB - Choir: SATB - 2.2.2.2 - 4.2.3.0 - Tp - Hp - Str]Francesca da Rimini is a drama for music in two acts by Saverio Mercadante, libretto by Felice Romani; the text is freely inspired by the unfortunate events of the two lovers, Francesca and Paolo, of which Dante's Comedy (canto V) also narrates.According to some scholars, the first performance of Francesca da Rimini took place in Madrid in January 1828; however, this date is not reflected in the Diario de Avisos de Madrid, a publication that daily reserved a conspicuous space for news on the shows staged in the Spanish city: the years between 1828 and 1831 in fact do not mention the work. Furthermore, no printed libretto of Mercadante's Francesca da Rimini is preserved today – an inexplicable fact, if one admits that the performance took place. The text of the opera can be largely traced back to the one prepared by Romani for the homonymous work by Antonio Carlini (Naples 1825), which Mercadante was able to know before his stay in Spain.Following the missed Spanish premiere, the opera should then have been represented at La Scala Theater in a subsequent season, with reliability the imminent one of the 1831/32 carnival; but shortly thereafter the impresario died: thus the contractual obligations involving him were no longer fulfilled, and, for a second time, Mercadante was then forced to shelve the plans about Francesca da Rimini, put aside now for several months. In fact, the scoring – very similar to that of the operas planned at La Scala in the same Carnival period – assumes that Francesca da Rimini was destined for a theatre of great means, like few others in Italy besides La Scala. But the failure of the opera may also have been due to the presence of the part of an amoroso en travesti, Paolo, to whom Mercadante assigns a prominent role also in terms of music: in 1831 and in Italy such a solution was no longer so frequent as a few years before or in provincial theatres, and so this condition may possibly have affected the fate of the negotiations in Milan, and may explain how the composer was then unable to have the score performed elsewhere.This critical edition is based on manuscript copies conserved in the Museo internazionale e Biblioteca della Musica di Bologna (autograph score) and in the Biblioteca Histórica Municipal in Madrid (score and separate parts).
SKU: UT.NAP-11
ISBN 9790215323438. 9 x 12 inches.
SKU: HL.49041690
ISBN 9783254080370. 4.75x7.5x0.795 inches. German.
This book, a comprehensive introduction to Richard Wagner's opera 'The Valkyrie', the first evening of the tetralogy 'The Nibelung's Ring', contains the complete libretto with numerous music examples. Kurt Pahlen comments on the work with music-related references as well explanations on the external and internal plot. A summary of the plot and a brief outline of the genesis bring 'The Valkyrie' into relation with the composer's entire oeuvre and his life, thus providing comprehensive, richly illustrated information on this music drama.
SKU: HL.49007906
ISBN 9783795713331. German.
Im Fruhjahr 1987 hat ein Kolloquium zu Fragen der deutsch-tschechischen Musikbeziehungen, veranstaltet von der Arbeitsgemeinschaft fur Mittelrheinische Musikgeschichte e.V., von der Mozartgemeinde Kurpfalz und vom Musikwissenschaftlichen Institut der Johannes Gutenberg-Universitat Mainz, in Mannheim stattgefunden. Die auf dieser Tagung gehaltenen Referate lieferten Beitrage zu dem Generalthema allgemein, aber auch speziell zu den Gattungen Symphonie, Kirchenmusik und Melodrama. Die vorliegende Publikation fasst diese Untersuchungen zusammen und versucht auf diese Weise, einen weiteren Beitrag zur Geschichte der Musikverbindungen zwischen Mannheim und den Gebieten Bohmens und Mahrens beizusteuern.
SKU: HL.322673
ISBN 9781540069498. UPC: 888680975364.
A composer has decided he wants to do an opera. Now he has been through all the genres, and to crown his life's work with something big, he wants to do an opera. He goes to a Danish, acclaimed poet and orders a libretto. After some time, he / she gets the text back and begins his composition work. One day he / she is done, and so what? It is common for composers to know very little about dramaturgy, and therefore not really competent to take on the responsibility. Therefore, the composer must learn dramaturgy. Of course, on the other hand, no good opera has to come out of an excellent dramaturgical text. In other words, if it is possible to analyze that something is a good dramaturgy craft, then it is worth the try.Bent Lorentzen shows with this book what good music dramaturgy is. All opera enthusiasts can gain greater insight into the opera's instruments - such as theater.
SKU: IS.TRP4208EM
ISBN 9790365042081.
Jozef (Jef) Schampaert's 1952 Dramatische Fantaisie (Fantaisie Dramatique) for trombone and piano, dedicated to trombone professor Peter Roupcinsky, was written as a concours piece for the Royal Conservatoire Antwerp in Belgium. While the rest of the Belgian school was experimenting with a return to lush romanticism (Alpaerts, Maes, and the musical progeny of Benoit), or beginning to prod the tonal bounds of listenable 12-tone and serialism (Constant and Verbesselt), Schampaert took towards a different sound: that of the Impressionists, transmuted through his distinctly Flemish touch.
SKU: M7.DOHR-66466
ISBN 9783925366468. German.
Machtvolle Steigerungen, explosionsartige Entladungen, Gipfel des Höhepunkts - die musikalische Analyse ist reich an bildhaften Beschreibungen für Stellen erhöhter musikalischer Spannung. Eine Auseinandersetzung mit dem Phänomen Höhepunkt ist jedoch kaum zu finden. Wie sind die einzelnen musikalischen Elemente an der Höhepunktbildung beteiligt? Wie kann man die unterschiedlichen Intensitäten von Höhepunkten bestimmen? Welche Bedeutung haben sie für die Dramaturgie des ganzen Musikwerkes? Diese und weitere Fragen versucht der vorliegende Band zu beleuchten. Es werden Höhepunktbildung und Dramaturgie als formbildende Elemente der Musik dargestellt und zehn zeitgenössische Werke auf den Einsatz dieser Elemente hin untersucht, darunter der zweite Satz aus Anton Weberns Symphonie op. 21, die Kontakte von Karlheinz Stockhausen, piano von Morton Feldman und Tanzsuite mit Deutschlandlied von Helmut Lachenmann, jeweils mit grafischer Darstellung des dramaturgischen Verlaufs. Der ungewöhnliche Blickwinkel auf die untersuchten Kompositionen offenbart zahlreiche neue Erkenntnisse, nicht nur im Hinblick auf die Kompositionen, sondern auch auf die Arbeitsweise ihrer Urheber.
SKU: HL.49006631
ISBN 9783795721688. German.
Musikwissenschaft und Neue Musik - Neue Musik als historische Kategorie - Fortschritt und Avantgarde - Avantgarde und Popularitat - Musikalischer Funktionalismus - Die Neue Musik und das Problem der musikalischen Gattungen - Moderne Orgelmusik und das 19. Jahrhundert - Probleme des Rhythmus in der Neuen Musik - Der Tonalitatsbegriff in der Neuen Musik - Schonbergs musikalische Poetik - Schonberg und die Programmmusik - Musikalische Prosa - Emanzipation der Dissonanz - Schonberg und Schenker - Uber das Analysieren Neuer Musik. Zu Schonbergs Klavierstucken op. 11/1 und 33a - Schonbergs Lied Streng ist uns das Gluck und sprode - Schonbergs Orchesterstuck op. 16/3 und der Begriff der Klangfarbenmelodie - Das obligate Rezitativ - Ausdrucksprinzip und Orchesterpolyphonie in Schonbergs Erwartung - Was ist eine Zwolftonreihe? - Schonberg und Bach - Rhythmische Strukturen in Weberns Orchesterstucken op. 6 - Analytische Instrumentation. Bachs sechsstimmiges Ricercar in der Orchestrierung Anton Weberns - Schreker und die Moderne. Zur Dramaturgie des Fernen Klang - Struktur und Expression bei Alexander Skrjabin - Asthetische Probleme der elektronischen Musik - Notenschrift heute - Pladoyer fur eine romantische Kategorie. Der Begriff des Kunstwerks in der neuesten Musik - Uber den Zerfall des musikalischen Werkbegriffs - Das musikalische Kunstwerk als Gegenstand der Soziologie - Thesen uber engagierte Musik - Politische und asthetische Kriterien der Kompositionskritik - Probleme der Kompositionskritik - Adornos Begriff des musikalischen Materials - Form - Erhard Karkoschka und die Dialektik der musikalischen Form - Uber Sinn und Sinnlosigkeit in der Musik - Komposition und Improvisation - Neue Formen der Vermittlung von Musik - Vom Missbrauch der Wissenschaft - Bibliographie samtlicher Schriften von Carl Dahlhaus.
SKU: BT.PS1805
ISBN 9788899849139. Italian.
Come contribuire a risolvere la crisi di valori e ideali presente nella societ moderna? Cosa possono fare la scuola o i vari centri socio-educativi per incentivare, riattivare o potenziare nei giovani un atteggiamento e una mentalit più umanitaria? A questi ed altri interrogativi vuole rispondere il nuovo preziosissimo lavoro multidisciplinare di Maurizio Spaccazocchi, che si rivolge ai docenti e agli animatori sociali, ma soprattutto alle ragazze e ai ragazzi, per dar loro la possibilit di risvegliare o acquisire condotte più civili ed etiche. Le attivit prendono spunto dalla lettura e dall’analisi di un testo (poesie, citazioni, discorsi di personaggi esemplari, protagonisti delle battaglie per i diritti umani, paladini della giustizia, ecc.), allo scopo di sensibilizzare i giovani verso tematiche o problematiche di interesse collettivo, storico, sociale, morale, culturale, e per giungere a un dibattito in classe libero e democraticamente gestito dai docenti. I risultati delle letture, dei dibattiti, uniti alle proposte e ai consigli dell’Autore, si materializzeranno in drammatizzazioni pubbliche fatte di recitazioni e di azioni sceniche sulla base di coinvolgenti sottofondi musicali presenti nel CD allegato. L’intera messa in scena è pertanto il momento fondamentale del lavoro, lo strumento più efficace per far sì che il gruppo-classe, a sua volta, si faccia portatore di un più alto messaggio morale e di una rinnovata umanit al di fuori dell’ambito scolastico. Le risposte est/etiche qui presenti sono proposte educativo-drammaturgiche (30 in totale) in cui la musica in tutte le sue forme, la parola narrata o poetica, l’azione espressiva gesto-motoria, da comuni mezzi estetici si elevano a mezzi etici, per rendere i ragazzi cittadini carichi di un reale senso civile, e dunque più responsabili, sensibili, altruisti, rispettosi, maturi e tolleranti sul piano umano: insomma, con questa pubblicazione si desidera incentivare una più ampia coscienza morale nelle nuove generazioni, compito questo che dovrebbe essere la vera priorit della scuola italiana.
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