| Quintet in F Major, K. 497 Carl Fischer
Chamber Music Cello, Flute, Viola 1, Viola 2, Violin SKU: CF.MXE219 Compo...(+)
Chamber Music Cello, Flute, Viola 1, Viola 2, Violin SKU: CF.MXE219 Composed by Wolfgang Amadeus Mozart. Arranged by Robert Stallman. Sws. 56+16+16+16+16+12 pages. Carl Fischer Music #MXE219. Published by Carl Fischer Music (CF.MXE219). ISBN 9781491157794. UPC: 680160916399. 9 x 12 inches. Preface In 1990, during an intense rehearsal of a Mozart Quartet transcription for flute and strings by Franz Anton Hoffmeister, at the Marblehead Summer Music Festival, a disgruntled violist friend complained about HoffmeisterAs awkward string writing, suddenly daring me to create my own arrangement. I balked. But the following winterA3despite scruples about treading on hallowed groundA3I grew curious and began to experiment. Soon I was hooked on the challenge of learning to speak MozartAs language with conviction. This fascination, encouraged by pianist Richard Goode and other Mozarteans, would eventually generate a total of thirty-nine recreations of Mozart piano sonatas as works for flute and strings. With zero tolerance for alteration of melodic or harmonic materialA3MozartAs friend Hoffmeister had regrettably attempted such A!improvementsA(r)A3I always tried to envision what Mozart himself would have desired. Many of the sonatas can be heard as if they were MozartAs A!blueprintsA(r) of imagined chamber works. Hence my task was to A!flesh outA(r) the keyboard versions as Mozart might have done, had a commission or performance opportunity arisen. I spent hours pondering how Mozart might have set these sonatas in four- or five-part form, providing the needed textural or contrapuntal enhancements. With immersion in the composerAs dialect, various apt solutions presented themselves. The search for the A!rightA(r) one then became a most absorbing study. On the eve of releasing my BognerAs CafA recording of Mozart-Stallman New Quintets (2006), I discovered to my delight that a prominent scholar had long before endorsed such an effort. Eric Blom (1888A+-1959), author of Mozart (1935), had taken note of the four-hand piano works as A!a kind of keyboard chamber music.A(r) Regarding Sonata, K. 497, Mr. Blom had observed that Mozart is often dealing with, not the expected four voices (one to a hand), but five. Blom states: A!The F major Sonata (K. 497) removes us to another worldA3the world of the great chamber music, especially of the string quintets. Indeed an arrangement of some sort for a combination of instruments would make a magnificent concert work of this almost uncomfortably great piece of domestic music.A(r) That Mozart was in 1786 writing for piano duo from a quintet perspective makes sense, as we find him returning to the quintet form with keen interest in his last years, writing four String Quintets, the Clarinet Quintet, rearranging a wind serenade for String Quintet, and leaving several other quintets incomplete. My arrangement presented here is made for flute and strings but is also intended for string quintet. Quintet in F Major for Flute and Strings, K. 497, was completed in 1999 and performed with the Martin Quartet in the Czech Republic prior to recording it in 2004. Mozart had finished the original Sonata in F Major for Piano, Four-Hands, K. 497, on August 1, 1786. It shows the unmistakable influence of Figaro, completed and premiered exactly three months prior. As signaled by the imposing introductory Adagio, the conception is on a grand symphonic scale, all three movements being richly developed with contrapuntal episodes and an abundance of marvelously contrasting textures and themes throughout. Called A!the crowning work of its kindA(r) by Alfred Einstein, the Sonata is laden with examples of MozartAs mercurial originality. Here we have a perfect synthesis of concertante brilliance, operatic intensity and intimate dialogue. The work opens in unison with a probing, minor-tinged Adagio, whose question comes to a pause on the dominant, before being answered with jaunty certainty by the opening theme of the Allegro di moltoA3an F-major tune as sunny and confident as an aria from Figaro itself. This movementAs declamatory A!opera chorusA(r) persistently intones its rhythmic motto over a swirling scale figure. The amorous second theme (initially presented in the first viola) also seems to be plucked from Figaro. The Andante opens with a heavenly melody, which takes as its springboard the Romanza theme from the Horn Concerto in E Major, K. 495, written only five weeks before. The A!love duetA(r) between flute and first viola seems to anticipate the impassioned A!duettingA(r) between violin and viola in the Andante of the String Quintet in C Major, K. 515, written about nine months later. The ingenious stretto canon of the AndanteAs middle section requires the precision of a Swiss clock (which its chiming thirds recall). Affecting bucolic codettas close each of the main sections of the movement. In the final Allegro, a rondo in 6/8a time, the puckish, yet aristocratic character of the opening theme contrasts with the bumptious, popular tune used for the second theme (heard first in the violin and then the flute, over pizzicato cello). Lilting hymn-like episodes in three, four- and finally five-part counterpoint are repeatedly interrupted by startling scale figures that rise up in furioso episodes throughout the movement. As in the A!Swiss clockA(r) section of the Andante, Mozart uses a stretto imitation treatment with this tempest theme, thereby heightening both intensity and sense of instability. I am most grateful to the adventuresome Martin Quartet for their warm support and collaboration over the years with several of my arrangements, and to my friend Edwin Swanborn for the original typesetting of this score. Gratitude is also due Weekend Edition, Performance Today and innumerable classical stations across the United States for their enthusiastic and repeated airings of my A!newA(r) Mozart Quintet endeavorsA3and most of all, to violist Katherine Murdock for that dare in 1990. A3Compiled from the writings of Robert Stallman by Hannah Woods Stallman, February 2, 2020. Preface In 1990, during an intense rehearsal of a Mozart Quartet transcription for flute and strings by Franz Anton Hoffmeister, at the Marblehead Summer Music Festival, a disgruntled violist friend complained about Hoffmeisteris awkward string writing, suddenly daring me to create my own arrangement. I balked. But the following winterodespite scruples about treading on hallowed groundoI grew curious and began to experiment. Soon I was hooked on the challenge of learning to speak Mozartis language with conviction. This fascination, encouraged by pianist Richard Goode and other Mozarteans, would eventually generate a total of thirty-nine recreations of Mozart piano sonatas as works for flute and strings. With zero tolerance for alteration of melodic or harmonic materialoMozartis friend Hoffmeister had regrettably attempted such iimprovementsioI always tried to envision what Mozart himself would have desired. Many of the sonatas can be heard as if they were Mozartis iblueprintsi of imagined chamber works. Hence my task was to iflesh outi the keyboard versions as Mozart might have done, had a commission or performance opportunity arisen. I spent hours pondering how Mozart might have set these sonatas in four- or five-part form, providing the needed textural or contrapuntal enhancements. With immersion in the composeris dialect, various apt solutions presented themselves. The search for the irighti one then became a most absorbing study. On the eve of releasing my Bogneris CafE recording of Mozart-Stallman New Quintets (2006), I discovered to my delight that a prominent scholar had long before endorsed such an effort. Eric Blom (1888n1959), author of Mozart (1935), had taken note of the four-hand piano works as ia kind of keyboard chamber music.i Regarding Sonata, K. 497, Mr. Blom had observed that Mozart is often dealing with, not the expected four voices (one to a hand), but five. Blom states: iThe F major Sonata (K. 497) removes us to another worldothe world of the great chamber music, especially of the string quintets. Indeed an arrangement of some sort for a combination of instruments would make a magnificent concert work of this almost uncomfortably great piece of domestic music.i That Mozart was in 1786 writing for piano duo from a quintet perspective makes sense, as we find him returning to the quintet form with keen interest in his last years, writing four String Quintets, the Clarinet Quintet, rearranging a wind serenade for String Quintet, and leaving several other quintets incomplete. My arrangement presented here is made for flute and strings but is also intended for string quintet. Quintet in F Major for Flute and Strings, K. 497, was completed in 1999 and performed with the Martin Quartet in the Czech Republic prior to recording it in 2004. Mozart had finished the original Sonata in F Major for Piano, Four-Hands, K. 497, on August 1, 1786. It shows the unmistakable influence of Figaro, completed and premiered exactly three months prior. As signaled by the imposing introductory Adagio, the conception is on a grand symphonic scale, all three movements being richly developed with contrapuntal episodes and an abundance of marvelously contrasting textures and themes throughout. Called ithe crowning work of its kindi by Alfred Einstein, the Sonata is laden with examples of Mozartis mercurial originality. Here we have a perfect synthesis of concertante brilliance, operatic intensity and intimate dialogue. The work opens in unison with a probing, minor-tinged Adagio, whose question comes to a pause on the dominant, before being answered with jaunty certainty by the opening theme of the Allegro di moltooan F-major tune as sunny and confident as an aria from Figaro itself. This movementis declamatory iopera chorusi persistently intones its rhythmic motto over a swirling scale figure. The amorous second theme (initially presented in the first viola) also seems to be plucked from Figaro. The Andante opens with a heavenly melody, which takes as its springboard the Romanza theme from the Horn Concerto in E Major, K. 495, written only five weeks before. The ilove dueti between flute and first viola seems to anticipate the impassioned iduettingi between violin and viola in the Andante of the String Quintet in C Major, K. 515, written about nine months later. The ingenious stretto canon of the Andanteis middle section requires the precision of a Swiss clock (which its chiming thirds recall). Affecting bucolic codettas close each of the main sections of the movement. In the final Allegro, a rondo in 6/8+time, the puckish, yet aristocratic character of the opening theme contrasts with the bumptious, popular tune used for the second theme (heard first in the violin and then the flute, over pizzicato cello). Lilting hymn-like episodes in three, four- and finally five-part counterpoint are repeatedly interrupted by startling scale figures that rise up in furioso episodes throughout the movement. As in the iSwiss clocki section of the Andante, Mozart uses a stretto imitation treatment with this tempest theme, thereby heightening both intensity and sense of instability. I am most grateful to the adventuresome Martin Quartet for their warm support and collaboration over the years with several of my arrangements, and to my friend Edwin Swanborn for the original typesetting of this score. Gratitude is also due Weekend Edition, Performance Today and innumerable classical stations across the United States for their enthusiastic and repeated airings of my inewi Mozart Quintet endeavorsoand most of all, to violist Katherine Murdock for that dare in 1990. oCompiled from the writings of Robert Stallman by Hannah Woods Stallman, February 2, 2020. Preface In 1990, during an intense rehearsal of a Mozart Quartet transcription for flute and strings by Franz Anton Hoffmeister, at the Marblehead Summer Music Festival, a disgruntled violist friend complained about Hoffmeister's awkward string writing, suddenly daring me to create my own arrangement. I balked. But the following winter--despite scruples about treading on hallowed ground--I grew curious and began to experiment. Soon I was hooked on the challenge of learning to speak Mozart's language with conviction. This fascination, encouraged by pianist Richard Goode and other Mozarteans, would eventually generate a total of thirty-nine recreations of Mozart piano sonatas as works for flute and strings. With zero tolerance for alteration of melodic or harmonic material--Mozart's friend Hoffmeister had regrettably attempted such improvements--I always tried to envision what Mozart himself would have desired. Many of the sonatas can be heard as if they were Mozart's blueprints of imagined chamber works. Hence my task was to flesh out the keyboard versions as Mozart might have done, had a commission or performance opportunity arisen. I spent hours pondering how Mozart might have set these sonatas in four- or five-part form, providing the needed textural or contrapuntal enhancements. With immersion in the composer's dialect, various apt solutions presented themselves. The search for the right one then became a most absorbing study. On the eve of releasing my Bogner's Cafe recording of Mozart-Stallman New Quintets (2006), I discovered to my delight that a prominent scholar had long before endorsed such an effort. Eric Blom (1888-1959), author of Mozart (1935), had taken note of the four-hand piano works as a kind of keyboard chamber music. Regarding Sonata, K. 497, Mr. Blom had observed that Mozart is often dealing with, not the expected four voices (one to a hand), but five. Blom states: The F major Sonata (K. 497) removes us to another world--the world of the great chamber music, especially of the string quintets. Indeed an arrangement of some sort for a combination of instruments would make a magnificent concert work of this almost uncomfortably great piece of domestic music. That Mozart was in 1786 writing for piano duo from a quintet perspective makes sense, as we find him returning to the quintet form with keen interest in his last years, writing four String Quintets, the Clarinet Quintet, rearranging a wind serenade for String Quintet, and leaving several other quintets incomplete. My arrangement presented here is made for flute and strings but is also intended for string quintet. Quintet in F Major for Flute and Strings, K. 497, was completed in 1999 and performed with the Martinu Quartet in the Czech Republic prior to recording it in 2004. Mozart had finished the original Sonata in F Major for Piano, Four-Hands, K. 497, on August 1, 1786. It shows the unmistakable influence of Figaro, completed and premiered exactly three months prior. As signaled by the imposing introductory Adagio, the conception is on a grand symphonic scale, all three movements being richly developed with contrapuntal episodes and an abundance of marvelously contrasting textures and themes throughout. Called the crowning work of its kind by Alfred Einstein, the Sonata is laden with examples of Mozart's mercurial originality. Here we have a perfect synthesis of concertante brilliance, operatic intensity and intimate dialogue. The work opens in unison with a probing, minor-tinged Adagio, whose question comes to a pause on the dominant, before being answered with jaunty certainty by the opening theme of the Allegro di molto--an F-major tune as sunny and confident as an aria from Figaro itself. This movement's declamatory opera chorus persistently intones its rhythmic motto over a swirling scale figure. The amorous second theme (initially presented in the first viola) also seems to be plucked from Figaro. The Andante opens with a heavenly melody, which takes as its springboard the Romanza theme from the Horn Concerto in E<= Major, K. 495, written only five weeks before. The love duet between flute and first viola seems to anticipate the impassioned duetting between violin and viola in the Andante of the String Quintet in C Major, K. 515, written about nine months later. The ingenious stretto canon of the Andante's middle section requires the precision of a Swiss clock (which its chiming thirds recall). Affecting bucolic codettas close each of the main sections of the movement. In the final Allegro, a rondo in 6/8 time, the puckish, yet aristocratic character of the opening theme contrasts with the bumptious, popular tune used for the second theme (heard first in the violin and then the flute, over pizzicato cello). Lilting hymn-like episodes in three, four- and finally five-part counterpoint are repeatedly interrupted by startling scale figures that rise up in furioso episodes throughout the movement. As in the Swiss clock section of the Andante, Mozart uses a stretto imitation treatment with this tempest theme, thereby heightening both intensity and sense of instability. I am most grateful to the adventuresome Martinu Quartet for their warm support and collaboration over the years with several of my arrangements, and to my friend Edwin Swanborn for the original typesetting of this score. Gratitude is also due Weekend Edition, Performance Today and innumerable classical stations across the United States for their enthusiastic and repeated airings of my new Mozart Quintet endeavors--and most of all, to violist Katherine Murdock for that dare in 1990. --Compiled from the writings of Robert Stallman by Hannah Woods Stallman, February 2, 2020. PrefaceIn 1990, during an intense rehearsal of a Mozart Quartet transcription for flute and strings by Franz Anton Hoffmeister, at the Marblehead Summer Music Festival, a disgruntled violist friend complained about Hoffmeister’s awkward string writing, suddenly daring me to create my own arrangement. I balked. But the following winter—despite scruples about treading on hallowed ground—I grew curious and began to experiment. Soon I was hooked on the challenge of learning to speak Mozart’s language with conviction. This fascination, encouraged by pianist Richard Goode and other Mozarteans, would eventually generate a total of thirty-nine recreations of Mozart piano sonatas as works for flute and strings.With zero tolerance for alteration of melodic or harmonic material—Mozart’s friend Hoffmeister had regrettably attempted such “improvementsâ€â€”I always tried to envision what Mozart himself would have desired. Many of the sonatas can be heard as if they were Mozart’s “blueprints†of imagined chamber works. Hence my task was to “flesh out†the keyboard versions as Mozart might have done, had a commission or performance opportunity arisen. I spent hours pondering how Mozart might have set these sonatas in four- or five-part form, providing the needed textural or contrapuntal enhancements. With immersion in the composer’s dialect, various apt solutions presented themselves. The search for the “right†one then became a most absorbing study.On the eve of releasing my Bogner’s Café recording of Mozart-Stallman New Quintets (2006), I discovered to my delight that a prominent scholar had long before endorsed such an effort. Eric Blom (1888–1959), author of Mozart (1935), had taken note of the four-hand piano works as “a kind of keyboard chamber music.†Regarding Sonata, K. 497, Mr. Blom had observed that Mozart is often dealing with, not the expected four voices (one to a hand), but five. Blom states: “The F major Sonata (K. 497) removes us to another world—the world of the great chamber music, especially of the string quintets. Indeed an arrangement of some sort for a combination of instruments would make a magnificent concert work of this almost uncomfortably great piece of domestic music.†That Mozart was in 1786 writing for piano duo from a quintet perspective makes sense, as we find him returning to the quintet form with keen interest in his last years, writing four String Quintets, the Clarinet Quintet, rearranging a wind serenade for String Quintet, and leaving several other quintets incomplete. My arrangement presented here is made for flute and strings but is also intended for string quintet.Quintet in F Major for Flute and Strings, K. 497, was completed in 1999 and performed with the Martinů Quartet in the Czech Republic prior to recording it in 2004. Mozart had finished the original Sonata in F Major for Piano, Four-Hands, K. 497, on August 1, 1786. It shows the unmistakable influence of Figaro, completed and premiered exactly three months prior. As signaled by the imposing introductory Adagio, the conception is on a grand symphonic scale, all three movements being richly developed with contrapuntal episodes and an abundance of marvelously contrasting textures and themes throughout. Called “the crowning work of its kind†by Alfred Einstein, the Sonata is laden with examples of Mozart’s mercurial originality. Here we have a perfect synthesis of concertante brilliance, operatic intensity and intimate dialogue.The work opens in unison with a probing, minor-tinged Adagio, whose question comes to a pause on the dominant, before being answered with jaunty certainty by the opening theme of the Allegro di molto—an F-major tune as sunny and confident as an aria from Figaro itself. This movement’s declamatory “opera chorus†persistently intones its rhythmic motto over a swirling scale figure. The amorous second theme (initially presented in the first viola) also seems to be plucked from Figaro.The Andante opens with a heavenly melody, which takes as its springboard the Romanza theme from the Horn Concerto in E≤ Major, K. 495, written only five weeks before. The “love duet†between flute and first viola seems to anticipate the impassioned “duetting†between violin and viola in the Andante of the String Quintet in C Major, K. 515, written about nine months later. The ingenious stretto canon of the Andante’s middle section requires the precision of a Swiss clock (which its chiming thirds recall). Affecting bucolic codettas close each of the main sections of the movement.In the final Allegro, a rondo in 6/8 time, the puckish, yet aristocratic character of the opening theme contrasts with the bumptious, popular tune used for the second theme (heard first in the violin and then the flute, over pizzicato cello). Lilting hymn-like episodes in three, four- and finally five-part counterpoint are repeatedly interrupted by startling scale figures that rise up in furioso episodes throughout the movement. As in the “Swiss clock†section of the Andante, Mozart uses a stretto imitation treatment with this tempest theme, thereby heightening both intensity and sense of instability.I am most grateful to the adventuresome Martinů Quartet for their warm support and collaboration over the years with several of my arrangements, and to my friend Edwin Swanborn for the original typesetting of this score. Gratitude is also due Weekend Edition, Performance Today and innumerable classical stations across the United States for their enthusiastic and repeated airings of my “new†Mozart Quintet endeavors—and most of all, to violist Katherine Murdock for that dare in 1990.—Compiled from the writings of Robert Stallmanby Hannah Woods Stallman,February 2, 2020. $42.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Bruce-weber R Froehliche Violine Bd1 Schott
(Cd) SKU: HL.49042091 Composed by Renate Bruce-Weber. Recording mediums. ...(+)
(Cd) SKU: HL.49042091 Composed by Renate Bruce-Weber. Recording mediums. Edition Schott. CD. Schott Music #T 3272. Published by Schott Music (HL.49042091). ISBN 9783795760038. 5.5x5.0x0.4 inches. Bei der Geigenschule Die frohliche Violine steht der Spass am Lernen im Vordergrund: das Lehrwerk zielt auf einen spielerischen fruhen Beginn mit dem Instrument. Im weiteren Verlauf des Unterrichts werden die heranwachsenden Schuler dann bewusst in einer Sprache angesprochen, die ihrer Altersentwicklung entspricht. Dazu gehort auch ein stilistisch vielfaltiges Angebot von Spielstucken aus Klassik und Folklore, und immer wird allerlei Wissenswertes uber die Musik und ihre Komponisten berichtet. Band 1: Ausfuhrliche Einfuhrung der Bogenhaltung - Lieder und Spielstucke unter ausschliesslicher Verwendung der ersten Griffart, mit Schwerpunkt auf rhythmischer, melodischer und bogentechnischer Vielfalt - Spielerisches Ertasten geigerischer Spieltechniken wie z.B. Pizzicato, Lagenspiel, Flageolett und Doppelgriffe.CD zu Band 1 (T 3272) mit allen Liedern und Stucken, mit lustigen, von Kindern gesprochenen Dialogen. Eine motivierende Erganzung des Unterrichts und eine schone Geschenkidee! $20.99 - See more - Buy online | | |
| Old Composers from the Early Days of the Organ Playing Organ [Score] Breitkopf & Härtel
Organ SKU: BR.EB-3938 12 Compositions of the 15th and 16th Century...(+)
Organ SKU: BR.EB-3938 12 Compositions of the 15th and 16th Century. Composed by Arnold Schering. Edited by Arnold Schering. Solo instruments; stapled. Edition Breitkopf. Renaissance/early Baroque; Baroque. Score. 40 pages. Breitkopf and Haertel #EB 3938. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-3938). ISBN 9790004162057. 12 x 9 inches. Antoine Brumel (ca. 1460-ca. 1520) Um 1460 in den franzosischen Niederlanden geboren, wirkte Antoine Brumel 1483 als Vorsanger an der Kathedrale zu Chartres, spater in Laon. 1498-1500 war er Chormeister an Notre-Dame in Paris. Uber Lyon kam er 1505 als Nachfolger Josquins an den Hof Alfonsos I. von Ferrara und starb wahrscheinlich um 1520. Brumel gilt als einer der bedeutendsten ,,Niederlander der Josquin-Generation. Er schrieb uberwiegend Kirchenmusik: Messen (u.a. die 12stimmige Missa ,,Et ecce terrae motus, die noch 1570 in Munchen unter der Leitung Orlando di Lassos aufgefuhrt wurde), Motetten, Magnificat-Vertonungen und Bicinien, ferner einige Chansons. Brumel ist ein Meister des polyphonen Satzes; gelegentlich treten homophone Partien auf (Missa ,,Dringhs). Hans Buchner (1483-1538) Buchner wurde am 26. Oktober 1483 in Ravensburg (Wurttemberg) geboren. Bereits in jungen Jahren kam er nach Augsburg und Innsbruck, wo er Schuler Paul Hofhaimers war. In Wien lernte er in der kaiserlichen Hofkantorei wahrscheinlich Heinrich Isaac und Ludwig Senfl kennen. 1506 wurde Buchner Organist in Konstanz. Er starb im Jahre 1538. Von ihm sind zahlreiche Kompositionen (Orgelwerke, Motetten, Lieder, Tanze) erhalten. Buchners Hauptwerk ist das ,,Fundamentum, ein theoretisch-praktisches Lehrbuch der Orgelspielkunst. Es enthalt Anweisungen zur Improvisation, zum Orgelspiel und zur lntavolierung sowie 145 Orgelkompositionen. Heinrich Finck (1444/45-1527) Finck stammt wahrscheinlich aus Bamberg, wo er um 1444/45 geboren wurde. Uber sein Leben ist wenig bekannt. Er wirkte an der koniglich-polnischen Hofkapelle in Krakau und Warschau, war aber daneben viel auf Reisen. 1510 wurde er Kapellmeister am Hof des Herzogs von Wurttemberg, wirkte spater am erzbischoflichen Hof in Salzburg und erhielt im hohen Alter die Stelle des Hofkapellmeisters Ferdinands I. in Wien, wo er am 9. Juni 1527 starb. Von Heinrich Fincks Kompositionen ist nur ein kleiner Teil uberliefert. An erster Stelle sind seine deutschen Lieder zu nennen; ausserdem schrieb Finck Messen (Missa in summis) und Motetten. Der Komponist gilt als der erste deutsche Grossmeister der Musik. Seine Fruhwerke zeigen zum Teil noch eine karge Dreistimmigkeit mit harten Zusammenklangen; spater wird sein Satz vollklingender, wahrscheinlich unter dem Einfluss der ,,Niederlander (Isaac). Josquin Desprez (ca.1440-1521/24) Josquin ist der beruhmteste Meister seiner Epoche, die nach ihm als Joaquin-Zeit bezeichnet wird. Er wurde um 1440 wahrscheinlich in der Picardie geboren und soll Schuler Ockeghems gewesen sein. 1459-1472 war Josquin Sanger der Mailander Domkantorei, 1473-1479 Mitglied der Kapelle am Hof der Sforza in Mailand. 1486-1494 wird Josquin als Mitglied der papstlichen Sangerkapelle in Rom genannt. Seine Tatigkeit als Chordirektor am Dom zu Cambrai 1495-1499 ist urkundlich nicht gesichert. Er komponierte fur den Hof Konig Ludwigs XII. von Frankreich und fur den Hof der Este in Ferrara. 1502 wurde Josquin von Ercole I. als Kapellmeister nach Ferrara berufen, wo er bis zum Tode des Herzogs (1505) blieb. Sein Nachfolger wurde Brumel. Joaquin kehrte in seine Heimat zuruck und wurde zum Probst der Kirche Notre-Dame in Conde (Hennegau) ernannt. wo er am 27. August 1521 starb. Als Komponist gelangte Josquin bereits zu Lebzeiten zu europaischer Beruhmtheit. Sein Stil beeinflusste das gesamte musikalische Schaffen in Europa bis in die Palestrina-Zeit. Unter seinen Werken sind an erster Stelle die Messen zu nennen (darunter ,,L' homme arme, Missa sine nomine, sein Meisterwerk ,,La sol fa re mi, die zart-lyrische Messe ,,Ave maris stella, die Reprasentationsmesse ,,Hercules Dux Ferrariae und die Spatwerke ,,De beata virgine, ,,Pange lingua und ,,Da pacem); weiterhin schrieb er Motetten (u. a. ,,Stabat mater, ,,Miserere mei, ,,Memor esto verbi tui, ,,De profundis, ,,In exitu Israel, ,,Laudate pueri Dominum) und Chansons (die bekanntesten sind ,,Adieu mes amours, ,,Mille regretz und ,,J' ay bien cause). Josquin ist einer der genialsten Musiker aller Zeiten. Sein streng polyphoner Satz fuhrt konsequent den Stil Ockeghems weiter. Josquin erreicht in seinen Werken die hochste Meisterschaft im konstruktiv-imitatorischen Stil der ,,Niederlander. Gleichzeitig uberwindet er jedoch das nur Artistische dieser Kunst; sein subjektiv gefarbtes, von individuellem Ausdruckswillen bestimmtes Wort-Ton-Verhaltnis wird zum Ideal der Renaissancemusik. Josquins Kompositionslehre wurde 1552 von seinem Schuler Adrian Petit Coclico im ,,Compendium musicae aufgezeichnet. Heinrich Isaac (ca. 1450-1517) Isaac wurde kurz vor 1450 in den Niederlanden geboren. Er war wahrscheinlich Schuler Squarcialupis in Florenz und wirkte in Ferrara und am Hof Lorenzos de' Medici in Florenz. 1484 weilte er gleichzeitig mit Paul Hofhaimer in Innsbruck, war danach bis 1494 wieder in Florenz und wurde 1496 Hofkomponist Maximilians I. in Augsburg und Wien. Er unternahm zahlreiche Reisen (u.a. 1497-1500 an den Hof Friedrichs des Weisen nach Torgau, 1503-1505 zu Ercole I. nach Ferrara). Spater lebte Isaac in Konstanz, wo er sein Motettenwerk ,,Chorale Constantinum (1550 von seinem Schuler Ludwig Senfl herausgegeben) schuf; von 1514 bis zu seinem Tode 1517 lebte er wieder in Florenz. Isaac ist einer der vielseitigsten Musiker seiner Zeit. Er ist in allen musikalischen Nationalstilen sattelfest. Der Bogen seines Schaffens spannt sich vom Konstruktivismus der niederlandischen Polyphonie bis zur anmutigen Intimitat des schlichten Renaissance-Satzes. Isaac schrieb Messen (u. a. die beruhmte ,,Missa carminum), Motetten (,,Chorale Constantinum), Chorlieder und Chorsatze auf deutsche, franzosische und italienische Texte (sein Satz ,,Innsbruck, ich muss dich lassen wurde weltberuhmt) sowie Instrumentalsatze. Johannes Martini (1430/40-ca.1500) Der um 1430/40 in Flandern geborene Komponist wirkte 1474 neben Josquin und Compere an der Mailander Hofkapelle. 1475 wurde er Mitglied der Hofkapelle zu Ferrara, wo er noch 1492 tatig war. Sein Todesjahr ist unbekannt. Nach 1500 wird Martini nicht mehr in den Listen bekannter Komponisten gefuhrt. Von Martini sind Messen, Motetten und Chansons uberliefert, die stilistisch von Dufay und Ockeghem beeinflusst sind. Eine gewisse Erstarrung des Stils ist unverkennbar. Gregor Meyer (ca. 1510-1576) Meyer wurde um 1510 in Sackingen geboren und wirkte um 1535 bis 1558 als Organist in Solothurn, 1561 bis zu seinem Tode 1576 am Munster zu Basel. Auf Veranlassung Glareans schrieb Meyer fur dessen ,,Dodekachordon (1547) zahlreiche Kompositionsbeispiele; ausserdem sind in anderen Sammlungen einige Kanons, Motetten, einzelne Messsatze und kirchliche und weltliche Lieder erhalten. Jacob Obrecht (1450/51-1505) Als einziger der grossen ,,Niederlander stammt Obrecht aus dem nordniederlandischen Raum; er wurde wahrscheinlich am 22. November 1450 in Bergen op Zoom geboren. 1476-1478 war er Chormeister in Utrecht, 1479-1484 in seiner Heimatstadt. 1484/85 wirkte er als Kapellmeister an der Kathedrale in Cambrai und anschliessend in Brugge. 1487/88 besuchte Obrecht den Hof Ercoles I. von Ferrara. 1492 finden wir ihn als Chormeister an Notre-Dame zu Antwerpen, 1496 in Bergen op Zoom, 1498 in Brugge. 1500 schied er krankheitshalber aus dem Dienst und lebte bis 1504 in Antwerpen. Auf einer Reise nach Ferrara starb er im Jahre 1505 (angeblich an der Pest). Von Obrechts Kompositionen sind etwa 25 Messen (darunter ,,Maria zart, ,,L' homme arme, ,,Caput, ,,Je ne demande, ,,Fortuna desperata), Motetten und Chansons auf niederlandische, franzosische und italienische Texte uberliefert. Obrecht gehort mit Josquin, lsaac und Pierre de la Rue zu den Grossmeistern der Josquin-Zeit. Er setzt die Polyphonie Dufays und Ockeghems fort, doch spielen bei ihm die Durchimitation wie auch das bei Josquin stark ausgepragte Wort-Ton-Verhaltnis eine geringe Rolle. Obrechts Musik ist durch ihre vitale Kraft, Spontaneitat des Ausdrucks, klare Periodenbildung, den Hang zum vollen harmonischen Satz und ein neues Tonalitatsbewusstsein gekennzeichnet. Im Spatwerk ist der Einfluss des volkstumlichen italienischen Liedes festzustellen. Obrechte ausgepragter Penonalstil ist so unnachahmlich, dass er keine Fortsetzer fand. Nicht zu Unrecht wird Obrecht als der grosse ,,Aussenseiter zwischen den Perioden Dufay-Ockeghem und Josquin-Isaac bezeichnet. Marbrianus de Orto (ca. 1450-1529) Orto stammt moglicherweise ebenfalls aus Flandern; sein Geburtsjahr ist nicht bekannt. 1484-1494 war er gleichzeitig mit Josquin papstlicher Kapellsanger in Rom, spater (1505) am Hofe Philipps des Schonen von Burgund. Orto starb 1529 in Nivelles. Von ihm sind Messen, Motetten und Chansons erhalten. Vermutlich redigierte er wahrend seines romischen Aufenthaltes gemeinsam mit Josquin die Bearbeitung Duf'ayscher Hymnen. Ortos Messen reichen nicht an die Spitzenleistungen seiner Zeit (Josquin, Obrecht) heran; bedeutender sind seine Motetten, wie etwa die Motette ,,Ave Maria, die Petrucci 1501 an die Spitze seines ,,Odhecaton stellte, und die Vergil-Motette ,,Dulces exuviae. $24.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Silent Night Concert band - Easy De Haske Publications
Concert Band (Score) - Grade 2 SKU: HL.4006065 Concert Band Score....(+)
Concert Band (Score) - Grade 2 SKU: HL.4006065 Concert Band Score. Composed by Franz X. Gruber. Arranged by Lorenzo Bocci. De Haske Concert Band. Christmas, Classical. Softcover. 12 pages. Duration 190 seconds. De Haske Publications #1125069140. Published by De Haske Publications (HL.4006065). UPC: 888680956257. When the song Silent Night was first heard, at Christmas 1818 in the village church of Oberndorf, near Salzburg in Austria, no one could have dreamt of the success this Christmas carol would enjoy the world over. The village schoolteacher and organist Franz Gruber - the 150th anniversary of whose death is marked in 2013 - composed the melody for a poem by Franz Mohr shortly before Christmas. Today, Silent Night is sung in over 300 languages worldwide. $22.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Lieder und Tanze aus alten Tabulaturen Guitar [Score] Deutscher Verlag für Musik
Guitar solo SKU: BR.DV-32094 Easy Guitar Music from the 16th-18th Cent...(+)
Guitar solo SKU: BR.DV-32094 Easy Guitar Music from the 16th-18th Century. Composed by Adalbert Quadt. Edited by Adalbert Quadt. Arranged by Adalbert Quadt. Solo instruments; Softbound. Deutscher Verlag. Renaissance/early Baroque; Baroque. Score. 72 pages. Deutscher Verlag fur Musik #DV 32094. Published by Deutscher Verlag fur Musik (BR.DV-32094). ISBN 9790200426397. 9 x 12 inches. Die vorliegende Ausgabe beinhaltet eine Vielzahl verhaltnismassig leicht spielbarer Stucke - uberwiegend Lieder und Tanze - und wendet sich daher besonders an Spieler, die ihr technisches Konnen noch weiter vervollkommnen mochten, aber schon Freude und Interesse an der Wiederbelebung alter Musik haben. Die Kompositionen und Bearbeitungen fur Lauten- und Gitarreninstrumente wurden bis gegen Ende des 18. Jahrhunderts in einer Griffzeichenschrift - der Tabulatur - aufgezeichnet. Diese Griffnotation ist in verschiedenen Arten, auf Buchstaben oder Zahlen bzw. auf Buchstaben und Zahlen basierend, uberliefert. Man unterscheidet deutsche, italienische, spanische und franzosische Tabulaturen. Sie bestanden lange Zeit nebeneinander, wobei sich schliesslich die franzosische Tabulatur, der ein Liniensystem (fur die Saiten), auf dem die Bunde durch Buchstaben gekennzeichnet wurden, zugrunde lag, als die praktischste erwies. Um die in diesen verschiedenen Griffzeichenschriften niedergeschriebenen Kompositionen allgemein zuganglich zu machen, ist es zweckmassig, sie in die heute gultige Notenschrift umzusetzen. Da aber die Tabulaturdrucke und -manuskripte leider oft sehr fehlerhaft und unvollstandig sind, verlangt die Ubertragung grosse Sachkenntnis; zuweilen ist die Auslese an wirklich guter Musik im Verhaltnis zur aufgewendeten Zeit recht gering. Um aber dem Anliegen, moglichst viele qualitatsvolle und dennoch auf der Gitarre leicht spielbare Kompositionen vorzulegen, gerecht zu werden, sind in die Sammlung neben Ubertragungen aus Tabulaturen fur Gitarre auch solche aus Tabulaturen fur Calichon, Mandora und Renaissancelaute aufgenommen worden. Von einem grossen Teil der Stucke sind die Komponisten unbekannt, da sie in den Quellen nicht genannt werden - eine Erscheinung, die in fast allen Tabulaturen zu beobachten ist. Die alteste uns bekannte Gitarrenmusik (Anfang des 16. Jahrhunderts) stammt aus Uberlieferungen fur die viersaitige (doppelchorig) spanische Gitarre. Gegen Ende des 16. Jahrhunderts wurde die Gitarre funfsaitig (doppelchorig) und erst etwa 200 Jahre spater erhielt sie die sechste Saite - jedoch einchorig - und hat sich so bis heute erhalten. Die Stimmung von Calichon und Mandora war die gleiche wie die der Gitarre, allerdings waren sie bereits seit der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert sechssaitig. Es ist durchaus legitim, die fur Calichon und Mandora uberlieferten Kompositionen auf der Gitarre zum Klingen zu bringen -dies um so mehr, da kaum mit der Wiedererweckung und Verbreitung der beiden Instrumente zu rechnen ist. Anders verhalt es sich mit der Renaissancelaute, die heute wieder haufiger gespielt wird. Sie hat die gleichen Saitenintervalle (Quarten und Terz) wie die Gitarre, lediglich dass das Terzintervall zwischen der dritten und vierten Saite liegt. Im Interesse der weitaus grosseren Zahl von Gitarrespielern wurden fur die vorliegende Sammlung nur solche Stucke ausgewahlt, die auf der Gitarre bequem zu greifen sind. Dem Lautenspieler werden sie infolge ihres geringen Schwierigkeitsgrades ebenfalls sehr willkommen sein. Den im Quellenverzeichnis genannten Bibliotheken, in denen ich zum Teil schon vor mehr als 50 Jahren begonnen habe, alte Lauten- und Gitarrentabulaturen fur diese und andere Ausgaben zu sichten und zu sammeln, sei bestens fur die Uberlassung von Handschriften, Drucken und Filmen zur Ubertragung oder zum Vergleich gedankt. Die Wiedergabe der Stucke folgt so weit wie moglich den Originalquellen, lediglich offensichtliche Fehler wurden stillschweigend korrigiert. Adalbert Quadt, Berlin, im Fruhjahr 1985. $30.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Producing in the Home Studio with Pro Tools CD [CD-ROM] Berklee
By David Franz. Berklee Press. CD-ROM only. Size 6x9 inches. 282 pages. Publishe...(+)
By David Franz. Berklee Press. CD-ROM only. Size 6x9 inches. 282 pages. Published by Berklee Press.
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| Gesammelte Schriften uber Musik und Musiker Breitkopf & Härtel
SKU: BR.BV-215 Reprint der Ausgabe Leipzig 1854 - Band 1 bis 4 komplet...(+)
SKU: BR.BV-215 Reprint der Ausgabe Leipzig 1854 - Band 1 bis 4 komplett. Composed by Robert Schumann. Softbound. Buchverlag Breitkopf & Hartel (Music Books). Romantic period. Book. 1301 pages. Breitkopf and Haertel #BV 215. Published by Breitkopf and Haertel (BR.BV-215). ISBN 9783765102158. 4.5 x 7 inches. German. Einleitendes: Zu Ende des Jahres 1833 fand sich in Leipzig, allabendlich und wie zufallig, eine Anzahl meist jungerer Musiker zusammen, zunachst zu geselliger Versammlung, nicht minder aber auch zum Austausch der Gedanken uber die Kunst, die ihnen Speise und Trank des Lebens war, - die Musik.Man kann nicht sagen, dass die damaligen musikalischen Zustande Deutschlands sehr erfreulich waren. Auf der Buhne herrschte noch Rossini, auf den Clavieren fast ausschliesslich Herz und Hunten. Und doch waren nur erst wenige Jahre verflossen, dass Beethoven, C. M. v. Weber und Franz Schubert unter uns lebten. Zwar Mendelssohns Stern war im Aufsteigen und verlauteten von einem Polen Chopin wunderbare Dinge, - aber eine nachhaltigere Wirkung ausserten diese erst spater. Da fuhr denn eines Tages der Gedanke durch die jungen Brausekopfe: lasst uns nicht mussig zusehen, greift an, dass es besser werde, greift an, dass die Poesie der Kunst wieder zu Ehren komme.So entstanden die ersten Blatter einer neuen Zeitschrift fur Musik. Aber nicht lange wahrte die Freude steten Zusammenhaltens diese Vereins junger Krafte. Der Tod forderte ein Opfer in einem der theuersten Genossen, Ludwig Schunke. Von den anderen trennten sich einige zeitweise ganz von Leipzig. Das Untenehmen stand auf dem Punct, sich aufzulosen.Da entschloss sich Einer von ihnen, gerade der muikalische Phantast der Gesellschaft, der sein bisheriges Leben mehr am Clavier vertraumt hatte, als unter Buchern, die Leitung der Redaction in die Hand zu nehmen und fuhrte sie gegen zehn Jahre lang bis zum Jahre 1844. So entstanden eine Reihe Aufsatze, aus denen diese Sammlung eine Auswahl gibt. Die meisten der darin ausgesprochenen Ansichten sind noch heute die seinigen. Was er hoffend und furchtend uber manche Kunsterscheinung geaussert, hat sich im Laufe der Zeit bewahrheitet.Und hier sei noch eines Bundes erwahnt, der ein mehr als geheimer war, namlich nur in dem Kopf seines Stifters existierte, der Davidsbundler. Es schien, verschiedene Ansichten der Kunstanschauung zur Aussprache zu bringen, nicht unpassend, gegensatzliche Kunstlercharaktere zu erfinden, von denen Florestan und Eusebius die bedeutendsten waren, zwischen denen vermittelnd Meister Raro stand. Diese Davidsbundlerschaft zog sich, wie ein rother Faden, durch die Zeitschrift, ,,Wahrheit und Dichtung in humoristischer Weise verbindend. Spater verschwanden die von den damaligen Lesern nicht ungern gesehenen Gesellen ganz aus der Zeitung, und von der Zeit an, wo sie eine ,,Peri in entlegene Zonen entfuhrte, hat man von schriftstellerischen Arbeiten von ihnen nichts wieder vernommen.Mochten denn diese gesammelten Blatter, wie sie eine reichbewegte Zeit wiederspiegeln, auch dazu beitragen, die Blicke der Mitlebenden auf manche von der Fluth der Gegenwart beinahe schon uberstromte Kunsterscheinung zu lenken, so ware der Zweck der Herausgabe erfullt.Wenn ubrigens in der Reihenfolge der Aufsatze die chronologische Ordnung aufrecht erhalten ist, so wird gerade dies ein Bild des wachsenden, sich immer mehr steigernden und klarenden Musiklebens jener Jahre vor die Augen fuhren. $156.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| 14 Advanced Christmas Favorites - Flute Flute [Sheet music + Audio access] Carl Fischer
Flute Solo and Play-Along Orchestrations. Composed by Bernard De La Monnoye, Jam...(+)
Flute Solo and Play-Along Orchestrations. Composed by Bernard De La Monnoye, James Murray, John Hopkins, Lewis Redner, George Frideric Handel (1685-1759), French carol, Franz Xaver Gruber, Welsh Carol, English Carol, Felix Bartholdy Mendelssohn (1809-1847), Richard Storrs Willis, and John Wade. Arranged by Sean O'Loughlin. SWS. Christmas and Holiday. Book and online audio. With Standard notation. Carl Fischer Music #WF134. Published by Carl Fischer Music
(1)$18.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Musikedition als Vermittlung und Übersetzung. Festschrift für Petra Weber zum 60. Geburtstag Ut Orpheus
Books and Journals SKU: UT.APS-9 Edited by Christian Speck. Paperback (So...(+)
Books and Journals SKU: UT.APS-9 Edited by Christian Speck. Paperback (Soft Cover). Ad Parnassum Studies. Classical. Books and Journals. Ut Orpheus #APS 9. Published by Ut Orpheus (UT.APS-9). ISBN 9788881095001. 6.5 x 9.5 inches. Saggi di Robert Abels, Fabian Brinkmann, Bernd Edelmann, Thomas Emmerig, Vincent Grau, Hartmuth Kinzler, Michael Klaper, Beate Angelika Kraus, Heinz von Loesch, Albrecht von Massow, Gerhard Poppe, Michael Raab, Wilhelm Seidel, Bernhold Schmid, Christian Speck, Glenn Stanley, Andreas Traub, Reinhard Wiesend
Musical composition is always related to the work's realisation in sound. A written form is required in order to give shape to the compositional intention. Consequently it is text, the musical text, which mediates between the act of composition and the performance. The object of the musical edition is to prepare the text so that the will of the composer is presented to the musicians in a way that allows the composition to become realised musically. The edition thus inevitably establishes a conflict between divergent orientations, such as between science and practice, preservation and actualization, as well as textual criticism and hermeneutics. Because his editorial decisions are fundamentally interpretive the editor must know and understand the historical and hermeneutical problems of his subject, especially when it comes to determining what stage of the work is to be presented. The editing of music is not always restricted to mediation; it may also represent a translation. The present collection of essays -- all but one, in German -- is a Festschrift for Petra Weber's 60th birthday. It combines contributions on music and music editing by Robert Abels, Fabian Brinkmann, Bernd Edelmann, Thomas Emmerig, Vincent Grau, Hartmuth Kinzler, Michael Klaper, Beate Angelika Kraus, Heinz von Loesch, Albrecht von Massow, Gerhard Poppe, Michael Raab, Bernhold Schmid, Wilhelm Seidel, Glenn Stanley, Andreas Traub, and Reinhard Wiesend. Among the composers treated, Ludwig van Beethoven will occupy a prominent place. Special consideration will also given to Didier Lupi, Francesco Cavalli, Johann Sebastian Bach, Johann Adolf Hasse, Franz Schubert, Giovanni Simone Mayr, Ferruccio Busoni, Carl Orff, and Sandor Veress. $93.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Stilla natt Choral TTBB [Octavo] Gehrmans Musikforlag
(Stille Nacht). Composed by Franz Xaver Gruber. Arranged by Robert Sund. For TTB...(+)
(Stille Nacht). Composed by Franz Xaver Gruber. Arranged by Robert Sund. For TTBB choir, soprano voice solo. Octavo. Language: Swedish, German. 4 pages. Published by Gehrmans Musikforlag
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| Franz Liszt : Ann?es De Plerinage, Complete Piano solo [Sheet music] Dover Publications
By Franz Liszt. Keyboard. Size 9 3/8 x 12 1/4. 288 pages. Published by Dover Pub...(+)
By Franz Liszt. Keyboard. Size 9 3/8 x 12 1/4. 288 pages. Published by Dover Publications.
(2)$34.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Winterreise [Score] Breitkopf & Härtel
Quintet (2vl,va,2vc) SKU: BR.KM-2213 String Quintet. Composed by F...(+)
Quintet (2vl,va,2vc) SKU: BR.KM-2213 String Quintet. Composed by Friedhelm Dohl. Chamber music; Softcover. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library). World premiere: Bremen, March 19, 1986 Song; Music post-1945. Full score. Composed 1985. 52 pages. Duration 20'. Breitkopf and Haertel #KM 2213. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2213). ISBN 9790004501214. 9 x 12 inches. Der Titel Winterreise meint unsere aktuelle menschliche Situation. Die Komposition ist somit autobiographisch; daruber hinaus bezieht sie sich im materialen Vorfeld einerseits auf Schuberts Winterreise bzw. auf meine Bruchstucke zur Winterreise fur Klavier (entstanden als Decollage der Schubertlieder ,,Gute Nacht, ,,Einsamkeit, ,,Der greise Kopf, ,,Die Krahe, ,,Im Dorfe, ,,Der Wegweiser, ,,Der Leiermann), andererseits auf 7 Gedichte Trakls, in denen ich eine innere Verwandtschaft zur Winterreise empfinde.Die Komposition ist einsatzig. Sie gliedert sich in 7 Stationen, die in gewisser Hinsicht mit den 7 Trakl-Gedichten korrespondieren: I Presto (,Melancholie')II Sostenuto (,De profundis')III Presto desolato (,Trompeten')IV Sostenuto (,An die Schwester')V Adagio (,Nachts')VI Presto quasi maniaco ... Presto infocato (Nachtwandlung') VII Sostenuto ... Canto animato (,Nachtergebung').Die 7 Stationen folgen ,attacca' aufeinander.Die 5 Instrumente des Streichquintetts (wie in Schuberts Quintett mit 2 Violoncelli) sind weniger ,solistisch' als ,symphonisch' verstanden, quasi als ein ,orchestraler' Organismus mit verschiedenen Registern.(Friedhelm Dohl)CD:Auryn Quartett, Boris Pergamenschikow (2nd violoncello) CD Dreyer-Gaido 21013 Bibliography:Nonnenmann, Rainer: ,,Ach, meine Sonnen seid ihr nicht. ,,Winterreise. Streichquintett (1985) - Eine intertextuelle Zitatkomposition von Friedhelm Dohl, in ders.: ,,Winterreisen. Komponierte Wege von und zu Franz Schuberts Liederzyklus aus zwei Jahrhunderten, 2 Bande (= Taschenbucher zur Musikwissenschaft, Band 150/151), Wilhelmshaven: Florian Noetzel 2006, pp. 279-300.
World premiere: Bremen, March 19, 1986. $62.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Winterreise Breitkopf & Härtel
Quintet (2vl,va,2vc) SKU: BR.KM-2214 String Quintet. Composed by F...(+)
Quintet (2vl,va,2vc) SKU: BR.KM-2214 String Quintet. Composed by Friedhelm Dohl. Chamber music; stapled. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library). World premiere: Bremen, March 19, 1986 Song; Music post-1945. Set of parts. Composed 1985. 60 pages. Duration 20'. Breitkopf and Haertel #KM 2214. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2214). ISBN 9790004501221. 10.5 x 14 inches. Der Titel Winterreise meint unsere aktuelle menschliche Situation. Die Komposition ist somit autobiographisch; daruber hinaus bezieht sie sich im materialen Vorfeld einerseits auf Schuberts Winterreise bzw. auf meine Bruchstucke zur Winterreise fur Klavier (entstanden als Decollage der Schubertlieder ,,Gute Nacht, ,,Einsamkeit, ,,Der greise Kopf, ,,Die Krahe, ,,Im Dorfe, ,,Der Wegweiser, ,,Der Leiermann), andererseits auf 7 Gedichte Trakls, in denen ich eine innere Verwandtschaft zur Winterreise empfinde.Die Komposition ist einsatzig. Sie gliedert sich in 7 Stationen, die in gewisser Hinsicht mit den 7 Trakl-Gedichten korrespondieren: I Presto (,Melancholie')II Sostenuto (,De profundis')III Presto desolato (,Trompeten')IV Sostenuto (,An die Schwester')V Adagio (,Nachts')VI Presto quasi maniaco ... Presto infocato (Nachtwandlung') VII Sostenuto ... Canto animato (,Nachtergebung').Die 7 Stationen folgen ,attacca' aufeinander.Die 5 Instrumente des Streichquintetts (wie in Schuberts Quintett mit 2 Violoncelli) sind weniger ,solistisch' als ,symphonisch' verstanden, quasi als ein ,orchestraler' Organismus mit verschiedenen Registern.(Friedhelm Dohl)CD:Auryn Quartett, Boris Pergamenschikow (2nd violoncello) CD Dreyer-Gaido 21013 Bibliography:Nonnenmann, Rainer: ,,Ach, meine Sonnen seid ihr nicht. ,,Winterreise. Streichquintett (1985) - Eine intertextuelle Zitatkomposition von Friedhelm Dohl, in ders.: ,,Winterreisen. Komponierte Wege von und zu Franz Schuberts Liederzyklus aus zwei Jahrhunderten, 2 Bande (= Taschenbucher zur Musikwissenschaft, Band 150/151), Wilhelmshaven: Florian Noetzel 2006, pp. 279-300.
World premiere: Bremen, March 19, 1986. $82.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Silent Night Choral 3-part SAB, Piano Hal Leonard
Composed by Franz X. Gruber, John F. Young, and Joseph Mohr. Arranged by Mac H...(+)
Composed by Franz X. Gruber,
John F. Young, and Joseph
Mohr. Arranged by Mac Huff.
Sacred Christmas Choral.
Carol, Christmas,
Christmas/Advent Sacred,
General Worship, Holiday,
Sacred, Secular Christmas,
Swing, Winter. Octavo. 12
pages. Duration 195 seconds.
Published by Hal Leonard
$2.15 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Silent Night Choral 2-part 2-part, Piano Hal Leonard
Composed by Franz X. Gruber, John F. Young, and Joseph Mohr. Arranged by Mac H...(+)
Composed by Franz X. Gruber,
John F. Young, and Joseph
Mohr. Arranged by Mac Huff.
Sacred Christmas Choral.
Carol, Christmas,
Christmas/Advent Sacred,
General Worship, Holiday,
Sacred, Secular Christmas,
Swing, Winter. Octavo. 12
pages. Duration 195 seconds.
Published by Hal Leonard
$2.15 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Stille Nacht! Heilige Nacht! GIA Publications
By Franz X. Gruber. Arranged by Russell Schulz-Widmar. Christmas Sacred. Publish...(+)
By Franz X. Gruber. Arranged by Russell Schulz-Widmar. Christmas Sacred. Published by GIA Publications.
$2.20 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Silent Night Choral SATB Hal Leonard
Composed by Franz X. Gruber, John F. Young, and Joseph Mohr. Arranged by Mac H...(+)
Composed by Franz X. Gruber,
John F. Young, and Joseph
Mohr. Arranged by Mac Huff.
Sacred Christmas Choral.
Carol, Christmas,
Christmas/Advent Sacred,
General Worship, Holiday,
Sacred, Secular Christmas,
Swing, Winter. Octavo. 12
pages. Duration 195 seconds.
Published by Hal Leonard
$2.15 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Silent Night Choral SATB SATB Hal Leonard
By Franz X. Gruber, Joseph Mohr. Arranged by Philip Stopford. (SATB). Creating ...(+)
By Franz X. Gruber, Joseph Mohr. Arranged by Philip Stopford. (SATB). Creating Artistry. 12 pages. Published by Hal Leonard.
$2.15 $2.0425 (5% off) See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Barbara Ployers und Franz Jakob Freystadtlers Theorie- und Kompositionsstudien bei Mozart Barenreiter
(A: Ployer-Studien KV 453b Faksimile und Ubertragung. B Freystadtler-Studien KV ...(+)
(A: Ployer-Studien KV 453b Faksimile und Ubertragung. B Freystadtler-Studien KV deest Faksimile. Beilage Kommentar. Urtext der Neuen Mozart-Ausgabe). Edited by Hellmut Federhofer; Alfred Mann. Neue Mozart-Ausgabe. Serie X, Werkgruppe 30/2. Complete Edition (half leather)
$341.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Barbara Ployers und Franz Jakob Freystadtlers Theorie- und Kompositionsstudien bei Mozart Barenreiter
A: Ployer-Studien KV 453b Faksimile und ubertragung. B Freystadtler-Studien KV d...(+)
A: Ployer-Studien KV 453b Faksimile und ubertragung. B Freystadtler-Studien KV deest Faksimile. Beilage Kommentar. Urtext der Neuen Mozart-Ausgabe. Edited by Federhofer, Hellmut; Mann, Alfred. Neue Mozart-Ausgabe. Serie X, Werkgruppe 30/2. Complete Edition (cloth bound). Published by Baerenreiter-Ausgaben (German import). (BA4608 01)
$223.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Octets and Nonets Barenreiter
8-9 Instruments (8-9 Instruments) SKU: BA.BA05504 Composed by Franz Schub...(+)
8-9 Instruments (8-9 Instruments) SKU: BA.BA05504 Composed by Franz Schubert. Edited by Arnold Feil. This edition: complete edition, urtext edition. Linen. New Schubert Edition (Neue Ausgabe samtlicher Werke) Series VI, Volume 1. Romantik (Romantic). Complete edition, Score, anthology. Baerenreiter Verlag #BA05504_00. Published by Baerenreiter Verlag (BA.BA05504). ISBN 9790006471980. 33.1 x 26.1 cm inches. Urtext der Neuen Schubert-Ausgabe. About Barenreiter Urtext What can I expect from a Barenreiter Urtext edition? MUSICOLOGICALLY SOUND - A reliable musical text based on all available sources - A description of the sources - Information on the genesis and history of the work - Valuable notes on performance practice - Includes an introduction with critical commentary explaining source discrepancies and editorial decisions ... AND PRACTICAL - Page-turns, fold-out pages, and cues where you need them - A well-presented layout and a user-friendly format - Excellent print quality - Superior paper and binding
$259.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Alfonso und Estrella D 732 Orchestra Barenreiter
Orchestra (bassoon, 4Hn, 2 Trp, 3trombone, timpani, percussion, harp, Str) SK...(+)
Orchestra (bassoon, 4Hn, 2 Trp, 3trombone, timpani, percussion, harp, Str) SKU: BA.BA05540 Romantic opera in three acts. Composed by Franz Schubert. Edited by Walther Durr. This edition: complete edition, urtext edition. Linen. New Schubert Edition (Neue Ausgabe samtlicher Werke) Series II, Volume 6. 3 part volumes. Opern, dt. (German Opera). Complete edition, Score. D 732. Duration 2 hours, 30 minutes. Baerenreiter Verlag #BA05540_00. Published by Baerenreiter Verlag (BA.BA05540). ISBN 9790006497126. 33 x 26 cm inches. Text: Franz von Schober. In late September or early October 1821 Schubert and his close friend, Franz von Schober, vacationed in the countryside of Lower Austria. Their first stopover was at Ochsenburg Castle, which belonged to the Bishop of St. Pölten (a close relative of Schober’s), after which they moved on to St. Pölten itself. Roughly a year earlier, two stage works by Schubert had been performed in Vienna: the one-act singspiel Die Zwillingsbrüder and the melodrama Die Zauberharfe. The librettos were both written by the seasoned Viennese playwright Georg von Hofmann, who blamed the press for the indifferent reception the two works were given by the audience. Schubert and Schober now decided, it would seem, to write a grand romantic opera uninfluenced by the workaday world of the theatre and beholden solely to their own ideas of what an opera should be.
Not until 24 June 1854 was the opera finally performed in Weimar, under the baton of Franz Liszt. It only achieved success, however, in an arrangement by Johann Nepomuk Fuchs that was staged on many German and Austrian stages in 1881–2, allegedly with brilliant acclaim.
About Barenreiter Urtext What can I expect from a Barenreiter Urtext edition? MUSICOLOGICALLY SOUND - A reliable musical text based on all available sources - A description of the sources - Information on the genesis and history of the work - Valuable notes on performance practice - Includes an introduction with critical commentary explaining source discrepancies and editorial decisions ... AND PRACTICAL - Page-turns, fold-out pages, and cues where you need them - A well-presented layout and a user-friendly format - Excellent print quality - Superior paper and binding
$1113.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Schubert's "Winter Journey" Piano, Voice Breitkopf & Härtel
Voice and piano (solo: T - 2(picc.A-fl).2(ob.d'am[ad lib.].cor ang.muha).2(B-cla...(+)
Voice and piano (solo: T - 2(picc.A-fl).2(ob.d'am[ad lib.].cor ang.muha).2(B-clar.S-sax.muha).2(kfg.muha) - 1.1(corn [ad lib.]).1.0 - timp.perc(3) - acc(windmachine I).hp(rainmaker.windmachine II).guit(rainmaker.windmachine III) - str: 1.1.2.1.1) SKU: BR.EB-9394 A Composed Interpretation. Composed by Hans Zender. Voice; Softbound. Edition Breitkopf. World premiere: Frankfurt am Main, September 21, 1993. Song; Music post-1945. Piano/Vocal Score. Composed 1993. 120 pages. Duration 85'. Breitkopf and Haertel #EB 9394. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9394). ISBN 9790004188682. 9 x 12 inches. My lecture of the Winterreise does not demand a new expressive interpretation, but instead systematically exercises the freedom which all interpreters allow themselves intuitively, such as: instrumental dilation i. e. acceleration of the pace, transposition into other keys and elaboration of characteristic color timbres. In addition, there are further ways of reading; the music; jumping around in the text, repeating certain lines, interrupting the continuity, comparing different expressions of the same phrase ... All these new possibilities are subjected to my compositional discipline and form autonomous formal processes which are imposed on Schuberts original. The transformation of the piano tones into a multifaceted orchestra full of resonance is only one of many aspects.(Hans Zender)CDs:Hans Peter Blochwitz (Tenor), Ensemble Modern, Conductor: Hans Zender CD BMG 9026-68067-2 Christoph Pregardien (Tenor), Klangforum Wien, Conductor: Sylvain Cambreling CD Kairos 0012002KAIJulien Pregardien (Tenor), Deutsche Radio Philharmonie Kaiserslautern, Conductor: Robert Reimer2 CD's P.RHEI (2016)Bibliography:Adam-Schmidmeier, Eva-Maria von: Schubert interpretieren. Hans Zender: Schuberts Winterreise. Eine komponierte Interpretation im Unterricht, in: Musik und Unterricht Heft 96 (2009), pp. 50-56.Gruhn, Wilfried: Wider die asthetische Routine. Hans Zenders Version von Schuberts Winterreise, in: Neue Zeitschrift fur Musik 1/1997.Hebling, Harald: Kompositorische Schubertrezeption im 20. Jahrhundert, Magisterarbeit Universitat Wien 2003, especially pp. 148-157.Nonnenmann, Rainer: Vom Nutzen und Nachteil der Musikhistorie fur das Musikleben. Zur Kritik aktualisierender Interpretation am Beispiel von Hans Zenders Schuberts ,Winterreise, in: Musik und Asthetik 7, Heft 26 (April 2003), pp. 65-90.ders.: Schuberts ,Winterreise . Komponierte Interpretation von Hans Zender / Ballett von John Neumeier, in: Osterreichische Musikzeitung 60 (2005), Heft 3, p. 42f.ders.: Fremd bin ich eingezogen, fremd zieh ich wieder aus. Versuch zur Rettung der Vergangenheit Schuberts Winterreise. Eine komponierte Interpretation fur Tenor und kleines Orchester (1993) von Hans Zender, in ders.: Winterreisen. Komponierte Wege von und zu Franz Schuberts Liederzyklus aus zwei Jahrhunderten, 2 Bande (= Taschenbucher zur Musikwissenschaft, Band 150/151), Wilhelmshaven: Florian Noetzel 2006, pp. 143-205.Petersen, Birger: Neue Musik. Analysen, Berlin: Simon Verlag fur Bibliothekswissen 2013, pp. 11-24.Revers, Peter: ... Schnee, du weisst von meinem Sehnen. Aspekte der Schubert-Rezeption in Hans Zenders Winterreise (1993), in: Dialekt ohne Erde. Franz Schubert und das 20. Jahrhundert, hrsg. von Otto Kolleritsch, Wien-Graz 1998 (Studien zur Wertungsforschung, Band 34), pp. 98-120.Schafer-Lembeck, Hans-Ulrich: Gegenstrebige Fugungen. Hans Zenders Musik und seine komponierte Interpretation von Schuberts Winterreise, in: Neue Musik vermitteln. Analysen Interpretationen - Unterricht, hrsg. von Hans Bassler, Ortwin Nimczik und Peter W. Schatt, Mainz: Schott, 2004, pp. 295-307.Stahmer, Klaus Hinrich: Bearbeitung als Interpretation - Zur Schubertrezeption Gustav Mahlers, Hans Zenders und Friedhelm Dohls, in: Franz Schubert und Gustav Mahler in der Musik der Gegenwart, Mainz 1998.Zender, Hans: warum wieder die Winterreise? Hartmut Regitz im Gesprach mit dem Komponisten, in: ballet.tanz - international.aktuell, Heft 12 (2001), p. 18.
World premiere: Frankfurt am Main, September 21, 1993. $102.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Himeros Breitkopf & Härtel
Percussion and 1 or more inst. SKU: BR.EB-9224 Study score and CD....(+)
Percussion and 1 or more inst. SKU: BR.EB-9224 Study score and CD. Composed by Nicolaus A. Huber. Solo instruments; stapled. Edition Breitkopf. Music post-1945; New music (post-2000). Performance score. Composed 2011. 20 pages. Duration 15'. Breitkopf and Haertel #EB 9224. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9224). ISBN 9790004184790. 10.5 x 14 inches. ,,Pothos ist fur einen Schlagzeugsolisten, ,,Himeros fur Schlagzeug und Harfe geschrieben. Beide Gestalten der griechischen Mythologie verkorpern Arten der Sehnsucht. Die eine, die Sehnsucht nach etwas, was anderswo ist oder nicht ist, und Himeros, die Sehnsucht nach dem Naheliegenden, dem angeblich Erfullbaren. Gerade in dieser anregenden Duobesetzung kann das Schlagzeug das Zerreissende der Harfe verstarken und das Poetische des Klanges ins Irisieren bringen. Wie mir kurzlich eine Tapisserie im Chateau Cadillac (Bordelais) zeigte - der durchs Fenster entfliehende Amor wird von einer Person verzweifelt am Fuss festgehalten: Die Sehnsucht, in welcher Gestalt auch immer, ist nicht einfach da. Sie muss errungen werden, ist extrem fluchtig. Meine harmonischen Sehnsuchte gehoren schon seit langerer Zeit der Nichtlokalitat und der Wahrscheinlichkeitsfunktion von Tonen als auftauchende, die trotz klarer punktformiger Jetztzeit den gesamten Stuckraum besetzen und gleichzeitig unscharfe (harmonische) Objekte sind. Verschrankte Photonen kennen keine Zeit, keine Gravitation, ihre Wechselwirkung geschieht sofort, instantan. Ist es dann nicht gleichgultig, wie gross deren Entfernung ist? Versucht man dieses Unverstandliche der Mikrowelt fur die Sinne spannend zu machen, gerat das unmittelbar Nebeneinanderstehende zur grossen absurden Entfernung und umgekehrt faltet sich diese zusammen. Das ist nicht mehr das ,,Problem Einheit wie bei Webern oder Nono, sondern ein neuer Zustand der Uberlagerung. Ich empfinde dabei immer in die Einheit des Tons, der Harmonik, des positionsneutralen Feldes usw. die Uberlagerungen der harmonischen Reichweiten und Entfernungen hinein, Verschrankungen als totale Unruhe. Bis zu einem gewissen Grad steht die Stimmstruktur der Harfe dem entgegen. Die Moglichkeit, immer nur 7-Saiten-Konstellationen zu bekommen und die Pedale mit ihrer Halb- und Ganzton-Beweglichkeit bilden immer wieder Mulden, denen zu entkommen fur die langen Reichweiten einzelner Tone nicht einfach ist. Fast zwangsweise kam ich zu einer Annaherung an Claude Debussys Prelude ,,... Ondine, einer anderen Sehnsuchtsfigur. Und so gibt es an dieses Stuck - eines der genialsten harmonischen Entwurfe des 20. Jahrhunderts - eine Schlusshommage: Zwei der grundlegenden Materialskalen, phrygisch und im spiegelbildlichen lydisch bilden dort die Schlusspartie, hier die der Harfe. Debussy schrieb auch das Prelude ,,Ce qu'a vu le vent d'ouest. Zephir, der aus dem Todesreich kommende, wilde Westwind galt als Vater der drei Sehnsuchtsgestalten der griechischen Antike. Und wer die Westkuste Frankreichs kennt, versteht diesen Wind. Sie merken schon, die Harfenistin, mit der ich fur dieses Stuck probte, ist Franzosin. Der Schlagzeuger verlockte mich mit seinen wunderbaren Triangeln zu diesem Stuck: ,,Himeros! (Nicolaus A. Huber). $54.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Erzgebirgisches Chorbuch, Band 2: Hofmeister Musikverlag
Xxx - Level 2-3 SKU: HF.FH-3857 Erzgebirgslieder zum Jahreskreis und B...(+)
Xxx - Level 2-3 SKU: HF.FH-3857 Erzgebirgslieder zum Jahreskreis und Bergmannslieder. Edited by Stange. Sheet music. Friedrich Hofmeister Musikverlag #FH 3857. Published by Friedrich Hofmeister Musikverlag (HF.FH-3857). ISBN 9790203438571. 8.3 x 11.7 inches. 1. Wenn de Vugelbeer bluht (Anton Gunther/Manfred Stange); 2. Arzgebirger-Marsch (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 3. Arzgebirg, mei Arzgebirg (Edwin Bauersachs/Manfred Stange); 4. Wannerlied (Anton Gunther/Manfred Stange); 5. Feierobnd (Anton Gunther/Manfred Stange); 6. Bild dir nischt ei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 7. Bild dir nischt ei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 8. Himmelschlussele, bluh! (Anton Gunther/Manfred Stange); 9. Vergass dei Haamit net (Anton Gunther/Manfred Stange); 10. Wu de Walder haamlich rauschen (Anton Gunther/Manfred Stange); 11. Arzgebirg, wie bist du schie! (Anton Gunther) 12. Wenn de Lerich singt (Anton Gunther/Manfred Stange); 13. Gruss dich Gott, mei Arzgebirg! (Anton Gunther/Manfred Stange); 14. Gruss dich Gott, mei Arzgebirg! (Anton Gunther/Manfred Stange); 15. Klippellied (Anton Gunther/Manfred Stange); 16. 's gebirgische Maadel (Carl Friedrich Dohnel/Manfred Stange); 17. Deitsch un frei wolln mer sei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 18. Morgnlied (Anton Gunther/Manfred Stange); 19. Viel tausend Vogle singe (Hans Siegert/Theodor Goldberg/Manfred Stange); 20. In Fruhgahr (Anton Gunther/Manfred Stange); 21. Mei Haamit lasst mich grussen (Hans Soph/Manfred Stange); 22. Ein neues Fest (Karl Gerok, Alfred Guido Dost/Manfred Stange); 23. Mei Grussmutterla (Anton Gunther/Manfred Stange); 24. Der Kuckuck (Anton Gunther/Manfred Stange); 25. De zwaa Finken (Anton Gunther/Manfred Stange); 26. Der Rutschwanz (Hans Soph/Manfred Stange); 27. Der Vugelbeerbaam (August Max Schreyer/Manfred Stange); 28. Der Vugelbeerbaam - fur Mannerchor (August Max Schreyer/Manfred Stange); 29. Gieh mer mol ruber (Manfred Stange); 30. Wenn de Blumle nimmer bluhe (Anton Gunther/Manfred Stange); 31. Spatsommer (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 32. In der Hammerschenk (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 33. In der Hammerschenk - fur Mannerchor (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 34. Guck nauf ze de Sterle! (Anton Gunther/Manfred Stange); 35. Haamitland, mei Arzgebirg (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 36. Wie der Schnabel stieht (Anton Gunther/Manfred Stange); 37. Der Frohnaaer Hammer (Alfred Kaden/Manfred Stange); 38. E Liedel aus der Haamit (Anton Gunther/Manfred Stange); 39. Wiegnlied (Stephanie Maas/Manfred Stange); 40. E Mensch uhne Glaubn (Anton Gunther/Manfred Stange); 41. Freue dich, Schneeberg (Manfred Stange); 42. Wenn schwarze Kittel scharenweis (D. Seeburg/Manfred Stange); 43. Frisch auf, ihr Bergleut, auf (Manfred Stange); 44. Frisch auf, ihr Bergleut jung und alt (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 45. Gluckauf, ihr Bergleut jung und alt (Manfred Stange); 46.Bergmanns Hoffnung (Manfred Stange); 47. Bergmanns Hoffnung (Manfred Stange); 48 's Afahrn (Christian Gottlob Wild/Manfred Stange); 49. Wenn das Glocklein drei tut lauten (Manfred Stange); 50. Herr, der du meine Pfade lenkst (Manfred Stange); 51. Wir Bergleute hauen fein (Franz Wilhelm/Freiherr von Ditfurth/Manfred Stange); 52. Gluckauf, der Steiger kommt (Manfred Stange); 53. Gluckauf, der Steiger kommt (Manfred Stange); 54. Gluckauf, der Steiger kommt ( mitgeteilt von Felix Geithner/Manfred Stange); 55. Nun Gluckauf ruft froh ihr Bruder (Manfred Stange); 56. Auf, gesamte Knappschaftsschar (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 57. Gluckauf ist unser Bergmannsgruss (J. Korner/Manfred Stange); 58. Gluckauf ist unser Bergmannsgruss (J. Korner/Manfred Stange); 59. Auf, gesamte Knappschaftsbruder (Manfred Stange); 60. Kommet her, ihr Bergleut alle (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 61. Gluckauf! Du alter Bargmannsgruss (Max Nacke/Manfred Stange); 62. Kommet, lasset uns doch schauen (Manfred Stange); 63. Lasst uns das Bergwerk recht betrachten (Manfred Stange); 64. Die Bergleut sind ein edle Zier (Karl Gustav Wolf/Walther Hensel/Manfred Stange); 65. Frohlich ist des Bergmanns Leben (Fr. Muller/Manfred Stange); 66. Gluckauf, ihr Bruder (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 67. Der Bergknabe (Manfred Stange); 68. Wir wollen frohlich heben an (Manfred Stange); 69. Bergmannisches Trinklied (Manfred Stange); 70. De Steiger-Kirmes (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 71. Joachimsthaler Bergknappenlied - Weise aus dem Jahre 1571 ; 72. Das Zscharpertaschel (Gottlob Adolph Ernst von Nostitz und Jankendorf, genannt Arthur von Nordstern); 73. Doch deckt dich auch der Erde Schoss (Moritz Wilhelm Doring/August Ferdinand Anacker/Manfred Stange); 74. Gluckauf! Der Silberzweig (Friedrich Emil Krauss/Richard Wagner-Buchholz); 75. Gott sei mit dir, mein Sachsenland - Sachsenhymne (Max Hallbauer/Ernst Julius Otto); 76. Die Heimfahrt (Moritz Wilhelm Doring/Alfred Guido Dost/Manfred Stange); 77. Zum Bergmann hab ich mich geweiht (Manfred Stange). $26.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | |
| 10 Songs arranged for High Voice and Guitar by John W. Duarte Voice, Guitar [Score] Ut Orpheus
Guitar; Voice SKU: UT.CH-397 Composed by Franz Schubert. Classical. Score...(+)
Guitar; Voice SKU: UT.CH-397 Composed by Franz Schubert. Classical. Score. Ut Orpheus #CH 397. Published by Ut Orpheus (UT.CH-397). ISBN 9790215328501. 9 x 12 inches. Blumenlied; Freude der Kinderjahre; Frühlingslied; Der liebliche Stern; Nachtviolen; Nähe des Geliebten; Trauer der Liebe; Die Herbstnacht (Die Wehmut); Du bist die Ruh; Tischlied
In the early 1960s the Venezuelan guitarist, Alirio Diaz, suggested to Duarte that, because the existing arrangements of Schubert lieder for voice and guitar were so poor, he should make some new arrangements. 20 songs were initially arranged, from 1966 onwards, and only nine of them were published by Edizioni Musicali Bèrben in 1973. The songs in the present volume selected themselves for their vocal range and only one song, Der Schatzgräber D 256, had to be excluded. I am very grateful to Amanda Cook who took on the task of adding fingerings to most of these 55-year old arrangements. There is a small ossia part in Freude der Kinderjahre, a vocal ossia in Tischlied and also one or two places where chord progressions have been changed for easier performance. Transpositions from the original keys are noted in the musical text and dynamics have been inserted where they can be corroborated. I have refrained from including an English, or any other language, translation. Singers and guitarists will have their own resources and knowledge for translating the meaning of the texts into their own language, an essential tool for the interpretation of these wonderful songs.
(Christopher Duarte). $22.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| Die Voruberlaufenden Breitkopf & Härtel
Trio (fl(picc,A-fl),B-clar,vc) SKU: BR.KM-2496 Composed by Brice Pauset a...(+)
Trio (fl(picc,A-fl),B-clar,vc) SKU: BR.KM-2496 Composed by Brice Pauset and Isabel Mundry. Chamber music; stapled. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library). World premiere: Paris, Salle Cortot, April 2, 2003. Music post-1945; New music (post-2000). Performance score. Composed 2003. 22 pages. Duration 10'. Breitkopf and Haertel #KM 2496. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2496). ISBN 9790004502723. 9 x 12 inches. Es ist ein kurzer Zyklus, der zwei Solostucken entspringt: jedes von einem von uns geschrieben. Nur die Dauer und der erzahlerische Hintergrund geben diesen Stucken eine gemeinsame Richtung. Es entsteht eine einem Dialog vergleichbare Situation, in der die Komplizitat mit dem anderen (eine trotz allem ungewisse Komplizitat und Bekanntschaft) aus diesen beiden Soli ebenso viele Duos hervorbringt: jedes Duo ist wie eine Ableitung eines Solos des jeweils anderen. Der Zyklus setzt sich fort, verfeinert sich in den verschiedenen Instrumentenformationen; das Dialogprinzip schreibt sich von da an immer weiter in den Kern der Stucke selbst ein. Durch solch eine Erfahrung weiss jeder viel vom anderen, weiss jeder recht wenig vom anderen. Das Gemisch aus individuellen momentanen Entscheidungen und einer tiefen asthetischen Ubereinstimmung schafft ein Paradox, eine Luftspiegelung des Bekannten und des Unbekannten. Jemanden von weitem in der Nacht auf einer Strasse zu sehen, ruft ahnliche Phanomene hervor, wie sie Franz Kafka in seinem Text (Die Voruberlaufenden) beschrieben hat, der uns als Bild fur diese erste Arbeit zu zweit gedient hat.(Isabel Mundry und Brice Pauset, Berlin, Februar 2003)(Ubersetzung: Anne Sophie Meine)
World premiere: Paris, Salle Cortot, April 2, 2003. $47.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
| 5 Variations Piano solo [Score] Breitkopf & Härtel
Piano SKU: BR.EB-9420 Based upon a Theme by Franz Schubert. Compos...(+)
Piano SKU: BR.EB-9420 Based upon a Theme by Franz Schubert. Composed by Helmut Lachenmann. Solo instruments; stapled. Edition Breitkopf. World premiere: Stuttgart, 1957. Variations; Music post-1945; New music (post-2000). Score. Composed 1956. 12 pages. Duration 7'. Breitkopf and Haertel #EB 9420. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-9420). ISBN 9790004188972. 9 x 12 inches. Obwohl die Variationen vorwiegend von rationalen Kompositionsmitteln in Anlehnung an Reihentechniken Schonbergs und des spaten Strawinsky gepragt sind, ist in ihnen das spielerische musikantische Element und der tanzerische Charakter, wenn auch immer wieder anders gebrochen, erhalten geblieben. (Helmut Lachenmann, 1985) Das burgerliche Denken ist gekennzeichnet durch ein hochentwickeltes System von Verdrangungsmechanismen, welche die Isolation, Entfremdung, Angst und Sprachlosigkeit des Individuums uberspielen sollen. Unser Kulturbetrieb ist ein wesentlicher Teil dieses Verdrangungssystems. In diesem Sinn hat er die Tradition in Beschlag genommen: die Illusion einer in Wirklichkeit langst verlorenen gemeinsamen Verstandigungsbasis bewahrt er durch die Konservierung und Fetischisierung historischer asthetischer Kategorien und daran gebundener Wertvorstellungen; als Synonym fur tabuisierte Konvention bildet Tradition heute einen verraterischen Teil dieser unserer Wirklichkeit. Die Funf Variationen uber ein Thema von Franz Schubert sind 1956, also noch vor meinem Studium bei Nono, entstanden. In ihnen ist jener oben ausgefuhrte gesellschafts- und kulturbetriebskritische Ansatz noch kaum erkennbar, eher keimhaft verborgen. Ich mag das Stuck so, wie einer vielleicht Souvenirs aus seiner Jugend mag. Es ist vorwiegend von rationalen Prinzipien in Anlehnung an Motivtechniken Schonbergs und des spaten Strawinsky gepragt, und doch ist das musikantische Element und der tanzerische Charakter, wenn auch immer anders gebrochen, erhalten geblieben. Noch nicht ausgepragt ist hierin der Widerstand gegen Tradition, insofern deren Kategorien als herrschende Konventionen jenen zuvor erwahnten burgerlichen Verdrangungsmechanismen unterstellt sind. Helmut Lachenmann (aus: Programmheft Tage der Neuen Musik, Wurzburg 1989) CDs: Roland Keller CD col legno 429 356-2 Lars Vogt CD EMI 567-754446-2 Susanne Kessel (piano) CD Arte Nova 74321 75498 2 Herbert Schuch (piano) (Mitschnitt des Preistragerkonzerts des Klavier-Festivals Ruhr vom 27. Mai 2006 in Dusseldorf) Intitiativkreis Ruhrgebiet in Zusammenarbeit mit der Zeitschrift FonoForum und WDR3 (Beilage FonoForum August 2006) Herbert Schuch (piano) CD Oehms Classics, OC 593 CD Oehms Classics, OC 012 (8 CDs)
World premiere: Stuttgart, 1957. $30.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | |
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