SKU: BT.DHP-1196124-404

ISBN 9789043157346. Italian.

Ascolta, leggi & suona rappresenta oggi il testo di riferimento dedicato all’insegnamento della musica per ottoni e legni. Questo fantastico metodo, costituito da libro e CD, include canzoni, indovinelli musicali e giochiche permetteranno all'allievo principiante di progredire nella conoscenza della musica, fornendogli al contempo utilissime informazioni sul suo strumento e numerosi brani da suonare divertendosi. I tre volumi che compongonol’opera sono i primi della collana e sono affiancati da testi contenenti materiale supplementare per i differenti livelli del corso.

Incontra l’opera offre utile materiale complementare a tutti e tre i volumi della serieAscolta, leggi & suona e include arie famose, cori e ouvertures, proposti secondo un ordine di difficolt crescente. Una selezione delle più belle melodie mai scritte per l’opera, corredate da un quadro storico esplicativo.L’allievo potr esercitarsi da solo, utilizzando le tracce registrate disponibili online, scaricabili o ascoltabili in streaming. Questa edizione contiene l’accompagnamento pianistico, arrangiato sapientemente a un moderatolivello di difficolt .

SKU: HL.48187357

UPC: 888680845704. 8.0x11.0x0.44 inches. French.

Darius Milhaud: L'Orestie No.2: Les Choephores Op.24 (Opera).

SKU: UT.DM-50

ISBN 9790215315266. 9 x 12 inches.

Il teatro d’opera, all’interno dell’intero patrimonio musicale del repertorio cólto, ma per dir meglio, all’interno del portato culturale che ha investito – tramite la sua nascita – dapprima l’Italia e poi l’Europa tutta, mantiene inalterato nel tempo un riconoscimento di grande valore.
In virtù di questo primato, un’attenzione particolare gli è conferita anche in questa sede, nella quale si è voluto condurre lo studente alla scoperta di tre importanti capolavori.
Diversamente da quanto si sia portati a credere, l’opera non è unicamente repertorio per vecchi e canuti parrucconi, ma è spettacolo in grado di catturare anche un pubblico d’età scolare.
Attraverso le molteplici espressioni con le quali l’opera si manifesta (musica e parola su tutte, ma anche gesto e danza, insieme a gestione dello spazio scenico e della luce, elementi che definiscono tutti la complessa dimensione drammaturgica), il teatro d’opera si pone come spettacolo multimediale ante litteram capace come pochi di riassumere esemplarmente in un solo concetto rappresentazioni di pienezza e complessità culturale assai variegate.
Nel tratteggiare la ricchezza di un viaggio alla scoperta dell’opera, si potrebbe affermare che addentrarsi nelle narrazioni di un Figaro, di un Don Giovanni, di un Rigoletto sia un po’ come se da un solo assaggio si degustassero più sapori, come se si riuscisse a cogliere l’intero panorama solamente sbirciando da un foro. In questa operazione si possono identificare gli estremi di una visione ologrammatica della realtà, quella che ci consente di mettere in evidenza come una parte sia inscritta nel tutto, ma quanto il tutto stesso costituisca una parte. Questo apparente paradosso, che ci sembra possa essere rappresentato anche dal teatro musicale, è alla base di quell’atteggiamento che ci consente di evitare operazioni di riduzionismo e di semplificazione, e di aumentare invece i livelli di relazione e di complessità con le esperienze che ci accadono.

Il quaderno si rivolge ad allievi non digiuni dei primi rudimenti di alfabetizzazione sonora ed esplora – data la specificità della collana – soprattutto la dimensione musicale, anche se non tralascia di guidare all’indagine delle relazioni che la musica ha con gli altri linguaggi che costruiscono lo spettacolo.
Non è un caso, per di più, che ancora una volta e come costante metodologica che accompagna tutti i quaderni, ci si avvalga anche qui del segno, del gesto, della parola come strategie per la conoscenza dei mezzi espressivi e per l’esplorazione dei significati, tutti meccanismi necessari ad innescare un ascolto attivo.
La scelta di opere e autori si è imposta quasi naturalmente: Mozart, Rossini, Verdi sono ovunque riconoscibili come figure emblematiche del genere operistico. Nessuno potrebbe affermare di aver assaggiato la Sacher Torte senza essere stato a Vienna, così come nessuno potrebbe sostenere di aver assaporato l’opera senza aver avuto occasione di avvicinarsi a questi tre autori.
L’intento del quaderno è dunque quello di fornire supporti all’allievo e all’insegnante per favorire scoperte, per far nascere curiosità.
Gli obiettivi del lavoro si perdono però a metà strada nel momento in cui non si ponga a conclusione del percorso la visione dell’opera.
L’auspicio e l’invito è dunque quello di uscire dalle aule e di recarsi, senza esitazioni, a teatro.
Il valore estetico e il potere seduttivo di un capolavoro sono in grado di disvelarsi talvolta senza che si operi nessun tipo di facilitazione (seppur la preparazione del campo, come questo testo vuole dimostrare, non sia certo operazione inutile); ma, quasi certamente, nessun magnetico incanto potrà fuoriuscire se ci si arresterà unicamente alle esperienze di queste pagine.

SKU: BT.ALHE33754

French.

Born in Laval, Françoise Semellaz studied in Le Mans and Paris before embarking on a successful teaching career. Currently a professor at the Lille Conservatoire, she devotes herself to classical singing. As avocalist herself, this compilation of Decouvrir L'Opera Français is well-informed.

Containing airs for Mezzo-Sopranos and Contraltos, the accompaniment is helpfully recorded on the CDincluded. Airs include those by Boiëldieu, Delibes, Gounod, Massenet, Offenbach, Saint-Saëns and Thomas. With a detailed preface and wide selection of Airs, Semellaz's DecouvrirL'OperaFrançais is essential to all aspiring, advanced Mezzo-Sopranos and Contraltos.