SKU: LO.10-5209S

ISBN 9780787763749.

This beautiful offering from Victoria Davison and Rudy Lupinski was inspired by the Gospel and Jesus's command to love God and neighbor. A supportive keyboard part gives the anthem a full sound, adding depth to the flexible SAB vocal scoring.

SKU: GH.CG-6131P

For orchestra.

SKU: HL.49016185

ISBN 9790001145411. UPC: 884088202507. 9.0x12.0x0.141 inches.

As a counterpart to theOrgan Symphony No. 1 Pater Noster (ED 9937), the Organ Symphony No. 2 offers softer and more mysterious (Marian) sound worlds, sketching stages of Mary's life: an adoring Salve Regina grows from the mystic source, followed by Berceuse pour Marie as a lullaby of the Christmas events. The third movement Mater Dolorosa falls back on the well-known Gregorian sequence Stabat Mater, taking Mary's pain at the cross as its central theme. The finale treats the Ave Maris Stella in a crescendo from pp to ff in a positive and solemn manner, in memory of Mary's assumption. It is advisable to use an organ with at least three manuals.

SKU: HL.49041950

ISBN 9783795783587. German.

Chuck Berry ist der bedeutendste Komponist und Interpret des klassischen Rock'n'Roll. Viele Rockstars verdanken ihm ihre ersten Erfolge, ja sogar ihre Karriere: Die Beatles, die Rolling Stones, die Beach Boys, die Animals, Elvis Presley, Jimi Hendrix, Rod Stewart, Bruce Springsteen und viele andere spielten seine Songs wie Maybellene, Sweet Little Sixteen, Roll Over Beethoven, Reelin' and Rockin', Johnny B. Goode oder Rock and Roll Music.Mit schonungsloser Ehrlichkeit schildert Chuck Berry in dieser Autobiographie seinen Lebensweg: die ungewohnliche Karriere eines schwarzen Musikers, der eine Handvoll unsterblicher Songs schrieb, die erst durch die weissen Rockstars zu Welterfolgen wurden. Dies ist aber auch die Geschichte eines Mannes, dessen Leben stets skandalumwittert war.

SKU: HL.49019511

ISBN 9790001158510. 9.0x12.0x0.17 inches.

This work was commissioned by the civilian wind orchestra Shimizu il compagno, based in Shimizu City, Shizuoka Prefecture, Japan, as a commemorative work for their 10th Anniversary. The world premiere was performed by the ensemble, conducted by Hiromichi Hamada in 2017. Having held discussions with the head of the orchestra, Tomohiro Tsuji, and members of the group, Satoshi Yagisawa settled on a central motif for this commemorative work: fellow, or companion, in the sense of the Italian il compagno, which features in the orchestra’s name. The work also strives to describe the characteristic friendliness of Shimizu city, a place known for itswarmth and kindness which is visible from both Mount Fuji and the sea. The composition is written in Yagisawa’s typical dramatic style with an atmosphere of scintillating light and lyrical warmth, making it an excellent choice for opening a concert.

Dit werk werd geschreven ter gelegenheid van het tienjarig bestaan van blaasorkest “Shimizu il compagno” uit de stad Shimizu in de Japanse prefectuur Shizuoka. Het hoofdmotief van de compositie is vriendschap, op basis van de Italiaanse term il compagno de kameraad uit de naam van het orkest. Ook beschrijft Festive Overture de vriendelijkheid en warmte die kenmerkend zijn voor Shimizu, een plaats die zichtbaar is vanaf zowel de berg Fuji als de zee. Het werk is geschreven in Yagisawa’s typerende filmische stijl, waardoor het een uitstekende keuze is voor de opening van een concert.

Dieses Werk wurde vom städtischen Blasorchester Shimizu il compagno“ aus Shimizu City in der Präfektur Shizuoka in Japan anlässlich seines 10-jährigen Bestehens in Auftrag gegeben. Der Begriff Gefährte im Sinne des italienischen Wortes il compagno das auch im Namen des Orchesters verwendet wird wurde zum zentralen Motiv. Das Werk möchte außerdem die für die Stadt Shimizu typische Freundlichkeit beschreiben, ein Ort, der für seine Wärme und Liebenswürdigkeit bekannt ist und sowohl vom Berg Fudschijama als auch vom Meer aus zu sehen ist. Die Komposition ist in Yagisawas typisch filmischem Stil geschrieben, wodurch sie sich hervorragend für die Eröffnungeines Konzerts eignet.

Cette œuvre a été commandée l’occasion du dixième anniversaire de l’harmonie « Shimizu il compagno » de la ville de Shimizu, préfecture de Shizuoka, au Japon. Son motif principal est le camarade, ou compagnon, dans le sens de l’italien il compagno qui figure dans le nom de l’orchestre. L’œuvre cherche aussi communiquer l’ambiance chaleureuse de la ville de Shimizu, qui est réputée pour son hospitalité et sa bienveillance et que l’on aperçoit aussi bien depuis le mont Fuji que de la côte. Typique du style dramatique de Yagisawa, cette composition est idéale pour ouvrir un concert.

SKU: CU.EC4524

SKU: GH.CG-6251

ISBN 9790070006781. A4 inches.

Denna bok kan anvandas pa manga satt i olika sammanhang: Ackordspelsmaterial for nyborjargrupper. Basmaterial i lagstadiets musikundervisning - sangerna kan naturligtvis sjungas med ackompanjemang av annat instrument. Grundmaterial for studiecirklar i ackordspel. Repertoarsamling med musik fran olika lander.

SKU: HL.49015300

ISBN 9783795717940. German.

Diese Abhandlung bildet einen Beitrag zur Geschichte des noch wenig behandelten Oratoriums im deutschsprachigen Raum und eroffnet den analytischen Zugang zur Musik eines bemerkenswerten Komponisten; Jan Dismas Zelenka.Die Vita des Komponisten, Contrabassist und Compositeur der Koniglich-Polnischen und Kurfurstlich-Sachsischen Kapelle, der zumeist im Schatten anderer stand, erschliesst sich nicht leicht. Umfangreiche Sichtung und sorgfaltige Auswertung der Dokumente und Zeitzeugnisse sowie der alteren, vornehmlich lexigraphischen Literatur munden in eine ausfuhrliche Biographie; die Kenntnisse uber Zelenkas Lebensweg werden damit auf einen aktuellen Stand gebracht.Ein vermischter Geschmack, dem wir neben franzosischen und italienischen auch musikalische Elemente aus der bohmischen Heimat des Komponisten anmerken, charakterisiert Zelenkas in den dreissiger Jahren des 18. Jahrhunderts entstandene italienische Oratorien. Zelenkas musikalische Handschrift, etwa die pragnante Rhythmik oder seine Neigung zu feinnerviger Instrumentalbehandlung, wird in detaillierten Untersuchungen ebenso vorgestellt wie seine Mittel der Affektdarstellung, sein Gebrauch der musikalisch-rhetorischen Figuren, die formalen und die satztechnischen Vorstosse.