SKU: BU.EBR-667

ISBN 9790560151991. 8.58 x 12.48 inches.

La composition est quelque chose d'exigeant, de mystérieux. Je ne peux rien écrire pendant une longue période et puis je ne sais pour quelles raisons, l'inspiration m'appelle, le geste musical se présente sous mes doigts, dans ma tête et là c'est le bonheur. Je pense souvent à cette réflexion de Rainer Maria Rilke sur le nécessité de créer. Elle me guide chaque jour.Sophie Léal.

SKU: BT.DHP-0890132-010

The recent passing of pop icon David Bowie led to a wave of sadness and disbelief worldwide. Bowie's music and personality influenced the music industry internationally over several decades. His thought provoking experiments and continuous search for innovation made him a respected figure around the world. This song Life on Mars is one of the hits that made Bowie immortal.

Het recente overlijden van popicoon David Bowie leidde wereldwijd tot een golf van droefheid en ongeloof. Zijn muziek en persoonlijkheid hebben de internationale muziekindustrie gedurende een paar decennia be nvloed. Zijn tot nadenken stemmende experimenten en blijvende zoektocht naar vernieuwing maakten hem een gerespecteerde figuur over de hele wereld. De song Life on Mars is een van de hits die Bowie onsterfelijk hebben gemaakt.

Der Tod der Pop-Ikone David Bowie führte weltweit zu einer Welle von Trauer und Fassungslosigkeit. Bowies Musik und Persönlichkeit beeinflusste über mehrere Jahrzehnte hinweg die internationale Musikbranche. Seine provozierenden Gedankenexperimente und seine unaufhörliche Suche nach Innovation machten ihn weltweit zu einer angesehenen Persönlichkeit. Das Lied Life on Mars gehört zu den Hits, die Bowie unsterblich machten.

Le décès récent de l’icône du pop David Bowie a provoqué une vague de tristesse et d’incrédulité dans le monde entier. La musique et personnalité de Bowie ont influencé l’industrie musicale internationale pendant plusieurs décennies. Ses expériences suscitant la réflexion et sa recherche continuelle l’innovation l’ont rendu respecté partout au monde. Cette chanson, Life on Mars, est l’un des tubes qui ont rendu Bowie immortel.

La recente scomparsa del Duca Bianco ha gettato nello sconforto il mondo intero. Icona pop tra le più influenti dello scorso secolo, Bowie è stato uno dei pochi grandi artisti capaci di sperimentare e di sorprendere fino all’ultimo giorno della propria vita. Per celebrare la sua camaleontica capacit di esplorare una quantit impressionante di generi e stili, proponiamo una delle sue più note ed emozionanti ballate.

SKU: BT.DHP-1165725-010

English-German-French-Dutch.

A Vision of the First Light was commissioned by the Kitami Wind Ensemble, as a commemorative work for their 30th Anniversary. Satoshi Yagisawa composed this piece to conjure “Illusion seen through the dawn” of Hokkaido. The work starts with a quiet and beautiful introduction describing the landscape. The music is rising towards a festive, celebrating fanfare, before a deep tranquility descends, towards the end, creating a moment of reflection.

A Vision of the First Light werd geschreven in opdracht van het Kitami Wind Ensemble, ter gelegenheid van het dertigjarig bestaan van dit orkest. Satoshi Yagisawa componeerde het werk op basis van ‘beelden gezien bij het ochtendgloren’ van Hokkaido. De compositie opent met een mooie, rustige beschrijving van het landschap. De muziek bouwt dan op naar een briljante, feestelijke fanfare, waarna ze tegen het slot weer tot rust komt in een moment van reflectie.

A Vision of the First Light wurde vom Kitami Wind Ensemble aus Anlass seines 30-jährigen Bestehens in Auftrag gegeben. Satoshi Yagisawa komponierte das Stück, um eine Illusion von Hokkaido in der Morgendämmerung“ zu erwecken. Das Werk beginnt mit einer leisen und wunderschönen Einleitung, in der die Landschaft beschrieben wird. Die Musik steigert sich bis zu einer festlichen Fanfare, bevor eine tiefe Gelassenheit zum Schluss hin eintritt.

A Vision of the First Light fut commandé par le Kitami Wind Ensemble comme œuvre commémorative pour son 30e anniversaire. Satoshi Yagisawa a composé ce morceau pour évoquer « L’illusion travers l’aube » de Hokka do. L’œuvre commence par une introduction calme et magnifique qui décrit le paysage. La musique s’élève jusqu’ une fanfare festive, avant qu’une tranquillité profonde ne s’empare de l’atmosphère et crée un moment de réflexion vers la fin.

SKU: BT.DHP-1165709-401

ISBN 9789043150231.

Jon Lord’s Sarabande was composed during 1975 and released as a solo album the following year. This new revised edition of the composer’s 2010 concert version represents the first appearance of the work in print in anyform. Lord intended it for his own use in live performance, as a companion to his celebrated Concerto for Group and Orchestra. It is a brilliant showpiece for the combined forces of rock band and orchestra, takinginspiration from the keyboard suites of J.S. Bach. This new full score is edited by Jon Lord’s long-time musical collaborator, the conductor Paul Mann, and makes use of many previously unavailable sources including themanuscriptscores of the original version and a copy of the score corrected in consultation with the composer following the 2010 premiere. It can therefore be said to represent as closely as possible Jon Lord’s final thoughts onthe work.

Jon Lords Sarabande werd gecomponeerd in 1975 en het jaar daarop uitgebracht als soloalbum. Deze nieuwe, herziene uitgave van de concertversie die de componist zelf in 2010 vervaardigde, is de eerste editie op papier dieooit van het werk is verschenen. Lord gebruikte de basisversie zelf bij live optredens, wanneer hij het werk uitvoerde naast zijn gevierde Concerto for Group and Orchestra. Het is een geweldig stuk voor een combinatie vanrockband en orkest, ge nspireerd op de klavecimbelsuites van Johann Sebastian Bach. Deze nieuwe partituur is bewerkt door dirigent Paul Mann, met wie de componist op muzikaal gebied al jaren samenwerkt. Er zijn veelvoorheenontoegankelijke bronnen voor gebruikt, waaronder de handgeschreven partituren van de originele versie en een partituur die na de première in 2010 is verbeterd in overleg met de componist. Daarom kan worden gesteld datdeze bewerking de laatste gedachten van Jon Lord over dit werk zo nauwkeurig mogelijk weergeeft.

Partitur und Klavierauszug der Sarabande können käuflich erworben werden.
Das Einzelstimmen-Set ist ausschließlich Leihmaterial.
Auskunft über Leih-Bedingungen und Preise erhalten Sie auf Nachfrage. Bitte kontaktierenSie:
HalLeonard Europe BV - Rental department
E-Mail: rental@halleonardeurope.nl

Jon Lords Sarabande entstand 1975 und wurde im darauffolgenden Jahr alsSoloalbum veröffentlicht. Die überarbeitete Ausgabe der Konzertversion des Komponisten aus dem Jahr 2010 erscheint hiermit zum ersten Mal in gedruckter Form. Lord hattediese Version für seine eigenen Live-Auftritte gedacht, alseine Art Ergänzung zu seinem berühmten Concerto for Group and Orchestra. Das Werk ist ein brillantes Paradebeispiel für die vereinte Kraft von Rockband und Orchester und wurde von denSuiten J. S. Bachs inspiriert. Dieseneue Ausgabe der Partitur wurde von Paul Mann, Jon Lords langjährigem musikalischem Freund, herausgegeben. Sie basiert auf zahlreichen bisher nicht zugänglichen Quellen wie dem Manuskript der Originalversion undeiner Kopie der inAbsprache mit dem Komponisten korrigierten Partitur nach der Aufführung im Jahr 2010. Es werden somit Jon Lords letzte Gedanken zu diesem Werk so genau wie möglich dargestellt.

Sarabande de Jon Lord fut composé en 1975 et sorti comme disque solo l’année d’après. Cette nouvelle édition révisée, basée sur la version de concert du compositeur de 2010, est la toute première version publiée de l’œuvre.Lord l’avait conçue pour accompagner son Concerto for Group and Orchestra lors d’interprétations en direct. Un morceau virtuose qui combine les forces de groupe de rock et d’orchestre, inspiré par les suites pour clavier deJean-Sébastien Bach. Cette nouvelle édition complète est éditée par le chef d’orchestre Paul Mann, collaborateur musical de Jon Lord depuis longtemps. Elle se repose sur de nombreuses sources qui étaient indisponiblesauparavant,comme le manuscrit de la version originale, ainsi qu’une copie de la partition corrigée en consultation avec le compositeur après la première de 2010. Par conséquent, cette édition est sans doute une représentationaussi précise que possible des dernières réflexions de Jon Lord sur cette œuvre.

SKU: HL.49032919

ISBN 9783795726645. German.

Reflexionen uber ein aktuelles Thema sowie praktische Anregungen fur den Musikunterricht.

SKU: HL.49015534

ISBN 9783795726638. German.

Reflexionen uber Werte und Wandel sowie praktische Anregungen fur einen Musikunterricht in neuer Orientierung.

SKU: BT.DHP-1043668-015

Studio-Pop consists of five movements. The firstmovement, entitled Marching on a String, is anenergetic rock march in a modern rhythm. Next,the charming Dreaming of Summer has beencomposed in three-four time - which is quiteunusual in modern pop music. The inspiration forthe third movement, Chicken-Charley was a youngman selling chicken legs from a stall. His supple,dancing movements can be recognised in the music.The fourth movement, Candlelight is a modern,attractive ballad. Finally, Discoteca takes us along ona night visit to a Spanish discotheque. The typicallySpanish chords and the stirring, high-spirited rhythmprovide an exuberant closing to Studio-Pop.

Een temperamentvol werk in popstijl dat bestaat uit vijf verschillende delen. Een energieke rockmars in een modern ritme wordt gevolgd door een charmant deel in driekwartsmaat - in de moderne popmuziek is dat vrij uitzonderlijk. Daaropvolgt een stukje soepele dansmuziek. In een moderne, sfeervolle ballad zijn de samenklanken vervolgens spannend, maar ze lossen steeds weer op in een romantische stemming. Ten slotte zorgen typisch Spaanse akkoorden en een opzwependritme voor een uitbundige afsluiting.

Ein temperamentvolles Werk in fünf Sätzen im Pop-Stil. Ein energiereicher Marsch in einem modernen Rhythmus wird gefolgt von einem charmanten Satz im - für Popmusik ungewöhnlichen - Dreivierteltakt. Der dritte Satz wurde inspiriert von einem Hähnchenverkäufer an der Riviera, wohingegen der vierte, eine moderne, romantische Ballade gut als Hintergrund zu einem lauschigen Abendessen dienen könnte. Abgeschlossen wird dieses unterhaltsame Werk von einem nächtlichen Besuch einer spanischen Diskothek. Einfache Musik, in der viel steckt!

Studio-Pop est une pièce en cinq mouvements. 1. Marching on a String (“En marchant sur une corde”), est une marche aux inflexions de rock qui affirme un rythme dynamique et moderne. 2. Dreaming of Summer (“Rêves d’été”) est écrit dans un chiffrage de mesure assez inhabituel dans la musique pop, la mesure 3/4. 3. Chicken Charley, est inspiré d’un souvenir de vacances sur la Côte d’Azur où le compositeur a été impressionné par un jeune Antillais vendeur de grillades de cuisses de poulet. La souplesse de ses mouvements transparaît dans la musique fortement dansante. 4. Candlelight (“ la lueur d’une bougie”) est une ballade gracieuse etmoderne, qui pourrait servir de toile de fond un dîner charmant. Les harmonisations sont passionnantes, mais trouvent toujours leur résolution dans une atmosphère romantique. 5. Discoteca vous plonge dans la vie nocturne d’une discothèque espagnole. Les accords typiquement espagnols et le rythme exaltant créent un finale exubérant.

SKU: BU.EBR-532

ISBN 9790560154558. 9.45 x 13 inches.

Solo Piano III complète la trilogie des albums Solo Piano.

Comme tout acte final, y figurent des complications et des conséquences auxquelles succède l’urgence de franchir la ligne d’arrivée. Et comme ses prédécesseurs, l’album s’achève sur un happy end en do majeur mais le chemin est ponctué de plus de dissonances, de tension et d'ambiguïté.

Solo Piano (2004) est sorti à une époque plus innocente, où Chilly Gonzales faisait figure de pionnier dans l’évocation des genres classique et jazz sur le déclin, pour les pousser à cor et à cri dans le 21ème siècle. Cet album à la virtuosité fortuite a surpris tout le monde, y compris le génie musical autoproclamé.

Solo Piano II (2012) est apparu tel un petit chef-d'oeuvre pop pour un monde connecté, une transition vers une nouvelle réalité. Devenu showman légendaire et collaborateur d’artistes renommés et estimés (Drake, Daft Punk, Feist) Chilly Gonzales y dévoilait une collection de morceaux accrocheurs et raffinés, visant à plaire, montrant qu’il était prêt pour le prime time.
Ce second opus a assurément satisfait un public grandissant et toujours plus avide des miniatures imparfaitement parfaites de Gonzo.

Solo Piano III surgit à un point d’inflexion plus problématique.

Les collaborations se poursuivent (Room 29 avec Jarvis Cocker, Ibeyi, Toddla T...) mais Chilly Gonzales ne cherche plus à plaire. A présent, il laisse les fausses notes. Les mystérieux accords et les structures singulières deviennent addictifs et finissent par résonner de façon inéluctable. La première édition du Gonzervatory, école de musique éphémère vient de s’achever et le professeur est redevenu l’étudiant qu’il a toujours été et sera toujours, n’ayant aucune crainte de laisser la musique parler pour elle-même.

La pureté musicale de Solo Piano III n'est pas un antidote à notre époque, elle reflète toute la beauté et la laideur qui nous entoure.


Ce recueil de partitions rassemble une sélection de 9 pièces de l'album fidèlement transcrites. Ces transcriptions révéleront pour beaucoup une fine mécanique musicale souvent trompeuse ou même invisible à l'écoute. Leur édition a exigé de faire des choix, le premier étant de proposer aux pianistes des partitions aussi confortables que possible.

En bonus, les partitions de 2 titres extraits de l'album Chambers, une respiration Solitaire et un happy end Cello ni majeur, ni mineur, mais en mode à 2 (Duo Piano / Violoncelle).