SKU: BT.DHP-1043690-401

ISBN 9789043120425. International.

Watching the Sky widens your musical horizons and offers you the opportunity of performing easy, pleasant music with one or two accordions. The pieces have been put together using easy note values up to and including quavers and key signatures which will acquaint you with the first sharps and flats. Easy double fingerings and finger shifts are also dealt with. This is an inspiring book for beginner accordionists!

Watching the Sky verbreedt de muzikale horizon en biedt de mogelijkheid om met een of twee accordeons eenvoudige, plezierige muziek ten gehore te brengen. De stukjes zijn opgebouwd met eenvoudig notenmateriaal tot en met achtstenoten en laten de beginnende accordeonist kennismaken met de eerste kruisen en mollen. Ook gemakkelijke dubbelgrepen en vingerverplaatsingen komen aan bod. Een inspirerend boek!

Watching the Sky erweitert den musikalischen Horizont junger Akkordeonisten und bietet die Gelegenheit, schöne Musik mit einem oder zwei Akkordeons zu spielen. Die Stückes etzen sich aus einfachen Notenwerten bis einschließlich zu Viertelnoten zusammen und stehen in Tonarten, die mit den ersten Kreuzen und Bes vertraut machen. Leichte Doppelgriffe und Fingerwechsel kommen ebenfalls vor. Ein inspirierendes Buch für Anfänger auf dem Akkordeon!

Watching the Sky élargit vos horizons musicaux travers des pièces simples et plaisantes pour un ou deux accordéons. Les pièces rassemblées dans ce recueil évoluent dans un univers de notes simples (de la ronde la croche) et vous familiarisent avec des armures comportant les premiers dièses et bémols. Les doigtés simples avec deux doigts et les changements de position sont également abordés. Watching the Sky est un recueil stimulant pour l’accordéoniste débutant.

Watching the Sky amplia l’orizzonte musicale dei giovani suonatori di fisarmonica e d loro la possibilit di suonare bella musica con uno o due strumenti. I brani comprendono valori semplici fino al valore di un quarto. Sono proposti anche semplici posizioni e cambiamenti di dita.

SKU: BT.DHP-0910248-140

De première van Die Zauberflöte (The Magic Flute) vond plaats in 1791. De held van het sprookjesachtige verhaal, Tamino, trotseert met behulp van de toverfluit verschillende gevaren op weg naar het licht. Tijdens zijnreis ontmoet hij Pamina, op wie hij verliefd wordt. Mozart componeerde de ouverture van deze opera twee dagen voor de eerste uitvoering. Ze begint met een adagio, gevolgd door een fuga-achtig allegro waarin het begin van het stukin herinnering wordt geroepen. Mozart op zijn best!

Die Zauberflöte ist Mozarts letzte Oper und zugleich die populärste, heute noch am häufigsten gespielte. Sie wurde nicht wie die übrigen Opernwerke für ein Hoftheater, sondern als Auftragsarbeit für eine Vorstadtbühne komponiert. Quelle der Inspiration waren u. a. arabische Märchen. Die Ouvertüre schrieb Mozart erst zwei Tage vor der Uraufführung, was dem andauernden Erfolg der Oper keinen Abbruch tat. Gerard Posch setzte sie nun auf leicht spielbare, dem großen Meisterkomponisten dennoch würdige Weise für Blasorchester um.

Inspiré d’un conte de fée oriental, l’opéra Die Zauberflöte relate l’histoire de Tamino qui, protégé des dangers par une fl te enchantée, traverse des épreuves difficiles avant d’être accepté par les forces de la Lumière. Au courant de son périple, il retrouve Pamina dont il tombe éperdument amoureux. Mozart a composé l’ouverture de son dernier opéra deux jours avant la première. Elle débute avec un adagio suivi d’un allegro écrit sous la forme d’une fugue. Le passage central développe successivement trois groupes d’accords qui rappellent les premières mesures de l’ouverture.

SKU: BT.DHP-1165740-401

ISBN 9789043151511. English-German-French-Dutch.

Cette oeuvre en deux mouvements pour clarinette et orchestre fut commandée par Musica Reservata vof, Belgique, et est dédiée Eddy Vanoosthuyse, un bon ami et confrère du compositeur. Elle connut du succès sa première mondiale le 10 décembre 2008 Salt Lake City (Etats-Unis), interprétée par l’orchestre Utah Philharmonia sous la direction de Robert Baldwin, avec Eddy Vanoosthuyse comme soliste. Par la suite, l’oeuvre fut mise de côté pendant quelques années, surtout parce que les agendaschargés des deux protagonistes ne leur permettaient pas de trouver le temps pour un enregistrement discographique. Pour finir, l’oeuvre fut enfin enregistrée en juin 2015 Nagoya (Japon), avec le Central Aichi Symphony Orchestra, mené par l’étoilemontante vénézolane, SergioRosales. La même semaine, le 12 juin, l’oeuvre fut présentée en concert pour la première fois au Japon par les mêmes interprètes, et connut ici aussi un grand succès. Après Concerto Doppio pour deux clarinettes et orchestre cordes, composé en 2001,voici la deuxième oeuvre de concert de Jan Van der Roost qui met la clarinette en vedette.

Le premier mouvement, Doloroso e Contemplativo, transmet le côté sérieux de la clarinette et, par conséquent, il n’y figure presque pas de virtuosité ou de spectacle. Au contraire, l’orchestration colorée et variée qui est entrelacée autour de lapartie solo est bien plus qu’un simple accompagnement, et prend la forme de partenairemusical, d’importance comparable au soliste. Une introduction un peu mystérieuse mène une première apogée orchestrale en passant par des cellules musicales ascendantes. Ensuite on entend l’entrée du soliste, d’abord par des idées musicales plusfragmentaires, puis par des lignes mélodiques plus longues. L’orchestre entre en dialogue avec le soliste, et son instrumentation délicate et colorée crée un parfait encadrement musical. Vers la fin, l’atmosphère du début est réaffirmée, et lesoliste finit par la même note par laquelle il avait commencé.

Le deuxième mouvement, Giocoso e Con Bravura, est une toute autre histoire : ici, le côté virtuose, et parfois presqu’acrobatique, de la clarinette est exploré. Des cascades imposantes et continuelles de notes demandent une dextérité exceptionnelleau soliste, ce qui, un certain moment, et « récompensé » par l’orchestre, par un clin d’oeil au « Hallelujah » de Handel vraiment mérité après ces feux d’artifice ! De temps en temps, l’instrument solo présente une phrase humoristique : laclarinette ne peut pas que chanter, briller et pleurer, mais aussi rire et plaisanter. Plusieurs passages sont presque caricaturaux ! La palette variée de cet instrument magnifique est démontrée parfaitement, parfois avec un brin d’humour oud’ironie. En effet, les deux mouvements contrastants de ce concerto démontrent les différentes facettes de l’instrument qui s’est établi sur la scène de musique classique ainsi que la musique légère (quel nom peu prometteur !). Dans le deuxièmemouvement, rapide pour la plupart du temps, l’orchestre est nouveau traité de manière créative et variée, offrant une palette généreuse de couleurs : sans enlever l’attention de la partie solo difficile, on peut dire que l’orchestre n’est pas qu’ l’arrière-plan, mais saisit l’occasion de briller en même temps. Pourtant, les dernières notes sont accordées la clarinette : après un tuttiorchestral énergique, le soliste conclut l’oeuvre par trois notes courtes de pianissimo comme si, de façon subtile, il voulait avoir le dernier mot. Après les nombreuses notes jouées par le clarinettiste, cette conclusion modeste estune fin surprenante d’une oeuvre au style plutôt traditionnel, qui démontre clairement la passion du compositeur pour cette merveilleuse combinaison instrumentale.
br> Un merci particulier Peter Knockaert pour cette réduction pour piano duClarinet Concerto, qui fut créée pour le 4th International Clarinet Competition Ghent en 2017.

SKU: AP.40672

ISBN 9788863882100. French.

L'Art de Jouer du Saxophone (The Art of Saxophon Playing) de Larry Teal, le Père de l'école américaine du saxophone, est désormais disponible en français! Il est resté, de sa parution en 1963 jusqu'à nos jours, le livre de référence en matière d'apprentissage du saxophone dans le monde anglo-saxon et est qualifié de must have par la plupart des ressources du saxophone sur le web. Il contient un ensemble précieux d'informations et de méthodes très utiles pour toute personne qui désire apprendre à jouer du saxophone, pour tout saxophoniste souhaitant approfondir ses connaissances ou corriger d'éventuels défauts, et pour tout professeur de saxophone comme base de travail et d'enseignement.

[According to Larry Teal, the best method of learning to play the saxophone is to study with a competent teacher. Teal's studies were mostly of instruments other than the saxophone, but as a student at a Chautauqua summer session, he came under the influence of Georges Barrère, the eminent French flutist. He played bass clarinet with the Detroit Symphony, but he continued to be absorbed by the saxophone. As a result of his acquired expertise and growing reputation, he was appointed to a full-time faculty position as a saxophone teacher by the University of Michigan---the first ever to receive such an appointment from a major university. During his 21-year tenure, he attracted students from all over, thus exerting an ever-widening influence on saxophone teaching and performing.].

SKU: BT.DHP-1094789-400

ISBN 9789043132503. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.

This exciting new book contains nine tanguitos (little tangos) and three milongas. Titles include: Tango Apasionado, Buenos Aires en la vida, Meditacion, Cafetin de Buenos Aires and many more. This book comes with a play-along CD containing complete performances and play-along tracks, all performed with a real South American feel.

In Tango Time! zijn negen tanguitoâ??s (tangootjes) en drie milongaâ??s gebundeld. Ze zijn geschreven voor accordeonisten die al enkele jaren het instrument bespelen en de tango bevlogen willen uitvoeren. De wereldberoemde tangokomt van oorsprong uit Argentinië, hij verleidt je en neemt je mee naar het diepst van je ziel. Zijn sensualiteit zorgt voor eindeloos speelplezier - solistisch of samen met de begeleiding op de cd.

Tango Time! zaubert südamerikanische Atmosphäre! In diesem Buch wurden neun Tanguitos (kleine Tangos) und drei Milongas (Vorgänger des Tangos) versammelt. Alle Stücke sind originale Kompositionen von Myriam Mees. Sie können solo oder zur Begleitung auf der CD gespielt werden. Auf der CD werden au�erdem alle Stücke einmal als Beispiel für eigene Interpretationen vorgespielt.

Câ??est en Argentine que naît le mondialement célèbre tango, une danse qui séduit et réussit pénétrer dans les profondeurs de lâ?? me. Sa sensualité épouse le parfum des danseurs tandis que lâ??éclat des grandes salles de bal cotoîe lâ??atmosphère des bas-fonds et des vieux cafés dâ??Argentine. Le tango est une danse universelle. Tango Time! rassemble onze tanguitos (petits tangos) et trois milongas sâ??adressant aux fl tistes bec ayant plusieurs années de pratique instrumentale et sachant interpréter le tango avec verve et inspiration. Sa sensualité garantit un plaisir de jeu infini, que ce soit en soliste ou avec lâ??accompagnement sur disque compact.

Tango Time! incanta con la sua atmosfera sudamericana. Il libro propone nove â??tanguitosâ? (piccoli tanghiâ?) e tre â??milongosâ? (antecedente il tango). Si tratta di brani originali di Myriam Mees. Lâ??incisione sul CD incluso nella pubblicazione propone due versioni per ogni brano: una completa di solista, per dar modo di conoscere lo stile, e lâ??altra col solo accompagnamento per dar modo al musicista di interpretare la linea del solo.