String orchestra

SKU: M2.MOS-40064-70

Composed by Roman Hoffstetter. Corona - Werkreihe fur Kammerorchester. Set of string parts. Möseler Verlag #MOS 40064-70. Published by Möseler Verlag (M2.MOS-40064-70).

ISBN 9790203742647.

Die Frage der Autorschaft von Haydns Quartetten op. 3 beschaftigt die Musikwissenschaft seit Mitte des neunzehnten Jahrhunderts. Nahezu alle fuhrenden Haydn-Forscher haben sich zu diesem Thema geaussert. Inzwischen ist man sich weitgehend einig, dass Roman Hoffstetter der Autor ist. Angesichts der Quellenlage ist aber auch diese Erkenntnis nicht unumstosslich, denn es fehlen unanfechtbare Beweise. - Das vorliegende Quartett F-dur (Haydns op. 3,5 bzw. Hob. III:17) ist um 1775 entstanden. Wegen seines volkstumlichen zweiten Satzes, Andante cantabile, ist das Werk auch unter dem Beinamen Serenaden-Quartett oder Quartett mit der Serenade bekannt geworden.

(BR)

SKU: HL.49032560

Composed by Keyboard. Edited by Klaus Doege and Peter Jost. This edition: Paperback/Soft Cover. Book. Edition Schott. 270 pages. Schott Music #ED 8240. Published by Schott Music (HL.49032560).

ISBN 9783795718695. German - English.

Dass das erste wissenschaftliche Symposium im deutschsprachigen Raum zum Schaffen Antonin Dvoraks 1991 im Rahmen der 2. Musikfestspiele Saar in Saarbrucken, also abseits der grossen Metropolen in der musikalischen Provinz an einem Ort stattfand, der keine direkte Verbindung zu diesem Komponisten aufweist, mag insofern bezeichnend erscheinen, als fur die internationale Musikwissenschaft Dvorak lange Zeit ein eher abseitiges Thema darstellte. In den letzten Jahren ist das vermehrte Interesse auch ausserhalb seines tschechischen Heimatlandes, auf das die Dvorak-Forschung bis dahin weitgehend konzentriert war, unubersehbar geworden. Nach den Prager Kolloquien, dem Dvorak-Kongress in New Orleans und der grossen Jubilaums-Konferenz in Dobris bot Saarbrucken eine weitere Gelegenheit, eine Zwischenbilanz der neueren Forschungsergebnisse in Tschechien, Grossbritannien, den USA, aber eben auch Deutschland zu ziehen, die in diesem Sammelband zur Diskussion gestellt werden.

Chorus (with soloists) and piano (SSATB - 0.2.0.1 - 2.0.0.0 - timp - str - bc)

SKU: BR.EB-32090

Cantata for Whitsunday - Urtext. Composed by Johann Kuhnau. Choir; stapled. Edition Breitkopf. Cantata; Baroque; Renaissance/early Baroque. Piano/Vocal Score. 24 pages. Duration 12'. Breitkopf and Haertel #EB 32090. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-32090).

ISBN 9790004186688. 7.5 x 10.5 inches.

The cantata Daran erkennen wir, dass wir in Ihm bleiben is intended for the first Whitsun holiday. It is based on a text by Johann Christoph Wentzel (1659-1723), the yearly volume in which it appears dates to August 4, 1703 and is dedicated to, among others, Hn. Joh. Kuhnau / | Chori Musici bey der | Stadt Leipzig Directori [Herr Joh. Kuhnau / Director of Choral Music at the City of Leipzig]. It can be assumed that Kuhnau's composition originated near the time of the text, thus within his first years in office as the Leipzig St. Thomas cantor. Kuhnau follows the structure of Wentzel's poem in a Dictum and four verses with introductory sonata, although some details are varied. In comparison to other works by Kuhnau, the scoring is fairly large with five vocal parts, trumpets, timpani, oboes, and bassoon as well as two violins and violas each. The short performing time, on the other hand, makes the cantata suitable for liturgical use, too.Audio samples: Opella Musica, camerata lipsiensis, cond. Gregor Meyer (cpo, 2013).

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.AMP-226-140

Contest March. Composed by Philip Sparke. Ceremonial Series. Concert March. Score Only. Composed 2009. 24 pages. Anglo Music Press #AMP 226-140. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-226-140).

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Philip Sparke wrote this march for the famous brass band contest held ever year on Whit Friday in Oldham and Saddleworth. Given the competition’s long history (over 120 years), he consciously composed this piece in a very traditional march form. The title, The Conqueror, refers to Alexander the Great’s nickname as well as being something every band aspires to be!

Philip Sparke schrieb diesen Marsch für die Teilnahme am berühmten Pfingstfreitag-Marschwettbewerb in England. So weist The Conqueror auch weitgehend die Form eines Wettbewerbsmarsches auf. Ganz im Sinne des passenden Titels Der Eroberer“ sollte es für jedes Blasorchester ein Leichtes sein, Juroren und/oder Publikum mit dieser Musik zu überzeugen!

Durante la stagione musicale delle brass band inglesi, c’è un appuntamento al quale gli appassionati non possono mancare: il celebre Whit Friday March Contest, un concorso all’aperto che ha luogo il venerdì dopo l’Ascensione. Si tratta di un evento cui partecipano anche formazioni straniere, tra cui la Brass Band Alexander di Stavanger in Norvegia, per la quale Philip Sparke ha composto questa marcia. The Conqueror fa parte delle marce da concerto tradizionali. Il titolo si riallaccia ad Alessandro Magno.

Voice, guitar - Level 3

SKU: HF.FH-2802

Composed by Frank Wedekind. Edited by Tappert. Sheet music. Friedrich Hofmeister Musikverlag #FH 2802. Published by Friedrich Hofmeister Musikverlag (HF.FH-2802).

ISBN 9790203428022. 8.3 x 11.7 inches.

1. Mahnung; 2. Die Heilsarmee; 3. Das Lied vom gehorsamen Madchen; 4. Der Zoologe von Berlin; 5. Eh du mon dieu; 6. Der Tantenmorder; 7. Konfession; 8. Das Lied vom armen Kind; 9. Marasmus.

Organ

SKU: HG.GH-11360

Composed by Marti Heinz. Hug Musikverlage #GH 11360. Published by Hug Musikverlage (HG.GH-11360).

ISBN 9790202810057.

Weitgehend in graphischer Schreibweise notiert.

SKU: HL.49008096

Ein Beitrag zur Geschichte der Sinfonie. Composed by Joanna Cobb Biermann. This edition: Hardback/Hard Cover. Book. Edition Schott. Erstmalige Auswertung der Quellen zu einem wichtigen Abschnitt der Musikgeschichte des 18. Jahrhunderts. Classical. 237 pages. Schott Music #ED 8613. Published by Schott Music (HL.49008096).

ISBN 9783795713355. German.

Die Gattung Sinfonie, wie sie am landgraflichen Hofe zu Darmstadt bis etwa 1760 gepflegt wurde, ist ein bisher weitgehend vernachlassigtes Forschungsgebiet. Diese Tatsache muss um so mehr verwundern, da Darmstadt in dieser Zeit eines der wichtigsten hofischen Musikzentren im deutschsprachigen Raum war. Nach den Untersuchungen zur Instrumentalmusik Christoph Graupners (Beitrage zur mittelrheinischen Musikgeschichte, Band 32) wird nun ein Band uber den zweiten Kapellmeister Johann Samuel Endler vorgelegt, dessen Sinfonien auf besonders pragnante Weise Einblick in den reifen Darmstadter Instrumentalstil um die Mitte des 18. Jahrhunderts gewahren. Die Arbeit enthalt neben einem biographischen Teil und der Beschreibung der Quellen ausgewahlte Analysen und ein thematisches Verzeichnis der Sinfonien.

(HC)

SKU: HL.49020804

Essays before a Sonata. Composed by Charles Ives. Edited by Werner Baertschi. This edition: Hardback/Hard Cover. Book. Edition Schott. Charles Ives, der radikale Neuerer, der in seinen Kompositionen mit den gangigen musikalischen Formen seiner Zeit brach, legt hier seinen philosophischen Standpunkt, seine Gedanken zu seinen Kompositionen und zu Fragen seiner Zeit dar. 286 pages. Schott Music #ATL 6118. Published by Schott Music (HL.49020804).

ISBN 9783254001184. German.

Obwohl Charles Ives (1874-1954) eine grundliche musikalische Ausbildung an der Yale University genossen hatte, schlug er sehr bald eine erfolgreiche Laufbahn als Versicherungskaufmann ein und widmete sich seiner musikalischen Arbeit nur abends und an den Wochenenden. In fast volliger Isolation vom Musikgeschehen der Zeit schuf er ein umfangreiches OEuvre, dessen grosse Bedeutung erst in den 60er Jahren entdeckt wurde: Ives entpuppt sich darin als radikaler Neuerer, der sowohl mit der damals gangigen musikalischen Syntax als auch den auffuhrungspraktischen Bedingungen seiner Zeit weitgehend brach. Allerdings ware es verfehlt, ihn bloss zum musikalischen Enfant terrible abzustempeln, das sich dank seiner materiellen Unabhangigkeit uber die Grenzen des Musikbetriebes hinwegsetzen konnte. Dafur war Ives ein viel zu reflektierender, verantwortungsbewusster Mensch, der zudem fest in der denkerischen Tradition des neuenglischen Transzendentalismus verwurzelt war. So gesehen erstaunt es kaum, dass Ives sich ausser der Musik - und gewissermassen parallel dazu - noch eines andern Mediums, des literarisch-philosophischen Essays, bediente, um seinen Uberzeugungen Ausdruck zu verschaffen.Dies gilt insbesondere fur Ives' tiefsinnigsten und ausgereiftesten Text, die Essays before a Sonata (1920), der als Begleitschrift zur zweiten Klaviersonate (Concord, Mass., 1840-1860) des Komponisten konzipiert war. Allerdings sind die Essays keineswegs ein Werkkommentar im traditionellen Sinne: Sie gehen zwar von konkreten musikasthetischen Fragen (namlich der Problematik der Programmmusik) aus, weiten sich aber zu einer sehr subjektiv gefarbten Darstellung von vier hochbedeutenden amerikanischen Schriftstellern des 19. Jahrhunderts aus - die Rede ist von Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Hawthorne, Bronson Alcott und Henry David Thoreau. Die vier Hauptabschnitte der Essays, die den vier behandelten Autoren entsprechen, geben in ihrem innigen Konnex zu den vier Satzen der Concord-Sonata - er erstreckt sich von vagen inhaltlichen Vorstellungen und Bildern bis hin zu ganz konkreten syntaktischen und formalen Parallelen - Aufschluss uber die Kompositionsprinzipien nicht nur der Concord-Sonata, sondern der Musik Ives' ganz allgemein, so dass man die Essays before a Sonata als sehr gelungene und in ihrer Ausfuhrlichkeit wohl einmalige Paraphrase von Musik bezeichnen darf.Das Nachwort zu den 114 Liedern (1922) ist mit den Essays insofern verwandt, als es zwei langere Stellen aus ihnen zitiert. Diese Zitierpraxis - man begegnet ihr auch in Ives' Musik - ist bezeichnend fur Ives' Denkweise: Ives macht von seinem Stoff sehr flexiblen Gebrauch, er setzt ihn in der Art von Versatzstucken immer wieder neu zusammen und kommt so immer wieder zu einem neuen, anders gearteten Ganzen. So geht Ives im Nachwort weniger allgemein kunstphilosphischen Problemen als der ganz individuellen Frage nach, warum er die Musik nur als Nebenberuf ausuben wollte. Seine Antwort, die er mit seinem typischen Yankee-Humor vortragt, macht einerseits deutlich, wie sehr Ives von einem puritanischen Verantwortungsgefuhl gegenuber der Gesellschaft gepragt war, und zeigt andererseits Ives' tiefen Glauben an eine Musik, die fest im Alltagsleben verwurzelt und somit denkbar weit von der europaischen Tradition der art pour l'art entfernt war.Die Memos (ca. 1932-34) schliesslich sind ein Dokument ganz anderer Art: Weder sollten sie, wie die beiden andern hier vorgelegten Texte, ein bestimmtes musikalisches Werk begleiten, noch besitzen sie den hohen gedanklichen Ausspruch der Essays und des Nachworts. Es sind autobiographische Aufzeichnungen, die Ives ursprunglich diktierte, deren Manuskripte er aber danach mehrmals durchsah und korrigierte. Sie gliedern sich in drei lose aneinandergereihte Teile: Im Anlass betitelten Abschnitt nimmt Ives auf teils humoristische, teils sarkastische Weise zu den Anfeindungen Stellung, die ihm die damals sparlichen Auffuhrungen seiner Werke bescherten. Im Sammelalbum gibt er einen chronologischen Uberblick uber Entstehung und Gehalt seiner wichtigsten Werke. Und in den Erinnerungen verschafft Ives nochmals den Grundpositionen seiner idealistischen Musikasthetik, seiner Abneigung gegen jede Form von Kommerz und Routine und seiner Verachtung aller musikalischen Kleingeister Ausdruck. Uberdies sind die Memos - trotz ihrer defensiven Grundhaltung - so humorvoll, engagiert und bildreich verfasst, dass sie nicht nur die detaillierteste, sondern auch die wohl anregendste Primarquelle zum Leben und Werk dieses vielleicht eigenwilligsten Komponisten des fruhen 20. Jahrhunderts bilden.

Chorus (with soloists) and orchestra (solos: STB - choir: SATB - 0.2ob. or 2clar.2 - 0.2.0.0 - timp - org - str)

SKU: BR.CHB-5242-02

Revised New Edition 1995 - Urtext. Composed by Franz Schubert. Choir; stapled. Chor-Bibliothek (Choral Library).

Until the late 20th century, Franz Schubert's most popular early mass was often performed with strings alone. However, a set of parts written by Schubert himself was discovered in the 1980s in Klosterneuburg.

Mass; Romantic. Choral score. 20 pages. Duration 25'. Breitkopf and Haertel #ChB 5242-02. Published by Breitkopf and Haertel (BR.CHB-5242-02).

ISBN 9790004411810. 7.5 x 10.5 inches.

Up to now, Schuberts most popular early mass has often been performed with strings alone. The wind parts added to the autograph by Ferdinand Schubert at a later date were considered inauthentic. Today, over a century later, the set of parts written by Franz Schubert himself has been rediscovered in Klosterneuburg. It contains parts for trumpet and timpani which are thus clearly authorized by the composer. There is also a figured organ part, which guarantees that the continuo can now be realized without misinterpretation.Eine hochst interessante Variante! Das ausfuhrliche Vorwort informiert genau uber die Entstehungsgeschichte des Werkes. (RB, Musica Sacra)Es lohnt sich, dieses weitgehend unbekannte Werk einmal aufzufuhren. (Das Liebhaberorchester)

Until the late 20th century, Franz Schubert's most popular early mass was often performed with strings alone. However, a set of parts written by Schubert himself was discovered in the 1980s in Klosterneuburg.

SKU: HL.49012033

Von der Bedeutung fruher Begegnungen mit Musik. Composed by Hermann Regner. This edition: Paperback/Soft Cover. Paperback. Serie Musik. Viele Paare suchen Rat und fragen sich, was sie tun konnen, um ihr Kind zur Musik zu fuhren. Eine erste Empfehlung ware: Fangen Sie gleich an. Neun Monate vor der Geburt ist es hochste Zeit! Classical. 174 pages. Schott Music #SEM8265. Published by Schott Music (HL.49012033).

ISBN 9783254082657. German.

Dieses Buch gibt Eltern und Erziehern Anregungen, wie sie schon Kinder im fruhen Alter behutsam, aber konsequent an die Musik heranfuhren konnen. Ob namlich Musik fur einen Menschen etwas bedeutet, ob sein Leben durch Musik reicher und glucklicher wird, hangt wesentlich von Eindrucken und Erlebnissen aus den ersten Lebensjahren ab. Wie Vater und Mutter, Geschwister und alle Menschen, mit denen das kleine Kind zu tun hat, mit Musik umgehen, bestimmt weitgehend seine spatere Einstellung gegenuber Musik. Musikalische Begabung entfaltet sich durch vielfaltige Gelegenheiten, Musik singen und spielen, horen, entdecken, vergleichen, kennen und lieben zu lernen.

Witchnomad, Four Poems of Aqueda Pizzaro for Soprano and Orchestra. By Joseph Schwantner. (Study Score). Schott. 116 pages. Published by Helicon.

SKU: M7.DUX-1211

Arbeitsheft für Gymnasien. Composed by Holm and Susanne. Book. 64 pages. Edition Dux Verlag #DUX 1211. Published by Edition Dux Verlag (M7.DUX-1211).

ISBN 9783868493702. German.

Basis Musik 9/10 - Fit für die Oberstufe - richtet sich an Schülerinnen und Schüler der 9. und 10. Jahrgangsstufe des neunjährigen Gymnasiums in Bayern (LehrplanPLUS). Den inhaltlichen Schwerpunkt bilden Aspekte des Themenbereichs 4 'Musik und ihre Grundlagen'. Basis Musik 9/10 erscheint erstmals als Doppelband für die 9. und 10. Jahrgangsstufe, um bestmöglich auf die gymnasiale Oberstufe vorzubereiten. Daher sind die für die beiden Jahrgangsstufen vorgesehenen Epochen der Musikgeschichte chronologisch angeordnet. Zusätzlich sind Kapitel zu den Themen Musical, Jazz und Gesellschaftstänze enthalten. Ein Abschnitt mit den Grundlagen der Musiklehre sowie ein Teil mit Methoden der Werkerschließung runden das Heft ab. Durch den Verzicht auf Schreibzeilen ist eine kompakte Darstellung der Inhalte gelungen. Basis Musik 9/10 liegt in einer gedruckten und einer digitalen Version vor. Die digitale Version von Basis Musik 9/10 ist unter der Bestellnummer D 1211-DIG erhältlich. Für Lehrer/-innen ist die digitale Version plus Lösungsvorschläge gegen Nachweis des Erwerbs mindestens eines Klassensatzes von Basis Musik 9/10 als interaktives PDF kostenlos erhältlich (D 1211L). Hörbeispiele und Verweise auf frei erhältliche Notenbeispiele sind in Form von QR-Codes im Heft enthalten. In der digitalen Version sind diese direkt als Link zu Webseiten angelegt, die durch Anklicken geöffnet werden können. Die im LehrplanPLUS vorgesehenen Inhalte für die musische Ausbildungsrichtung sind weitgehend in das Heft integriert. Hierzu gehören im Lernbereich 4 beispielsweise Aspekte der Harmonik und des Generalbasses. Musikalische Formen und Besetzungen in Klassik und Romantik sind im Überblick dargestellt. Offene Aufgabenstellungen ermöglichen jegliche Sozial- und Arbeitsformen sowie die parallele Verwendung anderer Lehrwerke.