from Les Contes d'Hoffmann. Par OFFENBACH JACQUES. La célèbre Barcarolle des Contes d’Hoffmann ouvre le quatrième acte de cet opéra d’Offenbach. Celui-ci se déroulant à Venise, le compositeur a choisi une barcarolle - un chant typique des gondoliers vénitiens dont le rythme évoque le balancement d’une barque. Wil van der Beek a arrangé cette chanson en lui donnant une introduction plus légère convenant à tout orchestre d’harmonie. / Niveau : 2.5 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

2 Violoncelles et 3 Guitares [Extrait Des Contes D'Hoffmann]. Par BOUSQUET F.. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Barcarolle (2 violoncelles et 3 guitares) [extrait des 'Contes d'Hoffmann'] de Bousquet F. qui a été composé pour Violoncelle / Niveau : 2ème Cycle / Répertoire / 2 Violoncelles et 3 Guitares

Par HESKETH KENNETH. In Danceries , by Kenneth Hesketh, the melodies themselves are a mixture of old and new. Where the old occurs it has been adapted in mood and composition and is often interspersed with completely new material. The contemporary harmonies and rhythms bring a breath of new into these themes and add drama to the suite. The first movement, Lull Me Beyond Thee , is gentle and lilting, almost a barcarole, this movement is very much a reverie. The original tune had the name Poor Robin's Maggot , a rather disconcerting title. Maggot, however, in seventeenth-century parlance meant whim or fancy. The second, Catching of Quails , is a colourful, buoyant scherzo on an original melody. The thematic material is shuttled around the band to contrast with full-blooded tuttis. The last few bars fade to almost nothing, before a final surprise! My Lady's Rest is a tender pavane, also on an original melody, with Moorish leanings. Beautiful solo passages, expressive contrapuntal writing and warm tuttis provide an opportunity to show off the most lyrical of playing. The final movement, Quodling's Delight is a clever combination of the 17th century melody, Goddesses , with an original contrasting melody, creating a rousing and exuberant finale to the work. / Niveau : Assez Facile / Répertoire / Brass Band

Par HESKETH KENNETH. L'éprouvette de deuxième Section sélectionnée pour les championnats 2009 Pontins Brass Band, qui se tiendra à Prestatyn sur le week-end du 24-25 octobre. En Danceries, par Kenneth Hesketh, les mélodies eux-mêmes sont un mélange de vieux et le nouveau. Où les anciens se produit, il a été adapté à l'humeur et la composition et est souvent entrecoupée de complètement nouveau matériau. Les harmonies contemporaines et les rythmes apportent un souffle de nouveau sur ces thèmes et ajouter le drame à la suite. Le premier mouvement, ' Accalmie Me au-delà de Thee ', est doux et harmonieuses, presque un barcarole, ce mouvement est très bien d'une rêverie. La mélodie originale avait le nom de Robin pauvres mouche, un titre plutôt déconcertant - mouche, cependant, dans le langage du XVIIe siècle signifiait caprice ou la fantaisie. Le second, ' La capture de cailles ', est un scherzo coloré, flottant sur une mélodie originale. Le matériau thématique est ensuite autour de la bande à contraste avec tuttis pléthorique. Le dernier que quelques barres fondu à presque rien, avant une dernière surprise ! ' Pour ma Dame.../ Répertoire / Brass Band

Es löscht das Meer die Sonne aus. C’est à Venise que naquirent les barcarolles, chants des gondoliers au rythme toujours ternaire (6/8, 9/8 ou 12/8), qui suggère, par la répétition constante d'un même rythme de basse, le balancement régulier des embarcations sur la lagune. La mélodie du chant Schifferlied (Chant du batelier) de Friedrich Silcher (1789-1860) dérive non pas d’une barcarolle vénitienne mais d’une barcarolle de Provence. Après avoir arrangé la barcarolle provençale, Friedrich Silcher écrit un texte et publie le chant sous le titre Es löscht das Meer die Sonne aus (premier vers du texte) dans un recueil d’airs et de chants traditionnels. Schifferlied développe une ligne simple, fluide et limpide à l’instar des mélodies viennoises. L’arrangement pour Orchestre d’Harmonie est fidèle à cette approche. Il peut être accompagné par un Choeur d’Hommes (TB - texte en langue allemande -Set vendu séparément - DHP 1094593-050). / Niveau : 2.5 / Classique / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par OFFENBACH JACQUES. From 'Hoffmanns Erzählungen'/ Répertoire / Orchestre de Salon

This ?Suite' is not one of my 'epic' instrumental concertos such as the concertos for cello, violin or oboe, but a substantially smaller-structured series of dance forms arranged into a suite. Sunken worlds suddenly emerge here, only to reach the surface, hover in dangerously distorted fashion and then sink back to the bottom.Almost every individual movement allots the solo flute a specific tonal colouring and an instrumental group from the orchestra: in the opening Allemande, the flutes of the orchestra (including alto and bass flute and later also piccolo to include the entire flute family) - the string section in the Sarabande - in both chorales (extremely muted in the first and brutalist in the second), the brass etc. - and it is only in the concluding Badinerie that all orchestral groups are combined, although they are terraced in the Baroque style, one following another, seldom all playing simultaneously.This permits the flute to remain the provider of all impulses - it attaches itself to the wide variety of instrumental colours, becomes suffused with these colours and thereby shines in different lights - acerbic, pale and radiant. This first performance marks the conclusion of my two-year residence with the Cleveland Orchestra. The immense versatility of this fine body of sound (which is indeed treated as such with the sum of its parts) and the exciting dark timbre of its principal flautist Joshua Smith have to a great extent determined the form and tonal character of my Flûte en suite. Jörg Widmann / Flûte Et Orchestre

For Speaker And 5 Instrumentalists. Par SCHOENBERG ARNOLD. Pierrot lunaire marks the high point of Schoenberg's expressionistic period, the essence of which he described as renouncing tonal centers and systematic relationships, replacing them with the twelve-tone method he was later to develop, with its dodecaphonic principles. Dethroning tonality and 'emancipating the dissonance' led to a radical change in his understanding of form and the intensity of musical expression beginning in 1907/1908: 'And I am unconditionally approaching a new kind of expression - I can sense it. The sounds now are virtually becoming a bestially direct expression of sensual and intellectual feelings - almost as if everything had been directly propagated.' (Diary entry, March 1912.)/ Répertoire / Récitant et 5 Instrumentistes

Edition : Paris, l'Auteur, Bayard, Leclerc, s.d. (=1744)Pièces à deux instruments égaux, particulièrement deux flûtes seules, de différents auteurs, dont Blavet. Certaines pièces suivies de variations.Présentation par Jean SaintArroman : Utilisation pédagogique des pièces.Ces trois recueils de pièces à deux flûtes seules, offrent un panorama de la musique du milieu du XVIIIe siècle en France, avec l'ajout de quelques airs étrangers. Les pièces sont de difficultés variées. Les phrasés sont très bien indiqués, et l'agrémentation, détaillée dans l'introduction, est très représentative du classicisme français. / Musique De Chambre / 96 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 23.5 X 31.5

Par OFFENBACH JACQUES / FRANCY. / Répertoire / Accordéons, Clarinette Basse et Batterie

Par OFFENBACH JACQUES. Robert MARTIN (Arr. ) / Niveau : Assez Facile / Opéras, opéras comiques, opérettes / Répertoire / Partie Séparée

Pour Violon, Alto, Violoncelle Et Piano. Par SAINT-SAENS CAMILLE. / Répertoire / Musique de Chambre