Par CANAT DE CHIZY EDITH. Le titre est évocateur: il s'agit de mouvement. Au fur et à mesure de mon travail s'est imposé de façon de plus en plus insistante la nécessité d'une musique en perpétuel mouvement. Une musique qui procède plus par mutation que par développement, une musique à multiples facettes, changeante, irisée, insaisissable. Je parle de nécessité car, en réalité, je ne sais pas trop pourquoi je suis amenée à une telle écriture. Cela relève d'une poussée intérieure, quasi biologique, où il s'avère impératif d'exprimer par là une puissante énergie. Mes dernières oeuvres en portent la trace: Siloël (ange de l'énergie), Hallel (louange), Exultet, Vivere, Moving. Ce propos n'est pas sans poser de problème. Car comment donner forme au jaillissement initial sans l'altérer. Si la facture est trop élaborée, le matériau reste inerte. S'il prend le pas sur la structure, l'oeuvre s'effiloche. Bref, il s'agit de rester sur la ligne de crête. Surtout, ne jamais se laisser enfermer ni par un système, ni par une forme, ni même par une idée: dès que l'un ou l'autre sont exposés, s'en échapper, quitte à y revenir, mais s'en échapper pour aller vers ce qui n'est pas prévu ou prévisible. Il en résulte une forme issue directement du matériau et des exigences de son évolution. Une forme souple comme une liane, épousant les pleins et déliés d'une courbe aux élans inattendus. Il en est ainsi de ma démarche personnelle: échapper à toute tentative de classification. Moving signifie mouvant, mais aussi émouvant. Autre difficulté: celle d'émouvoir en laissant tous ses droits à la logique sonore tout en l'imprégnant de son propre imaginaire. Emouvoir sans tomber dans le 'pathos'. Maurice Ohana disait: 'Méfiez-vous du sublime'. Car dans certaines situations, le pathos prend le pas sur la musique et l'étouffe. Il y a là aussi une très subtile alchimie à découvrir qui quelquefois nous dépasse et arrive quand on ne s'y attend pas. Cela peut s'appeler la grâce. Edith Canat de Chizy / contemporain / Répertoire / Trio à Cordes

Par COMBIER JEROME. Il a été question pour moi d'imaginer un 'événement' artistique intégrant le texte d'Impromptu d'Ohio qui puisse à la fois être donné dans une salle d'exposition et à la fois joué en concert. L'installation impliquait la rencontre de Pierre Nouvel, la version concert celle de Joël Jouanneau. Dans les deux situations aussi différentes soient-elles, j'ai tenté d'imaginer un événement qui tisse un lien indéfectible entre le texte de Samuel Beckett, l'écriture d'une partition pour trio à cordes et une création visuelle, qu'elle soit vidéaste ou scénique. C'est dans les marges du texte, ses entrebâillements, que la musique trouvera son espace. Les silences du textes - notés un temps par l'écrivain - s'étireront jusqu'à s'ouvrir sur un espace proprement musical. La musique peu à peu adviendra conjointement au texte, si bien que tous deux coexisteront dans une alternance rythmée, chacun pourtant dans son devenir propre. Je veux croire, comme il a cru pouvoir convoquer la musique de Beethoven ou de Schubert, que l'écriture de Beckett (et plus singulièrement la parole de ses personnages) dessine un rythme que l'on puisse conjuguer au rythme de la musique même. J'ose alors imaginer un lieu d'entredeux, ni tout à fait parole, ni tout à fait musique, comme un estran que recouvrerait alternativement l'un ou l'autre. J'ose imaginer que les deux mondes (parole et musique) puissent décrire des devenirs qui se répondent. La structure de la musique prendra intiment appui sur celle du texte. Il n'est pas question d'analogie, cela n'aboutirait pas, mais de puiser dans l'agencement des mots, leurs répétitions, dans la structure paragraphique du texte, la possibilité d'agencer la musique même, possibilité qui puisse être pour moi - j'imagine - une autre façon d'entendre ce que j'écris. Noir gris serait donc avant tout une expérience de la forme et du temps. Au terme de son épuration fictive, on pourrait appeler le lieu de l'être (ou le dispositif qui atteste la question de l'être dans la forme du lieu) un 'noir gris'. Cela pourrait suffire... un noir tel que nulle lumière n'est supportable en contraste, le noir incontrasté. Ce noir est suffisamment gris pour qu'aucune lumière ne puisse lui être opposé comme son Autre. * * L'écriture du générique, Alain Badiou, in Conditions, Editions du Seuil, Paris, 1992, p 334-335. Installation sonore et visuelle, création de Jérôme Combier et Pierre Nouvel - Noir gris peut être jouée indépendamment du texte et de l'installation visuelle. / contemporain / Répertoire / Trio à Cordes

Serenade. Par KREISLER FRITZ. Apart from the collection of Classical Manuscripts composed by the violin virtuoso Fritz Kreisler (1875-1962) which he had passed off as transcriptions of settings of old masters, the violinist published original works early on as well. Kreisler himself liked to play them as encore pieces, thus sweetening many a concert with this 'musical confectionery'. Famous tunes are, for example, Liebesfreud, Liebesleid and Schön Rosmarin, his old Viennese dance tunes, in which Kreisler evoked the coffee-house atmosphere of his home town with beautiful melodies and mellifluous harmonies. Another wonderful example is his Marche miniature viennoise, with its humorous theme and a rather march-like middle section - and everywhere, Kreisler takes the audience by surprise with a little Viennese snide humour. Kreisler's original compositions are lovely miniatures, lively and catchy, even with a touch of melancholy - yet full of charm and elegance. Arranged for string trio, they are enjoyable to play and worth listening to and a valuable addition to the repertoire - ideal for sociable music-making or as pieces to end a 'serious' concert./ Répertoire / Trio à Cordes

Par PESSON GERARD. On a trouvé dans les papiers de Stéphane Mallarmé, après sa mort, une enveloppe de carton rouge contenant 210 feuillets de petit format (12,5 x 7,5) couverts d'une écriture au crayon, très légère, rapide et presque effacée aujourd'hui. Au verso du feuillet 6, sensiblement plus petit que les autres, on lit, difficilement, trois mots qu'on aura mis plus de trente ans à déchiffrer: fureur contre informe. Cette oeuvre inachevée, à la fois produite et empêchée par la douleur, a été écrite après la mort d'Anatole Mallarmé (16 juillet 1871 - 8 octobre 1879), le fils du poète. C'est un tombeau, une consolation poétique, brûlante, laconique, exempte de toute préciosité. L'oeuvre aura été comme asphyxiée par la charge autobiographique, par un JE pathétique et véhément qui lacère la matière poétique et finalement condamne l'essai de résurrection. Le trio à cordes reprend, en treize fragments enchaînés, les trois ordres, les trois temps non chronologiques imaginés par Mallarmé pour ce théâtre abstrait à trois personnages (père, mère, fils). I. Moment de la révolte et du cri, déclenchement de la maladie, mort qui frappe / tempo rapide, refrain, stridences fugitives II. Temps de la maladie, moment de la mort du fils, de l'ensevelissement (assomption paternelle) / silence coloré III. Résolution, projet poétique, essai de triomphe spirituel / cantilène, chant funèbre L'impossible à écrire est au centre du projet mallarméen, où le fragment, l'esquisse deviennent moments d'un acte poétique fondé en l'inachèvement. Le suspendu, l'inaffirmé sont souvent évoqués par Mallarmé dans ces feuillets comme la registration d'une musique intérieure qu'on ne peut faire entendre à quiconque - 'Manquer le but sublime' (f 105). Le projet est laissé en sa nudité. La brisure, le non-résolu révèlent alors à Mallarmé que l'actualité de la pensée, le noyau irréductible de la tentative poétique, ce qui est absolument moderne, est néant de chagrin, veille, rien d'affirmé donné à entendre. Feuillet 61: or parti, et vent de rien qui souffle (là, le néant ? moderne) Feuillet 57: et III peut-être rien - (d'affirmé) sur mort et donné à entendre simplement - en l'espace de 'il est mort de I II Fureur contre informe a été commandé par la WDR et créé par le trio Recherche à Cologne le 6 février 1999. Enregistrement: 1 CD aeon, AE0106, Mes béatitudes Mes béatitudes - Nebenstück - Fureur contre informe - Récréations françaises - Cinq Chansons - Bruissant divisé - Rebus Ensemble Recherch / contemporain / Date parution : 1998-01-01/ Répertoire / Trio à Cordes