Douguet J., Pennanguer P., Salgado P., Sautereau H., Tsalkadiotis S.. Par DOUGUET J. / PENNANGUER P.. Ouvrage de Formation Musicale (24 pages avec dessins d'enfants). Comprendre et chanter la musique (niveaux débutants en 10 leçons). CD inclus (10 plages complètes et play-back). Préambule : Sous l'impulsion de son directeur cette édition est le résultat de réflexions et de travaux réalisés par l'équipe pédagogique du Conservatoire de Musique et de Danse de Jouars-Pontchartrain. Elle se compose de leçons de théorie (ou sont énoncés les points essentiels pour débuter la Formation Musicale) et de chants ou percussion accompagnés d'un questionnaire portant sur le sujet étudié et rappelant les précédents. Le CD inclus d'accompagnement avec ou sans la partie chantée permet un entraînement personnel en dehors du cours. Hervé Sautereau / Niveau : 1er Cycle, 1ère/2ème Année / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par CHEPELOV PIERRE / MENUT BENOIT. Cours complet de formation musicale qui aborde un répertoire très large, du grégorien à la musique d'aujourd'hui. Chaque chapitre se divise en deux parties : rythmique et mélodique. Les notions théoriques sont abordées tout au long de l'ouvrage. De nombreux exercices permettent de mettre en place et d'approfondir les notions abordées. La lecture des notes se fait en clé de Sol et Fa simultanément, mais en utilisant la lecture relative. Les auteurs ont mis un accent particulier sur le travail rythmique sans se figer dans les mesures. Signalons particulièrement la grande richesse des textes proposés. Tous les exercices sont appliqués sur des mesures du répertoire, occidental ou non. 'Lorsque nous aurons réussi à donner à l'enfant une base auditive sensorielle et que nous l'aurons amené à réagir affectivement aux divers éléments sonores, nous pourrons entreprendre le développement musical sans risquer de faire un faux travail. Gamme, sens tonal, intonation, lecture et écriture se révéleront tour à tour comme un épanouissement normal, comme une prise de conscience qui vient à son heure.' Edgar Willems (1) L'idée d'une 'base auditive sensorielle' représentant un préalable indispensable à toute éducation musicale est sans doute le point commun le plus marquant reliant les courants pédagogiques musicaux du XXe siècle. De Kodály à Willems, de Martenot à Dalcroze, en passant par Orff, toutes ces pédagogies, aux sensibilités pourtant bien différentes, se rejoignent en effet lorsque se pose la question du sens donné à l'enseignement de la musique. C'est bien par le ressenti que l'enfant peut discerner, mémoriser, reproduire pour ensuite analyser, comprendre et même transmettre. Puisque, comme l'écrivait si justement Maria Montessori 'L'enfant nous demande de l'aider à agir tout seul', nous nous sommes posé, lors de la conception de cet ouvrage, la question suivante : comment proposer à l'enfant, et ce dès le début de son éducation musicale, une méthodologie l'amenant à être le plus autonome possible, à s'ouvrir sans inhibition aux différents paramètres sonores, à découvrir de vastes répertoires, à appréhender de manière ludique l'acte musical, sa lecture, son écriture, pour faire sienne cette maxime de Guillaume de Machaut : 'Et Musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse' ? Nous avons choisi de structurer cette méthode en chapitres se composant chacun d'une partie rythmique et d'une partie mélodique. 1. Par rythme, nous entendons tout d'abord l'éveil à la pulsation et à la durée, au sentiment mesuré et à la battue de mesure, à la carrure et à la conscience des phrases musicales et de la forme. En ce sens, nous proposons un éveil rythmique axé autour des longues et des brèves ('courtes') permettant ainsi à l'enfant d'asseoir sa pulsation tout en ancrant les notions de binaire et de ternaire. Cela permet aussi d'éveiller son sens de la prosodie et des métriques dites irrégulières, proches notamment des répertoires populaires de l'Europe de l'Est. Bien entendu, toutes les formules rythmiques constituant le programme usuel d'une première année sont abordées. Nous tenons à ce que l'élève s'imprègne ainsi du système rythmique au sens large du terme et développe en conséquence une réelle autonomie de jeu et de lecture. Les rythmes sont abordés avec des exemples variés issus de nombreux répertoires. En changeant ainsi les contextes, l'enfant dissocie les notions essentielles du rythme et du tempo qui lui est associé. 2. Les chapitres mélodiques ont pour vocation d'éveiller la vocalité et de développer l'écoute intérieure. Une attention toute particulière est donnée aux textes vocaux, issus notamment des répertoires traditionnels (chansons, comptines...). La découverte de l'échelle musicale se fait en partant du La du diapason, dont on ne saurait trop encourager l'usage. La lecture se fait en lien direct avec le son : on doit entendre et chanter ce qui est lu. Nous proposons pour cela une écriture ludique constituée de cubes permettant de relier l'oeil à l'oreille de façon plus immédiate. Ne voulant pas bloquer l'enfant dans un seul système de lecture, nous proposons d'axer le travail autour de la lecture relative, qui permet d'être tout de suite à l'aise dans les clés les plus usuelles, tout en montrant l'importance du ressenti de l'échelle diatonique composée de tons et de demi-tons. A ce titre, l'éveil aux différentes modalités nous paraît essentiel - ainsi l'on trouvera nombre de textes issus du répertoire ancien, et grégorien en particulier. Partant de la construction de la portée, ligne par ligne, nous pensons aider l'enfant à se familiariser avec les hauteurs et à comprendre et mieux maîtriser la construction de l'écriture musicale. La conscience des intervalles est éveillée par la technique de la 'note imaginaire', qui permet à l'élève de construire l'écart entre les notes, de fixer les hauteurs et de développer une empreinte sonore préalable à l'acte vocal comme à l'acte instrumental. Des travaux d'écriture sont d'ailleurs proposés tout le long de l'ouvrage : petites dictées, écriture en clés de Sol et de Fa, transpositions... L'oreille harmonique est aussi développée par des jeux autour des cadences qui représentent la ponctuation du langage tonal. Il en va de même pour la conscience des timbres instrumentaux. 'Le solfège proprement dit consiste à chanter en nommant les notes et en battant la mesure', écrivait Albert Lavignac ()2. Bien qu'un peu réductrice, cette phrase démontre que la question d'un solfège relié directement à la musique se posait déjà au XIXe siècle, reprenant aussi les idées pédagogiques déjà présentes dès la Renaissance. Nous avons souhaité inclure dans l'ouvrage les données théoriques essentielles, tout en les reliant directement à l'événement sonore. Ainsi, elles prennent du sens et la théorie devient vraiment 'musicale'. Fruit de notre expérience, de l'étude des courants pédagogiques et d'une recherche de répertoires tant variés qu'appropriés, L'Ouverture à la musique propose au professeur et à l'élève, enfant ou adulte, de débuter son apprentissage musical en se plongeant d'emblée dans la matière sonore, en goûtant au plaisir de la découverte et de l'expérimentation. Benoît Menut, Pierre Chépélov / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par VONDERSCHER OLIVIER. N?oubliez pas votre instrument ! est une série d?ouvrages en 5 volumes, destinés aux classes de Formation Musicale, allant de la fin du cycle I à la fin du cycle II. Chaque volume est organisé en leçons appelées Opus où toutes les activités sont elles aussi dénommées de manière spécifique : Prélude (échauffement instrumental), Cantabile (autour du chant), Intermezzo (relevés, transposition), Con spirito (théorie, analyse), Tutti (en ensemble à l?instrument) ? L?ensemble couvre toutes les matières d?un cours complet : lecture, chant, rythme, audition, écriture, théorie, analyse, culture? et contient de nombreuses approches originales pour lesquelles l?instrument de l?élève sera sollicité le plus souvent possible : différentes situations de jeu et d?apprentissage autour de l?improvisation, de la découverte de l?harmonie par le clavier, diverses formes instrumentales (solo, duo, ensemble), etc. et ce dans une grande diversité de styles, du baroque au jazz, en mêlant oeuvres du grand répertoire et pièces originales. Il est proposé un livre de l?élève avec les activités complètes les partitions arrangées en ensemble (Ut et Instr. transpositeurs), ainsi qu?un livre du professeur contenant les corrigés des activités, les accompagnements de piano et les conseils méthodologiques. Complétant le matériau pédagogique présent dans chaque volume, de nombreux outils et supports sont accessibles depuis l?Espace Éducation de l?éditeur. N?oubliez pas votre instrument ! renouvelle entièrement l?approche de la Formation Musicale de par l?utilisation permanente des instruments et grâce à un matériau complet et « clé en main » servi par une pédagogie vivante et innovante. / Date parution : 2021-11-16/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par CHEPELOV PIERRE / MENUT BENOIT. Cours complet de Formation Musicale, l'Ouverture à la musique propose à l'élève une méthodologie l'amenant à être le plus autonome possible, à s'ouvrir sans inhibition aux différents paramètres sonores, à découvrir un vaste répertoire, à appréhender de manière ludique l'acte musical, sa lecture, son écriture et sa théorie. Chacun des 5 chapitres se divise en deux parties : rythmique et mélodique. Un accent particulier est mis sur le travail rythmique et harmonique. La lecture se fait par le chant en utilisant la lecture relative. Les notions théoriques sont abordées tout le long de l'ouvrage. De nombreux exercices permettent de mettre en place et d'approfondir les notions abordées. L'Ouverture à la musique propose un répertoire varié, du grégorien à la musique d'aujourd'hui, des musiques populaires aux musiques savantes. Benoît Menut, Pierre Chépélov/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par DUHA ISABELLE. Le langage musical en liberté est destiné aux pianistes, clavecinistes, organistes mais aussi aux autres instrumentistes ayant des notions pianistiques. Son ambition particulière est d'af'ner leur qualité d'écoute en proposant une méthode d'apprentissage au clavier des techniques de composition (harmonie, contrepoint). Cet apprentissage suscitera une compréhension plus approfondie du répertoire de différentes époques, en favorisera une lecture plus rapide et donnera une aisance supplémentaire au jeu instrumental. L'acquisition de ré'exes digitaux puis auditifs les incitera à improviser, à composer en développant leur mémoire et leur imagination. Elle les aidera à comprendre ce que leur instinct leur inspire. Cet ouvrage est présenté en trois niveaux de difficulté. Afin de rendre l?apprentissage encore plus vivant et efficace, la méthode est accompagnée de l?enregistrement de toutes les pièces (basses contrapuntiques, mélodies accompagnées), doublé d'une version 'mélodies seules'. Grâce à ces versions sans accompagnement, l?étudiant pourra s?entraîner afin de réaliser au clavier à partir d?un support audio de grande qualité. 127 fichiers audio sont accessibles depuis le site internet de l?Éditeur, ainsi que toutes les paroles originales des mélodies du répertoire et leur traduction française. / Date parution : 2022-02-22/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par CHAPUIS JACQUES. C?est un ouvrage pour découvrir, pratiquer et comprendre les paramètres de la mélodie (tonale ou modale), du rythme (libre, proportionné ou métrique), de l?harmonie (intervalles, accords et agrégats); on y trouve également un chemin d?apprentissage pour l?harmonisation de chansons et de mélodies. / Date parution : 2024-01-10/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par JEGOUX-KRUG L.. Les chansons traditionnelles ainsi que les contes jouent un rôle très important dans le développement de l'imaginaire de l'enfant. Ces ouvrages permettent d'exploiter un patrimoine d'une grande richesse et par ce répertoire, d'assimiler les rythmes sur un mode ludique. Toutes les chansons sont enregistrées sur le CD. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par JEGOUX-KRUG L.. / Niveau : Difficile / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par FOURNIER L.. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale