Dennis Alexander a écrit un morceau vivant, dansant qui se déplace partout dans le clavier. En temps de coupe, ce solo nécessite comptage attention, et une attention particulière aux détails aidera à identifier et à exécuter les articulations variées. Son vif, nature rythmique est représentée par des accords staccato et syncope. Arpèges lisses dans la basse donnent un peu de piquant et d'intérêt, et les accents occasionnels fournissent zeste supplémentaire à cette pièce presto. / Piano

Né dans le village de marque dans le Haut-Palatinat, Max Reger (1873 1916) a été enseigné par le célèbre théoricien de la musique Hugo Riemann. Après avoir terminé ses études et travaille en tant qu'interprète et compositeur indépendant à Wiesbaden, il a déménagé à Weiden, en proie à des crises personnelles et, éventuellement, à Munich. Pour mieux se faire connaître sur la scène musicale, il avait certaines de ses oeuvres plus petites insérées dans le magazine d'Musikzeitung Neue. C'est comment son Romanze G-Dur pour violon et piano a été publiée en Novembre 1901, un beau travail occasionnel, idéal pour des leçons de musique ou comme un rappel tranquille après un concert, également dans un arrangement pour alto et piano. / Violon Et Piano / 6 pages / niveau : Intermédiaire / Partition

Par HARRIS PAUL / LENEHAN J.. La réflexion très de phonétique, surtout dans les examens, peur de grèves dans le coeur de nombreux jeunes pianistes et instrumentistes. Mais aural ne devrait pas être occasionnelle supplémentaire facultatif, c'est quelque chose à se développer tout le temps, car ayant une bonne oreille vous aidera à améliorer un musicien plus que toute autre talent musical unique. Améliorez votre aural ! Est conçu pour prendre la crainte de phonétique. Par l'amusement à l'écoute des activités, boîtes de remplir et de la pratique des exercices, ces classeurs, chacune avec CD, mettre l'accent sur tous les éléments du test phonétique. Et parce que tous les aspects de la formation musicale sont évidemment liées, une gamme d'activités interconnectées sont inclus pour aider à développer l'oreille notamment chantant, battements de mains, jouer de votre instrument, écrire de la musique, improviser et composer. Améliorez votre aural ! aussi répond à toutes les exigences d'examen ABRSM, assurer la réussite dans le test phonétique des examens graduées./ Autre FM / Test d'Ecoute

Les six sonates pour flûte de J.S. Bach se divisent en deux groupes de trois. Dans nos 1-3 le compositeur a fourni une partie de clavier concertante, où la droite est aussi importante que musicalement la flûte et des lignes de basse, en dehors du passage occasionnel quand il revient à une basse chiffrée. N o 4-6, cependant, d'adopter le modèle en quatre mouvements favorisés, par exemple, de Telemann. Cette édition est a été édité et réalisé par William Bennett. La partie de flûte solo est également inclus sur un encart séparé. / Flûte Traversière / niveau : Intermédiaire / Avancé / Partition

Par HARRIS PAUL / LENEHAN J.. La réflexion très de phonétique, surtout dans les examens, peur de grèves dans le coeur de nombreux jeunes pianistes et instrumentistes. Mais aural ne devrait pas être occasionnelle supplémentaire facultatif, c'est quelque chose à se développer tout le temps, car ayant une bonne oreille vous aidera à améliorer un musicien plus que toute autre talent musical unique. Améliorez votre aural ! Est conçu pour prendre la crainte de phonétique. Par l'amusement à l'écoute des activités, boîtes de remplir et de la pratique des exercices, ces classeurs, chacune avec CD, mettre l'accent sur tous les éléments du test phonétique. Et parce que tous les aspects de la formation musicale sont évidemment liées, une gamme d'activités interconnectées sont inclus pour aider à développer l'oreille notamment chantant, battements de mains, jouer de votre instrument, écrire de la musique, improviser et composer. Améliorez votre aural ! aussi répond à toutes les exigences d'examen ABRSM, assurer la réussite dans le test phonétique des examens graduées./ Autre FM / Test d'Ecoute

21 Préludes Chorales.. Par LUDWIG KLAUS UWE. Commencer de façon joyeuse et festive. Expérience comble le fossé: Klaus Uwe Ludwig était familier avec les diverses lacunes dans le répertoire choral-prélude et les a maintenant fermé avec ses 21 Préludes. Le service divin peut maintenant commencer joyeusement et festive avec 'Glanz und Sonne' (Soleil et la Gloire). Les pièces sont pour la plupart à court, comme un service religieux festif peut être très longue. Des compositeurs de toutes les époques ont laissé leur marque stylistique sur les Préludes, dont la diversité historique se situe entre baroque au contemporain. Celui qui regarde attentivement et écoute trouverez une citation occasionnelle tous les ici et là. Cela rend également 'Sonne und Glanz' telle une addition bienvenue à la pratique d'organes./ Répertoire / Orgue

Mélodies bien connues de la période baroque, classique et romantique sont organisées par Vladimir Bodunov pour violon et alto. Les deux joueurs sont de rang égal, le rôle de soliste et accompagnateur en constante évolution. Les arrangements se distinguent par leur fidélité aux oeuvres originales. mélodies bien connues du répertoire classique. Les deux parties d'égale importance Idéal pour jouer à toutes sortes d'occasionsD'après le contenu:'Badinerie' de la Suite pour orchestre n o 2 (JS Bach), 'Eine kleine Nachtmusik' ??(Mozart), 'Habanera' de Carmen (Bizet), 'Dans le hall du roi des montagnes' du Peer Gynt Suite (Grieg) , 'Hiver' des Quatre Saisons (Vivaldi), entre autres.l'auteurL'arrangeur Vladimir Bodunov est un musicien polyvalent du Bélarus. Il se produit dans toute l'Europe en tant que soliste, en orchestre et en particulier en duo avec son épouse Marta Danilkovich. / Violon Et Alto

These six lyrical waltzes are part of a whole series of dances for piano from the quill of the young Offenbach. It is quite likely that their creation was occasioned by various events before they were joined together into a collection for publication. Each piece is dedicated to a particular individual (or 'rose') from amongst the Parisian nobility: A pretty bouquet to which the only twenty-year-old composer was certainly not indifferent. For him, it was surely also a means of attaining a special place in the fashionable salons. / Piano

For Gtr,Bnjo and Uke. Par MC CABE LARRY. Vous devez seulement les compétences de jeu minimes et les trois accords - G, C et D7 - pour accompagner chaque chanson dans cet ouvrage novateur. C'est le livre parfait pour les débutants, les musiciens occasionnels et studios de l'enseignement. Le livre est absolument débordant d'une abondance de normes intemporels, dont beaucoup se trouvent rarement à imprimer. Toutes les chansons sont faites jouables pour les gens qui jouent pour leur propre plaisir. Mélodie, des paroles et des accords sont inclus pour chaque chanson. Nous invitons toute votre famille de profiter de cet ouvrage unique. C'est aussi une excellente, compact, fakebook pour les pros. / Niveau : Débutant / Bluegrass - Songbooks / Recueil / Guitare, Banjo ou Ukulélé

Un travail différent de 'Rhapsody in Blue ', le' Concerto pour piano en fa 'ou d'autres oeuvres de concert, mais une' charmante 'pièce, a admis Ira Gershwin, frère de l'écrivain et le texte de George Gershwin (1898-1937). En fait, 'Lullaby' la mise en quatuor à cordes est une oeuvre exceptionnelle: en dehors des 'Short Story' pour violon et piano la seule oeuvre originale de musique de chambre du compositeur, sans compter les oeuvres pour piano seulement. Gershwin fait un nom pour lui-même avec des comédies musicales, 'Porgy and Bess' de l'opéra jazz, des chansons, des pièces orchestrales comme 'Un Américain à Paris' ou 'Rhapsody', mais en 1919/1920, il a eu le temps pour ce petit travail occasionnel qui a été créée plusieurs fois dans un cadre privé et dont le thème qu'il a utilisé dans son travail sur scène 'Blue Monday' en 1922. Ce n'est que plusieurs années plus tard, le 29 Octobre 1967, il a été exécuté publiquement lors d'un concert pour la première fois. Il s'agit d'une charmante miniature, avec des effets sonores et délicieux accents puissants - un atout précieux pour le répertoire du quatuor. / Quatuor A Cordes

Par LEQUIEN J. / CASIOT R.. 16 dictées mélodiques tonales et non tonales à 1 voix.Exécution de la dictée en entier, puis exécution par fragments de 2 mesures. Livret de corrigés inclus./ Solfège/Formation Musicale / Opéra Théorique ou Didactique

Grand Overture. Par VAN DER ROOST JAN. Crescent Moon débute de manière solennelle dans le registre moyen et se déploie progressivement en une orchestration plus brillante. Après cette introduction quelque peu grandiose, un allegro virtuose émerge, occasionnant des prouesses techniques dans tous les registres. Un climat d’optimisme joyeux domine ce mouvement - une ambiance très appropriée pour une occasion aux couleurs hautement festives. Que cette oeuvre contribue à stimuler l’optimisme et la confiance en un avenir meilleur. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-04/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DUFOURT HUGUES. Contrairement à l'esprit des recherches récentes pour lesquelles la formation orchestrale ne représente qu'un support destiné à amplifier des habitudes d'expression originellement conçues pour l'orchestre de chambre ou un medium occasionnel auquel on transpose des innovations venues pour la plupart de l'électroacoustique, j'ai pour dessein de reprendre et de renouveler le système de l'orchestre. Celui-ci ne se réduit pas pour moi à la neutralité d'une source sonore indifféremment disponible à une diversité de constructions abstraites ou d'esthétiques préconçues. Pour obtenir le plein rendement de l'orchestre, il faut d'abord renoncer au primat trop longtemps maintenu d'une écriture impropre : contrepoint instrumenté, jeux coloristes ou axiomatique appliquée. A cet égard, l'orchestre me paraît aujourd'hui encore un instrument sous-exploité et en retard sur ses possibilités. Son vrai régime, me semble-t-il, s'inscrit dans une tradition d'énergie qu'on ne peut retrouver qu'en la radicalisant. Toute l'expérience accumulée depuis plus de deux siècles et laissée à l'usage doit être explicitée, assumée, formulée et traduire dans un ordre spécifique de contraintes, qui nous donnera de nouvelles prises sur le phénomène sonore. Ecrire pour l'orchestre, c'est faire prévaloir le point de vue de la dynamique, de la totalité et de la synthèse. La virtuosité collective dépend d'une virtuosité d'écriture qui doit être mobilisatrice. J'ai veillé à réduire les facteurs d'inertie en jouant sur les constantes interactions du dispositif instrumental. J'ai recherché une grammaire adaptée à ce matériau explosif, instable ou évoluttif. Aucun des principes d'écritures issus du traitement des hauteurs ne résiste à la lave orchestrale. Mieux vaut renoncer à toutes nos catégories usuelles et prendre le parti d'une formalisation sans catégories, plus conforme à la mobiIité des enjeux et des hiérarchies. Le titre désigne une certaine idée du temps que j'ai voulu traduire à l'orchestre : temps d'imminence, d'angoisse et de fragmentation, temps d'une genèse qui sera aussi conflagration, temps du ravage et de la libération, un temps sans pessimisme qui, par-delà le paradoxe et le paroxysme, affirme sa maîtrise et retrouve ses moyens. Hugues Dufourt / contemporain / Répertoire / Orchestre

En 1887, Antonín Dvorák deux terzettos pour deux violons et alto en succession rapide sous forme de compositions pour les amateurs occasionnels. Un peu plus tard, Dvorák a organisé la deuxième terzetto que quatre pièces pour violon et piano avec le titre 'Romantic Pieces', op. 75. Les deux oeuvres, qui est le premier 'Terzetto en ut majeur' et 'Pièces romantiques', ont été publiés en mai 1887 par Simrock à Berlin.- Basé sur le 'édition complète des oeuvres d'Antonín Dvorák', Vol. IV / 4- Répertoire de difficulté moyenne / 2 Violons Et Alto

Les six sonates pour flûte de J.S. Bach se divisent en deux groupes de trois. Dans nos 1-3 le compositeur a fourni une partie de clavier concertante, où la droite est aussi importante que musicalement la flûte et des lignes de basse, en dehors du passage occasionnel quand il revient à une basse chiffrée. Cette édition est a été édité et réalisé par William Bennett.La partie de flûte solo est également inclus sur un encart séparé. / Flûte Traversière