Par JARRELL MICHAEL. La série des 'Assonances' de Michael Jarrell représente comme les 'Sequenze' de Berio l'idée de cycle, bien qu'elles ne soient pas forcément écrites pour instrument seul. Le compositeur les considère comme ses 'cahiers d'esquisses', 'comme un droit: celui de me concentrer sur une idée et de m'y sentir libre'*. Assonance pour clarinette solo - créé le 22 août 1984 à l'Aspen Festival (Colorado) par Nicholas Cox - est la première de cette série, elle illustre parfaitement l'idée exprimée par le compositeur. On ressent la limitation des moyens musicaux, bien que la virtuosité instrumentale ne soit quant à elle pas vraiment limitée... Michael Jarrell part de quelques éléments de base, telle cette première cellule que l'on va retrouver (au même titre que les autres éléments initiaux) sous différentes présentations: à un tempo plus lent, avec des trilles et des notes intercalées régulièrement ou encore sous la forme d'une reprise variée, très peu de temps avant la fin de l'oeuvre. L'ensemble de la pièce repose sur un réseau très précis de relations entre différents éléments musicaux relevant soit de phénomènes difficilement perceptibles consciemment (comme les précédents), soit, au contraire, de sections bien distinctes les unes des autres que l'auditeur perçoit facilement de par leurs relations d'opposition, de contraste ou de complémentarité. Le retour varié du début fait finalement place à une coda essentiellement fondée sur la dimension polyphonique de l'instrument, qui était sous-jacente depuis le début. L'oeuvre présenta ainsi deux 'parcours' simultanés: l'un, plutôt circulaire, qui revient finalement aux éléments du début après avoir suivi une certaine trajectoire, l'autre qui fait aboutir une idée musicale (la polyphonie) développée régulièrement et progressivement. Assonance illustre bien l'idée de son titre - une forme de rime ancestrale -, mais sa richesse, sa rigueur et sa poésie vont bien au-delà d'un procédé ! Pierre Michel, extrait du livret du disque Solos (aeon). * Danielle Cohen-Lévinas: 'Entretien avec Michael Jarrell', in Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui', 1992, p.11. Dans Assonance, pour clarinette (1983), Jarrell, à la manière des Sequenza de Luciano Berio, écrit des états instrumentaux qui laissent supposer qu'une seule clarinette suffit à en dévoiler plusieurs. Parti comme souvent d'un motif aux contours sériels, il décline, comme des planches d'architecte ou des esquisses de peintre - idée gouvernant toute la série des Assonances -, des situations amorcées mais jamais terminées où alternent une vision du son qui transite par la virtuosité de l'instrumentiste et une sophistication de l'écriture, plus proche d'une rhétorique de l'ornementation que d'une syntaxe. Mais au lieu d'expérimenter, comme Berio dans la Sequenza pour clarinette, toutes les ressources de l'instrument, Michael Jarrell travaille avec ses virtualités, sans nous montrer ses fonctionnements, occupant l'espace de la partition en se laissant guider par la contrainte du dessin à inventer pour que la clarinette sonne au-delà de sa reconnaissance effective. Jarrell restreint le projet musical il se fixe des règles. En revanche, il multiplie les difficultés techniques, estimant qu'il est inutile de proposer de nouveaux effets si les musiciens ne peuvent les réaliser. L'utopie du timbre s'arrête là où commencent les contraintes de l'instrumentiste. A ce titre, il mélange les catégories: le précis et l'imprécis, le décisif et l'indécis, le fiable et le douteux. Michael Jarrell insiste sur le fait qu'il existe, par exemple, deux genres de sons multiphoniques: ceux entre parenthèses à caractère imprécis, ceux sans parenthèse qu'il faut jouer avec une grande exactitude. La question du même et du différent trouve avec le timbre un écho particulièrement éloquent. Si un mode de jeu, un énoncé rythmique ou une cellule mélodique peuvent signifier tout à la fois une volonté sonore et son contraire, c'est que la syntaxe qui charpente cette esthétique du simulacre est à la fois souple et rigoureuse, intuitive et cérébrale, improvisée et écrite, harmonique et sérielle, etc. Assonance pour clarinette seule est une pièce emblématique, elle représente en raccourci ce mélange de contraintes et de libertés où se façonne l'oeuvre de Jarrell. Danielle Cohen-Lévinas, Extrait du livre monographique Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui, 1992 / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Clarinette

Par RICHARD-CAMUS AUDE. / Niveau : Intermédiaire / contemporain / Date parution : 2008-04-03/ Répertoire / Clarinette

Ce recueil contient une sélection de mélodies composées par Gjovalin Nonaj, typiques de la musique folklorique des Balkans, adaptées pour la clarinette. Cette musique se caractérise par la richesse de ses variations mélodiques, en ce sens, elle se différencie de la plupart des styles de musiques occidentales. Énergie, nostalgie, mélodie et sens du rythme... contribuent à former une sonorité complexe, polymorphe. De nombreuses mélodies sont écrites dans des rythmes différents et irréguliers : on trouve beaucoup de mesures à 5/8, 7/8 , 9/8... avec des subdivisions très variées. La clarinette s'est imposée devant les autres instruments traditionnels d'Albanie, notamment les instruments à cordes comme le lahuta (1 corde), le çifteli (2 cordes), le sharki (6 cordes). Il en est de même dans les autres pays des Balkans (le sas en Bosnie, le kolo au Monténégro, l'oro en Macédoine et en Bulgarie). Cette musique peut bien sûr être jouée par d'autres instruments. Il ne faut pas oublier que ces musiques sont essentiellement festives. Comme toutes musiques folkloriques, elles participent à la vie des peuples et aux nombreuses fêtes familiales. Contenu Pjese instrumentale për klarinet n°1, 2, 3 (Pièce instrumentale pour clarinette n°1, 2, 3) - Feste në Adriatik (Fête sur l'Adriatique) - Melodi kushtuar babait tim (Mélodie dédiée à mon père) - Valët e detit (Vagues de la mer) - Valle dasmash (Danse pour le mariage) - Rapsodi Cigane për 2 klarinet (Rhapsodie tzigane pour 2 clarinettes) - Ushton lahuta n'Maje të Zezë (Sonne le lahuta dans la montagne n'Maje të Zezë) - Feste e madhe në Lezhën tone (Grande fête à Lezhe)

Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour clarinette seule, prévues pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical, certains communs à nombre d?instruments, d?autres plus spécifiques à la clarinette. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un doigté spécial, Ici un '3 pour 2', un trille... Là, une douzième, une cadence, un do bémol... donc ça existe ' Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ' Ah ' Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ' Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel Les pièces sont présentées en 3 volumes : Volume 1 (Cycle 1) pièces 1 à 20 - durée 26 minutes Volume 2 (Cycle 2) pièces 21 à 40 - durée 28 minutes 30 Volume 3 (Cycle 3 et plus) pièces 41 à 60 - durée 28 minutes/ Recueil / Clarinette Bb

Par DIDIER YVES. Une méthode complète pour l'apprentissage de la clarinette. L'auteur insiste sur les questions primordiales de l'embouchure et de la pose du son. La progression permet à l'apprenti clarinettiste d'acquérir une base solide. / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Clarinette

Par NONAJ GJOVALIN. These festive pieces are original compositions written by Gjovalin Nonaj, an albanian musician born in 1968 into a family of traditionnal singers and musicians. Energy, nostalgia, melody and sense of rhythm help to provide a rich and colorful image of the Balkan music./ Recueil / Clarinette

Par HOLSTEIN JEAN-PAUL. / Niveau : Assez Facile / classique / Répertoire / Clarinette

Partition pour clarinette des classiques du cinéma. Joshua Fit the Battle of Jericho (trad.) - Fantasia, Valse des Fleurs extr. de Casse-noisette (Tchaikovski P.I.) - All by Myself (Carmen E.) - C'est si bon (Betti H. et Hornez A.) - Les Visiteurs, Concerto pour violon (Mendelssohn F.) - Nobody Knows The Trouble l've Seen (Trad.) - The Pink Panther (Mancini H.) - Mission impossible (Schiffrin L.) - Les Aventuriers de l'Arche perdue, Raider's March (Williams J.) - Quatre mariages et un enterrement, Adagio (Albinoni T.)

Contenu : 36 morceaux choisis de divers auteurs dans les oeuvres de Bach, Beethoven, Blasins, Brahms, Couperin, Haydn, Liszt, Mendelssohn, Mozart, Pergolèse, Piccini, Purcell, Rameau, Rossini, Scarlatti, Schubert, Schumann, Telemann, Vivaldi et Weber Compositeur/Auteur : DIDIER Yves
Discipline/Instrument : clarinette Support : Partition
Style/Genre : classique
Date de parution : sept.-72
Niveau de difficulté : 3
Nombre de pages : 29

Partition pour clarinette des classiques du cinéma. St Louis Blues (Handy W.C.) - Imagine (Lennon J.) - La Chanson de Solveig (Grieg E.) - Blanche Neige, Un jour mon prince viendra (Churchill F.) - Danse polovtsienne (Borodine A.) - The James Bond Theme (Norman M.) - L'Accompagnatrice, Scènes d'enfants (Schumann R.) - Merrily we roll along (Cantor E., Mencher M. et Tobias C.) - Titanic, My Heart Will Go On (Jennings W. et Homer J.) - Jean de Florette, Ouverture de La Force du destin (Verdi G.)

Par HOLSTEIN JEAN-PAUL. / Niveau : Assez Facile / classique / Répertoire / Clarinette

Par DIDIER YVES. 36 morceaux choisis de divers auteurs dans les oeuvres de Bach, Beethoven, Blasins, Brahms, Couperin, Haydn, Liszt, Mendelssohn, Mozart, Pergolèse, Piccini, Purcell, Rameau, Rossini, Scarlatti, Schubert, Schumann, Telemann, Vivaldi et Weber. / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Clarinette

Par AMELLER ANDRE. / Niveau : Assez Facile / classique / Date parution : 1969-03-01/ Répertoire / Clarinette