 | BEHRINGER RD-6-BB - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BBLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BB fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BB a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BB a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BB vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BB est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BB est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BB dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BB peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BB dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BB à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)  |
 | |
 | BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
| |
 | BEHRINGER RD-6-TG - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-TGLe RHYTHM DESIGNER RD-6-TG fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-TG a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-TG a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-TG vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-TG est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-TG est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-TG dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-TG peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-TG dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-TG à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
| |
 | BEHRINGER RD-6-RD - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-RDLe RHYTHM DESIGNER RD-6-RD fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-RD a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-RD a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-RD vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-RD est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-RD est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-RD dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-RD peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-RD dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-RD à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
| |
 | BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
| |
 | BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) |
| |
 | Qsc K10 2-way Active Speaker 2000w (unity) Return K10.2 K10v2 Qsckv2 New Product
La nouvelle série QSC K.2 représente une enceinte la plus performante pour les professio...(+) La nouvelle série QSC K.2 représente une enceinte la plus performante pour les professionnels audio exigeants d'aujourd'hui. La combinaison parfaite d'un design élégant, d'une performance audio supérieure, d'une fonctionnalité élevée, d'un fonctionnement simple et intuitif et d'une fiabilité QSC authentique, K.2 offre des résultats extraordinaires pour les utilisateurs tant dans les applications portables que dans les applications installation. Puissance avancée et DSP : le module de puissance 2000 Watt offre un éclat complet et une puissance continue pour les haut-parleurs. Il a été conçu avec un refroidissement du ventilateur à très faible bruit, permettant d'utiliser les enceintes dans des espaces ou usages ou le bruit doit être réduit au minimum. Le traitement de la dynamique soigneusement adapté, subtil et sophistiqué est utilisé pour protéger les transducteurs contre les dommages et la distorsion. Préréglages : l'utilisateur peut choisir parmi une liste étendue de contours d'EQ prédéfinis en usine, y compris Live, Dance, Monitor et bien d'autres encore. Mémoires : Les programmes utilisateurs sont sauvegardables et rappelables. Ils peuvent stocker des informations comme les paramètres d'EQ, de Delay et de configuration d'entrée. Entrées : Une paire de connecteurs symétriques symétriques XLR / F plus 1/4 avec contrôle de gain indépendant sont fournis (XLR Combo). Le premier est équipé d'une entrée de niveau MIC / LINE (Microphone / Ligne) sélectionnable tandis que la seconde offre une sélection HI-Z / LINE (High Impedance ou Line), spécifiquement pour les instruments de musique. Les deux entrées sont connectées directement à une paire de connecteurs de sorties XLR / M afin que les signaux soient «en cascade» sur un autre périphérique audio. Un jack d'entrée TRS 3,5 mm Un contrôle de gain indépendant est également fourni pour la connexion de sources telles que les téléphones, les ordinateurs et les lecteurs MP3. K8.2 K10.2 K12.2 Sorties : En plus des deux XLR de sortie LINK, une sortie de niveau ligne avec le signal mixte de toutes les entrées est également fournie. (Un couvercle de sécurité optionnel (K-LOC) peut être installé pour empêcher toute manipulation non autorisée de paramètres) Couverture : la conception DMT (Directivity Matched Transition) correspond à l'angle de couverture du woofer à la fréquence de coupure avec la forme du guide d onde pour assurer une réponse uniforme dans la zone de couverture. Les techniques de correction intrinsèque sont également utilisées, ce qui garantit une bonne réponse en fréquence et en dynamique du haut-parleur. Le résultat est un haut-parleur extrêmement précis qui se comporte bien dans une large gamme de fréquences avec peu ou pas d'égalisation. Conception flexible : chaque modèle est dans un boîtier ABS robuste avec un aspect professionnel mais discret qui conviens a n'importe quelle application. Chaque modèle peut être utilisé dans les applications principales de PA ou de moniteur au sol, tandis que les poignées ergonomiques et une grille en acier robuste avec doublure en tissu améliorent encore l'apparence et la fonctionnalité générales. Les puits à double pôle permettent une inclinaison vers le bas de 0 ou 7,5 degrés lorsqu'elles sont déployées sur un pied. Cela permet une couverture plus uniforme dans la zone d'écoute et moins de problèmes liés aux réflexions de la paroi arrière (dit souvent mur du fond). Pour les applications suspendues, les inserts M10 sont intégrés. Ils recevront les boulons M10 optionnels. Des lyres sont aussi disponibles en option. Caractéristiques Meilleure performance Module amplificateur classe D de 2000 Watt Préréglages d'usine et sauvegardables / rappelables, Mémoires pour les applications couramment utilisées Affichage numérique multifonction pour le contrôle et Sélection des fonctions de l enceinte, y compris Filtre, EQ, retard et contour de fréquence Réglage Intrinsic Correction et Gestion des haut-parleurs DMT (Directivity Matched Transition) La conception offre une excellente réponse en fréquence et des performances constantes sur la zone d'écoute Apparence raffinée, et professionnelle. Superbe dans n'importe quelle application Boîtier ABS robuste pour une longue durée de vie. Utilisation sur pied, accroché ou en retour de scène au sol. Supports pied inclinable (standard et 7.5 Degré bas) Raccords M10 pour applications accrochées Le panneau de sécurité optionnel empêche la manipulation non autorisée des contrôles Les informations EASE & CAD sont disponibles en ligne Garantie de 6 ans avec enregistrement du produit en ligne K10.2 Configuration : Enceinte amplifiée 2 voies multi applications Haut-parleur grave : 10 (254 mm) Haut-parleur : aigu : membrane titanium avec moteur compression 1.4 (35.6 mm) Réponse en fréquence (-6 dB) : 56 Hz - 20 kHz Angle de couverture nominale : 90° Asymétrique Pression maximum SPL1 : 130 dB @1 M, peak 124 dB @ 1 M, continus Amplificateur : Class D Peak: 1800 W (Grave), 225 W (Aigu) Ventilation : Ventilateur à faible vitesse et à faible bruit Contrôles: marche/arrêt + 3 x potentiomètre de gain +1 encodeur + 2 x boutons de sélection Indicateurs : Ecran LCD Monochrome (45 mm x 25.4 mm) 2 x Power LED (avant et arrière) 3 x LED de signal d entrée + LED de sélection d entrée + LED du Limiter Connecteurs : 2 x XLR/F ¼ combo (Mic/Line Input and Hi-Z/Line Input 1 x 3.5 mm TRS (Pour entrée stéréo) 2 x XLR/M (Link-thru Output) 1 x XLR/M (Sortie Mix) 1 x connecteur alimentation verrouillable IEC Voltage d entrée : Alimentation universelle 100 240 VAC, 50 60 Hz AC Consommation électrique a 1/8th de la puissance : 100 VAC, 2.1 A / 120 VAC, 1.9 A / 240 VAC, 1.1 A Menuiserie : ABS Résistant Points d accroche : 2 x M10 Couleur: Noire (RAL 9011) Grille : Acier avec peinture résistante, Doublure en tissu interne Dimensions (HxLxP) : 519 x 320 x 300 mm Poids net : 14.5 kg Poids emballé : 17.6 kg Réglementation : CE, WEEE, UL, China RoHS, RoHS II, FCC Class B Accessoires optionnels : K10 Sac, K10 Housse extérieure M10 Kit-C, K.2-LOC Lock Out Cover M10 Kit-C, K.2-LOC Lock Out Cover M10 Kit-C, K.2-LOC LockOut Cover K10.2 Etrier  |
| |
 | Qsc Audio K12 K12.2 K12v2 2-way Active Speaker 2000w (unity) Return Qsckv2 New Product
La nouvelle série QSC K.2 représente une enceinte la plus performante pour les professio...(+) La nouvelle série QSC K.2 représente une enceinte la plus performante pour les professionnels audio exigeants d'aujourd'hui. La combinaison parfaite d'un design élégant, d'une performance audio supérieure, d'une fonctionnalité élevée, d'un fonctionnement simple et intuitif et d'une fiabilité QSC authentique, K.2 offre des résultats extraordinaires pour les utilisateurs tant dans les applications portables que dans les applications installation. Puissance avancée et DSP : le module de puissance 2000 Watt offre un éclat complet et une puissance continue pour les haut-parleurs. Il a été conçu avec un refroidissement du ventilateur à très faible bruit, permettant d'utiliser les enceintes dans des espaces ou usages ou le bruit doit être réduit au minimum. Le traitement de la dynamique soigneusement adapté, subtil et sophistiqué est utilisé pour protéger les transducteurs contre les dommages et la distorsion. Préréglages : l'utilisateur peut choisir parmi une liste étendue de contours d'EQ prédéfinis en usine, y compris Live, Dance, Monitor et bien d'autres encore. Mémoires : Les programmes utilisateurs sont sauvegardables et rappelables. Ils peuvent stocker des informations comme les paramètres d'EQ, de Delay et de configuration d'entrée. Entrées : Une paire de connecteurs symétriques symétriques XLR / F plus 1/4 avec contrôle de gain indépendant sont fournis (XLR Combo). Le premier est équipé d'une entrée de niveau MIC / LINE (Microphone / Ligne) sélectionnable tandis que la seconde offre une sélection HI-Z / LINE (High Impedance ou Line), spécifiquement pour les instruments de musique. Les deux entrées sont connectées directement à une paire de connecteurs de sorties XLR / M afin que les signaux soient «en cascade» sur un autre périphérique audio. Un jack d'entrée TRS 3,5 mm Un contrôle de gain indépendant est également fourni pour la connexion de sources telles que les téléphones, les ordinateurs et les lecteurs MP3. K8.2 K10.2 K12.2 Sorties : En plus des deux XLR de sortie LINK, une sortie de niveau ligne avec le signal mixte de toutes les entrées est également fournie. (Un couvercle de sécurité optionnel (K-LOC) peut être installé pour empêcher toute manipulation non autorisée de paramètres) Couverture : la conception DMT (Directivity Matched Transition) correspond à l'angle de couverture du woofer à la fréquence de coupure avec la forme du guide d onde pour assurer une réponse uniforme dans la zone de couverture. Les techniques de correction intrinsèque sont également utilisées, ce qui garantit une bonne réponse en fréquence et en dynamique du haut-parleur. Le résultat est un haut-parleur extrêmement précis qui se comporte bien dans une large gamme de fréquences avec peu ou pas d'égalisation. Conception flexible : chaque modèle est dans un boîtier ABS robuste avec un aspect professionnel mais discret qui conviens a n'importe quelle application. Chaque modèle peut être utilisé dans les applications principales de PA ou de moniteur au sol, tandis que les poignées ergonomiques et une grille en acier robuste avec doublure en tissu améliorent encore l'apparence et la fonctionnalité générales. Les puits à double pôle permettent une inclinaison vers le bas de 0 ou 7,5 degrés lorsqu'elles sont déployées sur un pied. Cela permet une couverture plus uniforme dans la zone d'écoute et moins de problèmes liés aux réflexions de la paroi arrière (dit souvent mur du fond). Pour les applications suspendues, les inserts M10 sont intégrés. Ils recevront les boulons M10 optionnels. Des lyres sont aussi disponibles en option. Caractéristiques Meilleure performance Module amplificateur classe D de 2000 Watt Préréglages d'usine et sauvegardables / rappelables, Mémoires pour les applications couramment utilisées Affichage numérique multifonction pour le contrôle et Sélection des fonctions de l enceinte, y compris Filtre, EQ, retard et contour de fréquence Réglage Intrinsic Correction et Gestion des haut-parleurs DMT (Directivity Matched Transition) La conception offre une excellente réponse en fréquence et des performances constantes sur la zone d'écoute Apparence raffinée, et professionnelle. Superbe dans n'importe quelle application Boîtier ABS robuste pour une longue durée de vie. Utilisation sur pied, accroché ou en retour de scène au sol. Supports pied inclinable (standard et 7.5 Degré bas) Raccords M10 pour applications accrochées Le panneau de sécurité optionnel empêche la manipulation non autorisée des contrôles Les informations EASE & CAD sont disponibles en ligne Garantie de 6 ans avec enregistrement du produit en ligne K12.2 Configuration : Enceinte amplifiée 2 voies multi applications Haut-parleur grave : 12 (305 mm) Haut-parleur : aigu : membrane titanium avec moteur compression 1.4 (35.6 mm) Réponse en fréquence (-6 dB) : 50 Hz - 20 kHz Angle de couverture nominale : 75° Asymétrique Pression maximum SPL1 : 132 dB @ 1 M, peak 126 dB @ 1 M, continus Amplificateur : Class D Peak: 1800 W (Grave), 225 W (Aigu) Ventilation : Ventilateur à faible vitesse et à faible bruit Contrôles: marche/arrêt + 3 x potentiomètre de gain +1 encodeur + 2 x boutons de sélection Indicateurs : Ecran LCD Monochrome (45 mm x 25.4 mm) 2 x Power LED (avant et arrière) 3 x LED de signal d entrée + LED de sélection d entrée + LED du Limiter Connecteurs : 2 x XLR/F ¼ combo (Mic/Line Input and Hi-Z/Line Input 1 x 3.5 mm TRS (Pour entrée stéréo) 2 x XLR/M (Link-thru Output) 1 x XLR/M (Sortie Mix) 1 x connecteur alimentation verrouillable IEC Voltage d entrée : Alimentation universelle 100 240 VAC, 50 60 Hz AC Consommation électrique a 1/8th de la puissance : 100 VAC, 2.1 A / 120 VAC, 1.9 A / 240 VAC, 1.1 A Menuiserie : ABS Résistant Points d accroche : 2 x M10 Couleur: Noire (RAL 9011) Grille : Acier avec peinture résistante, Doublure en tissu interne Dimensions (HxLxP) : 602 x 356 x 350 mm Poids net : 17.7 kg Poids emballé : 21.7 kg Réglementation : CE, WEEE, UL, China RoHS, RoHS II, FCC Class B Accessoires optionnels : K12 Sac, K12 Housse extérieure M10 Kit-C, K.2-LOC Lock Out Cover M10 Kit-C, K.2-LOC Lock Out Cover M10 Kit-C, K.2-LOC LockOut capot, K12.2 Etrier |
| |
| Markbass : Little Mark Vintage 1000 (4 comments)
1000 Watt sous 4 Ohm- 600 Watt sous 8 Ohm- Préamplificateur à lampe- Contrôles: DI, Gai...(+) 1000 Watt sous 4 Ohm- 600 Watt sous 8 Ohm- Préamplificateur à lampe- Contrôles: DI, Gain, Limiter, Bass, Low Mid, High Mid, Treble, Master Volume- Sélecteur 3 positions (Flat/Cut/Old)- Commutateur Pre/Post EQ- Interrupteur de masse- Boucle d'effets Send/Return- Sortie ligne symétrique sur XLR- Sortie accordeur- Connexion pour footswitch- Composants sélectionnés- Circuits plaqués or- Dimensions (LxHxP): env. 276 x 83 x 250 mm- Poids: env. 3 kg  | |
| |
| MARKBASS LITTLE MARK VINTAGE 1000W
Tête d'ampli basse Mark Bass Little Mark Vintage 1000Après l'incroyable succès de la ve...(+) Tête d'ampli basse Mark Bass Little Mark Vintage 1000Après l'incroyable succès de la version 500W, cette tête haute puissance de 1000W a été créée pour ceux qui ont besoin des caractéristiques très appréciées et des nombreuses options de tonalité de la LITTLE MARK VINTAGE mais qui aiment aussi avoir une alimentation massive, peu importe la taille de la scène et le volume que vous jouez !Cette tête fait partie de la Gold Series, une gamme de pointe offrant une qualité supérieure, reconnaissable par son nouveau look accrocheur marquant une nouvelle ère chez Markbass, à commencer par les circuits plaqués or, les composants hautement sélectionnés, jusqu'à certaines des caractéristiques les plus demandées !Points clésPréampli à tubesLe Little Mark Vintage 1000 est équipé d'un préampli à lampes, pour obtenir un son riche et chaud, plein d'harmoniques.Amplificateur de puissance 1000W MPT (Mark Proprietary Technology) Cette tête ultra-haute puissance est amplifiée par un puissant ampli de puissance MPT de 1000W, délivrant une grande quantité de puissance et une grande réserve de puissance avec une définition et une dynamique étonnantes.La quasi-totalité des amplis pour basse sur le marché utilisent le même ampli de puissance de différents fabricants, qui ne sont pas spécifiquement conçus pour la basse. Chez Markbass, Marco De Virgiliis a investi beaucoup en R&D pour créer une technologie d'ampli de puissance propriétaire, spécifiquement conçue pour respecter et glorifier le son de votre instrument.Contrôle du limiteurCe contrôle offre une réaction moderne lorsque vous le réglez à fond, ou le mettez à zéro pour créer ce comportement d'ancienne génération avec sa distorsion typique que vous obtenez lorsque l'effet du limiteur est vraiment bas, et bien sûr vous pouvez aussi obtenir tout ce qui se trouve entre les deux.Nouveau réglage de l'égaliseur / Commutateur 3 voiesLes 4 bandes d'égalisation de la Little Mark Vintage 1000 ont un nouveau réglage sur les fréquences centrales, toutes réglées pour offrir un son équilibré qui se fond facilement dans le mix, ainsi qu'un commutateur 3-WAY avec trois options de préréglage d'égalisation utiles pour obtenir très rapidement un véritable réglage FLAT, un réglage CUT avec des médiums réduits et des graves et aigus améliorés et un réglage OLD avec des aigus réduits pour obtenir un vieux son de style vintage.Véritable boîte de directLa sortie DI OUT BALANCED avec transformateur est optimisée pour donner un son pur, plein, riche et linéaire sur toutes les fréquences. Bien que les têtes d'ampli Little Mark disposent déjà d'un circuit de DI de haute qualité, le transformateur améliore les performances de DI en offrant une véritable boîte de DI à l'intérieur de la tête, gérant les transitoires extrêmes sans introduire aucune distorsion ou coloration.Caractéristiques principales de la série Gold LineComme c'est le cas dans la série Gold Line, le Little Mark Vintage 1000 dispose de circuits plaqués or et de composants sélectionnés de haute qualité, offrant le son le plus pur et le plus propre que vous puissiez imaginer.Mute et EQ ON/OFFLe commutateur au pied MUTE est l'une des fonctions les plus demandées pour accorder ou commuter un instrument de manière silencieuse. Le double commutateur au pied optionnel permet également d'activer/désactiver la section EQ.Taille/PoidsLe Little Mark Vintage 1000 a la même taille compacte et le même poids léger que toutes les têtes de la famille Little Mark.La charge minimale en ohms pour toutes les têtes Markbass est de 4 ohms.Les amplis/combos Markbass sont fabriqués pour être vendus et utilisés dans le pays d'achat, et ils sont réglés en usine sur le voltage de ce pays. Pour des raisons d'homologation, la tension ne peut pas être modifiée.Caractéristiques : EntréesInput : impédance 500 Kohm, tension max. 9 VppRetour d'effet : impédance 33 Kohm, tension max. 10 VppContrôlesGain : gamme de -46 dB à +23 dBMaster volume di level limiter (de 0 à Max)Ground lift (interrupteur sur le panneau arrière)EQ Pre/Post (interrupteur sur le panneau arrière)Commutateur 3 voies (FLAT/CUT/OLD)ÉgalisationLow : fréquence centrale : 68 Hz ; niveau : ±16 dBLow Mid : fréquence centrale : 400 Hz, niveau : ±16 dBHigh Mid : fréquence centrale : 2200 Hz, niveau : ±16 dBHigh : fréquence centrale : 10 KHz, niveau : ±16 dBSortiesLine Out / DI : XLR symétrique, sortie transformateur 600 Ohm - Tension maximale 12 VppEffect Send : asymétrique, tension maximale 20 Vpp (pré-EQ)Tuner Out : asymétrique, tension max. 2 VppSpeaker Out : combo speakonAutresPoids : 6.61 lbs / 3 KgLargeur : 10.87 in. / 27,6 cmProfondeur : 9,84 in. / 25 cmHauteur : 3,27 in. / 8,3 cmPuissance de sortie : 1000W RMS @ 4 ohms / 600W RMS @ 8 ohmsExigence en matière d'alimentation : 100/120V ; 230V ; 240V - 50/60Hz (la tension est préréglée en usine en fonction de la région de vente) | |
| |
| LITTLE MARCUS 58R 500W SIGNATURE MARCUS MILLER
TÊTE DE BASSE 500W MARCUS MILLER SIGNATURELa nouvelle LITTLE MARCUS 58R est prête à rep...(+) TÊTE DE BASSE 500W MARCUS MILLER SIGNATURELa nouvelle LITTLE MARCUS 58R est prête à reproduire le succès mondial de nos têtes Marcus Miller signature, que nous avons introduites il y a quelques années. Elle est le résultat de la rencontre entre Marcus Miller - renommé pour son style révolutionnaire et sa marque de fabrique - et Marco De Virgiliis, considéré comme un innovateur, ayant été le premier à introduire des têtes et des enceintes de basse légères, portables, puissantes et de grande qualité sonore.Comme pour la version précédente, elle offre un son chaud et naturel, une définition claire, du punch et de la dynamique, tout en respectant la priorité du ton comme toutes les têtes Little Mark, ainsi qu'un nouveau réglage de tonalité avec un égaliseur à 5 bandes sur l'EQ1, de ULTRALOW à HIGH, et les deux nouveaux filtres Old School et Millerizer présents sur l'EQ2, élaborés avec Marcus, permettant d'obtenir rapidement un ton vintage ou un son de slap étonnant. Le nouveau limiteur bi-bande de cet ampli répond plus rapidement et plus dynamiquement à votre jeu. Il est associé à un ampli de puissance de 500W, offrant une reproduction impeccable des fréquences basses grâce à notre ampli propriétaire MPT spécialement conçu pour la basse.Le nouveau design de l'ampli LITTLE MARCUS 58R présente toutes les connexions et commandes sur le panneau avant, ne laissant sur le panneau arrière que les sorties haut-parleurs et la prise d'alimentation secteur, offrant ainsi une ergonomie optimale et rendant le tout plus pratique. Le tout dans un nouveau châssis ultraléger et de haute qualité, pour un ensemble super portable qui ne pèse que 2,17 kg.NOUVEAUX REGLAGES DE TONALITES EQ 1/ FILTRES EQ2La LITTLE MARCUS 58R dispose de commandes simples, intuitives et efficaces, comme sur les précédentes têtes Little Marcus, avec les meilleurs choix de tonalité grâce aux cinq bandes de l'EQ1, de ULTRALOW à HIGH. La polyvalence est améliorée par un nouveau réglage de tonalité qui offre un son plus défini, plus riche et plus dynamique qui s'intègre facilement dans le mixage. Le nouveau réglage des filtres Old School et Millerizer a été développé en collaboration avec Marcus pour permettre une large gamme de sonorités, du vintage au voicing slapée unique de Marcus. L'EQ1 et l'EQ2 peuvent être activés/désactivés à l'aide d'une pédale optionnelle.LIMITEUR BI-BANDENotre nouveau limiteur bi-bande réagit plus rapidement et plus dynamiquement à votre jeu que les limiteurs traditionnels et laisse vos aigusrespirerpour un son plus naturel. Il fait de nos têtes d'ampli le meilleur choix pour tous ceux qui apprécient une attaque rapide et percutante à haut volume.RAPPORT POIDS/PUISSANCE EXCEPTIONNELL'état de l'art et de la technologie avec un rapport poids/puissance étonnant. L'ampli LITTLE MARCUS 58R offre une puissance de 500 W pour un poids de 2,17 kg.ESTHÉTIQUE MODERNE ET CLASSIQUECe nouvel ampli dispose de toutes les connexions et commandes sur le panneau avant, y compris un interrupteur de sourdine pratique, ainsi qu'un bouton de réglage du niveau de la sortie ligne qui permet un contrôle précis du signal envoyé à la table de mixage ou à la sonorisation, avec un interrupteur Pre-Post EQ pour régler le routage de la sortie XLR avant ou après votre EQ, selon vos besoins, ne laissant sur le panneau arrière que les sorties haut-parleurs et la prise d'alimentation secteur, rendant le tout plus pratique et d'une esthétique gagnante.MADE IN ITALYPas seulement la technologie, mais aussi laGLOCALISATIONet le Made in Italy. Pour Markbass, laglocalisationest un mot clé qui désigne l'utilisation et l'optimisation des ressources locales pour être compétitif sur le marché mondial.ÉCO-FIENDABLEIl est temps de penser à l'avenir ; se concentrer sur le produit et sur l'environnement naturel qui l'entoure.MEILLEURE QUALITÉ, JUSTE PRIXLa nouvelle série de produits MB58R a un atout de taille : haute qualité et innovation au juste prix.CARACTÉRISTIQUES :PREAMP : TransistorAMPLIFICATEUR DE PUISSANCE : MPT (MARK PROPRIETARY TECHNOLOGY)PUISSANCE : 500W@4ohm / 300W@8ohmEQ1 : ULTRALOW - LOW - MID/LOW - MID/HIGH - HIGHEQ2 : MILLERIZER et filtres OLD SCHOOLAUTRES CARACTÉRISTIQUESSortie ligne XLR avec réglage de niveau etCommutateurs Pre/Post EQ et GND LiftLIMITEUR BI-BAND | interrupteur MUTEBoucle d'effetsPédale de commande (en option) pour activer/désactiver l'égaliseur 1 et l'égaliseur 2DIMENSIONS : 27,6 cm x 8,3 cm x 25,6 cmPOIDS : 2,17 kg | |
| |
 | Tc Electronic Helix Phaser True Bypass Phaser Pedal With Toneprint Technology Namm 2015 News
Créez un Phaser exceptionnel !Entrez dans HelixNon, vous n’hallucinez pas, le Helix Pha...(+) Créez un Phaser exceptionnel !Entrez dans HelixNon, vous n’hallucinez pas, le Helix Phaser est finalement arrivé et il est prêt à amener votre son vers de nouveaux sommets d’inspiration, grâce à tous ses effets massifs et tourbillonnants dont vous pourriez rêver.Mais attention ! Une fois que vous aurez allumé cette pédale, vous risquez de ne plus vouloir l’éteindre.• Une palette incroyable de sons de phaser de haute qualité• Compatible TonePrint• True BypassDes sons impressionnantsNombreux sont les guitaristes ne jurant que par le phaser pour définir leur arme secrète C’est un effet qui a contribué à caractériser d’innombrables enregistrements légendaires dans les genres pop, rock, métal ou indie, et dès que vous allumerez le Helix Phaser, vous comprendrez pourquoi ! Avec son jeu de commandes étendues, le Helix Phaser vous permet de tout paramétrer, du son dynamique vintage de Gilmour, aux balayages amples et gras de Van Halen, en passant par des tons de phaser plus modernes à la Smashing Pumpkins et Radiohead. Ajoutez les fonctions «true bypass» et «analog-dry-through» au mélange, et vous obtenez votre nouvelle drogue sonore.Des vagues de polyvalenceComme à l’habitude nous ne pouvons rien sortir de nouveau sans y ajouter une touche spéciale TC. Ainsi, au lieu de faire un simple phaser à réglage unique, nous sommes allés de l’avant et avons créé le phaser le plus flexible et polyvalent qui soit. Vous pourrez déjà tout faire au déballage, du balayage subtil aux torsions sonores massives. Connectez-le à notre TonePrint Editor gratuit et vous resterez sans voix ! Le paradis de la création sonore vous attend, avec seulement le ciel et votre imagination comme limite.TonePrintVous avez la possibilité de créer votre propre phaser de rêve, à partir de zéro, dans TonePrint Editor. Et si ce n’est pas suffisant, vous aurez également un accès instantané aux reproductions étonnantes de certains des phasers les plus légendaires, plus les sons de phaser créés sur mesure par des pointures de la musique, via l’application gratuite TonePrint pour Android et iOS. Cela peut sembler psychédélique, mais ça marche ! Vous avez juste à les transmettre sans fil pour le croire!Accès total au BackstageHelix Phaser a été conçu pour inspirer. Penchons nous sur ses fonctionnalités qui feront passer votre son de clair à clairement génial !Speed (Vitesse)Pour des balayages évoluant lentement à des rotations à pulsations rapides. Tout est là ! Il suffit de tourner ce bouton et de décider à quelle vitesse vous voulez aller.Depth (Profondeur)Vous voulez apprivoiser un peu ces balayages Ou peut-être déclencher un festival psychédélique Tournez ce potard et trouvez votre sweet spot personnel.FeedbackTournez ce bouton pour un effet de phaser plus prononcé et plus résonant et préparez-vous au feedback!MixIl contrôle le mix global entre le son sec et l’effet de phaser. Montez-le si vous voulez être entendu, ou baissez le si vous aimez les sons extrêmes de phaser, mais à faible volume dans le mix.Mini-switchVous souhaitez que vos sons de phaser soient rugueux et glissants, ou peut-être un peu plus lisses et arrondis Basculez le mini-switch pour choisir votre style. Réglez-le sur la position du milieu pour activer la fonction TonePrint contenant votre son de phaser personnalisé.True BypassHelix Phaser a été conçu pour laisser intacte «l’empreinte» de votre jeu. Son design True Bypass garantit une coloration zéro, en laissant votre son traverser la pédale sans pertes dans les hautes fréquences.Trajet du signal tout analogique (Analog-Dry-Through) Helix Phaser laisse toujours passer votre son original sans conversion numérique, conservant chaque nuance tonale intacte, sans la moindre latence.HELIX PHASER EN RÉSUMÉ• Une vaste palette de sons de phaser de haute qualité• Compatible TonePrint• Design compact• E/S stéréo• True Bypass ou Buffered Bypass• Trajet du signalCaractéristiques principales• Une palette incroyable de sons de phaser de haute qualité• Compatible TonePrint – Accès à tout un monde d’effets signatures et personnalisables• E/S stéréo• True et Buffered Bypass  |
| |
 | Electro Acoustic Folk Guitars Ibanez Aewc11-tcb Transparent Charcoal Burst High Gloss Namm 2020
Roi de l'équipement de déchiquetage, Ibanez présente fièrement la série acoustique AE...(+) Roi de l'équipement de déchiquetage, Ibanez présente fièrement la série acoustique AEWC spécialement conçue pour les guitaristes électriques. Inspirée par la jouabilité et l'apparence des guitares électriques, il s'agit d'une guitare acoustique à laquelle les déchiqueteurs auront très peu de mal à s'adapter. L'AEWC11 présente un corps compact mais suffisamment profond avec un pan coupé florentindouxqui permet à la fois la jouabilité et la convivialité de l'amplification. Une table en épicéa avec arrière et côtés Sapele offre le confort du joueur et une énorme plage de fréquences. Un manche en Nyatoh offre un plus grand confort de jeu et une meilleure stabilité avec une touche en noyer. Un micro Fishman Sonicore traduit avec précision ce son complet dans le système d'amplification auquel vous le branchez, tandis que le préampli Ibanez AEQ-SP1 offre la puissance supplémentaire de l'égaliseur intégré et la commodité d'un tuner numérique facile à lire situé sur le accès supérieur. Le pont à chargement par le haut offre un changement de chaîne rapide et facile sans broches de pont. AEWC avec préampli AEQ-SP1 Pont de chargement supérieur AEWC Type de manche: Comfort Grip Articulation du cou: queue d'aronde Position de l'articulation du manche: 14e frette Matériel du manche: Nyatoh Finition du manche: polyuréthane satiné Epaisseur manche (1ère frette, mm): 20 Épaisseur du manche (7e frette, mm): 21 Diapason (mm): 634 Largeur au sillet (mm): 43 Largeur d'extrémité (mm): 55 Nombre de frettes: 20 Touche: noyer Rayon de touche (mm): 400 Incrustation: point blanc décalé Forme du corps: AEWC Matériau du plateau: épicéa Matériau des côtés du corps: Sapele Matériau du dos: Sapele rosace pour rosace: acrylique Profondeur du corps à la jonction: 85 Profondeur du corps à l'extrémité: 100 Finition du corps: Polyuréthane brillant Longueur totale (mm): 1020 Épaisseur du corps (mm): 100 Longueur du corps (mm): 490 Largeur du corps (mm): 380 Chevalet: Noyer AEWC chargement par le haut d'origine Matériau de la selle: plastique Espacement des cordes (mm): 11 Écrou: plastique Tête de machine: Mécaniques chromées moulées sous pression Autre micro: Fishman Sonicore Préampli (pour acoustique): préampli Ibanez AEQ-SP1 avec accordeur intégré Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, graves, médiums, aigus Autres commutateurs: interrupteur marche / arrêt du tuner, interrupteur marche / arrêt de phase Sortie Jack: sortie 1/4 Cordes spéciales: Ibanez IACS6C Jauges de cordes (de haut en bas): .012 / .016 / .024 / .032 / .042 / .053 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Recommander un cas ou un sac: FS40CL Autres articles inclus: clé hexagonale, selle Poids net (g): 1960  |
| |
 | Universal Audio Uad-2 Octo Pcie Dsp Accelerator Cards
8 processeurs SHARC pour encore plus de plug-ins simultanés!Que ce soit pour vos enregist...(+) 8 processeurs SHARC pour encore plus de plug-ins simultanés!Que ce soit pour vos enregistrements, le mixage ou le Mastering avec Pro Tools, Logic, Cubase, Nuendo, Performer ou autres, les Plug-Ins pour cartes UAD-2 vous offrent une émulation parfaite des équipements légendaires de Manley, Neve, Roland, BOSS, Empirical Labs, EMT, Fairchild, Harrison, Helios, Little Labs, Pultec, SPL, Teletronix, Trident, et plus encore.Vous pouvez écouter et essayer librement ces Plug-Ins en mode de démonstration pendant 14 jours, puis les acheter en ligne sur le site marchand d'UA, 24 heures/24.Grâce aux mises à jour gratuites régulières, à la compatibilité VST, AU, et RTAS, à la compatibilité avec les systèmes d'exploitation Mac OSX Tiger / Leopard / Snow Leopard et Windows XP / Vista / 7, les Plug-Ins pour cartes UAD-2 représentent la plateforme de choix des meilleurs musiciens, producteurs et ingénieurs du son au monde.La carte accélératrice à DSP est fournie avec quelques-uns des plus célèbres Plug-Insanalogiques classiquesd'Universal Audio - les compresseurs/limiteurs LA-2A et 1176, et le Pultec EQP-1A - pour obtenir instantanément un son riche et Vintage, sans prise de tête. Vous bénéficiez également d'un rendement exceptionnel sur les mixages plus importants, grâce à la carte PCIe équipée d'un processeur SHARC. De plus, cette carte donne aux utilisateurs l'accès à la bibliothèque de Plug-Ins pour cartes UAD, regroupant les meilleurs Plug-Ins de tous les temps.L'UAD-2 vous ouvre les portes des célèbres Plug-Ins UAD émulant des produits de marques telles que Manley, Empirical Labs, Neve, Roland, BOSS, EMT, Fairchild, Harrison, Helios, Little Labs, Pultec, SPL, Teletronix, et plus encore (vendus séparément). Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un Mac ou d'un PC avec un port pour carte PCIe disponible. Que vous utilisiez Cubase, Nuendo, Logic, Digital Performer ou Pro Tools, l'UAD-2 SOLO met à la disposition de vos mixages le caractère et la qualité des équipements Vintage, tout en libérant le processeur interne de votre ordinateur pour d'autres tâches de mixage.Compatible Mac et Windows, et compatible avec les formats VST, Audio Units et RTAS, l'UAD-2 SOLO reste simple d'utilisation. Installez simplement le logiciel, installez la carte, et commencez à mixer.Créée par les meilleurs ingénieurs de l'audio, avec un évolutivité garantie par les mises à jour fréquentes et la sortie de nouveaux Plug-Ins, l'UAD-2 est la plateforme de choix des meilleurs musiciens, producteurs et ingénieurs du son au monde.GENERALITES :- Offrez à votre Mac ou à votre PC les meilleurs Plug-Ins pour carte accélératrice UAD-2- Cartes fournies avec la collection de Plug-InsAnalog Classics, regroupant le célèbre LA-2A, les limiteurs 1176LN/SE, le Plug-In Pultec EQP-1A et les célèbres Plug-Ins Realverb Pro.- Accédez à la totalité de la bibliothèque des Plug-Ins UAD, dont : Manley, Empirical Labs, Neve, Roland, BOSS, EMT, Fairchild, Harrison, Helios, Little Labs, Pultec, SPL, Teletronix, et bien plus encore (vendus séparément)- Opérez des traitements complexes sur vos mixages dans Pro Tools, Logic, Cubase, Nuendo, Performer, etc. - sans toucher à la puissance de traitement de votre CPU- Mises à jour logicielles UAD gratuites, avec en plus l'accès à d'autres Plug-Ins sur le site de vente en ligne d'UA- Carte PCIe à débit élevé équipée d'un processeur SHARC Analog Devices à virgule flottante- Compatibilité totale VST, AU, RTAS ; compatible Mac OS X Tiger / Leopard / Snow Leopard et Windows XP / Vista / 7- Vous pouvez utiliser 4 cartes UAD-2 par système ; possibilité de combiner avec des cartes UAD-1  |
| |
 | Admira Classical Guitar - Paloma K24 Model (1 comments)
En haut: pin d'Oregon Côtés et dos: Sapelli Cou: Acajou Africain Touche: Mongoy ...(+) En haut: pin d'Oregon Côtés et dos: Sapelli Cou: Acajou Africain Touche: Mongoy Pont: Mongoy Mécaniques: Nickelées Fondée à la fin de 1944 par Enrique Keller Fritsch, Enrique Keller SA occupe aujourd'hui une position exceptionnelle parmi les sociétés espagnoles spécialisées dans la fabrication d'instruments de musique. La fabrication de ce type de produits, en particulier laguitare classique, pose certains problèmes. L’un des plus importants pourrait être la possibilité limitée d’automatiser le processus de production. C'est pourquoi, même si Enrique Keller SA a mis au point sa propre technologie, plus de 100 personnes, qui forment actuellement le personnel, continuent de participer à un travail artisanal. Cependant, ce qui au début pouvait être considéré comme un handicap pour la société a joué un rôle fondamental dans la grande popularité de ses produits sur les marchés fortement concurrentiels de l’Europe occidentale. En concurrence permanente avec les producteurs coréens et chinois, Enrique Keller SA a réussi à imposer ses produits, grâce à leur qualité et à leur garantie. Il ne faut pas oublier qu'avec l'entrée de l'Espagne dans l'UE, les produits espagnols doivent atteindre un niveau de qualité équivalent à celui du reste de la Communauté européenne. Et les producteurs asiatiques sont ceux qui ont dû se forcer pour pouvoir concurrencer les espagnols. Le marché intérieur de la société, qui représente 60% du volume total des activités, comprend toutes les régions espagnoles, avec Madrid et la Catalogne en tête. Le paradoxe cependant est qu'Enrique Keller SA ne consomme qu'une petite quantité de matières premières espagnoles, car seules les cordes et certains des vernis utilisés pour les guitares sont de production nationale. Le bois provient d’Allemagne, d’Afrique, d’Inde et du Canada, où Enrique Keller SA a également obtenu une reconnaissance bien méritée pour la technologie mise au point pour le traitement du bois utilisé dans les différentes guitares. Le but de la gestion est de rationaliser la production et de s’ouvrir à de nouveaux marchés grâce à la création d’une nouvelle équipe de recherche et développement. La mission de cette équipe consistera à réduire les coûts de production grâce à la conception de machines encore plus spécialisées pour la production d'instruments et à un contrôle de qualité strict. Dans une large mesure, la croissance et l’expansion futures de cette grande entreprise dépendront de ses réalisations dans ces domaines. Depuis 1988, Enrique Keller SA informatisait simultanément le contrôle de la production et l’équipe de R & D susmentionnée a commencé à montrer les premiers résultats du programme de rationalisation. L'emplacement idéal d'Enrique Keller SA à Zarautz (Guipúzcoa)à deux pasdu reste de l'Europe et des principaux itinéraires d'outre-mer font de cette société une petite entreprise ayant une influence importante dans le domaine de l'exportation. La guitare espagnole classique a un avenir assuré grâce à des centaines d'hommes et de femmes qui travaillent en Espagne avec la vision de l'Europe. Il ne faut pas oublier qu'Enrique Keller Fritsch est venu d'Allemagne pour fonder son entreprise en Espagne.  |
| |
 | Other Pedals And Effects Jhs Pedals Little Black Buffer
Lorsque vous utilisez des pédales d'effet, un phénomène appelé capacitance s'opère, c...(+) Lorsque vous utilisez des pédales d'effet, un phénomène appelé capacitance s'opère, c'est un problème naturel lié à l'utilisation de grandes longueurs de câbles que votre signal traverse, sans parler du mauvais système d'activation de certaines pédales. Le résultat une perte très audible des aiguës, un affaiblissement du signal, des basses molles et le changement du comportement des micros de votre guitare. un autre problème est la supposition généralisée que seul un véritable bypass garantie la pureté du son. Le Little Black Buffer apporte une parfaite impédance en entrée à votre ampli pour un son naturellement claire et sans aucune perte, comme si vous vous étiez branché directement dans votre ampli, quel que soit le nombre de pédales et de câbles que vous utilisiez. Branchez votre directement à l'entrée, puis sa sortie dans vos pédales. Marche uniquement avec une alimentation externe 9V standard (non fournie).  |
| |
 | Tc Electronic Spark Booster Boost Effect Pedal (1 comments)
Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'es...(+) Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'est une pédale qui enflammera votre jeu et stimulera votre inspiration. Et peu importe comment vous décidez de l utiliser, c est un sourire garanti une à une dès que les premières notes vous touchent. Ce qui commence par une sessionjuste-voulez-essayer-cette-pédale-outs\'avère être un marathon de 3 heures de nouveaux riffs, coups de langue et idées, sans que vous vous rendiez compte que le temps était écoulé - parce que vous étiez trop occupé amusant et sonne bien. Ce type de pédale. Réaliser son potentiel Spark Booster fonctionne à merveille comme un type d effet toujours actif, ajoutant de la vie, de la force et de la compression à votre son de manière à laisser échapper ton et musicalité. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros, amplifiez les amplis pour obtenir des performances optimales et améliorez les possibilités sonores des sons existants. Spark Booster brille également lorsqu\'il est utilisé comme un boost de niveau pur. C\'est l\'outil idéal pour amorcer les solos, mettre en surbrillance des parties et ajouter une autre dimension musicale à votre ampli ou votre pédale Overdrive / Distortion - pour vraiment piloter ce killer solo, lécher ou riffer à la maison. Les fonctionnalités de Spark Booster vous concernent: maximiser ce que vous avez déjà et réaliser votre potentiel. Le potentiomètre Level vous permet d ajouter 26 dB de boost: il augmente le volume sans altérer le caractère de votre son. Le bouton Gain de Spark Booster est parfait pour ajouter une touche de cassure ou de légère compression à un ampli propre. Les commandes d égalisation actives sont composées de boutons Bass et Treble - qui vous permettent de couper et d amplifier ces fréquences. Ils constituent l\'outil idéal pour la mise en forme du son. Etant donné qu\'ils sont des égaliseurs actifs, le Spark Booster peut également amplifier les zones de fréquence et être utilisé pour créer des graves profonds et étendus ou pour ajouter un superbe éclat haut de gamme. De plus, Spark Booster est True-Bypass, garantissant une intégrité tonale optimale. Pour compléter l ensemble des fonctionnalités de Spark Booster, vous trouverez un petit commutateur à bascule permettant trois réglages. Le paramètre «Clean» signifie que la pédale amplifie votre signal de manière égale sur tout le spectre de fréquences. Le paramètre «Fat» augmente le volume des sons et ajoute de la vie et du punch à votre son. Il permet également une mise en forme précise des tons avec les potentiomètres EQ et Gain. La section Mid-boost fournit une bosse dans les médiums à la fois musicale et prononcée. Il coupe tous les mélanges avec des tas de clarté sans précédent et vous permet d\'être entendu comme jamais auparavant. Drive, conduit cercle complet. Spark Booster est la quatrième entrée pour les pédales Overdrive / Distortion dans notre série de pédales compactes, et complète notre gamme sur ce type de plate-forme de pédale. Basé sur la fugue Succès de Dark Matter Distortion au son classique, de Röttweiler Distortion à la voix plus moderne et de MojoMojo Overdrive, Spark Booster devait être la grande finale de notre approche du disque, de la distorsion et du boost. En termes simples, nous voulions que celui-ci soit vraiment spécial et, pour ce faire, nous nous sommes inspirés de notre propre histoire. Enraciné dans la tradition - visant à la rébellion. Que vous soyez guitariste débutant ou professionnel expérimenté, vous avez sans doute déjà entendu parler de nous. Pour beaucoup, il s\'agira de notre réputation dans les effets de réverbération, de retard et de modulation, mais pour les guitaristes qui connaissent et adorent leurs beats superbes en distorsion et en distorsion, il s\'agira de l\'une de nos premières pédales: le Booster + Line Driver & Distortion de TC Electronic. Un véritable classique en soi et le point de départ idéal pour Spark Booster. À ce jour, le Booster + Line Driver & Distortion est utilisé par des professionnels de renom aussi divers que Scott Ian (Anthrax) et Allan Holdsworth. Il s agit d une pédale très recherchée sur le marché de l occasion. Nous avons pris tout ce qui a rendu le Booster + Line Driver & Distortion extrêmement populaire et nous l\'avons introduit dans le 21ème siècle. Et ainsi, Spark Booster n\'est pas un portage 1: 1, ni une réédition ou un hommage. Plutôt que cela, Spark Booster représente une approche moderne de tout ce qui a fait de la pédale fantastique de TC Electronic Booster + Line Driver & Distortion - et la déclaration ultime de notre amour pour les sons étonnants de boost et de distorsion, qui cible carrément les guitaristes leur créativité. Spark Booster en un coup d\' il: 26 dB d\'amplification. Bouton de niveau - les amplis de conduite sont encore plus difficiles. Placez après la distorsion / saturation existante pour améliorer les sons de conduite. Ajoutez du grain, de la vie et de la compression à votre ton. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros. Mid-boost - coupez tout mélange. Active EQ - bas et haut de gamme étendus. True bypass - intégrité optimale du signal. |
| |
 | Pack Shure Sm58 Quality Bundle Dynamic Cardiod Microphone Sm 58 New Product
Pack comprenant :- 1x Micro Shure SM58-LCE- 1x Câble XLR 6m Sommer - 1x Pied de micro ave...(+) Pack comprenant :- 1x Micro Shure SM58-LCE- 1x Câble XLR 6m Sommer - 1x Pied de micro avec perche K&M L'indéniable référence.Choix n°1 des musiciens dans le monde, le SM58 est le micro chant le plus polyvalent et le plus fiable de sa catégorie. On le retrouve sur toutes les scènes, dans toutes les écoles, dans tous les studios de la planète. Propulsé au rang d'icône par d'innombrables artistes au fil des années, le célèbre micro de la marque Shure vient de fêter son jubilé en 2016. 50 ans, et pas une ride ! Bénéficiant de la qualité de fabrication légendaire Shure, le SM58 est devenue une véritable référence. Les nombreuses vidéos de tests dans les conditions les plus extrêmes en sont la preuve : vous avez ici un micro qui s'adapte à tous les environnements et à toutes les situations. Un peu d'histoire, tout de même. Le SM58 est LE micro que tout le monde connaît. Si vous demandez à des musiciens de citer un microphone chant au hasard, 80% vous répondront sans hésiter : Shure SM58 ! Mais d'où provient cet engouement et cette renommée pour le successeur du 565, commercialisé en 1966 L'idée initiale des ingénieurs Shure était d'abord de répondre à des problématiques de studio. En effet, les micros de l'époque étaient très brillants, donc éblouissants à cause des lumières du studio, et montraient une courte longévité du fait de leur fragilité. Ernie Seeler, avec l'aide de son équipe, a donc créé la référence mondiale des micros de scène en répondant à ces problématiques. Mais soulevons plutôt le capot.Depuis son lancement, le SM58 a subi de nombreuses évolutions tout en préservant sa sonorité inimitable. Montée sur une suspension pneumatique antichoc brevetée, sa capsule dynamique cardioïde Unidyne III reprend tous les standards actuels de la technologie qui font sa fiabilité et sa longévité légendaires. Avec de nombreuses améliorations : la grille, le diaphragme, l'aimant, la peinture, la connectique, la vis de serrage... Autant de modifications qui ont cependant préservé l'identité qui fit le succès de ses débuts. Idéal pour le chant lead et les chœurs, mais aussi pour les DJ et les animateurs, le SM58 autorise une mise en avant de la source sonore principale tout en rejetant les bruits de fond. Par ailleurs, ses performances en live dans des environnements difficiles n'en sont pas le moindre de ses atouts. L'icône indiscutable.S'il équipe aujourd'hui la majorité des scènes de spectacles, des salles de répétition et des écoles de musique, c'est en live et sur scène que le SM58 a véritablement obtenu ses lettres de noblesse. On ne compte plus les photos d'artistes et de groupes internationaux, de tous horizons et univers musicaux, pris en photo avec le célèbre micro. Son histoire est avant tout celle de tous ces musiciens qui un jour l'ont eu entre les mains. C'est à cela que l'on reconnaît une icône. Caractéristiques : - Version sans interrupteur marche/arrêt- Directivité: Cardioïde- Réponse en fréquence optimisée pour la voix avec mediums présents et coupe bas- Source sonore isolée et réduction des bruits de fond- Absorbeur de chocs pneumatique contre les bruits d'impact et de manipulation- Filtre anti-pop intégré- Réponse en fréquence: 50 - 15.000 Hz- Impédance: 300 Ohm- Sensibilité: -54,5 dBV/Pa (1,85 mV)- SPL max.: 94 dB- Pince, adaptateur de réduction de pas de vis 3/8et trousse incl.- Dimensions: 23 x 162 x 51 mm- Poids: 298 g  |
| |
 |
 |
 |
 |
© 2000 - 2024
Home - New realises - Composers
Legal notice - Full version
Little March in C
