SKU: BT.DHP-1074321-130

9x12 inches. English-German.

This programmatic piece tells the biblical story of the fall of Jericho. The music paints a vivid picture of the procession of armed men and seven priests marching around the city for seven days, before blowing their trumpets and to the cheers of the crowds watching as the walls came tumbling down. A dazzling opening work for any concert.

In Trumpets of Jericho staat het Bijbelse verhaal over Jericho centraal. Zes dagen trokken gewapenden en priesters met de Ark rond de stad, gevolgd door het volk der Israëlieten, terwijl de priesters op ramshorens bliezen.Op dag zeven trok de stoet zeven maal rond de stad - en toen de priesters bij de zevende maal op de horens bliezen, stortten de stadsmuren in. Dit arrangement begint met een kleine trom en suggereert een optocht vanuit de verte. Steedsmeer instrumenten sluiten zich aan. Het groot koper, de middengroep en het slagwerk stellen de Israëlieten voor. De cornetten verklanken de gewapenden en de priesters met hun ramshorens.

Trumpets of Jericho ist ein programmatisches Stück über den Fall der Mauern von Jericho. Sieben Tage lang marschierte das Volk Israel schweigend um die Stadt herum, während die Priester in ihre Trompeten aus Widderhörnern bliesen, bis die Mauern schließlich einstürzten. Mit kleinen Trommeln und den Bass-, Tenor- und Altinstrumenten für den schweigsamen Marsch sowie Kornetten für die Priester und Soldaten wird die spannende biblische Erzählung in diesem Stück lebendig.

Trumpets of Jericho est une œuvre programme du compositeur et tromboniste uruguayen Enrique Crespo (1941). Jéricho est, selon le récit biblique, la première ville du pays de Canaan conquise par Josué et les Hébreux vers 1200 avant J.-C. Le livre de Josué relate la prise de Jéricho et comment, le septième jour - après avoir fait le tour de la cité en silence une fois pendant six jours - les murailles de la ville s'effondrèrent par la simple volonté divine après la procession, sept fois autour de la cité, de l'arche d'Alliance et de sept prêtres sonnant sept chofars (trompettes). La version musicale du récit est d’une grande intensité.

SKU: CA.2720605

ISBN 9790007330392. Latin.

The Magnificat was commissioned in 2017 by the Landesakademie für die musizierende Jugend in Baden-Württemberg for the Choir of the International Choir Festival C.H.O.I.R. In this setting of the hymn of praise from St Luke’s gospel, we hear the solo soprano as the voice of Mary. The work draws on the wealth of Afro-Caribbean rhythms. The first movement gives a hymn-like expression to the message of the text with the tremendous energy of the Cuban salsa. There are many examples of the relationship between word and music throughout the work. An example of this is the passage Deposuit potentes (“He hath put down the mighty from their seat and hath exalted the humble and meek”). In this passage, a 9-part canon vividly portrays the words et exaltavit and deposuit through chromatic passagework in contrary motion extending over an octave.

With this work composer Bobbi Fischer has created a musical bridge between Europe and South America as well as stylistic links to his Missa latina (Carus 28.007). The rhythm group (piano, bass, drums, and percussion) is identical; new instrumental colors from the Latin world are added with two obbligato violins and one reedplayer (alto saxophone/flute) – in the place of the bandoneon and violin used in the Missa latina.

The Magnificat is also available on CD (Carus 83.483). Score available separately - see item CA.2720600.

SKU: BT.DHP-1002343-020

Paso Bella is full of the typical fiery and melodic characteristics of the paso doble. The hot Spanish temperament can be heard from the opening themes in the minor key, as is usual in a paso doble, to the last bars of the trio. The trio is followed by an exuberant closing which will reverberate in the ears of both musicians and audience for a long time.

Paso Bella ist durchsetzt mit den typischen feurigen und melodischen Elementen des Paso Doble. Man hört das spanische Temperament vom majestätischen signalartigen Beginn bis zum letzten Takt des Trios. die ersten Themen stehen in der melancholischen Molltonart, so wie es normalerweise im Paso Doble der Fall ist, währendessen das Trio von einer gefühlvollen Melodie in Dur getragen wird. Das Thema des Trios wird vom Tenorregister eingeführt und wird später vom gesamten Orchester übernommen. Es folgt ein üppiger Schluss, welcher sowohl den Musikern als auch den Zuhörern noch lange in den Ohren klingen wird.

SKU: M7.VHR-3865

ISBN 9783864340666. German.

In Band 3 wird die Grifftechnik auf die 4. Lage nach oben sowie die halbe Lage nach unten ausgedehnt. Während das Cello bei Kompositionen wie Elegie, Erinnerung an Katjuscha oder Am großen Fluss seine wunderschöne melancholische Seite zeigen darf, begeistern schwungvolle Tänze wie Reise nach Bessarabien, Tango oder Seguidilla sowohl Spieler als auch Zuhörer! Nach unzähligen Anfragen von 'Fiedel-Max-begeisterten' Cello-Pädagog/-innen wurden die animierenden Vortragsstücke aus dem gleichnamigen Violin-Schulwerk Fiedel-Max liebevoll und fachgerecht für das Violoncello adaptiert. Entstanden sind 4 Bände mit Charakterstücken unterschiedlichster Stilrichtungen, die - progressiv angeordnet - einerseits die Spieltechnik entwickeln und andererseits die Fantasie und den Gestaltungswillen der jungen Cellistinnen und Cellisten nachhaltig anregen. Auf den beiliegenden CDs sind alle Stücke als Hörversion (Cello und Klavier) und auch als Mitspielversion (nur Klavierbegleitung) zu hören.

SKU: BT.DHP-1012706-020

As the title suggests, this work is a partita: it consists of a number of variations on a chorale melody. The partita has been popular for centuries, especially when it comes to organ music. Henk van Belcum, who is active in the choir world, chose for his Partita Piccola the German hymn Wunderbarer König as a starting point. Partita Piccola consists of four variations and a choral setting. After a majestic opening fanfare, the second variation follows, based on a canon by Pachelbel. Händel’s Sarabande is the basis of the third variation. Next comes the chorale setting, after which the work ends festively with a dance that has been written in the form of a courante. PartitaPiccola is an asset for church services and for concert platforms.

Die Partita, seit Jahrhunderten ein fester und beliebter Bestandteil der Orgelliteratur, besteht aus einer Anzahl Variationen zu einer Choralmelodie. Für seine Partita Piccola nahm sich Henk van Belcum die deutsche Hymne Wunderbarer König als Vorlage. Die Partita Piccola besteht aus vier Variationen und einer Choralbearbeitung, die auch einzeln für den Gottesdienst verwendet werden kann.Auf eine würdevolle Eröffnungsfanfare folgen neben der Choralbearbeitung Variationen zu einem Kanon Pachelbels und zu Händels Sarabande. Abgerundet wird das Werk schließlich durch eine festliche Courante. Die Partita Piccola ist eine Bereicherung für den Gottesdienst und dieKonzertbühne.

SKU: BT.DHP-1053794-060

ISBN 9789043122153. English-German-French-Dutch.

Sinds 1991 schrijven gitarist Volker Hinkel en leadzanger Peter Freudenthaler songs die vele fans wereldwijd aanspreken. Hun groep Fool’s Garden is de enige Duitse rockband die in recente jaren een superhit heeft gescoord. De songsvan deze jongens uit Pforzheim (Duitsland) staan zelfs regelmatig in de hitlijsten van Azië en Oost-Europa. Een van deze songs is Lemon Tree, een tijdloze hit die een succes was in meer dan veertig landen. Dit arrangementvoor accordeonorkest van Henk Tiebosch blijft dicht bij het origineel en is geweldig om te spelen en naar te luisteren!

Seit 1991 schreiben der Gitarrist Volker Hinkel und der Leadsänger Peter Freudenthaler Lieder, die Fans auf der ganzen Welt ansprechen. Eines dieser Lieder ist Lemon Tree, ein zeitloser Hit, der innerhalb von zehn Minuten am Klavier entstand, während Peter Freudenthaler an einem Sonntagnachmittag auf seine Freundin wartete. Die Single war in mehr als vierzig Ländern erfolgreich. Dieses Akkordeon-Arrangement von Henk Tiebosch bleibt nah am Original und ist einfach schön zu spielen und zu hören!

Composée en moins de dix minutes par le chanteur du groupe, Peter Freudenthaler, alors qu’il attendait patiemment son amie un dimanche après-midi, la chanson, Lemon Tree (1995), s’est classée numéro un dans quarante pays, assurant au groupe Fool’s Garden, un succès intemporel. L’arrangement pour Orchestre d’Accordéons de Henk Tiebosch reste fidèle la version originale. Un plaisir musical pour les interprètes et les auditeurs.

SKU: BT.DHP-0930504-140

George Gershwins Musik verbindet die verschiedensten Stile, die zu Beginn dieses Jahrhunderts gehört wurden: Jazz, Blues und sogar die klassische Musik Europas. Zeit seines Lebens war er sich seines musikalischen Backgrounds in New York bewusst. Er begann mit 15 Jahren als ‚Songplugger‘ zu arbeiten und verdiente seinen Lebensunterhalt in einem großen Musikverlag in der 28th Street, der berühmten Tin Pan Alley. Dort stellte er Songs vor, indem er die unbekannten Titel interessierten Kunden vorspielte und -sang. Seinen ersten Erfolg erlangte er mit dem Musical La La Lucille und dem Song Swanee, und so begann er, die Leiter des Broadway zu erklimmen. Der großeDurchbruch kam 1924, als der Bandleader Paul Whiteman ihn bat, ein umfassendes Stück für Klavier und Jazzband zu schreiben. Daraus wurde die berühmte Rhapsody in Blue.George Gershwin vervollständigte die Klavierversion in nur drei Wochen. Ferde Grofe, der Arrangeur von Whiteman’s Band, schrieb daraufhin ein Arrangement für Jazzband und Klavier, und später die wohl bekannteste Version für Klavier und Symphonieorchester.Gershwins Vielseitigkeit ist in der Rhapsody in Blue deutlich zu hören. Er verbindet Rhythmen und Harmonien aus dem amerikanischen Jazz und Blues mit einem eher ‚klassischen‘ Stil, der an die Klavierkonzerte des 19. Jahrhunderts in Europa erinnert. Gershwins Markenzeichen ist das Klarinettenglissando zu Beginn der Rhapsody, obwohl das anfangs nicht in seiner Absicht stand. George Gershwin schrieb den Lauf ursprünglich als eine aufsteigende Reihe von siebzehn Noten, aber während den Proben machte sich Ross Gorman, der Klarinettist in Whiteman’s Band, einen Spaß daraus und spielte ihn als Jazzglissando. Gershwin war von diesem Effekt sehr beeindruckt und nahm ihn in die Partitur auf.

SKU: BT.DHP-0981313-060

This three-part suite is rich in dances and full of contrasting styles and dynamics. The title of the work is a pun on the term ‘concerto grosso’, a piece in parts for a group of solo instruments and orchestra. In Contrasto Grosso small groups in the band perform as soloists, interpreting contrasting renaissance style fragments.

Deze dansrijke suite bestaat uit drie delen die worden gekenmerkt door contrasten in stijl, dynamiek en instrumentatie. De titel van de compositie is een woordspeling op het concerto grosso, een meerdelig werk voor een groep solo-instrumentenen orkest. Ook in Contrasto Grosso treden kleinere groepen in het orkest solistisch op met contrasterende, renaissancistische tussenfragmenten.

Diese dreiteilige Suite ist ein Wortspiel auf das Concerto Grosso“, ein mehrteiliges Werk für eine Gruppe von Soloinstrumenten und Orchester. Die fünf Solostimmen ins diesem Werk können beliebig besetzt werden. In allen drei Teilen interpretieren die Solisten häufig kontrastierende renaissanceartige Fragmente, während das Orchester die folkloristischen Elemente zum Ausdruck bringt.

Contrasto Grosso est une suite dansante en trois mouvements de caractères et de styles variés. Le titre de l’œuvre dérive du terme concerto grosso, une forme musicale dont la structure se caractérise par une instrumentation alternant les passages orchestraux en tutti et les passages instrumentaux joués par des groupes solistes. On obtient alors une grande diversité de couleurs et de nuances donnant l’œuvre une expressivité très contrastée.

SKU: HL.49019624

ISBN 9790001187312. 0.21 inches. German.

This narrative is about the fate of Miss Ophelia who, with great ambition, tries to make a career as an actress, but only manages to become a prompter because of her small voice. Michael Ende tells a story about the leave-taking of the theatre world, about stray shadows, about the approaching death of Ophelia and about the transformation of her shadow theatre into a light stage. Wilfried Hiller.

SKU: HL.49006937

SKU: HL.48018518

UPC: 073999713893.

Chamber Music for Strings.