Avec cinq Oscars trois British Awards décernés par l?industrie cinématographique britannique trois Golden Globes quatre Emmy Awards dix-huit Grammy Awards d?innombrables disques d?or et de platine John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses œuvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C?est pour lui qu?il a composé le plus de bandes originales parmi lesquelles E.T. Indiana Jones Jurassic Park Il faut sauver lesoldat Ryan et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994.

Le point de départ de cette composition est la mystique entourant la vie et la mort. Je souhaitais composer une uvre sans récit et jai plongé dans une sorte de quote musicale vers de nouveaux mondes sonores des enchaînements de mesures originaux des mélodies riches en tensions et des tonalités orchestrales particulières. Ce qui a indirectement donné lieu à cette composition cest la naissance de mon premier enfant qui a eu lieu à peu près au même moment que le décès dun membre cher de ma famille. Et cest dans de tels moments que lon apprend à ses dépens combien la vie et la mort sont intimement liées et combien malgré leur immense contraste elles se ressemblent paressence. Car dune part ces deux événements bouleversants sont des passages vers un nouveau monde et dautre part ils ont tous deux un énorme impact émotionnel. En outre le donneur dordre de luvre est un orchestre qui sappelle « Nieuw Leven » (Nouvelle Vie) et cet orchestre a lui-même perdu un musicien décédé dans un accident davion ce qui ma conforté dans lidée dune parfaite adéquation de ce thème avec lensemble de la situation.Je souhaite ne pas dévoiler les passages de luvre qui parlent de la vie (la naissance) et ceux qui parlent de la mort. Car il me semble justement intéressant de remettre en question la conception traditionnelle y afférente et de laisser la porte ouverte aux auditeurs. Quand vous pensez qu'un passage parle de la naissance et que vous inversez cette donnée cela suscite des questions passionnantes aussi bien sur le plan musical que métaphysique. De façon indirecte mais formidablement pénétrante la musique est capable dexprimer la quote infinie de l'homme. Elle peut si lon peut sexprimer ainsi toucher l'éternité pendant un bref instant et nous donner le sentiment d'être en mesure de dépasser la mort. Cette quote (et aussi cette aspiration) éternelle se retrouve partout dans luvre : aussi bien dans les champs de sonorité et les glissements daccent de la première partie que dans les énormes tensions et les thèmes

Pour cette uvre le compositeur sest inspiré de grandes ballades orchestrales dartistes pop comme Marco Borsato Céline Dion ou Laura Fabian et la dédiée à une personne spéciale. Grâce à linstrumentation 'Ballata Per Te' peut ?tre joué par quasi nimporte quel orchestre et sapparente surtout à des mélodies entraînantes qui se succèdent tantôt en mineur tantôt en majeur.

Based on Dies Irae-Cette ?uvre s?inspire du Dies Irae attribué à Tomaso da Celano que l?on considère comme l?auteur de la version définitive de ce poème écrit au XIIIe siècle. Plusieurs compositeurs célèbres tels que Berlioz Saint-Saëns Mahler et Liszt ont intégré des passages de chant grégorien dans leurs ?uvres. Dans sa composition Song of David dont le titre fait référence à la troisième ligne du texte original Jan de Haan présente un thème à l?unisson qui sera repris ensuite dans différentes couleurs orchestrales.

Edward MacDowell (1860-1908) est considéré comme le premier grand compositeur américain de l?histoire de la musique bien qu?il refusait avec vigueur d?être associé à un quelconque courant musical nationaliste. Edward MacDowell a toujours considéré que la musique était une véritable langue internationale et ses œuvres sont fortement influencées par le style de composition européen et plus particulièrement par l?écriture allemande. Compositeur adulé de son vivant dans son pays natal et à l?étranger il était également un pianiste exceptionnel dont la virtuosité a impressionné l?un de ses plus brillants professeurs Franz Liszt. Edward MacDowell a composé de nombreusesœuvres pour piano un grand nombre de lieder ainsi que plusieurs œuvres orchestrales. Mais l?œuvre la plus connue de son répertoire est une charmante suite de miniatures musicales pour piano Woodland Sketches une composition modeste et stylistiquement simple dont est extraite la plus célèbre de ces miniatures To a Wild Rose (?À une rose sauvage?). L?étonnante sincérité de la mélodie fit dire à un grand critique musical que cette mélodie valait toutes les œuvres pour piano réunies de MacDowell.

This beautiful and varied solo work full of lyricism and technique is a challenge for every euphonium player. 'Symphonic Rhapsody' is not just a solo with an accompaniment but certainly a fascinating interplay between solo and orchestra. The theme exposed by the euphonium is known as 'Old Chariot' and this theme is varied throughout the piece. Dit fraaie en gevarieerde solowerk vol lyriek en techniek is een uitdaging voor iedere euphoniumblazer.De 'Symphonic Rhapsody' is ook niet enkel een solo met een begeleiding maar wel degelijk een boeiend samenspel tussen solo en orkest. Het thema dat na 25 maten door de euphonium wordt voorgedragen is bekendonder de naam 'Old Chariot' en op dit thema wordt gedurende het werk gevarieerd.

In Theme Park Fun! your orchestra pays a visit to an amusement park. During your visit you will experience some spectacular rides and attractions this theme park offers. The uniqueness of Theme Park Fun! is the interplay between music and(moving) images. Animations and illustrations support the visual composition (downloadable after ordering a set on www.gobelinmusic.com).Part 1: The Entrance & Parade [with animation]The opening of the park is a fact. A day fullof fun and pleasure awaits! You and the other visitors will be confronted with all the rides attractions and adventures the theme park has to offer. Which ride shall we do first?! There is so much to do and experience on this day in the park! Aparade of colorful floats and park figures is passing by.Let the fun begin!Part 2: The Haunted House [with animation]The only ride in the park that is not related to fun is the Haunted House. Here visitors will be challengedto visit a house full of ghosts creepy figures and other ominous things. The clock strikes twelve there is no turning back. Ghosts are whispering yelling screaming... Fortunately it is almost one oclock so we can leave this creepy placequickly.Part 3: The Swinging Galleon [with illustrations]What a huge pirate ship! Each time you swing back and forth you will feel that weird feeling in your stomach. When you are thrown completely into the top you will have afantastic view over the park but you can not enjoy it for long. Before you know the ship swings back the other way.Part 4: The Fairy Tale Ride [with illustrations]After all those exciting and spectacular rides and attractions it is time for a peaceful tour in The Fairy Tale Ride. Surrounded by a fairytale setting you will discover fable figures talking animals and colorful designs. Such a beauty and tranquility. Having had this experience we are ready again for thebig rides in the park!Part 5: The Bumper Cars [with illustrations]Now its time to crawl behind the wheel of the Bumper Cars! Shall we all chase the conductor?! Before you know you are hit by another visitor or you will bumpagainst someone else. In this tough ride you can prove yourself as a real driver or perhaps as a really bad one.Part 6: The Roller Coaster [with illustrations]The largest fastest and scariest ride in the park ... we shoulddefinitely do the Roller Coaster! All together in the train the over-the-shoulder restraints are lowering... be ready to ride. The train leaves the station and is heading for the big lift hill. It will be very scary when the train reaches the topand the train will be plunged down the first drop! Loops corkscrews and other spectacular coaster elements will follow... Before you know it the ride of your life is over. Shall we ride it again?!Part 7: Leaving the Park [withanimation]Unfortunately everything comes to an end.

The Scottish composer Bruce Fraser has always devoted himself to educational music. In this composition in which his love for Scotland can be heard again he has clearly considered the possibilities of the orchestra. A delightful concert piece which can be performed well by beginning bands.

The group Teach-In from the Netherlands won the Eurovision Song Contest in 1975 with the song Ding-a-Dong. It was the fourth time that a Dutch entry had won the prestigious festival but since then no Dutch artist has even come near first place again. The original Ding-a-Dong was performed in keeping with tradition with the accompaniment of a large orchestra. This sparkling arrangement of the catchy song provides a cheerful note in every concert. The melody will certainly stay in the audience’s memory long after the performance.

In the 1970s Elvis Presley gave many concerts with an orchestra that included a large wind and brass section. These concerts were characterised by enthusiasm and a fast tempo. Suspicious Minds was an up-tempo song in which the drummer played a particularly important role. This arrangement features a relatively calm central section followed by a closing section which will have the audience rocking along!