Based on some of the rhythmic timpani passages from Beethoven's Symphony #8. Beethoven's unique use of octaves on the timpani part is a particular focus of this solo, expanding this compositional technique into contemporary music language for the timpani. / Percussions

Inspire your students to make some noise with Teach and Play African Drums!The six pieces in this book represent an exciting and varied selection of music from across the African continent from traditional djembe drumming and gumboot dancing to a Senegalese pop song. Each piece is broken down into clear and simple steps that show you how tobuild up the music gradually with your class. Combined with the accompanying DVD ? which contains over 60 short clips of the author and a group of KS3 students demonstrating all of the instruments and patterns to each piece ? teaching and learning world music has never been so easy or enjoyable.The six pieces are supplemented with valuable background information about the music and culture cross-curricular projects composing ideas advice on assessment and guidance on teaching whole-class world-music ensembles. The material has been designed primarily for use with KS2 and KS3 classes but the addition of higher-ability parts for each piece means the book can be tailored easily to KS4 as well. It is not necessary to own authentic instruments to get the most out of this book as classroom alternatives are suggested and demonstrated.?This series has been written by a genuine expert who has thorough knowledge of his subject and shares this with the reader in a lively enthusiastic and passionate way. I have never found any books before that are so clear in explaining the fundamentals of these world-music genres and doing so in a format based around practical relevant and achievable tasks is even more remarkable. I can see these books becoming one of those series that every music teacher will

With few study books existing for Percussion Jacques Delécluse ensures that this gap is filled with his excellent Initium III. French percussionist and composer Delécluse studied at the Paris Conservatoire in the mid-1900s winning many prizes. The exercises in the third volume of Initium III are subtitled 'Rhythm through Percussion Percussion through Rhythm'. The third addresses semiquavers trills dotted quavers compound time rests syncopation triplets and sextuplets amongst other aspects. The exercises ensure mastery of a high technical level on a variety of Percussioninstruments. For all aspiring percussionists Delécluse's Initium III is essential having been compiled by a master of Percussion himself.

Drummer and multi-percussionist Dietrich Wohrlin studied at the Musicians Institute in Los Angeles and the Hanns Eisler Music Academy Berlin known today as 'JIB' (Jazz Institute Berlin). Lengthy study trips through west Africaand Latin America further enhanced his musical and cultural knowledge. Dietrich has been teaching at the JIB since 1997 and at the Academy for Music and Theatre in Rostock since 1998. His principle fields are African Latin andBrazilian drums/percussion and body percussion. He also holds seminars in Methods/Didactics literature study and teaching practice. He is internationally in demand as a teacher lecturer workshop leader author composer studio musician drummer and percussionist.

Akrodha meaning ‘freedom from anger’ in Sanskrit was commissioned for international Percussion soloist Jonny Axelsson and written in 1998. Of this work composer Volans says ‘What would appear as a fairly moderate piece forKeyboard is amplified a hundredfold in difficulty and effect when translated into drum music…I had it turned out written an unspeakably difficult piece.’ The sheet music includes specific instructions on instrumentation andtonality ‘A pentatonic or diatonic scale is to be avoided’ though it is clear that the performer has some leeway to make his own choices of elements to create the sounds.Kevin Volans is a twentieth century composer andpianist who was born in South Africa and has had a variety of inspirational experiences including time spent studying with Karlheinz Stockhausen association with the New Simplicity movement research into African music andmany non-musical friendships and influences. Some of his most celebrated work have been his String quartets.

Features four classics arranged for orchestra bells, vibraphone, and marimba. These selections work splendidly as individual pieces or in a four-movement capacity, reflecting popular forms commonly used in symphonic works of the 18th and 19th centuries. In addition to providing inside access to valuable repertoire from one of the great master composers, this 'mini-symphony' reveals the importance of key relationships, tempo relationships, and contrasting dynamics. 'Allegro con brio' (from the Fifth Symphony), 'Adagio' (from the Emperor Concerto), and 'Für Elise' and 'Ode to Joy' (from the monumental Ninth Symphony) comprise this exciting collection, wonderfully suited for solo and ensemble applications and bound to thrill audiences in concert settings. / Percussions

Small Masterpieces for Great Performances-De Susato à Gershwin de l?oratorio au lied en passant par l?opéra et autres genres Essential Classics propose une plongée dans l?univers classique. Les arrangements suivent la progression des recueils Essential Elements (Vol. 1 & 2) mais peuvent également être utilisés de façon indépendante. La version intégrale de chaque arrangement est disponible sur le compact disc d?accompagnement vendu séparément. Sommaire : La Mourisque (Susato) ? Le Printemps (Vivaldi) ? Musette (J.-S. Bach) ? Le gai laboureur (Schumann) ? L?Innamorata (Gastoldi) ? 2e mouvement du Quatuor « L?Empereur » (Haydn) ? 4e mouvement duQuintette « La Truite » (Schubert) ? Ouverture de Guillaume Tell (Rossini) ? Le beau Danube bleu (J. Strauss II) ? Trumpet Voluntary (Clarke) ? Alléluia du Messie (Haendel) ? La lettre à Élise (Beethoven) ? Capriccio italien (Tchaïkovski) ? 4e mouvement de la Symphonie du » Nouveau Monde » (Dvoøák) ? Une petite musique de nuit - 1er mouvement (Mozart) ? Danse hongroise n° 5 (Brahms) ? Land of Hope and Glory (Elgar) ? La donna è mobile (Verdi) ? Marche Nuptiale (Wagner) ? Cancan (Offenbach) ? Symphonie n° 1 - 3e mouvement (Mahler) ? Summertime (Gershwin).

Peter Magadini's Polyrhythms is acclaimed the world over and has been hailed by Modern Drummermagazine as ?by far the best book on the subject.? Written for instrumentalists and vocalists alike this book with online audio contains excellent solos and exercises that feature polyrhythmic concepts. Topics covered include: 6 over 4 5 over 4 7 over 4 3 over 4 11 over 4 and other rhythmic ratios; combining various polyrhythms; polyrhythmic time signatures; and much more. The audio includes demos of the exercises and is accessed online using the unique code in each book.

With few study books exisiting for the Timpani Jacques Delécluse ensures that this gap is filled with his excellent Thirty Studies for Timpani. French percussionist and composer Delécluse studied at the Paris Conservatoire in the mid-1900s winning many prizes. The exercises in the third volume of Thirty Studies for Timpani are built on technical examples and problems often encountered by Timpani players. The third volume requires a good knowledge of rhythm in order to fully benefit from the studies. The exercises ensure mastery of a high technical level. For all aspiring Timpani players Delécluse's Thirty Studies is essential having been compiled by a master of the instrument himself.

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine'. Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child Percu. classique : le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie Percu. classique : le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad. : le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur 'le chemin des esclaves', de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran Percu. classique : cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad. : technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali Percu. classique : triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad. : technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao. Les Feuilles mortes Percu. classique : il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad. : l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la 'rumba guaguanco' , le 'chacha loquafon' (binaire) et le 'bembé' (ternaire) / Niveau : Débutant à Intermédiaire / variété - jazz / Méthode / Percussions

10 morceaux d'ensemble spécialement arrangés pour tous les instruments et idéal pour des joueurs de 9 à 13 ans. <br> <br>De la flûte à la guitare, du glockenspiel au pipeau tout le monde pourra prendre part à ce moment magique. / [Classroom Jam - Classical Pieces] / Classique / Barrie Carson Turner / Partition /