Don Besig's attention to each detail in his compositions has made him one of most successful composers in our catalogue. This best-selling neo-spiritual has encouraged many choirs during its successful life and we are pleased to remind directors of its joyful excellence. A variety of a cappella voicings are available for this true Shawnee classic!

Originally composed for solo voice Dona nobis pacem combines the vocal style of the yoik tradition (a Sámi form of song) and a more classical female vocal style. This arrangement for upper voices as recorded by Cantus on their album Northern Lights develops this vocal palette further (as does the SATB version also available).Mo

Similar to the superstitious Friday the Thirteenth Tuesday the Thirteenth is considered to be the day of bad luck in Spanish-speaking countries which is clearly illustrated in this proverb (Don't get married don't go on a trip and don't leave your house.). Rhythmic up-tempo and exploring the whole range of the women's choir Martes offers a great challenge for your more advanced singers.

A guaranteed showstopper! This playful Irish children's song has been set with rousing clapping and stomping to reflect how it might have been sung by children during their playtime. The vocals are set in a simple homophonic style which makes the body percussion achievable. Can be performed with or without piano. Don't miss this fantastic concert closer!

Rosephanye Powell is known for her ability to bring earthy rhythmic ostinato patterns to a classical level and she has done it again with this one. Commissioned and composed for the National Women's Honor Choir for the ACDANational Convention 2003 this choral is destined for a long life. Relentless energy underscores the Psalm text of praise that makes this a fitting choral for both church and school.

Now in a new SSAA voicing this bestselling suite of three short a cappella jazz arrangements is a fabulous find for the holidays. Ding Dong! Merrily on High! Jingle Bells and Jazzy Bells have been creatively arranged in tempo and style forming a wonderful collection of harmonies and rhythm for your holiday concerts.

Jill Gallina has done a masterful job of arranging this piece of classic literature in a new lush arrangement for women's voices. This pristine setting of Schumann is a wonderful spring concert piece. Arranged for two sopranos and two alto vocal parts.

The Good-Morrow. Composed in 2000 for the highly regarded Cantamus Girls? Choir and their founder, Pamela Cook, The Good-Morrow is Howard Goodall?s stunning setting of the John Donne poem, for upper voices and piano. The universal themes of love, compassion and togetherness are echoed in the music, a reflective and uplifting choral work ideal for concert performance.

The mixed voices setting was released years ago and became a strong selling anthem. This SSAA setting displays K. Lee Scott's adaptability. His command of vocal writing is excellent and his arranging style is never overdone. Arefined reserve to his technique make this an elegant spiritual setting for high school college and church treble choirs.

Lux Benigna by Paul Mealor with words by Gordon Graham for SSSAAA choir with Piano accompaniment.

Music and merriment abound in this original madrigal-style work for a cappella voices. Includes choruses of Ding Dong! Merrily on High and We Wish You a Merry Christmas and a good measure of fa-la-la's to create a cheerful holiday showcase!

Voici une partition musicale pour Chant/Vocal/Choeur et plus spécialement pour Choeurs A 4 Voix De Femmes Et plus que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est RENCONTRES DE FETE - 1E ET 2E SOPRANOS, 1E ET 2E ALTOS a été composée par le célèbre compositeur Breard . C'est l'éditeur Billaudot sous la référence AF0069 qui a les droits pour éditer cette partition. / Choeurs A 4 Voix De Femmes Et plus / Partition

Voici une partition musicale pour Chant/Vocal/Choeur et plus spécialement pour Choeurs A 4 Voix De Femmes Et plus que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est LA RENONCULE a été composée par le célèbre compositeur Lancien Noël. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence EFM391 qui a les droits pour éditer cette partition. / Choeurs A 4 Voix De Femmes Et plus / Partition

Baroque allemand poésie me fascine depuis longtemps. Lorsque vous organisez le livret de mon opéra de chambre Dafne (d'après Martin Opitz, écrit en 2005), j'ai intégré plusieurs poèmes de Opitz dans son jeu, et c'était aussi la première fois pour moi de composer des passages de choeur prolongées. Après avoir terminé ce travail, j'ai ressenti le besoin d'explorer la combinaison de choeur et les textes baroques dans un plus, la composition chorale indépendante. J'ai choisi des poèmes de Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau, Andreas Gryphius, Martin Opitz, Georg Philipp Harsdörffer, Barthold Brockes Hinrich und Friedrich von Logau. En dehors de Trost aphoristique von Logau, les textes ont été raccourcies et réorganisé en profondeur. Les sujets similaires, en utilisant aussi des manières étroitement liées d'expression, et la tendance à des structures redondantes - souvent, une pensée à plusieurs reprises formulé de différentes façons - en fait des lignes de change, même possibles entre les différents poèmes.La façon dont les textes sont examinés les changements entre cadre cohérent et la langue en utilisant comme matière sonore et l'élément structurel. Un aspect important est la technique de laisser mots ou des syllabes tourner à travers tout le choeur, qui - soutenus par différents niveaux dynamiques et d'un unisono souvent légèrement imprécise - crée un effet panoramique comparables. Le moins son temps difficiles de la langue baroque, riche en consonnes, les métaphores lourdes, mais aussi les ondulée, parfois des expressions bizarres sont le plus souvent mis en musique plutôt discrète. Surtout, une duplication du caractère déclamatoire est évité, tandis que quelques belles images sont ramassés et transformés en sons. Le son choeur en tant que telle reste la plupart du temps 'intacte' au sens traditionnel- du brai est même traitée de manière très restrictive - un seul passage (le début du mouvement IIIe) fait usage de la pleine échelle chromatique. L'abstinence de spectaculaires effets attire l'attention sur compréhensibles structures harmoniques, les nuances dynamiques, un large éventail de combinaisons de voix et de registre et les variations subtiles des textes dans les différentes pièces.Formellement, l'ensemble du cycle de sept pièces sont regroupées en grandes sections de plusieurs mouvements. La devise en forme de début se transforme à la fois du texte et de l'harmonie dans le mouvement Gryphius dans laquelle le choeur est progressivement étendue d'une région à moyen terne à plus de registres contrastés jusqu'à ce que les fondus sonores away 'wie Rauch' [comme] la fumée et se transforme en fines pétille. Un petit interlude - la seule section qui présente le quatuor de cuivres - mène à Echo Opitz ', qui se déplace d'un endroit sombre, pesante, son dissonant des voix d'hommes dans une atmosphère de plus en plus léger, qui est ensuite repris par le plutôt simple , paysage d'automne mélancolique de Harsdörffer. La pièce maîtresse du cycle suivant, basé aussi bien sur le poème d'automne par Brockes, contraste fortement avec la simplicité du mouvement précédent. L'image d'une douche à effet pluie de feuilles qui tombent, méditative qui tournent autour lui-même, est transféré dans une longue et complexe 'spirale' paysage sonore sans cesse en rotation dans un maximum de 16 pièces individuelles, chacun d'entre eux d'explorer une version légèrement différente du texte du poème. Tandis que le choeur se développe pour le plus grand nombre de registres et de plus forte densité de la pièce, l'expression, dans le style de la langue Brockes ', reste plutôt affectée. La dernière section reprend le slogan du début, en explorant les deux enlacés textes Hofmannswaldau de manière plus approfondie, et conduit à la court épilogue qui sert comme un commentaire ironique sur baroque lassitude du monde sous la forme d'une merry-go-round avec les syllabes du poème de rotation spirituellement rapide grâce à la chorale.Le quatuor de cuivres partie soutient, accompagne et complète en partie le choeur d'une façon presque totalement la fusion. Il ya à peine une note qui n'est pas directement associée à l'une des voix de la chorale. Cependant, l'utilisation ou ommitting les cuivres affecte également la Charakter de la performance de la chorale - de cette manière, deux versions égales de la pièce sont combinés en un seul score, et vergehn wie Rauch peut être effectuée a cappella à la fois l'original et d'aujourd'hui les sens du terme.- Benjamin Schweitzer / Choeur Mixte (SSAATTBB), Trompette En Sib, Cor En Fa, Trombone Et Tuba

VOCES8 Singles Series. Now winter nights by British composer and baritone Roderick Williams uses an evocative poem by Thomas Campion as its text, helping him to pinpoint the excitement of Christmas he felt as a child, and still holds on to. Written for SSAATTBB unaccompanied choir, Now winter nights is suitable for choirs wanting a Christmas/Holiday treat but which requires a medium to higher level of skill. Commissioned by VOCES8 for their LIVE From London festival in 2020.